Symbolisme er en kunstnerisk bevegelse som dukket opp på 1800-tallet, og dens viktigste kjennetegn var subjektivisme, spiritisme, religiøsitet og mystikk.
Da den utviklet seg, ble kapitalismen og industrialiseringen konsolidert på verdensscenen, og flere vitenskapelige funn formidlet ideen om sivilisasjonens utvikling.
Dette endte imidlertid med å skape mange sosiale problemer, for eksempel økende ulikheter, som førte til at kunstnere benektet ideen om fremgang.
Denne kunstneriske strømmen, som manifesterte seg i litteratur og maleri, nærmet seg de romantiske idealene subjektivisme, idealisme og individualisme. Dermed ble objektivitet lagt til side for å gi rom for en ny, mer subjektiv, individuell, pessimistisk og ulogisk tilnærming.
Hvis den på den ene siden presenterte en forbindelse med romantikken, på den annen side avviste symbolikken ideene til de tidligere bevegelsene til realisme, parnassianisme og naturalisme.
Han beveget seg bort fra den estetiske strengheten og den formelle balansen i den parnassiske bevegelsen, og søkte å distansere seg fra ekstrem materialisme og fornuft. På denne måten utforsket han flere åndelige temaer som representerer virkeligheten på en annen og mer idealisert måte.
Det var stor interesse for de dypere områdene i menneskesinnet, for eksempel det ubevisste og underbevisste universet, og viste en mer personlig, emosjonell og mystisk kunst.
Historisk kontekst av symbolikk
Symbolistbevegelsen dukket opp i de siste tiårene av det 19. århundre i Frankrike, på en tid da det europeiske kontinentet var vitne til oppgangen til det industrielle borgerskapet. Kapitalismen ble styrket med den II industrielle revolusjonen, og tillot industrialisering i flere land.
Denne industrielle prosessen ble utnyttet ved foreningen av Tyskland i 1870 og Italia året etter. På den annen side genererte denne kapitalistiske fremgangen stor sosial ulikhet, noe som førte til misnøye for de fattigste arbeiderne.
På dette stadiet førte mange innovasjoner innen det vitenskapelige feltet til ideen om fremgang, som for eksempel bruk av elektrisitet, kjemiske produkter og petroleum til produksjon av drivstoff.
Det er derfor tvisten mellom stormaktene (som England, Tyskland og Russland) for diversifisering av markeder, forbrukere og råvarer.
Det er også øyeblikket for neokolonialisme som fragmenterer Afrika og Asia, på grunn av imperialismen til noen industrialiserte europeiske land, betraktet som de store verdensmaktene.
Til slutt vil alle disse faktorene utløse første verdenskrig (1914-1918) på begynnelsen av det 20. århundre:
- fremgangen til kapitalismen;
- økningen i sosiale ulikheter;
- tvisten om de økonomiske og politiske interessene til noen europeiske makter;
- imperialisme og neokolonialisme utnyttet av industrialisering.
Gitt dette panoramaet, dukker den symbolistiske bevegelsen opp for å utfordre dette scenariet, og motarbeider de materialistiske, vitenskapelige og rasjonalistiske strømningene som hersket, og fornekter den objektive virkeligheten.
I tillegg kommer det til å støtte samfunnslaget som ligger på sidelinjen av prosessen med teknologisk og vitenskapelig fremgang fremmet av kapitalismen.
Kjennetegnene ved symbolikk
1. motstand mot objektiv virkelighet
Temaene adressert av symbolistiske kunstnere som døden, smerten ved å eksistere, galskap og pessimisme er subjektiv, beveger seg bort fra objektiv virkelighet og spørsmål knyttet til sosial sfære.
Projeksjonen er frustrasjon, frykt og desillusjon, og symbolikk fremstår som en måte å fornekte den objektive virkeligheten på. Dermed gjenfødes spiritistiske idealer.
2. Transcendens, mystikk og åndelighet
Symbolistisk kunst søker å transcendere virkeligheten gjennom mystikk og åndelighet, mens den prøver å finne svar på kvaler og smerter i de dypeste områdene av sjelen.
Disse faktorene er direkte knyttet til den historiske konteksten der denne kunstneriske strømmen settes inn, da dette øyeblikket er preget av en åndelig krise. Dette fører til at kunstnere føler og analyserer verden, ting og vesener på en annen måte.
3. tilstedeværelse av religiøsitet
Selv om flere temaer i symbolistisk kunst er relatert til et mørkere og mer mystisk univers, er det mulig å i noen verk identifisere en kristen visjon kombinert med ønsket om å flykte fra virkeligheten.
Markert av menneskets søken etter det hellige og en følelse av totalitet, gjør symbolistisk litteratur poesi til en slags religion. Dermed bruker mange symbolistiske forfattere ord fra liturgisk vokabular som forsterker denne karakteristikken, for eksempel: alter, erkeengel, katedral, røkelse, salme, sang.
4. Verdsetter "jeg" og menneskets psyke
I motsetning til objektivisme verdsettes “jeg” i symbolistisk bevegelse og sannhet blir funnet gjennom menneskelig bevissthet.
På denne måten er det stor interesse for de dypere områdene i sinnet, som det ubevisste og det underbevisste.
5. Vagt, upresist og suggestivt språk
Symbolikk presenterer et veldig bestemt språk, innhyllet i mystikk og med stor uttrykksevne og musikalitet. Disse egenskapene gir verkene de immaterielle og psykiske idealene som er karakteristiske for bevegelsen.
Dermed er symbolistisk språk suggestivt, da det antyder noe i stedet for å navngi det, eller forklare det objektivt.
6. Overdreven bruk av taletall
I symbolistiske verk er det en sterk tilstedeværelse av talefigurer, ettersom poetiske sanser, sonoriteter og opplevelser er viktigere enn den virkelige betydningen av ord.
De mest brukte figurene er: metaforer og sammenligninger (som fokuserer på den poetiske sansen); alliterasjoner, assonanser og onomatopoeier (som fremmer sonoritet); og synestesier (som antyder en blanding av forskjellige sensoriske felt).
7. Preferanse for sonetter
Selv om det manifesterte seg i prosa, var det i poesien symbolikken oppnådde stor anerkjennelse.
Subjektiv og lyrisk i karakter, symbolistiske forfattere foretrakk å uttrykke sine eksistensielle dramaer gjennom sonetter, en fast poetisk form sammensatt av to kvartetter og to trillinger.
8. Gjenopptak av romantiske elementer
Symbolikk tar opp noen romantiske elementer, med sikte på å gå utover det håndgripelige aspektet av ting. Vi kan sitere subjektivisme, irrasjonalitet, smak for mystikk og nattlige miljøer.
Dermed kommer temaene som begge bevegelsene utforsker sammen, som smerten ved å leve, menneskelig kval, eksistensielle dramaer, dyp tristhet og misnøye.
9. Valorisering av symbologi, i motsetning til scientisme
Symbolistisk kunst motarbeider vitenskap, og reiser spørsmålet om vitenskapens gyldighet i å forklare naturfenomenene.
Symbolistiske kunstnere mener at vitenskapen er begrensende, og setter spørsmålstegn ved dens absolutte kapasitet. På denne måten presenteres ideer på en symbolsk måte, som antas å være den sanne betydningen av alt.
10. Motstand mot mekanisme og tilnærming av drømmeuniverset
Symbolistisk bevegelse blir avvisning av mekanismen, gjennom drømmen, den kosmiske tendensen og det absolutte.
Alliert til den indre sonden i sinnet, søkte humanistiske kunstnere forklaringer gjennom drømmer, hvor det eniriske universet (knyttet til drømmer) var en del av subjektiv virkelighet og kontemplative tilstander.
Sjekk ut mer om Kjennetegn ved symbolikk.
Symbolikk i Brasil
Symbolikken i Brasil begynte i 1893 med utgivelsen av verk av Cruz e Sousa: Missal (prosa) og Spenner (poesi). Denne bevegelsen fortsatte til 1910, da pre-modernismen begynte.
Øyeblikket er et politisk uro, da landet med republikkens kunngjøring i 1889 gikk gjennom et øyeblikk av overgang. Det skjer således en transformasjon i den politiske scenen, med overgangen fra det monarkiske regimet til det republikanske regimet.
Ved etableringen av Sverdets republikk i 1889 oppsto det noen konflikter på grunn av den politiske krisen og maktkonflikten.
Dermed var det den føderalistiske revolusjonen (1893-1895), som fant sted i de sørlige statene i landet, og Revolta da Armada (1891-1894), som fant sted i Rio de Janeiro.
Midt i denne sammenhengen med usikkerhet og misnøye dukker den symbolistiske bevegelsen opp.
Lære mer om Symbolikk i Brasil.
Store brasilianske symbolistiske poeter og deres verk
I tillegg til forløperen til bevegelsen fortjener Cruz e Sousa, Alphonsus de Guimaraens og Pedro Kilkerry å bli belyst i brasiliansk symbolistisk poesi.
João da Cruz e Sousa (1861-1898), født i Florianópolis, Santa Catarina, var den viktigste symbolistiske dikteren. Sønn av slaver, han hadde et komfortabelt liv blant en aristokratisk familie som hjalp ham med studiene.
Til tross for å ha skrevet flere poetiske tekster, publiserte han bare to verk i løpet av livet: Spenner (1893) og Missal (1893). Missal er et verk som inneholder dikt skrevet i prosa, mens Spenner presenterer 54 dikt, hvorav 47 er sonetter.
Andre av hans skrifter ble publisert postumt: Evokasjoner (1898), frontlykter (1900) og Siste sonetter (1905).
Ofre for rasefordommer kjempet forfatteren for den svarte saken. Hans arbeid er veldig mangfoldig og samler temaer som: besettelse med den hvite fargen, smerte, død og pessimisme.
Se nedenfor et av diktene hans, publisert i hans poetiske arbeid Spenner (1893).
Akrobat av smerte
Ler, ler, i en stormfull latter,
som en klovn, hvor klønete,
nervøs, latter, i en absurd, oppblåst latter
av en ironi og en voldsom smerte.Fra den fryktelige, blodige latteren,
rister klokkene og krampet
hopp, gavroche, hoppklovn, gjennomboret
ved hjelp av denne langsomme kvalen ...En forespørsel blir bedt om, og et foredrag blir ikke foraktet!
La oss gå! anspent musklene, anspent
i de makabre piruettene av stål ...Og selv om du faller til bakken og skjelver,
druknet i ditt sterke og varme blod,
latter! Hjerte, mest triste klovn.
Alphonsus de Guimaraens (1870-1921), født i Ouro Preto, Minas Gerais, var en av de store dikterne til den symbolistiske bevegelsen, og presenterte et religiøst verk, av en mystisk, åndelig og sentimental karakter.
De mest tilstedeværende temaene i hans poetiske verk er: smerten ved kjærligheten, lengselen etter den elskede og døden. Det er fordi den store kjærligheten i livet hans, fetteren Constanca, døde veldig ung.
Fra arbeidet hans skiller seg følgende ut: Septenary of the Sorrows of Our Lady (1899), Mystic Mistress (1899), Kyriale (1902), pauvre lyre (1921) og Pastoral til troende om kjærlighet og død (1923).
Ta en titt på et av hans mest emblematiske dikt nedenfor, publisert i boka Pastoral til troende om kjærlighet og død, i 1923.
Ismalia
Da Ismalia ble gal,
Han sto i tårnet og drømte ...
så en måne på himmelen,
Han så en ny måne på havet.I drømmen du mistet,
Det hele ble badet i måneskinn ...
Jeg ville opp til himmelen,
Jeg ønsket å gå ned til sjøen ...Og i din galskap,
I tårnet begynte han å synge ...
Det var nær himmelen,
Det var langt fra havet ...Og som en engel hang
Vingene å fly ...
Jeg ville ha månen på himmelen,
Jeg ville ha månen fra havet ...vingene som Gud ga deg
De brølte fra par til par ...
Din sjel steg opp til himmelen,
Kroppen hans gikk ned til sjøen ...
Pedro Kilkerry (1885-1917) var journalist og i tillegg til å publisere flere kronikker og artikler i aviser, viet han seg til symbolistisk poesi. Han ble ansett som en av bevegelsens største diktere, nylig oppdaget av kritikere.
I løpet av sin levetid publiserte Kilkerry ikke noe arbeid, men hans skrifter ble samlet posthumt. Med en mangfoldig poesi utforsker han flere temaer knyttet til religiøsitet, mystikk, drømmer og kjærlighet.
Sjekk ut et av diktene hans nedenfor, skrevet i 1907 og publisert i verket Kilkerry gjennomgang, av Augusto de Campos.
under grenene
Det er i Estio. Sjelen, her, høres ut for meg,
På hesten min - under det blonde støvet
At solen regner - og det har gått for meg hele livet
På hesten min, nede i veien.Der! denne når jeg skriver til deg høy slange
Under den grønne baldakinen lever vi.
Og når natten kommer, tennes bålet
Hvem har vendt bålaske nå.Gi livet mitt gjennom landsbygda... Er livet
Jeg bærer hennes sang, fugler i brystet,
Hva om det tok dem til ungdommen min ...Hver illusjon blomstrer gjenfødt;
Flora, gjenfødt til første lengsel
Av din kjærlighet... på vingene til Saudade!
Lære mer om Forfattere av brasiliansk symbolikk.
Symbolikk i Portugal
Symbolikk i Portugal omfattet perioden mellom 1890 og 1915, da modernismen begynte.
I landet dukket denne bevegelsen opp midt i monarkiets krise og ble innviet i 1890 med utgivelsen av verket åreister, av forfatteren Eugênio de Castro.
åreister er en diktsamling som ble skrevet etter forfatterens retur fra Frankrike, hvor han hadde kontakt med symbolistiske poeter, hvis bevegelse allerede påvirket portugisisk litteratur.
Lære mer om Symbolikk i Portugal.
Hovedportugisiske symbolistiske poeter og deres verk
I tillegg til Eugênio de Castro, skiller de symbolistiske portugisiske dikterne seg ut: Antônio Nobre og Camilo Pessanha.
Eugênio de Castro (1869-1944), født i Coimbra, Portugal, ble uteksaminert i Letters og var en forløper for den symbolistiske bevegelsen i Portugal.
Arbeidet hans er delt inn i to faser: Symbolist og Neoklassicist. I den første fasen avslører hans skrifter hans tilnærming til temaene og musikaliteten til symbolikken. I den andre fasen tar arbeidene hans opp aspekter av klassisk litteratur.
Fra det poetiske arbeidet hans skiller bøkene seg ut: åreister (1890), timer (1891), Mellomspill (1894), Salome og andre dikt (1896) og savner himmelen (1899).
En drøm (utdrag fra diktet)
I rotet, som blir gal, skjelver feten ...
Solen, himmelens solsikke, blekner ...
Og sangene av rolige beroligende lyder
De løper bort væske og flyter den fine blomsten av høyene ...stjernene i gloriene deres
De skinner med uhyggelige gnistrer ...
Cornamuses og crotalos,
Cytolas, zithers, sistros,
De høres myke, søvnige ut,
Søvnig og myk,
I Milds,
Myke, sakte klager
av aksenter
seriøs
Myk...Blomst! mens rotet skjelver
Og solen, den himmelske solsikke, blekner,
La oss gjøre disse lydene så rolige og hyggelige,
La oss stikke av, blomst! Til blomsten av disse blomstrende høyene ...
António Nobre (1867-1900), født i Porto, Portugal, var en symbolistisk dikter som ble uteksaminert i jus i Paris. Der publiserte han i 1892 sitt mest bemerkelsesverdige arbeid i symbolistisk bevegelse: Kun. Denne boka samler flere dikt som utforsker temaer som lengsel og dyp tristhet.
Andre av hans skrifter ble publisert postumt, for eksempel: farvel (1902), første vers (1921) og grunnlag (1983)
En vida (utdrag fra diktet publisert i verket Kun)
De store høstens øynene! mystiske lys!
Tristere enn kjærlighet, høytidelig som korsene!
O svarte øyne! svarte øyne! farge øyne
Fra forsiden av Hamlet, fra Herrens gangrener!
O øyne svarte som netter, som brønner!
O fontener av måneskinn, i en kropp alle bein!
O ren som himmelen! oh trist hvordan tar du
Outlaws!O Mørk onsdag!
Ditt lys er større enn for tre fullmåner
Det er du som belyser fangene, i lenene,
O stearinlys! lamper av Doom!
O store høstlige øyne, fulle av nåde!
Øynene lyser som novena-altere!
Øyne av geni, der Bard våter fjæren!
O kull som tenner ild til gamle damer,
Brann fra de som legger linjene i havet ...
Fyret til baren som veileder navigatørene!
O ildfluer som tenner vandrerne,
Flere de som går på scenen gjennom fjellet!
O Final Extreme Unction av dem som drar fra jorden!
Camilo Pessanha (1867-1926), født i Coimbra, Portugal, var forfatteren som best samsvarte med kjennetegn ved symbolistisk bevegelse, og regnes for tiden som hoveduttrykket av bevegelse.
I sitt arbeid bruker han flere talefigurer som er karakteristiske for bevegelsen, i tillegg til å presentere poesi full av symbologier og med sterk musikalitet. De mest utforskede temaene er relatert til pessimisme, smerte, tristhet og død.
Clepsydra det er hans eneste diktbok som ble utgitt i 1920. Resten av hans skrifter ble publisert posthumt.
The Way (dikt publisert i verket Clepsydra)
Jeg har grusomme drømmer; i en syk sjel
Jeg føler en vag for tidlig frykt.
Jeg kommer til å frykte på kanten av fremtiden,
Drenket i lengsel etter nåtiden ...Jeg savner denne smerten forgjeves
Fra brystet jager bort veldig frekt,
Når du besvimer over solnedgangen,
Dekk hjertet mitt med et mørkt slør ...Fordi smerten, denne mangelen på harmoni,
Alt det uklare lyset som skinner
Sjelene gal, himmelen nå,Uten den er hjertet nesten ingenting:
En sol hvor daggry utløp,
For det er bare soloppgang når du gråter.
Les mer om symbolistisk poesi
Symbolikk i Europa
Symbolistbevegelsen hadde sin opprinnelse i Frankrike på midten av 1800-tallet, og i litteraturen begynte den i 1857 med publiseringen av verket de onde blomstene, av den franske dikteren Charles Baudelaire.
På den tiden ble denne boka sensurert for å inneholde poesi med erotiske, sensuelle og mørke temaer. Se nedenfor en sonett av Charles Baudelaire i boka hans onde blomster:
Korrespondanse
Naturen er et levende tempel der søylene
De lar ofte uvanlige tomter filtrere ut;
Mannen krysser den midt i en hemmelig lund
At der forfølger deg med sine kjente øyne.Som lange ekko som blekner i det fjerne
I en svimlende og dyster enhet,
Like stor som natt og som lys,
Lyder, farger og parfymer harmoniserer.Det er friske aromaer som spedbarnskjøtt,
Søt som obo, grønn som eng,
Og andre, allerede oppløste, rike og triumferende,Med flyt av det som aldri ender,
Som moskus, røkelse og harpiks fra Orienten,
Måtte ære oppheve sansene og sinnet.
Imidlertid var det først i 1886 at begrepet "symbolikk" først ble brukt av den greske dikteren Jean Moréas (1856-1910). han skrev Symbolistisk manifest avsløre prinsippene for en kunst som er mer opptatt av åndelighet og opplevelser.
Ved den anledningen identifiserte Moreas de tre store kunstnerne i fransk symbolistisk litteratur: Charles Baudelaire (1821-1867), Stéphane Mallarmé (1842-1898) og Paul Verlaine (1844-1896).
I tillegg til Frankrike skilte andre europeiske land seg ut i den symbolistiske bevegelsen som Spania, Italia, England, Tyskland og Russland.
I tillegg til de mest bemerkelsesverdige franske symbolistiske dikterne (Charles Baudelaire, Stéphane Mallarmé, Paul Verlaine og Arthur Rimbaud), kan vi nevne de russiske dikterne Viatcheslav Ivánov (1866-1949), Andreï Biély (1880-1934) og Aleksandr Blok (1880-1921).
forstå mer om Symbolistisk språk.
Symbolikk i kunst
Selv om symbolikk begynte som en litterær bevegelse, blomstret den også i kunst, særlig i maleriet.
Symbolistisk maleri ble direkte påvirket av poesien til de franske dikterne Stéphane Mallarmé, Paul Verlaine og Arthur Rimbaud, og var også en kunst i opposisjon til realisme.
På denne måten nærmet malerne seg mørke, drømmeaktige og åndelige temaer i sine arbeider ved å bruke kjøligere og mørkere farger.
Noen franske malere som hadde stor fremtredende var: Gustave Moreau (1826-1898) og Odilon Redon (1840-1916). I tillegg til dem er det verdt å nevne verkene til tyskeren Carlos Schwabe (1866-1926). Sjekk ut noen av skjermene hans nedenfor:
Test din kunnskap om symbolistisk bevegelse med Spørsmål om symbolikk.
