O ekspresjonisme er en avantgardistisk kunstnerisk bevegelse som fant sted på begynnelsen av 1900-tallet, i sammenheng med første verdenskrig. I direkte motstand mot Jegimpresjonisme, er denne bevegelsen preget av irrasjonalitet og individualisme, i tillegg til å presentere en pessimistisk syn på virkeligheten, for å feilrepresentere det virkelige.
Ekspresjonistisk estetikk kan identifiseres i ulike typer kunstneriske uttrykk, men i maleriet var det mer slående. I Europa er dens hovedrepresentant Edvard Munch, med sitt berømte verk Skriket. I Brasil produserte også modernistiske malere som Candido Portinari og Tarsila do Amaral verk med ekspresjonistisk innflytelse. I litteraturen derimot, skrev navn som Thomas Mann og Mário de Andrade verk med ekspresjonistiske trekk.
Les også: Dadaisme – avantgarde som forutså et totalt brudd med strukturen tradisjonell
Historisk kontekst og opprinnelse til ekspresjonismen
O tidlig på 1900-tallet det var preget av bruken av teknologiske nyvinninger, som telefon, trådløs telegraf, bilen og flyet, som muliggjorde raskere kommunikasjon og transport. En ny verden, preget av
teknologi og for hastighet, ble presentert for befolkningen. Relativitetsteorien, fra Albert Einstein (1879-1955), og fremveksten av psykoanalyse, med Sigmund Freud (1856-1939), utvidet måten tid, rom og menneskesinnet ble forstått på til da.
Så det var en tid for usikkerheter, preget av spørrende av sannheter hittil ansett som ubestridelige, noe som antydet at det var mye mer å oppdage og at det nye århundret var et hav av muligheter. Men i tillegg til denne vitenskapelige og intellektuelle bevegelsen, var det også spenningen mellom stormaktene, som forsøkte å opprettholde, hver enkelt, sitt hegemoni.
I denne sammenhengen Europeiske fortropp, det vil si bevegelser som stilte spørsmål ved de akademiske verdiene frem til da ble forsvart i kunsten. Hver av disse bevegelsene hadde til hensikt å bringe et nytt kunstnerisk perspektiv, en ny måte å lage kunst på, i motsetning til det som anses som tradisjonelt. Blant dem var ekspresjonismen, født i Tyskland i 1910, men som endte opp med å bli påvirket også av hendelsene i Første verdenskrig.
Som andre avantgardebevegelser lanserte også ekspresjonismen et manifest. The Expressionist Manifesto ble utgitt i 1918 og signert av Kasimir Edschmid (1890-1966). I dette dokumentet forsvarer han at den ekspresjonistiske estetikken er et resultat av personlig erfaring av kunstneren knyttet til jakten på noe nytt. Verkets originalitet ligger altså i den individuelle virkelighetsoppfatningen (derfor unike).
Kjennetegn på ekspresjonisme
Ekspresjonisme er en kunstnerisk bevegelse som motsetter seg impresjonisme og forsvarer tap av bevisst kontroll i skaperverket slik at virkeligheten transformeres av kunstnerens spesielle uttrykk (visjon). Dermed presenterer den disse egenskapene:
Fokuserer på den mørke siden av menneskeheten;
Den avslører eksistensiell angst og frykt;
Det er anti-positivistisk, da det forsvarer irrasjonalisme;
Verder intuisjon over fornuft;
Uttrykker en individuell virkelighetsoppfatning;
Verdier subjektivitet fremfor objektivitet;
Den har en pessimistisk karakter og tar for seg temaer som ensomhet;
Innser forvrengningen av virkeligheten;
Forsvarer individuell frihet;
Den søker å vise menneskeartens elendighet;
Den verdsetter det metafysiske aspektet.
Les også: Kubisme – avantgarde som verdsatte geometriske former
Hovedkunstnere av ekspresjonismen
O ekspresjonisme utøvd innflytelse over flere forfattere, på flere kunstneriske områder, for eksempel:
Arkitektur:
Bruno Taut (1880-1938): glass paviljong (1914).
Erich Mendelsohn (1887-1953): kompleks woga (1926-1931).
Fritz Höger (1877-1949): chilehaus (1922-1924).
Skulptur:
Ernst Barlach (1870-1938): Ha nåde! (1919).
Wilhelm Lehmbruck (1881-1919): knelende kvinne (1911).
Maleri:
Edvard Munch (1863-1944): Skriket (1893)|1|.
Käthe Kollwitz (1867-1945): enken I (1921).
Litteratur:
Thomas Mann (1875-1955): Doktor Faust (1947).
James Joyce (1882-1941): Ulysses (1922).
Alfred Doblin (1878-1957): Berlin Alexanderplatz (1929).
Rainer Maria Rilke (1875-1926): Brev til en ung poet (1929).
Georg Kaiser (1878-1945): borgerskapet i Calais (1913).
Kino:
Robert Wiene (1873-1938): Dr. Caligaris kontor (1920).
Fritz Lang (1890-1976): metropol (1927).
Friedrich Wilhelm Murnau (1888-1931): nosferatu (1922).
ekspresjonistisk kunst
Den ekspresjonistiske bevegelsen påvirket ulike former for kunstneriske uttrykk. Hans forhold til maleriet er imidlertid det mest slående og originale, ikke minst på grunn av hans motstand mot impresjonismen.
DE maleri Skriket, Edvard Munchs mest kjente verk og ekspresjonismens hovedrepresentant, bringer eksistensiell angst preget i ansiktet og skriket til en misformet karakter. Som bakgrunn, en solnedgang i Oslo, Norge. Det er mulig å observere på skjermen forvrengte og aggressive linjer, med sterke og uvirkelige farger, for å uttrykke, følelsesmessig, kunstnerens individuelle visjon i forhold til virkeligheten.
I sin tur ekspresjonistisk litteratur tar for seg forfall av den borgerlige verden og kapitalistisk, påpeker den virkelighetens ubalanser og menneskets impotens i møte med den. Dermed tyr den til groteske og forvrengte bilder av det virkelige, fra en negativistisk perspektiv.
Med dette i tankene, iDoktor Faust, av Thomas Mann, fra unnskyldningen for å lage en biografi om en komponist, reflekterer fortelleren over kunstneren som er satt inn i (og i konflikt med a) det tyske borgerlige samfunnet i dets uunngåelige katastrofe med å selge sin sjel til djevelen (til nazismen).
allerede inne syvende Art,Dr. Caligaris kontor, av Robert Wiene, er en kopi av kino stum skrekk, hvis setting og fotografering privilegerer formløs. Caligari har en doktorgrad i søvngjengeri (hypnose). Hans ankomst til en tysk landsby er ledsaget av mystiske drap og spådommer om fremtiden. Til slutt ender historien opp med å bli preget av irrasjonalitet av galskap.
Ekspresjonisme i Brasil
DE maleri av brasiliansk modernisme ble påvirket av Europeiske fortropp. På denne måten er det mulig å verifisere spor etter disse bevegelsene i flere verk, inkludert, blant dem ekspresjonisme. Som et eksempel kan vi peke på:
Anita Malfatti (1889-1964): vinden (1915-1917).
Candido Portinari (1903-1962): retreatanter (1944).
Di Cavalcanti (1897-1976): Venner (1921).
Ismael Nery (1900-1934): portrett av Murilo Mendes (1922).
Lasar Segall (1889-1957): Selvportrett I (1911).
Tarsila do Amaral (1886-1973): Portrett av Oswald de Andrade (1922).
Ernesto de Fiori (1884-1945): Vennene (s. d.).
Flávio de Carvalho (1899-1973): Portrett av Jorge Amado (1945).
Når det gjelder Brasiliansk litteratur, det er egentlig ikke ekspresjonistiske verk. Noen kritikere påpeker imidlertid kjennetegn ved denne bevegelsen i noen verk av brasiliansk modernistisk (og til og med førmodernistisk) litteratur, hvis forfattere ville ha blitt påvirket av ekspresjonisme. Som et eksempel er det mulig å nevne:
Graciliano Ramos (1892-1953): Kval (1936);
Augusto do Anjos(1884-1914): Meg (1912);
Mario de Andrade (1893-1945): kjærlighet, intransitivt verb (1927).
i diktet "Nocturnal Complaints" (1906), fra boken Meg, av Augusto dos Anjos, er det mulig å oppfatte en mer aggressiv tone når det lyriske selvet snakker om menneskeheten.|2| Som vi vet er ekspresjonisme preget av denne aggressiviteten, i tillegg til forvrengningen av virkeligheten, slik den er konfigurert i det spesielle synet til forfatteren av verket:
Nattklager
[...]
Klærne mine, jeg vil til og med knuse dem!
Jeg vil, plukket fra kjødelige fengsler,
Å leve i lyset fra de udødelige stjernene,
Omfavnet med alle stjernene!
Natten blir skremmende
Og inne i brystet mitt, i kamp,
knusende evighetstreff
I en ublu ekspansjon!
[...]
det inne i min amerikanske sjel
Ikke mer hjerteslag - denne arken,
Denne tragiske klokken som markerer
Alle handlinger av menneskelig tragedie!
[...]
I Kval, av Graciliano Ramos, hovedpersonen er Luís da Silva, en mann nær middelalderen, en offentlig ansatt, ensom og melankolsk. DE kvaler tittelen på boken refererer til sinnstilstanden til den karakteren. O fortellerkarakter ha din privat utsiktderfor forvrengt fra virkeligheten. Det er bare det indre verden av Luís da Silva som gir verket sitt ekspresjonistisk karakter: «Jeg lever urolig, full av redsler, en skjelving i hendene mine, som er blitt tynne. Hendene er ikke lenger mine: de er gamle, svake og ubrukelige hender. Blåmerkene på håndflatene har grodd."
Allerede kjærlighet, intransitivt verb, av Mário de Andrade, forteller historien om Fräulein Elza, en tysk kvinne som visstnok er ansatt for å være guvernante i et hus i São Paulo borgerlige elite fra begynnelsen av det 20. århundre, men som faktisk er en «kjærlighetslærer», betalte for å ta jomfrudommen og uskylden til den unge Carlos, en femten år gammel tenåring. I dette arbeidet er forfall av den borgerlige verden og forvrengt syn som den tyske karakteren har i forhold til yrket hennes og også til brasiliansk kultur:
«Fräulein, for dagene fremover, tenkte seg grundig om saken to ganger. Alvor. [...]. Hennes oppdrag var ikke å regissere en handling: lærte integrert kjærlighet, så unaturlig i disse tider... Rolig kjærlighet osv. Med frekvensen til idealet skrevet av den fengslede guden, absolutt en disippel av Hans Sachs, Fräulein litt etter litt hadde mekanisert hans dårlige oppfatning av kjærlighet. Der kom livets mann og drømmemannen til å forvirre seg i forkynnelsen av en enkelt sannhet og, enda morsommere, i visjonen om det samme bildet. lærer av kjærlighet... men han var ikke født for det, visste han. Omstendighetene hadde gjort henne til kjærlighetens lærer, hun hadde tilpasset seg. Jeg diskuterte ikke engang om jeg var glad, innså ikke sin egen ulykke. Det var, verb å være.»
Se også: Futurisme – fortroppen med en sterk patriotisk og teknologisk tone
løste øvelser
Spørsmål 1
Alle disse bildene har spor av ekspresjonisme, bortsett fra:
a) Bilde 1
b) Bilde 2
c) Bilde 3
d) Bilde 4
e) Bilde 5
Vedtak
Alternativ E.
Bilde 5 er et kubistisk maleri, siden det favoriserer geometriske former. De fire første har derimot preg av ekspresjonisme, det vil si tettere og mer vridd linjer, ikke objektive, derfor mer assosiert med følelser.
Spørsmål 2 - Pek på alternativet som har en ekspresjonistisk karakteristikk:
De) tull.
b) Individualisme.
c) Geometri.
d) Mekanisering.
e) Oneirisme.
Vedtak
Alternativ B.
Individualisme kjennetegner ekspresjonismen, da denne bevegelsen argumenterer for at kunst er kunstnerens spesielle, subjektive og irrasjonelle visjon.
*Bildekreditt 5: tichr / Shutterstock
Karakterer
|1| Året 1910 markerte offisielt fremveksten av ekspresjonismen. Ikke desto mindre, Skriket det er et av de mest kjente ekspresjonistiske verkene, og som man kan se, ble det produsert i god tid før formaliseringen av bevegelsen.
|2| Avhandling forsvart av José Maria Pinto de Figueiredo, master i litteraturvitenskap.
av Warley Souza
Litteraturlærer