DEN "Idéteori”Platonic oppstod for å forklare først problemet Sokrates hadde med definisjoner. I sin utvikling var det nødvendig å etablere ideene som forener de mange objektene gitt i sensasjoner (representasjoner av lukt, smak, syn, hørsel og berøring), som alene ikke er tilstrekkelig til å forklare representasjonene av disse gjenstandene og deres essens.
Platon deler dermed virkeligheten i to forskjellige universer: det forståelige og det fornuftige. Den første inneholder de rene formene, essensene og grunnlaget for eksistensen av den andre. Dermed er både naturvesener og mennesker sensitive kopier av forståelige originale modeller.
Det er ut fra dette Platon kritiserer kunsten. Hvert bestemt vesen deltar i ideer (deltakelse er forholdet mellom helheten og delene) uten å forveksles med dem, som derfor er absolutte. Verden er en kopi av det virkelige, og denne avgangen fra det virkelige er allerede en Ulikhet, om enn naturlig. Imidlertid bedømmer Platon kunsten som en etterligning, i stand til å lure, siden den fornuftige virkeligheten allerede er en etterligning av det forståelige. Kunst tar enda mer avstand fra det virkelige, ettersom den etterligner kopiering. Etterligningen av kopiering er det Platon kaller
Simulacrum, som introduserer et overskudd som er større enn selve eksistensen av den naturlige verden. Derfor avviser Platon kunsten i sin ideelle tilstand, og ønsker med det å erstatte poesi med filosofi.Ikke stopp nå... Det er mer etter annonseringen;)
Når det gjelder Aristoteles, er denne platoniske modellen ubrukelig og uholdbar. For ham er virkeligheten den følsomme og "vesenet sier seg på forskjellige måter”. Det vil si at vesener alltid kalles i forhold til en kategori og et universelt kjønn som er abstrahert fra bestemte vesener. Imitasjon blir derfor til og med gunstig fordi den representerer en sammensetning av fortellinger som viser mulige opplevelser. Imitasjon har en pedagogisk karakter, da effekten (katarsis) fremmer en identifikasjon med karakter, skaper eller vekker følelser som renser og utdanner, med normer for handlinger.
Slik sett sies det at den kunstneriske opplevelsen er basert på situasjoner som har en Sannsynlighet, ikke med reelle fakta eller handlinger, men også med de som er mulig å skje, det vil si som er i potensial. Aristoteles bruker tragedie over andre kunstformer fordi den tar for seg menneskelige dramaer der bare de beste kan være glade i å løse slike dramaer.
Derfor, mens ulikhet, eller rettere dens produksjon, i større grad tar avstand fra den virkelige, er verimilitude (selv om det er ontologisk annerledes) muligheten for å bli en realitet. Den første uutdannede, mens den andre forbereder seg på samfunnslivet, og vekker vanlige og universelle følelser.
Av João Francisco P. Cabral
Brazil School Collaborator
Uteksamen i filosofi fra Federal University of Uberlândia - UFU
Masterstudent i filosofi ved State University of Campinas - UNICAMP
Filosofi - Brasilskolen
Vil du referere til denne teksten i et skole- eller akademisk arbeid? Se:
CABRAL, João Francisco Pereira. "Estetikk i Platon og Aristoteles filosofi"; Brasilskolen. Tilgjengelig i: https://brasilescola.uol.com.br/filosofia/a-estetica-na-filosofia-platao-aristoteles.htm. Tilgang 28. juni 2021.
