Sztuka to rodzaj komunikacji, który towarzyszy ludzkości od początku. Już w czasach jaskiń ludzie komunikowali się przez nią, tak zwana sztuka naskalna.
Obecnie istnieją 11 rodzajów sztuki: muzyka, taniec, malarstwo, rzeźba, teatr, literatura, kino, fotografia, komiksy (komiksy), gry elektroniczne i sztuka cyfrowa.
Zobaczmy więc wszystkie i jak się prezentują.
I sztuka - Muzyka
Ten rodzaj sztuki ma moc budzenia różnych uczuć, sprzyjając równowadze psychicznej i dobremu samopoczuciu.
Muzyka jest obecna w naszym codziennym życiu od momentu narodzin. Od kołysanek, które nam nucili, po taneczne rytmy, które słyszeliśmy na przykład na imprezie.
Można powiedzieć, że język muzyczny tworzy kilka dźwięków, które prezentowane są w określonych z góry przedziałach czasowych, tworząc w ten sposób - rytm, harmonię i melodię.
Rytm jest określony przez czas pomiędzy jednym dźwiękiem a drugim. Harmonia to połączenie symultanicznych elementów muzycznych.
Melodia natomiast odnosi się do sekwencji dźwięków, które są prezentowane w muzyce, postrzegane w naszych umysłach jako całość. Dlatego możemy na przykład zagwizdać piosenkę, nawet jeśli nie umiemy grać na instrumencie.
W Brazylii mamy jako przykłady wielkich nazwisk w muzyce m.in. artystów Caetano Veloso, Gilberto Gil, Elis Regina, Tom Jobim.
Dowiedz się więcej na ten temat:
- MPB
- Historia muzyki
- Nuty
- pieśni ludowe
- Piosenki z dyktatury wojskowej
II sztuka – Taniec
Taniec to sztuka ruchu ciała. Wykorzystując ciało jako instrument, ludzie mogą wyrażać swoje uczucia poprzez rytmiczne gesty.
Jest to jedna z najstarszych form wypowiedzi artystycznej, wywodząca się z pradziejów. Ludzie tańczyli w rytuałach celebracji, dziękczynienia, ceremonii pogrzebowych i proszenia o ochronę. Innymi słowy, taniec miał charakter sakralny.
Zwykle temu rodzajowi sztuki towarzyszy muzyka, która jest prawie zawsze nierozłączna, ale można też wyrazić siebie w tym języku bez dźwięku.
Jest to bardzo zdrowy sposób wyrażania się, gdyż oprócz kreatywności pomaga również w utrzymaniu witalności ciała i psychicznej, przynosząc niezliczone korzyści.
Jako przykłady wielkich tancerzy brazylijskich mamy: Ana Botafogo, Carlinhos de Jesus i Ivaldo Bertazo.
Według Isadory Duncan, ważnej choreografki i tancerki z Ameryki Północnej:
"Taniec to uczucie, uczucie to cierpienie, cierpienie to kochanie... Kochasz, cierpisz i czujesz. Taniec!"
Aby dowiedzieć się więcej na ten temat:
- Historia tańca w Brazylii
- Tańce afrykańskie
- Tańce ludowe
Trzecia sztuka - Malarstwo
Malowanie możemy zdefiniować jako technikę nakładania na powierzchnię barwnych pigmentów – które mogą być pastą, płynem lub proszkiem – generując obrazy figuratywne lub abstrakcyjne.
Jest to aktywność, która pozwala ludziom komunikować się i okazywać uczucia za pomocą kształtów, kolorów i tekstur.
Historia malarstwa sięga czasów prehistorycznych, kiedy ludzie wykorzystywali jaskinie jako podporę dla swoich rysunków. Ten rodzaj sztuki został wykonany z pigmentów wyekstrahowanych z tlenków mineralnych, zwęglonych kości, warzyw, węgla drzewnego, krwi i tłuszczów zwierzęcych.
Jest to ekspresja artystyczna, która pozwala mężczyznom lepiej zrozumieć swoją przeszłość, zwyczaje i wierzenia, ponieważ może wiele ujawnić o kulturze danego czasu i miejsca.
Ponadto uważana jest za jedną z najbardziej tradycyjnych form sztuki, a większość wielkich dzieł ludzkości to obrazy malowane farbą olejną.
Tu w Brazylii malarstwo przez długi czas podążało za europejskimi trendami i niektórzy malarze odpowiedzialni za: większe uznanie dla prawdziwie brazylijskich tematów to: Tarsila do Amaral, Portinari, Di Cavalcanti, Caribé, m.in. inne.
Dowiedz się więcej na ten temat, czytając teksty:
- Co to jest malowanie?
- nowoczesne malarstwo
- Malarstwo współczesne
4. sztuka - Rzeźba
Rzeźba rozumiana jest jako sztuka modelowania lub erodowania surowców (takich jak glina, marmur, drewno i kamień) i przekształcania ich w przedmioty mające znaczenie, wyrażające idee i uczucia.
Wykorzystując kształty, przestrzenie i objętości, artysta tworzy prace trójwymiarowe, czyli takie, które mają wysokość, szerokość i głębokość.
Podobnie jak inne formy sztuki, które widzieliśmy do tej pory, rzeźba jest również bardzo stara i zaczęła być wykonywana w społeczeństwach prymitywnych.
Ciekawe, że w tych wczesnych pracach rzeźbiarskich nie było przedstawień postaci męskich. Przeważały formy żeńskie z obszernymi brzuchami i piersiami. Przykładem jest statuetka Wenus z Willendorfu, znaleziony w Austrii i wyrzeźbiony ponad 25 000 lat temu.
Ważnymi rzeźbiarzami brazylijskimi są bez wątpienia: Aleijadinho (1730-1814) i Victor Brecheret (1894-1955).
Zobacz też:
- Historia Rzeźby
- Ewolucja rzeźby greckiej
- grecka rzeźba
- Rzeźba rzymska
- Rzeźba barokowa
- Pieta Michel Michała Anioła
- Origami: definicja, pochodzenie i znaczenia
V sztuka – Teatr
Teatr to język artystyczny, w którym ludzie, w tym przypadku aktorzy i aktorki, przedstawiają widzom historię.
Najbardziej zbliżona manifestacja teatralna do tej, jaką znamy dzisiaj na Zachodzie, pojawiła się w starożytnej Grecji, w VI wieku p.n.e. DO.
W owym czasie teatr mieszał wątki sakralne i świeckie i powstał na cześć boga Dionizosa, uważanego za boga wina, świąt i urodzaju. W tych przedstawieniach nie dopuszczano udziału kobiet, a role odgrywali tylko mężczyźni.
Gatunki teatralne, które istniały w starożytnej Grecji, były tylko komedią i tragedią. Z biegiem czasu teatr został przekształcony, a także przeniesiony na inne terytoria.
Obecnie istnieje wiele sposobów i stylów teatru, w tym między innymi: musical, opera, lalkarstwo, teatr cieni, dramat, komedia, teatr uliczny, teatr sceniczny.
W Brazylii możemy wymienić Fernandę Montenegro, Paulo Autran, Bibi Ferreirę i Raula Corteza jako wybitne nazwiska w tej sztuce.
Dowiedz się więcej na ten temat:
- Teatr Grecki
- Teatr Średniowieczny
- Teatr realistyczny
- Teatr Wincentyński
- Teatr renesansowy
- Historia teatru w Brazylii
- Performance w sztuce
Szósta sztuka - Literatura
W literaturze pisanie jest narzędziem używanym do wyrażania siebie.
Wynalazek pisma był jednym z najważniejszych wydarzeń dla ludzkości. Stanowiła kamień milowy i wyznacza koniec tak zwanej „prehistorii” i początek „historii”.
Z biegiem czasu i jego ewolucji stał się nie tylko prostym i bezpośrednim środkiem komunikacji, ale także narzędzie do przekazywania pomysłów, uczuć, refleksji, myśli i do narracji historie.
Rozwój literatury następował stopniowo i za każdym razem i w każdym miejscu ma wyraźne cechy literackie. Można jednak powiedzieć, że literatura zawsze stanowiła ważne źródło wiedzy historycznej o społeczeństwach.
Istnieje wiele sposobów pisania i rodzajów tekstów literackich, na przykład: proza, beletrystyka, romans, poezja i smyczek.
Niektóre ważne nazwiska na krajowej scenie literackiej to: Carlos Drummond de Andrade, Cecília Meireles, João Cabral de Melo Neto i Clarice Lispector.
Zobacz też:
- Czym jest literatura?
- Literatura brazylijska
- Współczesna literatura brazylijska
- Literatura sznurka
- Literatura średniowieczna
- Historia pisania
7. sztuka - Kino
Kino to rodzaj sztuki, który powstał po wynalezieniu fotografii, jako jej pochodna. Wykorzystując kilka obrazów - fotografii - które są bardzo szybko wyświetlane na ekranie, ludzkie oko widzi tę sekwencję zdjęć jako film, czyli ruch.
W ten sposób można opowiadać historie, przekazując w ten sposób doznania i wyostrzając uczucia takie jak radość, strach, smutek i miłość.
Narodziny tego języka artystycznego miały miejsce pod koniec XIX wieku. W tamtym czasie wiele osób szukało sposobów na stworzenie czegoś podobnego do kina.
Ale to bracia Auguste i Louis Lumière dokonali pierwszej projekcji filmowej dla publiczności w 1895 roku we Francji.
Pokazany film trwał 40 sekund i był zatytułowany „Przyjazd pociągu na stację La Ciotat” lub „Robotnicy opuszczający fabrykę”. Publiczność była dość zaskoczona i zaintrygowana. Podobno niektórzy ludzie uciekali nawet na tył sali projekcyjnej, obawiając się ruchu pociągu.
Od tego czasu ta technika została znacznie ulepszona i dziś możemy cieszyć się i bawić z filmami 3D, które dają złudzenie, że faktycznie znajdujemy się w opowiedzianej historii.
Jako znamienitych reżyserów kina brazylijskiego możemy przytoczyć nazwiska: Waltera Sallesa, Fernando Meirellesa, Hectora Babenco i innych.
Aby przeczytać więcej o pochodzeniu kina:
- Historia kina
- Historia kina brazylijskiego
8. sztuka – Fotografia
Słowo fotografia ma greckie pochodzenie i oznacza pisanie światłem, zdjęcie oznacza światło, a pismo wyraża pojęcie pisma. Jest to sztuka, która wykorzystuje maszyny do przechwytywania obrazów poprzez reakcje uzyskiwane przez światło.
Za kamień milowy w historii fotografii uważa się rok 1826, kiedy to Francuz Joseph Niépce zdołał utrwalić pierwsze przedstawienie fotograficzne na blasze. Niépce umieścił swój wynalazek – camera obscura – przed oknem i przez 8 godzin wpuszczał światło słoneczne do wnętrza maszyny. W rezultacie powstał nieco rozmazany obraz dachu sąsiedniego domu.
Od tego czasu fotografia przeszła wiele postępów. Obecnie, wraz z postępem technologicznym i sieciami społecznościowymi, język ten zyskuje coraz więcej miejsca w naszym życiu i wzbudza zainteresowanie ludzi.
Na początku swego wynalezienia fotografia nie była właściwie uważana za sztukę. Jednak z czasem można było zrozumieć, że ten język ma również cechy twórcze i potencjał.
Fotografowanie jest jak robienie „wycinanki” świata, pokazywanie punktu widzenia, określonego spojrzenia. Pozwala jednak również na tworzenie „nowych rzeczywistości”, wykorzystując scenariusze, kostiumy i pozy, wykorzystując w pełni wyobraźnię człowieka.
Jednym z najważniejszych i światowej sławy brazylijskich fotografów jest Sebastião Salgado. Inne ważne nazwiska na scenie narodowej to: niemiecka Lorca, Claudia Andujar i Maureen Bissiliat.
9. sztuka – Komiksy
TEN komiczny, lub HQ, jest zdefiniowany przez sekwencję rysunków wykonanych na planszach, które razem opowiadają historię. Zwykle używa balonów i napisanego w nich tekstu, aby powiedzieć, co mówią lub myślą postacie.
Ten sposób opowiadania historii pojawił się w latach 1894-1895. Jej wynalazcą był Amerykanin Richard Outcault, który opublikował w gazetach to, co uchodziło za pierwszy komiks.
żółty dzieciak (Yellow Boy) była kreskówką, której bohaterem było dziecko skromnego pochodzenia, które mieszkało w amerykańskich gettach, mówiło slangiem i miało na sobie żółty sweter. Komiks ten miał na celu krytykę społeczeństwa konsumpcyjnego i poruszanie kwestii takich jak kwestia rasowa.
Obecnie komiksy są obecne na całym świecie i stanowią ważny środek masowej komunikacji.
Nośniki wybierane przez większość projektantów komiksów – zwanych także rysownikami – to książki, komiksy lub paski publikowane w gazetach i magazynach.
W Brazylii najbardziej wyróżnia się komiks: Gang Moniki, stworzone przez Mauritius de Souza, w 1959 roku.
Przeczytaj więcej na ten temat w tekstach:
- Gatunek tekstowy kreskówka
- Gatunek tekstowy Charge
- Język werbalny i niewerbalny
- Czym są sztuki wizualne?
- pop Art
10. sztuka - Gry elektroniczne (gry)
Gry elektroniczne – lub gry – to programy, w których ludzie wirtualnie wchodzą w interakcję z przedmiotami, muszą pokonywać wyzwania, realizować cele i dobrze się bawić.
Zostały zaprezentowane opinii publicznej w latach 70. XX wieku w wyniku eksperymentów prowadzonych przez naukowców nad badaniami w dziedzinie informatyki.
Od premiery atari, w 1977 roku w USA świat gier nabrał rozpędu. Lubić atari, można było bawić się różnymi grami przy użyciu tej samej konsoli, czyli tej samej maszyny – lub gry wideo.
Ze względu na ewolucję technologiczną ten rodzaj sztuki jest stale ulepszany, będąc jedną z najpopularniejszych form zabawy i rozrywki na świecie.
Niektóre brazylijskie gry, które odniosły sukces, to Celeste, Horizon Chase i Until Dead.
11. sztuka – sztuka cyfrowa
Każdą formę wykonaną za pomocą komputerów można nazwać sztuką cyfrową.
Jest to rodzaj sztuki, który ewoluował równolegle z rozwojem technologicznym. Rozwijał się w latach 80. i był napędzany muzyką Francuza Pierre'a Henry'ego, uważanego za prekursora muzyki elektronicznej.
Obecnie ta forma wypowiedzi – zwana także cyberartą – obejmuje oprócz muzyki wiele języków, takich jak wideo, fotografia, rysunek, kino, a nawet literatura.
To stosunkowo nowa sztuka, która bardzo się rozwija. Najczęściej wybieranymi nośnikami są ekrany komputerowe, smartfony, tablety, telewizory, projekcje i wydruki graficzne.
Jako przykład mamy ilustracje cyfrowe, mappingi wideo, gify i animacje.
Niektórzy brazylijscy artyści posługujący się tym językiem to Guto Lacaz i Eduardo Kak.
Czym jest sztuka?
Sztuka ma moc wyostrzania naszej wrażliwości, wydobywania na światło dzienne różnych uczuć i emocji, a niektóre nawet sprzecznych.
Słowo pochodzące z łaciny (Ars), sztuka oznacza zdolność i może być rozumiana jako ludzka zdolność do manifestacji kulturowej.
Jak widzieliśmy, istnieje kilka sposobów na artystyczne wyrażanie siebie, każdy z własnymi cechami i językami.
A 7 rodzajów sztuki?
W 1911 roku krytyk filmowy Ricciotto Canudo stworzył coś, co nazwał Manifest Siedmiu Sztuk i Estetyki Siódmej Sztuki, który został opublikowany w 1923 roku. W tym manifeście podzielił sztukę na siedem typów.
- piosenka
- taniec
- obraz
- rzeźba
- teatr
- literatura
- kino
Z biegiem czasu i zmianami technologicznymi i społecznymi do tej klasyfikacji włączono inne przejawy artystyczne.
- fotografia
- komiks (komiks)
- gry elektroniczne (gry)
- Sztuka cyfrowa
Jeśli myślisz o karierze w jakiejkolwiek dziedzinie sztuki, przeczytaj Kursy dla miłośników sztuki.
