DE språk av romantikken presenterer større formell frihet i forhold til fornuftens rasjonalitet, balanse og objektivitet: Arkadisme.
Dermed presenterer romantikkens språk - enklere, populært, subjektivt, melodiøst, bekjennende, idealisert, veltalende og fullt av lyrikk og dualismer - et brudd med de klassiske modellene (gresk-romersk kultur), som gir en tilnærming til den nye forbrukerpublikummet ved å avsløre sine egne ønsker: borgerskap.
De mest tilbakevendende temaene er: uopplyst kjærlighet (platonisk kjærlighet), natur, religion, idealisering av kvinner, død, usikkerhet, individualisme, ensomhet, dramaene om eksistens og lidelse generelt.
husk at den Romantikken det var en litterær kunstnerisk bevegelse som dukket opp på 1800-tallet i Brasil og i verden.
Den litterære produksjonen av romantikken utviklet seg i poesi og prosa (shorts, romaner, romaner og skuespill).
I 1774 publiserte verket "Ungdommens lidelser Werther”Av den tyske forfatteren Goethe, innviet den romantiske bevegelsen i Europa, basert på nye historiske, sosiale og kulturelle verdier.
Lær mer om den romantiske bevegelsen i artikkelen: Romantikk: Kjennetegn og historisk sammenheng.
Figurer av romantikkens språk
Hovedfigurene i talen som brukes av romantiske forfattere er:
- Metafor
- Metalspråk
- Overdrivelse
- Antitese
- Sarkasme og ironi
I Brasil
O Romantikken i Brasil den første milepælen er publiseringen av verket "Poetiske sukk og lengsel”Av Gonçalves de Magalhães.
Merk at bevegelsen dukker opp år etter landets uavhengighet (1822), noe som fikk forfatterne av den tiden til å føle vekk fra den lusitanske innflytelsen, for å fokusere på de historiske, språklige, etniske og kulturelle aspektene av landet.
Selv om poesi er veldig utforsket i denne perioden, hadde poetisk prosa stor prosa med indianistiske, regionalistiske, historiske og urbane romaner.
Ordforrådet som brukes inneholder flere brasilianske uttrykk til skade for den portugisiske innflytelsen, særlig sett på språket til Arkadianisme, forrige periode.
Folhetins (utdrag fra romaner og romaner publisert i aviser) var de viktigste driverne for romantisk prosa i Brasil. Dermed er forfatterne som fortjener å bli fremhevet i romantisk prosa:
- José de Alencar og hans arbeid "iracema”
- Joaquim Manuel de Macedo og hans arbeid "den lille brunetten”
- Manuel Antônio de Almeida og hans arbeid "Minne om en militsersjant”
- Viscount de Taunay og hans arbeid “Uskyld”
- Bernardo Guimarães og hans arbeid “slaven Isaura”
Romantiske generasjoner i Brasil
I Brasil er den romantiske bevegelsen delt inn i tre faser, som hver har sine egne særegne egenskaper:
Første generasjon romantisk
Kalt "nasjonalistisk-indianistisk generasjon", på dette stadiet er opphøyelsen av landet og den idealiserte skikkelsen til den indiske, valgte nasjonalhelten, beryktet.
Ingen tvil, Gonçalves Dias det var det som skilte seg mest ut i denne fasen, enten i poesi eller teater.
Andre generasjon romantisk
Også kalt "Ultra-Romantic Generation", "Evil of the Century" eller "Byronian Generation" (med henvisning til den engelske forfatteren Lord Byron) denne fasen ble preget av pessimisme, melankoli, laster, sykelighet, flukt fra virkeligheten (escapisme), fantasi og ønsket om død.
I løpet av denne perioden var forfatterne som skilte seg mest ut:
- Álvares de Azevedo
- Casimiro de Abreu
- Fagundes Varela
- Junqueira Freire
Tredje generasjon romantisk
Kalt "Condoreira Generation" (med referanse til kondoren, et fuglesymbol for frihet), denne siste fasen av romantikken satset på frihet og rettferdighet inspirert fremfor alt av litteraturen til den franske forfatteren Victor Hugo (Generation Hugoana).
Romantisk poesi (lyrisk, episk og sosial poesi) i denne fasen er preget av dens sosiale og politiske karakter. Castro Alves, "Slavens poet" var øyeblikkets høydepunkt.
Nedenfor er noen eksempler for å forstå språket til hver romantiske generasjon i Brasil bedre:
Første generasjon (utdrag fra poesi "I-Juca Pirama”Av Gonçalves Dias)
Midt i tabas av milde greener,
Omgitt av koffert - dekket av blomster,
Takene til den stolte nasjonen stiger;
Det er mange barn, i sterk stemning,
Fryktet i krig, det i tette årskull
De hjemsøker den enorme skogen.
De er frekke, alvorlige, tørste etter ære,
Allerede priser ansporer, synger allerede seier,
Anbudet svarer allerede på sangers stemme:
De er alle Timbiras, modige krigere!
Ditt navn flyr i folks munn,
En vrede av underverk, ære og redsel!
Nabostammene, uten styrke, uten stolthet,
Våpnene bryter, kaster dem i elven,
Røkelsen aspirerte fra deres maracas:
Redd for krigene som de sterke antenner,
Dyr ugyldige skatter gir avkastning,
Til tøffe krigere underlagt fred.
I midten av taba er det en terrasse,
Der krigsrådet nå finner sted
Fra damestammen, fra servile stammene:
De sittende gamle trener tidligere,
Og de rastløse unge mennene, som elsker festen,
De helles rundt en ulykkelig indianer.
Andre generasjon (poesi "hvis jeg døde i morgen”Av Álvares de Azevedo)
Hvis jeg døde i morgen, ville jeg i det minste komme
Lukk øynene min triste søster;
Min hjemlengs mor ville dø
Hvis jeg døde i morgen!
Hvor mye ære jeg fornemmer i fremtiden min!
For en soloppgang å komme og for en morgen!
Jeg hadde mistet å gråte de kransene
Hvis jeg døde i morgen!
For en sol! for en blå himmel! hvor søt om morgenen
Våkn opp den villeste naturen!
Hadde ikke slått meg så mye kjærlighet i brystet
Hvis jeg døde i morgen!
Men denne livssmerten som fortærer
Lengselen etter ære, den verkende iver ...
Brystsmerter var i det minste dempet
Hvis jeg døde i morgen!
Tredje generasjon (utdrag fra poesi "slaveskipet”Av Castro Alves)
'Vi er på sjøen... doudo i verdensrommet
Måneskinn spiller - gylden sommerfugl;
Og ledige stillinger etter ham løper... blir lei
Som rastløs spedbarnsmobb.
'Vi er på sjøen... fra himmelen
Stjernene hopper som skum av gull ...
Havet lyser igjen opp ardentiene,
- Konstellasjoner av den flytende skatten ...
'Vi er på sjøen... to uendelige
Der lukker de seg i en vanvittig omfavnelse,
Blå, gull, rolig, sublim ...
Hvilken av de to er himmelen? hvilket hav ...
'Vi er midt i havet... . åpne lysene
I det varme panting av hav,
Brigue seilbåt løper til havenes blomst,
Hvordan svalene beiter bølgen ...
I Portugal
O Romantikken i Portugal hadde utgangspunkt i publiseringen av diktet av Almeida Garrett “Camões”, I 1825.
Foruten ham er de portugisiske romantiske forfatterne som fortjener omtale: Camilo Castelo Branco, Júlio Dinis og Alexandre Herculano. For å forstå språket til romantikken bedre, følg poesien nedenfor "dette helvete med å elske"av Almeida Garrett:
Dette helvete med å elske - hvor jeg elsker! –
Som satte meg her i min sjel... hvem var?
Denne flammen som oppmuntrer og forbruker,
Hvilket er liv - og hvilket liv ødelegger -
Hvordan kom det frem,
Når — åh, når skal hun ut?
Jeg vet ikke, ikke minne meg om: fortiden,
Det andre livet levde jeg før
Det var kanskje en drøm... - Det var en drøm
For en fredelig fred jeg sov i!
Å, hvor søt var den drømmen ...
Hvem kom til meg, akk!, for å våkne?
Det minner meg bare om en vakker dag
Jeg stod... ga solen så mye lys!
Og øynene mine, som vendte seg vagt,
I hans brennende øyne satte jeg dem.
Hva gjorde hun, gjorde jeg det? “Jeg vet ikke;
Men på den tiden å leve begynte jeg ...
Les også: Hovedverk og forfattere av romantikken og Spørsmål om romantikken.