Parnasizm: kontekst, charakterystyka, autorzy

O parnasizm był ruchem literackim, który pojawił się we Francji pod koniec XIX wieku, ze sprzeciwem wobec realizm i naturalizm, ruchy, które miały miejsce w tym kontekście. W Brazylii ruch ten był głównie przeciwny romantyzmowi, ponieważ pomimo romantycznych ideałów ustąpił realizmowi i Nienaturalizm w prozie jej cechy w poezji były nadal silne. W ten sposób poeci parnasjscy włączyli do swoich poetyckich spektakli cechy, które: były bezpośrednio przeciwne poezji romantycznej.

Przeczytaj też: Realizm w Brazylii – ruch literacki, który uświęcił Machado de Assis

Kontekst historyczny i geneza parnasizmu

TEN druga połowa XIX wieku był to okres, w którym literatura europejska poszukiwała nowych form wyrazu, zgodnych z zmiany zachodzące w różnych sferach społeczeństwa oraz w różnych dziedzinach wiedzy. W tym kontekście opracowywano i upowszechniano m.in. tezy naukowe i socjologiczne, takie jak: determinizm Społeczny.

Parnasjanizm wyłonił się zatem jako ruch towarzyszące realizmowi i naturalizmowi, ale mający jako główny przejaw gatunek liryczny. Parnasjanizm pochodzi od słowa „Parnassus”, które według

mitologia grecka, odnosi się do miejsca, wzgórza, poświęconego Apollinowi i muzom, w którym komponowali się poeci zainspirowani aurą miejsca.

Oprócz tego mitycznego pochodzenia, parnasjanizm był nazwą nadaną ruchowi literackiemu, który pojawił się we Francji w II poł. XIX w., również za sprawą antologii, wydanej w trzech tomach, pierwszy w 1866 r., pod tytulem współczesny parnas (Współczesny Parnas).

Edward Burne-Jones, angielski malarz, który w czasach parnasizmu powrócił do klasycznych wątków malarskich. [1]

Charakterystyka parnasizmu

Już sama nazwa, która określa ruch parnasyjski, wskazuje na jego główną cechę: the duże zainteresowanie kulturą grecko-łacińską. To tematyczne i formalne zainteresowanie kulturą klasyczną było to wprost przeciwne estetyce obowiązującej w latach romantyzm, ruch odrzucony przez Parnasów, gdyż artystów romantycznych nie interesował powrót do starożytnej Grecji, ale raczej reprezentacja zdolna do spotkania burżuazja rozwój. Oto cechy charakterystyczne parnasizmu z podziałem na aspekty formalne i merytoryczne:

→ Aspekty formalne

• Język obiektywny, w przeciwieństwie do bardziej subiektywnego języka romantyzmu;
• Przewaga słownictwa kultowego i struktury składniowej;
• Poszukiwanie równowagi formalnej;
• Prognoza dla sonet.

→ Aspekty treści

• Pogaństwo grecko-łacińskie w opozycji do chrześcijaństwa i mistycyzmu simbolizm;
• Wznowienie elementów tradycji klasycznej;
• materializm i racjonalizm;
• Powstrzymywanie uczuć w przeciwieństwie do romantycznej eksternalizacji miłości;
• Poszukiwanie sztuki dla sztuki.

Parnasizm w Portugalii

W Portugalii parnasizm, ruch wprowadzony przez poetę João Penha (1838-1919), współistniał z ruchem realistycznym i ruchem symbolistycznym, głównie przeciwstawiając się romantyzm, ruch wcześniejszy, w odniesieniu do sentymentalizmu i egocentryzmu, tak typowych dla pisarzy romantycy. Wiersze głównych portugalskich poetów parnasskich zostały zebrane przez Teófilo Bragę w książce Współczesny portugalski parnas, opublikowany w 1877 roku.

• Główni autorzy i dzieła parnasizmu w Portugalii

• Wojna Junqueiro (1850-1923): Poeta i polityk, był uważany przez swoich rówieśników za najpopularniejszego poetę swoich czasów w Portugalii. Karierę literacką rozpoczął w gazecie Liść, w reżyserii poety João Penha. Opublikował wiele prac, a najbardziej kontrowersyjny był: starość wiecznego kapłana (1885), w której tka ostrą krytykę duchowieństwa.
  
• Teófilo Braga (1843-1924): Poeta, socjolog, filozof i polityk, karierę literacką rozpoczął w 1859 roku w słynnym czasopiśmie literackim Liść. Współpracował w kilku ówczesnych gazetach, w których opublikował wiele swoich wierszy. Napisał m.in. Historia współczesnej poezji w Portugalii (1869).
  
• João Penha (1838-1919): poeta i prawnik, znany z założyciela czasopisma literackiego Liść, uważany za jednego z głównych portugalskich pisarzy parnasowskich. Napisał następujące tomiki poetyckie: rymy (1882), nowe rymy (1905), echa z przeszłości (1914), najnowsze rymy (1919) i łabędzia pieśń (1923).
  
• Gonçalves Crespo (1846-1883): poeta i prawnik, urodził się w Rio de Janeiro, ale jako dziecko zamieszkał w Portugalii. Syn niewolnicy, wyróżniał się w portugalskim świecie literackim, przyczyniając się do powstania gazety Liść, główny środek upowszechniania poezji parnasowskiej. Jego pierwszą książką była kompilacja Miniatury, opublikowany w 1870 roku.
  
• António Feijó (1859-1917): poeta i dyplomata, służył w Brazylii jako ambasador w konsulatach znajdujących się w stanach Pernambuco i Rio Grande do Sul. Opublikował następujące utwory poetyckie: Przemienienia (1862), Liryczny i bukoliczny (1884), Śpiewnik chiński (1890), wyspa miłości (1897), balet (1907), Zimowe słońce (zbiór spisany w latach 1915-1917) oraz Nowy Balet (zred. pośmiertnie w 1926).
  
• Cesario Verde (1855-1886): Poeta i kupiec, pisał wiele swoich wierszy w ówczesnych czasopismach, podkreślając tygodnik biały i czarny (1896-1898) i czasopisma zachód (1878-1915), renesans (1878-1879) i Oliwa (1919-1922). Po jego śmierci jego wiersze zostały zebrane przez Silvę Pinto w dziele Książka Cesário Verde (1887).

• Przykład wiersza z portugalskiego parnasjanizmu

stara bajka

Na początku świata Miłość nie była ślepa;
Widziałem nawet przez gęstą ciemność
Ze źrenicami rysia w oczach nietoperza.

Ale pewnego dnia żartując, Demencja, zirytowana,
W przypływie wściekłości oczy mu wypłynęły;
To była demencja od razu dla skazanych na zagładę bestii,

Ale Jupiter, uśmiechając się, zmienił pióro.
Demencja była po prostu zobowiązana
Towarzyszyć Miłości, która go zaślepiła,

Jak biedak, który prowadzi drogą niewidomego.
Zjednoczeni od tego czasu niewidzialnymi więzami
Kiedy Amor wybiera się w najprostszą podróż,
Demencja idzie naprzód i prowadzi swoje kroki.

(Antonio Feijo)

W „Ancient Fábula”, wierszu António Feijó, jednego z najważniejszych portugalskich poetów parnasistowskich, zauważa się, że głos liryczny nie manifestuje się wokół „ja”, ponieważ obecność pierwszej osoby liczby pojedynczej nie jest zauważona w żadnym miejscu wiersza. ta próba… unikaj w jak największym stopniu manifestowania podmiotowości., bardzo powszechną cechą romantyzmu, była jedna z estetycznych flag Parnasów.

Jeśli chodzi o temat, wiersz, jak sugeruje jego tytuł, wyraża, co mitycznie byłoby źródłem miłości. Wspomina się zatem o elementach tradycji grecko-łacińskiej, takich jak nawiązanie do boga Jowisza, cecha szeroko broniona i rozpowszechniana przez poetów parnasskich.

Wykorzystanie greckiego mitu o pochodzeniu miłości jako planu tematycznego poematu wpisuje się w krytykę, jaką Parnasjanie wplatali w stosunku do poetów romantycznych o sentymentalną przesadę. Dzieje się tak, ponieważ, jak zauważono w ostatnim wersecie poematu, mityczna postać Demencja zaczyna kierować ludzkimi krokami, gdy są schwytani przez ślepą Miłość. Krytyka miłości romantycznej jest więc oczywista, ponieważ parnasjanizm nie zaprzecza temu uczuciu, ale ukazuje się krytyczny wobec przesady romantyzmu w odniesieniu do wyrażania miłości.

Zobacz więcej: Luís Vaz de Camões – ważny poeta portugalskiego klasycyzmu

Parnasizm w Brazylii

O brazylijski parnasizmzaczął być rozpowszechniany w kraju od 1870 roku., bo pod koniec tej dekady w gazecie narosły kontrowersje Dziennik Rio de Janeiro, która skupiała z jednej strony zwolenników romantyzmu, az drugiej realizmu i parnasizmu. W wyniku tej literackiej kłótni, rozwiniętej w artykułach, znanej jako „Bitwa pod Parnasem”nastąpiła dyfuzja idei i cech parnasizmu w kręgach artystycznych i intelektualnych.

• Główni autorzy i dzieła parnasizmu w Brazylii

• Teófilo Dias (1854-1889): Był prawnikiem, dziennikarzem i poetą. Pierwszy tomik poezji uważany za Parnasa, wydany w 1882 roku, był jego własnym dziełem: Fanfary. Opublikował także następujące książki:Kwiaty i miłości (1874), Tropikalne narożniki (1878), zielona lira lat (1876), Komedia bogów (1887) i Ameryka (1887).
  
• Alberto de Oliveira (1857-1937): Był farmaceutą, profesorem i poetą, a także jednym z założycieli Brazylijskiej Akademii Literackiej, został nawet wybrany „Księciem Poetów” w 1924 roku. Napisał następujące utwory poetyckie: romantyczne piosenki (1878), południowy (1884), Sonety i wiersze (1885), Wersety i rymy (1895), Poezja - I seria (1900), Poezja - II seria (1906), Poezja - 2 tomy. (1912), Poezja - III seria (1913), Poezja - IV klasa (1928), wybrane wiersze (1933), Pośmiertny (1944).
  
• Raimundo Correia (1859-1911): Był sędzią pokoju, profesorem, dyplomatą i poetą. Jeden z założycieli Brazylijskiej Akademii Literatury, napisał książki he pierwsze sny (1879), Symfonie (1883), Wersety i wersje (1887), alleluja (1891), Poezja (1898).
  
• olavo bilac (1865-1918): Był dziennikarzem, inspektorem nauczania i poetą. Był także jednym z założycieli Brazylijskiej Akademii Literackiej. Opublikował następujące prace: Poezja (1888), Kroniki i powieści (1894), Sagres (1898), Krytyka i fantazja (1904), Poezja dziecięca (1904), Konferencje Literackie (1906), traktat wersyfikacyjny (z Guimarães Passos) (1910), słownik rymów (1913), Ironia i litość (1916), Wieczór (1919).
  
• Vicente de Carvalho (1866-1902): Był prawnikiem, dziennikarzem, politykiem, sędzią pokoju, poetą i pisarzem opowiadań. Opublikował następujące prace: Ardentias (1885), Relikwiarz (1888), róża, róża miłości (1902), Wiersze i piosenki (1908), wiersze młodzieżowe (1909), wiersz i proza (1909), luźne stronyw (1911), głos dzwonów (1916), Luizinha (1924).
  
• Franciszka Julia (1871-1920): Był poetą i krytykiem literackim. Jednak mimo swojej literackiej konsekwencji nie wstąpiła jako kobieta do Academia Brasileira de Letras. Opublikował następujące prace: rzeźby (1895), książka z dzieciństwa (1899), Sfinksy(1903), Czary z naukowego punktu widzenia (przemówienie) (1908), dusza dziecka (z Júlio Césarem da Silvą) (1912), Sfinksy 2. wyd. (powiększony) (1921), Poezja(zorganizowana przez Péricles Eugênio da Silva Ramos) (1962).

• Przykład wiersza z brazylijskiego parnasizmu

chiński wazon

Dziwny smakołyk ten wazon! Widziałem go,
Swobodnie, raz, od pachnącego
Blat na lśniącym marmurze,
Między wachlarzem a początkiem haftu.

Znakomity chiński artysta, zakochany,
W Nim włożyło chore serce
W szkarłatnych kwiatach subtelnej rzeźby,
W palącym się tuszu, w ciemnym upale.

Ale, być może w przeciwieństwie do nieszczęścia,
Kto wie... od starego mandarynka
Tam też była osobliwa postać.

Jaka sztuka to namalować! zdarza się, że to widzimy,
Czułem, że nie wiem co z tym szym that
Oczy wycięte jak migdały.

(Alberto de Oliveira)

W sonecie „Chińska waza” pojawia się liryczne ja, które odtwarza wrażenia na twojej podmiotowości przez wazon. Od pierwszych wersetów można dostrzec główne cechy poezji parnasowskiej, takie jak upodobanie do inwersje składniowe, według następujących wersetów: „Widziałem to, / Niedbale kiedyś perfumowany / Blat na lśniącym marmurze, / Między wachlarzem a początkiem haftu”. Gdyby była w porządku bezpośrednim, charakteryzującym się sekwencją podmiot, czasownik i orzeczenie (uzupełnienie), nie byłoby żadnych terminów przedzielonych przecinkami. Ta inwersja występuje również w odniesieniu do pozycji przymiotnika, jak w „czerwonych kwiatach” i w „liczbie pojedynczej”, w której występuje przed rzeczownikiem.

Inna oczywista cecha parnasowska dotyczy używania terminów rzadkie i kultowe, jako „świecący marmur”, wyrażenie oznaczające lśniący marmur. Cel tej opcji w przypadku rzadkich słów, a także zamiłowanie do inwersji składniowych i przymiotnik w związku z rzeczownikma na celu wyrafinowanie wiersza, co świadczyłoby o złotniczej pracy poety, innymi słowy bardzo szczegółowej.

Jeśli chodzi o subiektywność, istnieje obecność jaźni, na którą wpływa emocjonalnie widok przedmiotu, który bardzo go cieszy, ale to manifestacja emocjonalna jest subtelna, kontrolowana. W romantyzmie, ruchu, któremu sprzeciwiali się Parnasowie, wyrażanie emocji wydaje się być bardziej wylewne, mniej kontrolowane.

Również dostęp: 1 maja – Dzień Literatury Brazylijskiej

rozwiązane ćwiczenia

Pytanie 1 -  (UFRGS) Przeczytaj następujący sonet Olavo Bilaca.

NEL MEZZO DEL CAMIN...

Przybyłem. Przybyłeś. zmęczone winorośle
I smutny, smutny i zmęczony przyszedłem,
Miałeś zaludnioną duszę snów,

I zaludniona przeze mnie dusza marzeń...
I nagle zatrzymaliśmy się na drodze
Z życia: długie lata, przyklejone do mojego
Twoja ręka, olśniewający widok
Miałem światło, które zawierało twoje spojrzenie.

Dzisiaj znowu jedziesz... w dniu wyjazdu
Nawet łzy nie zwilżają twoich oczu,
Nie porusza cię też ból rozstania.

A ja, samotny, odwracam twarz i drżę,
Widząc Twoją znikającą sylwetkę
Na skrajnym zakręcie ekstremalnej ścieżki.
Rozważ poniższe stwierdzenia dotyczące tego wiersza.

I – Ja liryczne relacjonuje w pierwszym kwartecie spotkanie dwojga ludzi naznaczone zmęczeniem i smutkiem i pogrążone w marzeniach.

II – Nieoczekiwane spotkanie dwojga kochanków wyzwala krótki związek naznaczony wzajemną powinowactwem.

III – W trójkach, opisując obojętność ukochanej osoby, która odchodzi, liryczne Ja podejmuje obraz drogi/ścieżki, który pojawił się już w wierszu.

Które z nich są poprawne?

) Tylko ja.

B) Tylko III.

c) Tylko I i III.

re) Tylko II i III.

e) I, II i III.

Rozkład

Alternatywa C. W pierwszym kwartecie liryczne self opowiada o spotkaniu dwojga ludzi naznaczonych zmęczeniem i smutkiem, których dusze wypełniają marzenia. W pierwszej trójce widoczna jest obojętność kochanka; w drugim Ja liryczne powraca do obrazu drogi/ścieżki, od której zaczyna się sonet.

Pytanie 2 - (UPE-2015)

Tekst 1

do serca, które cierpi
Do cierpiącego serca, oddzielonego
Z twojego, na wygnaniu, gdzie widzę siebie płaczącego,
Proste i święte uczucie nie wystarczy
Z jakimi nieszczęściami się chronię.
Nie wystarczy mi wiedzieć, że jestem kochana,
Nie chcę tylko twojej miłości: chcę
Miej swoje delikatne ciało w ramionach,
Miej w ustach słodycz swojego pocałunku.
I słuszne ambicje, które mnie pochłaniają
Nie zawstydzaj mnie: bo więcej podłości
Nie ma potrzeby, aby ziemia zamieniała się w niebo;
I więcej podnosi serce mężczyzny
Bycie mężczyzną zawsze i w największej czystości,
Pozostań na ziemi i po ludzku kochaj.

(BILAC, Olav. Dostępne w:. Dostęp: 6 października. 2014. )

Tekst 2

Sonet
Blady w świetle przyćmionej lampy,
Na leżącym łożu kwiatów,
Jak księżyc zabalsamowany nocą,
Spała wśród obłoków miłości!
Była dziewicą morza, w zimnej pianie
Przy fali wzburzonych wód!
To był anioł wśród chmur świtu
Że w snach kąpał się i zapomniał!
To było najpiękniejsze! Piersi pulsują...
Czarne oczy, otwierające się powieki...
Nagie formy na łóżku ślizgają się...
Nie śmiej się ze mnie, mój piękny aniele!
Dla ciebie - te noce, w których płakałem,
Dla ciebie — w snach umrę uśmiechnięty!

(AZEVEDO, Álvares de. Dostępne w:. Dostęp: 6 października. 2014.)

Tematem tekstów 1 i 2 jest miłość, widziana jednak z różnych punktów widzenia, w: głównie dlatego, że ich autorzy należą do ruchów literackich i kontekstów historycznych historical odrębny. Na podstawie lektury tekstów i znajomości twórczości literackiej autorów zaznacz odpowiednie relacje.

JA. Tekst 1 – Cielesny pogląd na miłość: parnasizm.
II. Tekst 2 – Nierealna i kastowa wizja kobiet: ultraromantyzm.
III. Tekst 1 – Racjonalne spojrzenie na miłość: ultraromantyzm.
IV. Tekst 1 – Antropocentryczne spojrzenie na życie: parnasizm.
V. Tekst 2 – Nieprawdopodobne kochanie się: ultraromantyzm.

PRAWIDŁOWO nawiązane relacje to tylko:
a) I, II, III i IV.
b) I, II, IV i V.
c) I, II i III.
d) I, III i V.
e) II, IV i V.

Rozkład

Alternatywa B, ponieważ relacje I, II, IV i V są poprawne.

TEN relacja ja jest prawidłowe. Tekst 1 jest autorstwa Olavo Bilaca, głównego poety parnasjanizmu, ruchu literackiego, w którym filozoficzna, ale sztuczna poezja medytacyjna, zamiłowanie do faktów, krajobrazów i egzotycznych przedmiotów, i jest cielesna wizja miłości, jak w wersetach: „Nie tylko pragnę Twojej miłości: pragnę/Twoje delikatne ciało mieć w ramionach,/Miej słodycz Twoich ust w moich ustach pocałunek".

TEN związek II jest prawidłowe. W tekście 2, charakterystycznym dla ultraromantyzmu, znajdujemy nierealną i czystą wizję kobiety, o czym świadczą wersety: „Była dziewicą morza, w zimnej piachu / Przy przypływie skalistych wód! "

TEN związek III jest nieprawidłowe. W tekście 1 znajdujemy wiersz należący do parnasizmu, a nie ultraromantyzmu.

TEN związek IV jest prawidłowe. W tekście 1 mamy antropocentryczny pogląd na życie, typowy dla parnasizmu, którego humanistyczne rysy sięgają starożytności klasyczne, jednoznaczne w wersach: „A bardziej serce człowieka wznosi / Bycie człowiekiem zawsze i w największej czystości / Pozostań na ziemi i po ludzku miłość”.

TEN relacja V jest prawidłowe. W tekście 2, typowym dla ultraromantyzmu, kochanie się wydaje się równie nieprawdopodobne, jak w wersetach: "Nie śmiej się ze mnie, mój piękny aniele! / Dla ciebie — noce, które oglądałem płacząc, / Dla ciebie — w snach umrę uśmiechnięty!”.

Kredyt obrazu

[1] Renata Sedmakowa / Shutterstock

Autor: Leandro Guimarães
Nauczyciel literatury

Źródło: Brazylia Szkoła - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/parnasianismo.htm