Moleque, okra, mąka kukurydziana, najmłodsza i kukurydziana. Cachaça, dengoso, przysmak, berimbau i maracatu. Wszystkie te słowa w słowniku brazylijskim mają pochodzenie afrykańskie lub odnoszą się do jakiejś praktyki opracowany przez zniewolonych Afrykanów, którzy przybyli do Brazylii w okresie kolonialnym i cesarski. Wyrażają wielkie wpływy afrykańskie która istnieje w kulturze brazylijskiej.
Istnienie niewolnictwa w Brazylii przez prawie czterysta lat, oprócz tego, że stanowiło podstawę gospodarki materialnej społeczeństwa brazylijskiego, wpłynęło również na jego formacja kulturalna. Mieszanie się między Afrykanami, ludami tubylczymi i Europejczykami jest podstawą tworzenia się populacji w Brazylii. W ten sposób afrykańska matryca społeczeństwa ma wpływ kulturowy, który wykracza poza słownictwo.
Fakt, że afrykańskie niewolnice były odpowiedzialne za kuchnię na plantacjach, farmach i dużych domach na wsi i w mieście, umożliwił rozprzestrzenianie się wpływów afrykańskich w jedzenie. Kulinarnymi przykładami wpływów afrykańskich są vatapá, acarajé, pamonha, mugunzá, caruru, okra i kolca. Przywieziono też z Afryki przyprawy, takie jak papryka, mleko kokosowe i olej palmowy.
Na aspekt religijny Afrykanie zawsze starali się zachować swoje tradycje zgodnie z miejscami, z których opuścili kontynent afrykański. Jednak potrzeba przynależności do katolicyzmu doprowadziła kilka grup Afrykanów do mieszania się Religie kontynentu afrykańskiego z europejskim chrześcijaństwem, proces znany jako synkretyzm religijny. Przykładami afrykańskiego uczestnictwa w religii są candomblé, umbanda, quimbanda i catimbó.
Niektóre afrykańskie bóstwa religijne związane z siłami natury lub codziennymi faktami zostały zbliżone do postaci z katolicyzmu. Na przykład Iemanjá, która dla niektórych afrykańskich grup etnicznych jest boginią wody, w Brazylii była reprezentowana przez Matkę Bożą. Xangô, władca piorunów i burz, był reprezentowany przez św. Hieronima.
Praktyka capoeiry to także wpływ kultury afrykańskiej
Samba, afoxé, maracatu, congada, lundu i capoeira to przykłady wpływów afrykańskich w piosenkaktóre pozostają do dnia dzisiejszego. Miejska muzyka popularna w Cesarskiej Brazylii miała niewolników, którzy pracowali jako fryzjerzy w Salvadorze i Rio de Janeiro, jednym z jej najbogatszych przejawów. Instrumentytakie jak tamburyn, atabaque, cuíca, niektóre rodzaje fletu, marimba i berimbau są również afrykańskimi dziedzictwami, które są częścią kultury brazylijskiej. rogi, jak jongo, lub tańce, podobnie jak umbigada, są również elementami kulturowymi pochodzącymi z Afryki.
Historycy tacy jak João José Reis twierdzą nawet, że ta kultura czarnej diaspory, ta kultura Afrykanów pochodzących z kontynentu, charakteryzowała się optymizmem, odwagą, muzykalnością oraz śmiałością estetyczną i polityczną, była nieporównywalna w kontekście tzw. Cywilizacji Zachodni. Ponieważ życie na ziemiach amerykańskich nie było łatwe, trzeba było walczyć o przetrwanie, tworzenie kultury „z cultural wyrażanie wolności, którą posiada czarna kultura” było „podwójną walką” o wywarcie wrażenia na brazylijskiej kulturze wpływ.[1]
Uwaga
[1] REIS, João José Reis. Opór niewolników w Bahii. „Możemy grać, grać i śpiewać...”: protest niewolników w Ameryce. Revista Afro-Asia, nr 14, s. 107-108, 1983.
By Opowieści Pinto
Mistrz w historii
