Kubisme var en viktig kunstnerisk bevegelse som var en del av de europeiske avantgardene som fant sted på begynnelsen av det 20. århundre.
I denne strømmen, som utviklet seg mer intensivt i maleriet, er former representert geometrisk, noe som forårsaker en følelse av skulpturelt maleri.
Vi valgte ut 8 betydningsfulle kubistiske verk som tilhører denne delen av kunsthistorien både i verden og i Brasil. Sjekk ut!
1. The Ladies of Avignon (1907), av Picasso
Dette er et ikonisk verk fra den kubistiske avantgarde. Betraktet som det første helt kubistiske verket, Les Demoiselles d'Avignon den ble produsert i 1907 av den spanske maleren Pablo Picasso.
Skjermen viser fem nakne kvinner representert i geometriske linjer. Merk at de to jentene til venstre har ansikter som afrikanske masker. Denne detaljene viser eksplisitt innflytelsen fra "primitiv" kunst på Picassos verk.
- Kunstner: Pablo Picasso
- År: 1907
- Dimensjoner: 244 x 234 cm
- Sted: Museum of Modern Art, New York, USA
2. Hus i L'Estaque (1908), av Braque
Den franske maleren Georges Braque var grunnleggeren av den kubistiske bevegelsen, sammen med Pablo Picasso.
I dette arbeidet (Maisons à L'Estaque, på fransk), fra 1908, skildrer kunstneren en gruppe hus som om de virkelig var "kuber". I sammensetningen er det ikke mulig å se horisonten eller himmelen, bare det urbane landskapet midt mellom trærne.
Skyggelegging i husene gir scenen dybde, dannet i nyanser av grått, grønt og oker.
- Kunstner: Georges Braque
- År: 1908
- Mål: 73 x 59,5 cm
- Sted: Museum of Art, Bern, Sveits
3. Fiolin og Cântaro (1910), av Braque
Dette arbeidet av Georges Braque tilhører den såkalte "analytiske fasen" av kubismen.
Her ser vi en komposisjon der fiolin og mugge er gjenstandene som er representert i scenen. Imidlertid virker de mangesidige, som om de sees gjennom et knust speil.
Maleren hadde til hensikt å produsere nye måter å representere, fragmentere objekter og dekonstruere tradisjonelle forestillinger om perspektiv. På grunn av dette brukte analytisk kubisme nesten alltid veldig nøytrale kromatiske toner.
- Kunstner: Georges Braque
- År: 1910
- Dimensjoner: 117 x 81,5 cm
- Sted: Museum of Art, Basel, Sveits
4. Portrett av Pablo Picasso (1912), Juan Gris
Dette portrettet av Pablo Picasso ble laget av den spanske maleren Juan Gris i 1912.
Den ble produsert i de tidlige årene da den nye kunstneriske strengen dukket opp og er et av de første kubistiske verkene laget av en annen kunstner enn grunnleggerne av bevegelsen.
I komposisjonen er Picasso avbildet i en alder av 31 år med en palett med maling. De rette linjene og de geometriske formene er uttrykksfulle, men det er fortsatt mulig å gjenkjenne figuren i scenen.
- Kunstner: Juan Gris
- År: 1912
- Dimensjoner: 92,3 × 74,4 cm
- Sted: Art Institute of Chicago, USA
5. Cubist Nude (1916), Anita Malfatti
Den brasilianske Anita Malfatti var en pioner for modernismen i Brasil. Etter å ha studert i Europa på den tiden da de kunstneriske avantgardene svermet, ble maleren sterkt påvirket av disse bevegelsene.
på skjermen kubistisk naken, Viser Anita figuren av en naken kvinne representert i diffuse former. Figur og bakgrunn blandes i lignende farger. Her ser vi innflytelsen fra den kubistiske bevegelsen, men maleren visste hvordan de skulle forene slike referanser med hennes spesielle syn på verden.
- Kunstner: Anita Malfatti
- År: 1916
- Mål: 51 x 39 cm
- Sted: Privat samling
6. Pietà (1924), av Rego Monteiro
Den brasilianske maleren Vicente do Rego Monteiro var en av kunstnerne som deltok i Moderne kunstuke, i Sao Paulo.
Han produserte verk sterkt påvirket av den kubistiske estetikken, som ble laget på en veldig unik måte. Et av disse lerretene gjengir det religiøse temaet Pietà, der Jomfru Maria holder den livløse kroppen til sønnen Jesus.
I dette arbeidet ser vi figurene ganske geometriske. Fargene er nøytrale og kroppene vises i rette linjer og sylindriske former, noe som antyder en idé om en skulpturell kropp.
- Kunstner: Vicente do Rego Monteiro
- År: 1924
- Dimensjoner: 110 x 134 cm
- Sted: Museum for samtidskunst, São Paulo
7. Guernica (1937), av Picasso
Guernica er et av de mest kjente verkene til Pablo Picasso. Maleren utførte komposisjonen i 1937 under den spanske borgerkrigen, som desimerte hundrevis av mennesker.
På skjermen vises en krigsscene der kroppene virker fragmenterte og med uttrykk for skrekk. Rette linjer og geometriske representasjoner er karakteristiske for den kubistiske strømmen.
- Kunstner: Pablo Picasso
- År: 1937
- Dimensjoner: 349 x 777 cm
- Sted: Nasjonalmuseet Reina Sofia kunstsenter
8. Jacqueline with Crossed Hands (1954), av Picasso
I dette verket av Picasso vises figuren til Jacqueline Roque, hans andre kone.
Kvinnen er avbildet sittende på bakken med hendene sammenfestet på knærne. Hans uformelle holdning viser at han var i et hjemlig miljø.
De rette linjene og de trekantede figurene som vises i bakgrunnen utgjør et harmonisk bilde med kroppsformene, også geometriske.
Legg merke til at Jacquelines nakke er fremstilt som en stor søyle som støtter hodet hennes, som viser et stolt, tankeopptatt blikk.
- Kunstner: Pablo Picasso
- År: 1954
- Dimensjoner: 116 x 88,5 cm
- Sted: Privat samling
Sjekk også utvalget av spørsmål som vi har delt ut for å teste din kunnskap: Øvelser på European Vanguards.
For å lære om andre viktige verk i kunsthistorien, les:
- Portinari fungerer du trenger å vite
- Modernistiske verk av Tarsila do Amaral
- Verk av Salvador Dalí som vil imponere deg
- Frida Kahlos mest spennende verk
