Van Gogh (1853-1890) był holenderskim malarzem końca XIX wieku i jednym z największych propagatorów postimpresjonizmu.
Jego prace zostały docenione po jego śmierci i wywarły wielki wpływ na sztukę następnego stulecia, zwłaszcza w nurcie ekspresjonistycznym.
Był człowiekiem intensywnym, który używał sztuki jako narzędzia do przetrwania pośród wzburzonego i niestabilnego zdrowia emocjonalnego i psychicznego.
Uważany jest za prawdziwego geniusza malarstwa. Miał stosunkowo krótką karierę malarza, około dziesięciu lat.
Wyprodukował jednak ogromną ilość płócien, ponieważ pracował nieprzerwanie, pozostawiając nam imponującą i pełną pasji spuściznę.
Biografia Van Gogha

Vincent Willem van Gogh urodził się w Zundert w Holandii 30 marca 1853 roku. Syn pastora Theodorusa van Gogha i Any Cornelius Carbentus, Van Gogh był pierwszym dzieckiem sześciorga rodzeństwa.
Od małego miał trudne życie, naznaczone biedą, nędzą i chorobami. Jego młodszy brat, Theo, był kluczową postacią w życiu Van Gogha, ponieważ pomagał i był u jego boku przez większość życia.
Młodość Van Gogha
Wincenty rozpoczął studia w nieharmonijny sposób, w różnych instytucjach. Był regularnym uczniem i nabył nawyk czytania, co pomagało mu w zdobywaniu nieformalnej wiedzy przez całe życie.
W wieku 15 lat porzucił szkołę, aw następnym roku, z polecenia wuja, rozpoczął pracę u handlarza dziełami sztuki w Hadze w Holandii.
Kilka lat później spróbował życia w Londynie, a później w Paryżu. Studiował teologię w Amsterdamie i intensywnie podchodził do spraw religijnych.
Religijność Van Gogha
W wieku około 20 lat Van Gogh podróżuje do Borinage w Belgii, aby zostać misjonarzem religijnym. W tym czasie był zaangażowany w ciężką pracę robotników w kopalniach w regionie.
Zaczął spać w niepewnych warunkach i pomagać potrzebującym, starając się właśnie zbliżyć swoje życie do ich życia.
Van Gogh żył dobrze z tym, co miał, jednak jego zachowanie nie zostało zrozumiane i odmówiono mu pozwolenia na głoszenie słowa. Następnie porzucił życie religijne, sfrustrowany i zaczął poświęcać się sztuce.
Studia artystyczne i miłości Van Gogha
W 1880 rozpoczął studia artystyczne, uczęszczając do Escola de Belas-Artes. W tym okresie był pod wpływem realistycznego malarstwa Jean-Francois Milleta.
Później kontynuował naukę w Etten, kiedy wrócił do domu ojca. W tym momencie swojego życia zakochuje się w kuzynie Kee Vos Stricker, ale zostaje odrzucony i głęboko wstrząśnięty.
Następnie udaje się do miasta Haga, gdzie pokazuje swoje prace marszandom i zaczyna malować farbą olejną.
Później poznaje Clasinę Marię Hoornik, byłą prostytutkę znaną jako Sien. Van Gogh zostaje z nią związany, która urodziła dziecko i była w ciąży. Vincent wita dziewczynę i jej syna w studiu, ale po urodzeniu dziecka Sien porzuca malarza.
Odtąd Van Gogh nie będzie już miał znaczących romansów do końca życia.

Studia nad japońskim kolorem i fazą Van Gogha
W 1883 roku Vincent wrócił do Nuenen, do swojego wiejskiego domu, i przebywał tam przez dwa lata. W tym okresie poświęcił się wnikliwemu studium koloru i namalował ponad 200 prac.
Niestety, nawet w tym czasie Vincent nie był rozumiany i był postrzegany jako buntownik. Zresztą uczy malarstwa i zachęca do malowania „jednym pociągnięciem”, szybko i bez retuszu.
Wraz z nagłą śmiercią ojca w 1885 r. zdecydował się wyjechać do Antwerpii, gdzie spędził trzy miesiące. Był to ważny moment w jego karierze, naznaczony wpływami sztuki japońskiej, z którą miał styczność w tym mieście.

W jego pracach z tego okresu można zauważyć pewne cechy charakterystyczne, takie jak użycie mocnych kolorów i wielokrotne użycie linii.
Van Gogha w Paryżu
Van Gogh po raz pierwszy jedzie do Paryża w 1886 roku, gdzie spędził dwa lata mieszkając z bratem Theo.
Tam zaangażował się w Studio Cormon i miał kontakt z wieloma wybitnymi malarzami tamtych czasów: Toulouse-Lautrec, Paul Gauguin, Monet, Renoir, Degas, Seurat itp.
W ten sposób zbliżył się do sztuki impresjonistycznej i puentylizmu, które miały na niego wielkie wpływy.
Van Gogh i Gauguin w Arles
W 1888 roku Vincent udał się do Arles, sielskiego miasta położonego na południu Francji i zintensyfikował swoją pracę. Wkrótce potem dołącza do niego przyjaciel i malarz Paul Gauguin (1848-1903).
Obaj mieli na celu założenie wspólnoty artystów w Arles, jednak ze względu na ich współistnienie dochodzi do nieporozumień między malarzami, ponieważ temperament każdego z nich był bardzo różny.
Ten fakt, Van Gogh wyraża w pracach Krzesło Van Gogha z fajką i Katedra Gauguin, oba z 1888 roku.

Na tych płótnach dostrzegamy różnice między osobowościami tych artystów, gdyż krzesło Gauguina jest bardziej wyrafinowane, a Van Gogha prostsze.
W grudniu tego samego roku, podczas bójki, Van Gogh próbuje zaatakować Gauguina brzytwą. Zaniepokojony tym wydarzeniem odcina sobie ucho i daje je przyjaciółce prostytutce, aby mogła oddać je Gauguinowi.
Ostatnie chwile Van Gogha
Chory na depresję Van Gogh jest kilkakrotnie hospitalizowany w Arles.
W maju 1889 został dobrowolnie przyjęty do szpitala psychiatrycznego Saint-Paul-de-Mausole w regionie Prowansji, gdzie przebywał przez rok.
Nawet w szpitalu nigdy nie przestał malować, co pomogło mu przetrwać w obliczu tak wielkiego cierpienia.
Po wyjściu ze szpitala Vincent jedzie do Paryża, aby odwiedzić Theo. Tam spędza trzy dni, poznaje swojego małego siostrzeńca i przyjaciół artystów Pissarro, Toulouse-Lautreca i Tanguya.
W maju 1890 wyjechał do miasta Auvers-sur-Oise pod Paryżem. Tam zaprzyjaźnia się z doktorem Gachetem, lekarzem i miłośnikiem sztuki, którego portretuje na płótnie. Na miejscu wykonuje także inne obrazy wsi i okolic.
27 lipca 1890 zmarł w wątpliwych okolicznościach. Powtarzającą się historią jest to, że Van Gogh strzeliłby do ciebie.
Istnieje jednak możliwość, że został zastrzelony przez niektórych chłopców w okolicy. Fakt mógł rzeczywiście mieć miejsce, ponieważ broni nigdy nie znaleziono.
W każdym razie Vincent nigdy nikogo nie oskarżył i zmarł dwa dni później w ramionach swojego brata i wielkiego przyjaciela Theo. Malarz miał zaledwie 37 lat.
Jego brat Theo umiera sześć miesięcy po incydencie i zostaje pochowany u jego boku.

Prace Van Gogha
Van Gogh namalował ponad 400 płócien, na których portretował chłopów, przyrodę, biedę i robił autoportrety. W swoim życiu dokonał tylko jednej sprzedaży. Obecnie jego prace należą do najdroższych na świecie.
Zobacz obrazy malarza, ułożone w porządku chronologicznym.
Zjadacze ziemniaków (1885)

Czaszka z papierosem dostępowym (1886)

Portret Père Tanguy (1887)

Pokój w Arles (1888)

Autoportret w słomkowym kapeluszu (1888)

Oliwki (1889)

Gwiaździsta noc (1889)

Autoportret z wycięciem ucha (1889)

Słoneczniki (1889)

Widok Arles, sad w rozkwicie (1889)

Pole pszenicy z wronami (1890)
Zwroty Van Gogha
Istnieją prawa proporcji, światła, cienia i perspektywy, które musisz znać, aby narysować motyw; jeśli brakuje tej nauki, ryzykujemy wieczną jałową walkę i nigdy nie uda nam się stworzyć.
Moim jedynym zmartwieniem jest: Jak mogę być użytecznym na świecie?
Kiedy czuję straszną potrzebę religii, wychodzę w nocy, aby malować gwiazdy.
Rybacy wiedzą, że morze jest niebezpieczne, a sztorm straszny, ale nigdy nie uważali tych niebezpieczeństw za wystarczający powód, by pozostać na brzegu.
Nie zapominajmy, że emocje są wielkimi kapitanami naszego życia, jesteśmy im posłuszni, nie zdając sobie z tego sprawy.
Po doświadczeniu powtarzających się ataków odpowiada mi pokora. A więc: cierpliwość. Cierpienie bez narzekania to jedyna lekcja, której musisz się nauczyć w tym życiu.
Ciekawostki o Van Goghu

- Matka Van Gogha urodziła chłopca dokładnie rok przed jego urodzeniem, tego samego dnia 30 marca. Dziecko nie przeżyło i będzie nazywało się Vincent, od nazwiska malarza.
- Muzeum Van Gogha, znajdujące się w Amsterdamie w Holandii, posiada największą kolekcję dzieł Van Gogha, z ponad 200 płótnami, 500 ilustracjami i 750 dokumentami pisanymi.
- Spekuluje się, że na łożu śmierci ostatnie słowa Van Gogha do jego brata Theo brzmiały: „Smutek będzie trwał wiecznie.”
- Van Gogh był wielkim fanem absyntu, bardzo popularnego napoju wśród paryskich artystów.
Film o Van Goghu
W 2018 roku powstał film o życiu Van Gogha zatytułowany „U bram wieczności”. Sprawdź klip.
Aby kontynuować studia, przeczytaj również:
- Europejska awangarda
- Sztuka współczesna
- Fowizm
- realizm w sztuce
Odniesienia bibliograficzne
Kolekcja Folha - Wielcy Mistrzowie Malarstwa
Historia sztuki - E.H. Gombrich