Începutul istoriei teatrului din Brazilia se bazează pe expoziții teatrale create de preoții iezuiți în secolul al XVI-lea.
Un nume de mare importanță pentru originea teatrului brazilian a fost părintele José de Anchieta (1534-1597), considerat primul dramaturg din țară.
De-a lungul timpului, acest limbaj artistic capătă noi caracteristici, întrunind interesele aristocrației și, mai târziu, începe să descrie și alte părți ale populației.
Au existat multe transformări în teatrul brazilian, primele grupuri de teatru cu adevărat naționale apărând abia în prima jumătate a secolului XX.
Cum a apărut teatrul în Brazilia?
Când au ajuns pe pământul brazilian și au dat peste populația indigenă, portughezii au început imediat să elaboreze strategii pentru dominația locului și, mai presus de toate, a populației native.
Astfel, cu scopul de a converti populația indigenă la creștinism, religioșii au folosit teatrul ca instrument de îndoctrinare, în ceea ce a fost numit teatru de catehism.
A fost ales formatul teatral deoarece facilitează prezentarea ideilor creștine, aduse de portughezi.
Ca caracteristici ale teatrului de cateheză, se evidențiază următoarele:
- preocuparea cu transmiterea învățăturilor catolice;
- evaluarea scopului biblic în detrimentul expresiei artistice;
- locuri accesibile, cum ar fi școli, spații publice de agrement și străzi;
- amestec de elemente ale culturii indigene, cum ar fi muzica și dansul.
În secolul următor, abordând încă teme religioase, a apărut un teatru amestecat cu festivități populare și punerea în scenă a Via Crucis. Aceste evenimente au participarea directă a oamenilor.
Citește și tu: Părintele José de Anchieta.
Evoluția teatrului în Brazilia
Un eveniment remarcabil pentru scena culturală braziliană a fost sosirea, la sfârșitul anului 1807, a lui Dom João VI și a familiei sale, fugind de conflictele cu Napoleon Bonaparte din Europa.
Căutând să ofere divertisment și timp liber nobilimii, regele aduce cu el mai mulți artiști din artele plastice, muzică, dans și teatru.
Apoi face un decret care stabilește crearea unor teatre care să răspundă cerințelor noii clase care s-au stabilit aici. Astfel, țara a început să primească piese în modelul francez pentru amuzamentul aristocrației și, evident, nu reflectau obiceiurile și cultura oamenilor.
O lucrare remarcabilă pentru teatrul brazilian din prima jumătate a secolului al XIX-lea a fost Antônio José sau Poetul și Inchiziția, de Gonçalves de Magalhães, pus în scenă în 1838.
Piesa face parte din romantism și face parte din genul dramatic. Cu obiective naționaliste, l-a avut ca protagonist pe actorul din Rio de Janeiro, João Caetano (1808 - 1863).
Comedii de costume
În secolul al XIX-lea a apărut și așa-numita comedie a manierelor, un gen teatral, bazat pe umor și satiră, care aborda comportamentul societății de atunci, cu personaje caricaturizate.
Cel mai important dramaturg din comedia de maniere a fost Martins Pena (1815-1848), responsabil pentru unele piese remarcabile, precum judecătorul de pace al țării (1838), mecanicul englez (1845) și novice (1845).
Teatru realist
Teatrul realist este una dintre expresiile artistice care integrează realismul, o mișcare care a apărut în Europa care s - a opus romantismului și a urmărit să dezvăluie probleme sociale latente în Europa societate.
Apare într-un moment de mari transformări în Brazilia, odată cu sfârșitul sclaviei, Proclamația Republicii și sosirea imigranților din diferite părți ale lumii pentru a forma clasa muncitoare.
Cu caracter critic, spectacolele au abordat probleme care implică politica, economia și dilemele umane.
Principalii dramatisti realisti sunt scriitorii Machado de Assis (1839-1908), José de Alencar (1829-1877), Joaquim Manoel de Macedo (1820-1882) si Artur de Azevedo (1855-1908).
Teatru brazilian din secolul XX
În secolul al XX-lea, teatrul a devenit un limbaj mai autentic în țară. Companiile naționale au apărut începând cu anii 1930, cum ar fi, de exemplu, Teatrul Studențesc din Brazilia (TEB), în 1938.
Cu toate acestea, în 1943 această expresie a câștigat o vizibilitate mai mare, odată cu premiera piesei Rochie de mireasă, de Nelson Rodrigues, inaugurând un teatru modern în țară. Dramaturgul polonez Ziembinski a semnat regia spectacolului.
Apar alte grupuri importante, în principal în São Paulo și Rio de Janeiro. Este cazul Teatrul de Comedie brazilian (TBC), creată în 1948 de Franco Zampari. Include nume importante precum Cacilda Becker, Paulo Autran, Walmor Chagas, Tônia Carrero și Fernanda Muntenegru.
Ani mai târziu, Teatrul Arena, în 1953. Grupul a adus o aură revoluționară și contestatoare tensiunilor politice și sociale din anii pre-dictaturii. O piesă care a marcat începutul companiei a fost Nu poartă cravată neagră, de Gianfrancesco Guarniere, pus în scenă în 1958.
Un nume foarte important pentru scena teatrului brazilian este Augusto Boal, actor și dramaturg care a făcut parte din Teatro de Arena.
El a conceput o metodă de predare, Teatrul Asupritului, cu intenția de a face acest limbaj mai democratic și mai accesibil.
În anii dictaturii militare, între 1964 și 1985, limbajul teatral a suferit persecuții și cenzuri, precum și toate manifestările artistice, în special în anii 60 și 70. Prin urmare, unii actori și dramaturgi au trebuit să părăsească țara sau au reușit să organizeze spectacole doar ani mai târziu.
Teatrul brazilian a câștigat un loc proeminent în scena culturală a țării, fiind recunoscut și la nivel internațional.
În zilele noastre, există încă mai multe grupuri dedicate studiului expresiei, atât companii experimentale, cât și companii comerciale. Există, de asemenea, spectacole din alte țări, cum ar fi muzicale grozave.
Ați putea fi, de asemenea, interesat:
- Istoria teatrului
- Tipuri de artă
