jasna zagadka, W Carlosa Drummonda de Andrade, jest dziełem modernistycznym, opublikowanym po raz pierwszy w 1951 roku. Jest podzielony na sześć części i przynosi wiersze o charakterze egzystencjalnym, z wątkiem miłosnym i refleksjami nad czasem, pamięcią i śmiercią. Jej autor urodził się w górniczym miasteczku Itabira w 1902 roku, a zmarł w Rio de Janeiro w 1987 roku.
Przeczytaj też: Pięć wierszy Manuela Bandeiry
Podsumowanie o jasna zagadka
jasna zagadka to tomik poezji Carlosa Drummonda de Andrade.
Jej autorem jest pisarz z Minas Gerais należący do tzw modernista drugiej generacji.
Wydane w 1951 roku dzieło podzielone jest na sześć części i ma charakter egzystencjalny.
Jej kontekst historyczny związany jest z dyktaturą Estado Novo, II wojną światową i początkiem zimnej wojny.
Charakterystyka pracy jasna zagadka
jasna zagadka to jest tomik poezji autorstwa Carlosa Drummonda de Andrade. Po raz pierwszy została opublikowana w 1951 roku. praca jest podzielony na sześć części:
“Między wilkiem a psem: charakter egzystencjalny.
“miłosne wieści”: motywy miłosne.
“Chłopiec i mężczyźni: o przemijaniu.
“Pieczęć kopalni”: osadzony w Minas Gerais.
“Zamknięte usta”: refleksje nad pamięcią i śmiercią.
“Maszyna świata: temat współczesnego życia.
W pracy przedstawiono charakterystykę drugiej fazy tzw brazylijski modernizm:
refleksje nad współczesnym światem;
egzystencjalny charakter;
konflikt duchowy;
krytyka społeczno-polityczna;
obecność regularnych i wolnych wierszy.
Przykłady wierszy z pracy jasna zagadka
W „Remisji” ja liryczny dokonuje refleksji egzystencjalnej która obejmuje pamięć, poezję i życie. Dlatego mówi, że pamięć jest pokarmem lub tematem poezji. Jednak poezja jest pokarmem dla wulgarnych. Pamięć i poezja mieszają się i przekształcają w smutne życie.
Smutne jest życie poety, do którego liryczne ja zdaje się być skierowane. Poecie pozostaje tylko „zadowolenie z pisania”, a czas i życie przemijają. Ten wiersz Drummonda jest sonet z liniami dziesięciosylabowymi. Dlatego też Poeta ucieka się do tradycyjnego rygoru formalnego:
Twoja pamięć, pastwisko poezji,
twoja poezja, trawo prostactwa,
utkną w czymś zimnym
co nazywacie: życiem i jego smutkami.
Ale czego żałować? zapytałby,
jeśli wyśpiewasz nam ten smak udręki,
jeśli ten, który śpi u podstawy elegii
biegnie i suszy się w powietrzu,
i nic nie pozostaje nawet z tego, co napisałeś
i zmusił cię do wygnania ze słów,
ale zadowolenie z pisania
podczas gdy czas i jego krótkie formy
lub długo, jak subtelnie zinterpretowałeś,
czy wyparowuje w głębi twojego jestestwa?
W „Rapto” wiersz z wersami dziesięciosylabowymi, poetyckie ja, poprzez a metafora, mówi o pożądaniu seksualnym. Takie pragnienie wiąże się z „czystą formą”, która w locie orła wznosi się, gdy ulega degradacji. Jaźń liryczna sugeruje więc stosunek płciowy i przyjemność w „męce starcia, na finiszu / bardzo lekkiego wyczerpania”.
Jeśli powtarzają się te „straszliwe porwania” orła (tu jaźń liryczna opuszcza pole orła i zabiera nas do „wątpliwych perłowych drzwi nocnych klubów”), jeśli istnieje „ czkawka” w „bezpłodnym pocałunku”, należy zwrócić uwagę „na intencję/o charakterze niejednoznacznym i powściągliwym”, ponieważ buduje „inny sposób kochania w gorzkości Miłość".
Jeśli orzeł rozdziera powietrze i porywa
to, co jest czystą formą i co jest westchnieniem
połączonych rozkoszy ziemskich;
a jeśli ta czysta forma, degradując się,
doskonalszy wznosi się, bo sięga
tortura starcia, na finiszu
bardzo lekkiego wyczerpania, hołd
którym płacisz za najostrzejszy lot;
jeśli z miłości do ptaka odmówi
naturalne pastwisko otwarte dla ludzi,
oraz drogą hermetyczną i obronną
będzie domagać się szczerego jedzenia
że głodna dusza błaga aż do granic możliwości;
jeśli te straszne porwania się powtórzą
już na polach i już w nocy
wątpliwe perłowe drzwi klubów nocnych;
i jeśli jest czkawka w sterylnym pocałunku
nieuchwytny i plisowany, szary w zaślubinach,
i wszystko jest smutne pod płonącym niebem
(ten chrześcijański grzech, teraz w jarzmie
do pogańskiej tajemnicy, tym bardziej ją chwyta),
spuśćmy wzrok na projekt
o charakterze niejednoznacznym i powściągliwym:
tka, podwajając swoją gorycz,
inny sposób kochania w gorzkiej miłości.
Wreszcie, w wierszu „Permanência”, pisanym wierszem wolnym, poetycki głos zastanawia się nad pamięcią i śmiercią. Mówi o pamięci i utracie pamięci. Dla lirycznego ja miłość jest wieczna. Ale tak samo jest z końcem, śmiercią, która zaczyna się na długo przed tym, zanim się wydarzy.
Paradoksalnie, poetyckie ja twierdzi, że „zapomnienie jest wciąż pamięcią”, aby bronić „trwałości”, która mówi tytuł, gdyż pamięć to „płomień, który śpi na drewnie opałowym wrzuconym do szopy”, czyli w ciele bez życie:
Teraz przypomina mi o jednym, zanim przypomniało mi o innym.
Nadejdzie dzień, kiedy nikt nie będzie pamiętany.
Wtedy w tym samym zapomnieniu połączą się.
Ciało ponownie się zjednoczyło i małżeństwo
spełniając się, jak wczoraj i na zawsze.
Bo wieczna jest miłość, która łączy i rozdziela, i wieczny jest koniec
(to już się zaczęło, zanim to było), a my jesteśmy wieczni,
kruchy, mglisty, jąkający się, sfrustrowany: wieczny.
A zapomnienie to wciąż pamięć i stawy snu
pieczętują w swej czerni to, co kiedyś kochaliśmy i czym byliśmy,
albo nigdy nie byliśmy, a jednak płonie w nas
jak płomień, który śpi na patykach wrzuconych do szopy.
Przeczytaj też: Pięć wierszy Ferreiry Gullar
Kontekst historyczny pracy jasna zagadka
Zainteresowanie problematyką społeczno-polityczną i egzystencjalną, które charakteryzuje twórczość autorów drugiego pokolenia modernistów, takich jak m.in. jasna zagadka, pochodzi z kontekstu historycznego pierwsza połowa XX wieku. Krach giełdy nowojorskiej w 1929 roku dotknął światową gospodarkę i doprowadził do spadku cen brazylijskiej kawy, głównego towaru eksportowego.
W Brazylii tzw Stara Republika dobiegł końca, a krajem rządził Getulio Vargasa (1882-1954), który w 1937 r nowy stan, dyktatura, która trwała do 1945 roku. Tymczasem Druga wojna światowa wybuchła w Europie w 1939 roku, poprzedzona powstaniem faszyzmu i nazizmu.
Wojna zakończyła się w 1945 roku wybuchem dwóch bomby atomowe w Japonii. Wtedy świat dowiedział się o tzw całopalenie w Niemczech, charakteryzujący się ludobójstwem Żydów, homoseksualistów i innych mniejszości. Autorzy Pokolenia 30, w obliczu autorytaryzmu i wojny, skłaniają się ku refleksji egzystencjalnej i politycznej.
W okresie powojennym Brazylia znalazła się pod rządami Eurico Gaspar Dutra (1883-1974), demokratycznie wybrany wojskowy. Powrót demokracji brazylijskiej zbiegł się z początkiem tzw Zimna wojna. W tym kontekście prezydent Brazylii opowiedział się po stronie Stanów Zjednoczonych, a w Brazylii doszło do nowych prześladowań komunistów wraz z zakazem PCB w 1947 roku.
Carlosa Drummonda de Andrade
Carlosa Drummonda de Andrade urodził się 31 października 1902 rw górniczym mieście Itabira. Później jego rodzina przeniosła się do Belo Horizonte, gdzie poeta rozpoczął karierę pisarską i studiował w Szkole Stomatologii i Farmacji. Ale nie działał jako farmaceuta, preferując pracę copywritera.
Od 1930 r. pracował jako oficer gabinetu Gustavo Capanemy (1900-1985), aw 1935 r. jako szef gabinetu Ministra Edukacji i Zdrowia Publicznego w Rio de Janeiro. Do 1962 był urzędnikiem państwowym, kiedy przeszedł na emeryturę jako kierownik sekcji DPHAN. A zmarł 17 sierpnia 1987 r. w r Rio de Janeiro.
kredyty obrazkowe
[1] Maarten Zeehandelaar / Shutterstock
Przez Warleya Souzę
Nauczyciel literatury
Źródło: Brazylia Szkoła - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/claro-enigma-de-carlos-drummond-de-andrade.htm