Sztuka wczesnochrześcijańska – scena oficjalna

Od 313 r. ekspansja chrześcijaństwa w Cesarstwie Rzymskim zapoczątkowała kolejną fazę rozwoju ekspresji artystycznej związanej z tym nowym przekonaniem. Zgodnie z fundamentalnymi założeniami edyktu mediolańskiego, oficjalnego dokumentu nadanego przez cesarza Konstantyna, chrześcijaństwo stało się religią uznawaną przez państwo rzymskie. Po tej determinacji kościoły chrześcijańskie rozmnożyły się i otworzyły przestrzeń dla nowego pola ekspresji dla takiej sztuki.
Wczesnochrześcijańskie świątynie były wyraźnie pod wpływem tradycji architektonicznej rzymskich budynków użyteczności publicznej. Jednym z największych przejawów tego wpływu jest używanie słowa „bazylika” do nazywania kościołów. Przed takim wydarzeniem ta sama nazwa była używana tylko do budynków, które zajmowały się administracją imperium.
Będąc prawdziwym hołdem dla wyznania chrześcijańskiego, te pierwsze zbudowane kościoły miały bardzo rozbudowany projekt architektoniczny. Wykorzystane środki finansowe były wysokie, gdyż dużą wagę przywiązywano do solidności wykonanego dzieła. Wewnętrznie pierwsze bazyliki chrześcijańskie miały duży dach podzielony na trzy duże ostrołukowe łuki podtrzymywane przez mniejsze głowice, które z kolei były podtrzymywane przez kilka kolumny.


W niektórych sytuacjach, z powodu braku wiedzy architekta lub po prostu ograniczenia wydatków, niektóre kościoły miały mniej rozbudowany projekt. Widzimy jednak, że znaczna część tych kościołów ceni sobie projektowanie rozległych przestrzeni, które mogłyby odpowiadać zgromadzeniu różnych wyznawców chrześcijaństwa. Ponadto ściany były bogate w obrazy nawiązujące do fragmentów biblijnych.
Obrazy, które się w tym czasie pojawiają, wyraźnie wskazują na stan hybrydyczności kulturowej doświadczanej w świecie rzymskim. Wiele z obrazów przedstawionych w tych kościołach, które miały sens dla kultu chrześcijańskiego, mogło również obudzić zmysły wyznawców innych religii pogańskich. Przedstawienie winorośli w arabeskach bazylik, które mogły wywodzić się z obrzędów dionizyjskich, teraz w kontekście chrześcijańskim nawiązywało do świętego rytuału eucharystycznego.
Oprócz tej fuzji zdajemy sobie sprawę, że uwolnienie kultu zapoczątkowało serię nowych elementów, które zintegrowały chrześcijańską ikonografię. Jako przykład możemy przytoczyć ciekawy obraz znajdujący się w kościele Santa Constanza. W takiej konstrukcji możemy docenić obraz Chrystusa w rajskiej scenerii przekazującego prawa w ręce apostołów Piotra i Pawła.
Nawet w IV wieku wciąż musimy podkreślać działania cesarza Teodozjusza. Poprzez nadane mu uprawnienia, ten rzymski władca w 391 roku podniósł chrześcijaństwo do rangi oficjalnej religii całego Cesarstwa Rzymskiego. W ten sposób możemy zrozumieć, dlaczego malarstwo i architektura chrześcijańska tak bardzo rozwinęło się w tym okresie.
Zobacz więcej:
Sztuka wczesnochrześcijańska – scena katakumb
przez Rainera Sousę
Mistrz w historii

Teraz nie przestawaj... Po reklamie jest więcej ;)

Czy chciałbyś odnieść się do tego tekstu w pracy szkolnej lub naukowej? Popatrz:

SOUSA, Rainer Gonçalves. „Prymitywna sztuka chrześcijańska – scena oficjalna”; Brazylia Szkoła. Dostępne w: https://brasilescola.uol.com.br/artes/arte-crista-primitiva-1.htm. Dostęp 27 czerwca 2021 r.

Co to jest malowanie?

Co to jest malowanie?

TEN obraz to bardzo stara ekspresja artystyczna, która wykorzystuje techniki kolorowania na dwuwy...

read more
Taniec okrężny: pochodzenie, korzyści i symbolika

Taniec okrężny: pochodzenie, korzyści i symbolika

Tańce okrężne to tańce zbiorowe, które mają na celu zintegrowanie grupy i wzmocnienie wartości ta...

read more
6 prac Banksy'ego, które są ważnymi krytykami społecznymi

6 prac Banksy'ego, które są ważnymi krytykami społecznymi

Dzieła miejskie przypisywane Banksy'emu słyną z tego, że niosą ze sobą wiele pytań o społeczeństw...

read more