Znaczenie sztuki abstrakcyjnej (co to jest, pojęcie i definicja)

Sztuka abstrakcyjna to ruch sztuk plastycznych, którego najbardziej uderzającą cechą jest reprezentacja form w sposób nierzeczywisty.

W sztuce abstrakcyjnej przedstawianie obrazów jest zdystansowane od rzeczywistości. W pracach z tego okresu forma i reprezentacja rzeczywistości są mniej ważne niż zdolność dzieła do różnych interpretacji w odniesieniu do uczuć i emocji.

Ruch ten uważany jest za formę sprzeciwu wobec ruchów europejskiej awangardy, głównie realizmu, zarówno w malarstwie, jak i rzeźbie i grawerowaniu. Pojawił się w Europie w XIX wieku, a za pierwszego przedstawiciela tego ruchu uważany jest rosyjski malarz Wassily Kandinsky.

Łączy w sobie wpływy ruchu kubistycznego, ekspresjonistycznego i futurystycznego. Ruch ten stał się również znany jako abstrakcjonizm, sztuka „nieprzedstawicielska”, abstrakcja geometryczna lub sztuka „nieprzedstawiająca”.

Kandinski
Wassily Kandinsky - Niebieski segment (1921)

dowiedz się więcej o ekspresjonizm i cechy ekspresjonizmu.

Cechy sztuki abstrakcyjnej

Ponieważ abstrakcjonizm nie jest zaangażowany w przedstawianie rzeczywistości, jedną z jego najbardziej uderzających cech jest bycie

kontrapunkt do koncepcji sztuki realistycznej. Dzięki temu prace są bardziej konceptualne i odchodzą od tego, co nazywano sztuką klasyczną.

Prace mogą zawierać elementy związane z emocjami lub intuicją, jako formą swobody wypowiedzi artysty, bez potrzeby przedstawiania postaci i bez zaangażowania w przekazywanie rzeczywistości. W wielu pracach reprezentacją jest uczucie.

Jako taka, kolejną cechą sztuki abstrakcyjnej jest wolność, zarówno dla artysty, jak i dla publiczności, która może swobodnie doceniać i interpretować dzieło, bez kompromisów z rzeczywistością.

O wykorzystanie kształtów geometrycznych, linie proste i krzywe oraz wiele kolorów są również bardzo obecne, zwłaszcza w malarstwie. Kształty są prostsze, a kontrast między kolorami, światłami i cieniami jest często używany.

Mając te nierzeczywiste i odległe od rzeczywistości cechy, sztuka abstrakcyjna pozwala również na wiele różnych interpretacji znaczenia dzieł.

Rodzaje sztuki abstrakcyjnej

Sztuka abstrakcyjna dzieli się na dwa różne typy, zwane również nurtami: abstrakcjonizm geometryczny i abstrakcjonizm nieformalny

abstrakcjonizm geometryczny

Abstrakcyjna sztuka geometryczna miała duży wpływ na ruchy kubistyczne i futurystyczne, z wykorzystaniem geometrycznych kształtów i bardziej racjonalnym i twardym charakterem przedstawień. Linie i kolory służą do reprezentowania i tworzenia figur geometrycznych.

Mondriana

Piet Mondrian - Kompozycja w czerwieni, błękicie i żółci (1930)

nieformalny abstrakcjonizm

Nieformalna sztuka abstrakcyjna ma różne cechy. Abstrakcjonizm informacyjny był pod silnym wpływem ruchu ekspresjonistycznego.

Powstała w ten sposób sztuka charakteryzuje się obecnością presence więcej elementów sentymentalnych, oprócz większej swobody w formie artystycznej wypowiedzi.

W nieformalnej sztuce abstrakcyjnej, w przeciwieństwie do sztuki geometrycznej, użyte kolory i kształty reprezentują wewnętrzny wszechświat emocji, uczuć lub wrażeń.

Paul Klee
Paul Klee - Pierrot Lunaire (1924)

Sztuka abstrakcyjna w Brazylii

W Brazylii sztuka abstrakcyjna zaczęła pojawiać się w latach 50., głównie pod wpływem malarzy Antônio Bandeira i Cícero Dias, którzy po życiu w Europie zajęli się abstrakcjonizmem Brazylia.

Ruch zapanował w kraju w następnej dekadzie, głównie po edycjach Biennale w São Paulo, w latach 60-tych.

Artyści w sztuce abstrakcyjnej

Wielu artystów wyróżniało się w abstrakcyjnej produkcji artystycznej, zwłaszcza w malarstwie, rzeźbie i sztukach plastycznych.

Poznaj niektóre z nich:

  • Wassily Kandinsky (malarstwo),
  • Paul Klee (malarstwo),
  • Piet Mondrian (malarstwo),
  • Henry Moore (rzeźba),
  • Jackson Pollock (malarstwo),
  • Jorge Oteiza (rzeźba),
  • Tomie Ohtake (malarstwo, rzeźba i grawerowanie),
  • Eric Aho (malarstwo).
malarze

W Brazylii wyróżniali się jako artyści abstrakcji:

  • Hélio Oiticica (malarstwo, rzeźba i sztuki plastyczne)
  • Cyceron Dias (malarstwo),
  • Antônio Bandeira (malarstwo),
  • Lygia Clark (malarstwo i rzeźba),
  • Waldemar Cordeiro (sztuki plastyczne),
  • Iberê Camargo (malarstwo i grawerowanie).
Malarzebr

Zobacz także znaczenie abstrakcjonizm, Realizm, Sztuka, Sztuka współczesna i poczytaj o Rodzaje sztuki.

Znaczenie ekspresjonizmu (co to jest, pojęcie i definicja)

Znaczenie ekspresjonizmu (co to jest, pojęcie i definicja)

Ekspresjonizm był awangardowym ruchem artystycznym w sprzeciw wobec francuskiego impresjonizmu.Id...

read more

Znaczenie modernizmu (co to jest, pojęcie i definicja)

Modernizm lub nowoczesny ruch to było ruch artystyczny i kulturalny powstała na początku XX wieku...

read more
Choinka: dowiedz się więcej o pochodzeniu tej tradycji

Choinka: dowiedz się więcej o pochodzeniu tej tradycji

Choinka jest jedną z symbolika najpopularniejsza z uroczystości bożonarodzeniowych.Zwykle choinka...

read more