Romantyzm to ruch artystyczny i kulturalny, który uprzywilejowuje emocje, podmiotowość i indywidualizm.
W przeciwieństwie do obiektywizmu i klasycznych tradycji doskonałości, przedstawia światopogląd skupiony na człowieku, z naciskiem na ludzkie odczucia i wolność myśli.
Romantyzm pojawił się w Europie w XVIII wieku w kontekście rewolucji przemysłowej i Oświecenia, ruchu intelektualnego i filozoficznego opartego na rozumie. Trwało to do połowy XIX wieku, kiedy zaczyna się realizm.
Styl ten szybko dotarł do innych krajów, inspirując różne dziedziny sztuki: literaturę, malarstwo, rzeźbę, architekturę i muzykę.
W Brazylii ruch romantyczny rozpoczął się w połowie XIX wieku, lata po odzyskaniu niepodległości (1822) wraz z publikacją dzieła Poetyckie westchnienia i tęsknota, przez Gonçalves de Magalhães, w 1836 roku.
Kontekst historyczny
Jako szkoła literacka podwaliny romantycznego sentymentalizmu i eskapizmu przez samobójstwo położyła powieść „Cierpienia młodego Wertera”, autorstwa Goethego, opublikowanej w Niemczech w 1774 r.
W Anglii romantyzm objawił się we wczesnych latach XIX wieku, z naciskiem na ultraromantyczną poezję Lorda Byrona i powieść historyczną Ivanhoe, przez Waltera Scotta.
Również wśród pierwszych dzieł początku rewolucji romantycznej w Europie są książki Manon Lescut, z arabskiego Prévost (1731) i Historia Toma Josesa, Henry Fielding (1749).
Powieść jednak była już używana w Cesarstwie Rzymskim, którego słowo rzymski został zastosowany do oznaczenia języków używanych przez narody pod jego domeną. Takie języki były właściwie popularną formą łaciny.
Nazywano też powieściami popularne i folklorystyczne kompozycje pisane po łacinie wulgarnej, prozą lub wierszem, opowiadające o fantazjach i przygodach.
I to właśnie w XVIII wieku nabrała obecnego znaczenia, po przejściu w Europie form „romansu rycerskiego, romansu sentymentalnego, romansu pasterskiego”. Powieść można uznać za następcę epicki.
Główne cechy
W literaturze głównymi cechami romantyzmu są:
- Sprzeciw wobec klasycznego modelu;
- Struktura tekstu prozatorskiego, długa;
- Rozwój centralnego rdzenia;
- Szeroka narracja odzwierciedlająca sekwencję czasową;
- Jednostka staje się centrum uwagi;
- Pojawienie się odbiorców konsumenckich (feuble);
- Korzystanie z wolnych wersetów i białych wersetów;
- Egzaltacja nacjonalizmu, natury i ojczyzny;
- Idealizacja społeczeństwa, miłości i kobiet;
- Stworzenie bohatera narodowego;
- Sentymentalność i przewartościowanie osobistych emocji;
- Subiektywizm i egocentryzm;
- Zaginiony od dzieciństwa;
- Ucieczka od rzeczywistości.
Sprzeciw wobec Classic
Na początku wszystkie ruchy w opozycji do klasyki były uważane za romantyczne. W ten sposób, kiedy pojawiła się burżuazja, modele starożytności zostały zastąpione modelami średniowiecza.
Sztuka, która niegdyś miała charakter szlachecki i erudycyjny, zaczyna doceniać folklor i narodowość. Wykracza poza narzucone przez sąd bariery i zaczyna przyciągać uwagę ludzi.
Sztuka romantyczna, przebijając się przez mury Dworu i wychodząc na ulice, uwolniła się od żądań płacącej za jej produkcję szlachty i zaczęła mieć anonimową publiczność. Jest to pojawienie się społeczeństwa konsumenckiego, napędzanego w Brazylii przez seriale, bardziej dostępna literatura.
W prozie pomija się formalny aspekt klasycyzmu. To samo dzieje się z poezją, z wolnymi wierszami, bez metrum i bez strof. Poezja również charakteryzuje się białym wierszem, bez rymu.
Sprawdź różnice między klasycyzmem a romantyzmem w poniższej tabeli:
Przeczytaj takżeCharakterystyka klasycyzmu
Nacjonalizm
Romantycy głoszą nacjonalizm, zachęcają do egzaltacji ojczyzny, powrotu do historycznej przeszłości i stworzenia bohatera narodowego.
W literaturze europejskiej bohaterowie narodowi to piękni i odważni średniowieczni rycerze. W Brazylii Indianie są równie piękni, odważni i cywilizowani.
Natura jest również wywyższona w romantyzmie. Jest postrzegany jako przedłużenie ojczyzny lub schronienie przed gorączkowym życiem XIX-wiecznych ośrodków miejskich. Egzaltacja natury staje się przedłużeniem pisarza i jego stanu emocjonalnego.
romantyczny sentymentalizm
Do głównych przejawów romantyzmu należą sentymentalizm, przecenianie osobistych emocji, subiektywizm i egocentryzm. W ten sposób poeci umieścili się w centrum wszechświata.
W określonym wszechświecie poeta odczuwa klęskę ego, wywołuje frustrację i nudę. Charakterystyczne dla ruchu romantycznego są: ucieczki od rzeczywistości poprzez nadużywanie alkoholu i opium, idealizacja kobiet, społeczeństwa i miłości, a także tęsknota za dzieciństwem i ciągłe poszukiwanie domów dla prostytucja.
Romantyzm w Portugalii
Pierwsze lata portugalskiego romantyzmu zbiegły się z walkami obywatelskimi między liberałami a konserwatystami. Rezygnacja Dom Pedro z tronu brazylijskiego i jego walka o tron Portugalii u boku liberałów spotęgowała te konflikty.
Romantyzm literacki w Portugalii rozpoczął się wraz z opublikowaniem w 1825 r. poematu Camões, napisanego przez Almeidę Garrett. Praca powstała podczas jego emigracji w Paryżu.
W Portugalii ruch romantyczny podzielono na 2 fazy:
- Pierwsze pokolenie romantyczne: faza nacjonalistyczna
- Drugie pokolenie romantyczne: faza dojrzałości
Autorzy i dzieła romantyzmu w Portugalii
- Almeida Garret (1799-1854). Budowa: Camões (1825), podróżuje po mojej ziemi (1846) i Opadłe liście (1853).
- Aleksandra Herkulana (1810-1877). Budowa: Harfa Wierzącego (1838), Eurico Starszy (1844) i Poezja (1850).
- Antônio Feliciano de Castilho (1800-1875). Budowa: miłość i melancholia (1828), noc zamku (1836) i poetyckie wykopaliska (1844).
- Camilo Castelo Branco (1825-1890). Budowa: miłość zatracenia (1862), Serce, głowa i żołądek (1862) i miłość zbawienia (1864).
- Juliusz Dinis (1839-1871). Budowa: Uczniowie Pana Rektora (1866), angielska rodzina (1868) i Morgadinha dos Canaviais (1868).
- Soares de Passos (1826-1860). Tylko opublikowane prace: Poezja (1856).
- Jana Bożego (1830-1896). Budowa: Bukiet kwiatów (1869) i Letnie pożegnania (1880).
Romantyzm w Brazylii
W Brazylii za punkt wyjścia literackiego romantyzmu uważa się dwie publikacje. Oba zostały zapoczątkowane w Paryżu przez Gonçalves de Magalhães w 1836 r.: „Niterói Magazine” i tomik poezji „Suspiros poéticos e saudades”.
W kraju ruch podzielony był na trzy fazy, czyli pokolenia:
- romantyczna pierwsza generacja (1836-1852): pokolenie nacjonalistów-indianistów.
- romantyk drugiej generacji (1853-1869): ultra-romantyczne pokolenie.
- romantyk trzeciej generacji (1870-1880): pokolenie kondorów.
Autorzy i dzieła z pierwszej fazy romantyzmu w Brazylii
- Gonçalves de Magalhães (1811-1882) - Prace: Poetyckie westchnienia i tęsknota (1836), Konfederacja Tamoios (1857) i Rdzenni mieszkańcy Brazylii w historii (1860).
- Gonçalves Dias (1823-1864) - Dzieła: piosenka wygnania (1843), I-Juca-Pirama (1851) i Timbirowie (1857).
- José de Alencar (1829-1877) - Dzieła: Guarani (1857), iracema (1865) i Ubirajara (1874).
- Álvares de Azevedo (1831-1852) - Dzieła: Dwadzieścia lat liry (1853), noc w tawernie (1855) i Makary (1855).
- Casimiro de Abreu (1839-1860) - Dzieło: opublikował tylko jeden tomik poezji sprężyny (1859).
- Fagundes Varela (1841-1875) - Dzieła: noc (1861), Pieśń Kalwarii (1863) i narożniki i kostiumy (1865).
- Castro Alves (1847-1871) - Prace: statek niewolników (1869) i pianki pływające (1870).
- Tobiasz Barreto (1839-1889) - Dzieła: Miłość (1866), niewolnictwo (1868) i dni i noce (1893).
- Sousândrade (1833-1902) - Dzieła: dzikie harfy (1857) i Guesa (1858 i 1888).
Przeczytaj też:
- Romantyzm w Brazylii
- Proza romantyczna w Brazylii
- Brazylijska poezja romantyczna
- Romantyczne pokolenia w Brazylii
- Główne dzieła i autorzy romantyzmu
- pytania o romantyzm
