Emigranci z Portinari: analiza pracy

rekolekcje to obraz namalowany w 1944 roku przez brazylijskiego artystę Cândido Portinari. Wykonany został w technice olej na płótnie, ma wymiary 180 x 190 cm i znajduje się w Muzeum Sztuki w São Paulo (MASP).

W tej pracy Portinari porusza temat migracji z północnego wschodu, smutnej rzeczywistości dla części populacji Brazylijczyk, który opuszcza swoje miejsce pochodzenia w poszukiwaniu lepszych warunków życia w innych częściach rodzice.

rekolekcje portinari
Emigranci (1944) Portinariego nie była jedyną pracą artysty, której tematem jest północno-wschodni exodus wsi

Szczegółowa analiza pracy Wypłaty

Obraz przedstawia rodzinę migrantów, emigrantów z północnego wschodu, którzy wyprowadzają się ze swojej ziemi, by uciec przed suszą, głodem, biedą i brakiem perspektyw.

Malarz przedstawił grupę (w sumie czworo dorosłych i pięcioro dzieci), ponurą i smutną. Wybrana paleta kolorów zawiera odcienie ziemi, co podkreśla pogrzebową atmosferę otaczającą scenę.

Dużą część kompozycji zajmują ludzie, a w tle mamy suchy i pozbawiony życia krajobraz.

Ich bardzo chude ciała odzwierciedlają głód tamtych ludzi, a wyraz twarzy zdradza rozpacz tych, którzy walczą o przetrwanie w tak nierównym kraju.

O społecznej funkcji sztuki Portinari powiedział kiedyś:

Jestem z tymi, którzy uważają, że nie ma sztuki neutralnej. Nawet bez intencji malarza obraz zawsze wskazuje na znaczenie społeczne.

Aby przyjrzeć się szczegółom tego wspaniałego dzieła, wybraliśmy kilka obszarów płótna. Sprawdzić:

analiza pracy migrantów
Wyróżnione obszary rekolekcje, Do analizy

1. dzieci na kolanach

Dzieci są ważnymi postaciami w pracy, a nawet stanowią większość.

Dwoje niemowląt w ramionach wygląda upiornie. Niemowlę, owinięte w białe płótno, ma wyłupiaste oczy, ze strachem przygląda się światu.

dzieci migrantów

Drugi, większy, opiera się na biodrach matki i ma chwiejną strukturę z odsłoniętymi kośćmi. Ponadto jest naga, co jeszcze bardziej uwidacznia brak zasobów tej rodziny.

Ujawniają również wysoki wskaźnik urodzeń biednej ludności brazylijskiej.

Najsłabsze i gorzej wykształcone rodziny mają więcej dzieci, co w dużej mierze wynika z braku polityki publicznej w zakresie podnoszenia świadomości i dostępu do środków antykoncepcyjnych.

2. dziecko z wodnym brzuchem

Kolejną smutną rzeczywistością poruszoną w obrazie jest wysoki wskaźnik chorób, na które narażeni są ci ludzie, zwłaszcza populacja dzieci.

W tym obszarze ekranu widzimy bardzo chudego chłopca, który ma ogromny okrągły brzuch.

osoby odosobnione – dziecko z brzuszkiem wodnym .

Ta cecha jest objawem schistosomatozy, bardzo częstej choroby wśród mieszkańców wsi, którzy nie mają dostępu do podstawowych urządzeń sanitarnych.

W fazach przewlekłych choroba powoduje wzrost brzucha, który generuje to, co nazywamy brzuchem wodnym.

3. przelatujące sępy

Portinari przedstawia scenę pośród natury, ale nie z pięknym i inspirującym krajobrazem, ale z opustoszałą panoramą.

wycofujące się - przelatujące sępy

Jest to znane z powodu kilku elementów, w tym czarnych ptaków latających nad rodziną. Zauważa się, że ptaki te to sępy, które zwykle przebywają w stadzie w poszukiwaniu zwłok zwierzęcych.

Tutaj także jest obecność starszego mężczyzny z długą brodą i twarzą naznaczoną surowością życia.

4. Sucha gleba i bose stopy

Gleba krajobrazu jest sucha i nie ma śladów roślinności.

Wszyscy ludzie są boso, co daje nam więcej elementów wskazujących na ubóstwo, a także skłania do refleksji nad trudem podróży migrantów, zarówno fizycznie, jak i emocjonalnie.

depresanty - sucha gleba i bose stopy

Na podłodze są jeszcze kości, znak, że jakieś zwierzę się tam rozłożyło. W tym obszarze ekranu, w lewym górnym rogu, widzimy blisko ziemi stado sępów, reprezentowane przez czarne kropki. Te ptaki zjadałyby szczątki zwierząt.

5. Wyrażenia rozpaczy

Dorośli mają przestraszone rysy, które świadczą o ogromnej rozpaczy i braku perspektyw, jakie niesie ze sobą sytuacja.

Mężczyzna patrzy na nas szeroko otwartymi oczami, jakby to było jakieś wołanie o pomoc.

rekolekcje - wyrazy rozpaczy

Fakt ten pomaga przenieść pracę do kategorii „portretu”, nawiązując dialog z fotografią, a także wynosząc obraz do rangi portretu cierpienia ludzi.

Kim był Candido Portinari?

Candido Portinari był ważnym brazylijskim artystą plastycznym. Urodził się 30 grudnia 1903 we wnętrzu São Paulo, w mieście Brodwski.

szczery portinari
autoportret (1956), po lewej. Z boku widzimy fotografię artysty

Jego trajektoria artystyczna obejmuje obrazy, rysunki i duże tablice, gromadzące ponad 5000 prac.

W wieku 50 lat u Portinari zdiagnozowano zatrucie ołowiem z powodu kontaktu z farbami. Nawet chory nie przestał produkować.

Zmarł w wieku 58 lat, 6 lutego 1962 w wyniku choroby i zostawił nam bardzo znaczącą pracę.

Aby uzyskać dziecinne podejście do artysty, przeczytaj: Portinari - Dzieci.

Sztuka w okresie neolitu

Sztuka w okresie neolitu

TEN Sztuka w okresie neolitu (Wiek polerowanego kamienia) to sztuka powstała w drugim okresie pre...

read more
Historia cyrku: pochodzenie, postacie, sztuka cyrkowa

Historia cyrku: pochodzenie, postacie, sztuka cyrkowa

Cyrk to artystyczna i popularna manifestacja, na którą składa się grupa artystów o różnych zdolno...

read more
Abaporu: obraz Tarsili do Amaral

Abaporu: obraz Tarsili do Amaral

Tablica abaporu jest jednym z najbardziej emblematycznych dzieł w historii sztuki w Brazylii.Zost...

read more