Znaczenie fowizmu (co to jest, pojęcie i definicja)

Taniec - Matisse - FowizmFowizm to Francuski awangardowy ruch artystyczny powstały na początku XX wieku, znany głównie z: użycie mocnych i czystych kolorów, Poza tym dzieła, które wymykały się regułom rzeczywistości.

Fowizm był pierwszą awangardą XX wieku, jednak nie był uważany za ruch zorganizowany, gdyż W przeciwieństwie do przykładu innych ruchów artystycznych, ten nie miał manifestu ani pozycjonowania polityczne i społeczne.

Artyści fowizmu nie interpretowali sztuki jako narzędzia intelektualnego czy wyrażania poglądów politycznych, fowiści odtwarzali jedynie podmiotowość emocji.

Nazwa tego ruchu pochodzi od francuskiego wyrażenia „onefauves”, co dosłownie oznacza „dzikie”, stworzone przez krytyka sztuki Louisa Vauxcellesa podczas wystawy w „Salão dos Independentes”, nawiązanie do „puryzmu” i intensywności kolorów, których artyści używali w swoich budowa.

prace van Gogh i Gauguin to jedne z głównych nawiązań do fowizmu, a także sztuki afrykańskiej, zwłaszcza masek, których główną cechą są ciepłe i mocne kolory.

Zobacz też: O znaczenie sztuki współczesnej.

Wśród artystów wyróżniających się jako przedstawiciele ruchu fowistów: Henri Matisse (1869 – 1954), Georges Braque (1882 – 1963), Paul Cézanne (1839 – 1906), Albert Marquet (1875 – 1947), George Rouault (1871 – 1958) i Andre Derain (1880 – 1954).

Niektóre z prac, które wyróżniają tę awangardę, to: „Kobieta w kapeluszu” (1905, Matisse); „Taniec” (1910, Matisse); „Port w Londynie” (1906, André Derain); „Port Anvers” (1906, Georges Braque); miedzy innymi.

Charakterystyka fowizmu

  • Intensywne wykorzystanie czystych kolorów (niezmieszanych), z naciskiem na żółty, czerwony i niebieski;
  • Brak zaangażowania w rzeczywistość;
  • Swoboda koloru (subiektywne używanie kolorów);
  • Moralizacja, melancholia i smutek rozegrały się płynnie i pogodnie;
  • Kolory powinny przekazywać pozytywne emocje;
  • Brak intencji krytycznych lub politycznych;
  • Twórz niezwiązane z uczuciami lub intelektem.

Fowizm w Brazylii

Całkowity styl fowizmu nigdy nie został przyjęty przez żadnego brazylijskiego artystę, ale pewne typowe cechy i elementy dzieł fowistów były używane przez takich malarzy jak Artur Timóteo da Costa (1882 – 1923), Mário Navarro da Costa (1883 – 1931) i Inamá José de Paula (1918 – 1999).

7 dzieł sztuki, które lepiej definiują miłość niż słowa

7 dzieł sztuki, które lepiej definiują miłość niż słowa

Czym jest miłość? Czy możesz zdefiniować? Tym artystom udało się przełożyć najwspanialsze uczucie...

read more
Kolory drugorzędne: czym one są, mieszanki i teoria kolorów

Kolory drugorzędne: czym one są, mieszanki i teoria kolorów

Kolory drugorzędne to kolory powstałe z połączenia dwóch kolorów podstawowych.Nazywa się je wtórn...

read more
Psychologia koloru: odkryj znaczenie każdego koloru

Psychologia koloru: odkryj znaczenie każdego koloru

Psychologia koloru składa się z dogłębnego badania tego, w jaki sposób ludzki mózg identyfikuje i...

read more