Kandinsky: liv og arbeid

protection click fraud

Wassily Kandinsky (1866-1944) var en fremtredende russisk kunstner tidlig på 1900-tallet.

Betraktet som en pioner i abstraksjonistbevegelsen, førte maleren innovasjon til kunstens verden, og var et uunnværlig navn i europeisk modernisme.

I tillegg til å være kunstner, var Kandinsky også teoretiker og kunstlærer, og kom med viktige bidrag teorien om farger, de synestetiske forholdene mellom musikk og plastikkunst og komposisjoner ikke-figurativ.

Kandinsky biografi

Wassily Kandinsky ble født 4. desember 1866 i Moskva, Russland.

Familien hans tilhørte det russiske høyborgerskapet, faren hans var en rik tehandler. Rundt 5 år gammel, etter at hun flyttet til Odessa i Ukraina, skilte foreldrene seg. Gutten blir så oppdratt av tanten sin, Elizaveta Ticheeva.

Tanten hans blir en viktig referanse for Wassily, overfører åndelige verdier, oppmuntrer ham til musikalsk utdannelse og overfører kunnskap om russiske legender og tradisjoner.

Wassily barndom var midt i tegneleksjoner og hovedsakelig musikk. Han lærte å spille piano og cello, og ble senere innskrevet på Humanist Institute i Odessa.

instagram story viewer

I 1886, 20 år gammel, gikk han inn på jus og politisk økonomi ved Moskva universitet. Der deltar han aktivt i politiske mobiliseringer mot tsarisme.

Senere besøker Kandinsky Hermitage Museum i St. Petersburg og er imponert over maleriet av Rembrandt (1606-1669).

Noe senere, i 1889, dro han for første gang til Paris, der frøet til moderne kunst begynte å spire.

Wassily gifter seg med fetteren Anya Chimiakin i 1892. Året etter forsvarer han doktorgradsavhandlingen med temaet Om lovligheten av lønn, hvor han diskuterte arbeiderklassens levekår.

Kandinsky bestemmer seg for å være kunstner

Wassily's liv ble profesjonelt stabilisert. Han hadde en stilling ved universitetet og jobbet på et forlag som kunstnerisk leder.

Inntil i 1896 ble en viktig utstilling av impresjonistisk maleri innviet i Moskva. I denne utstillingen hadde Kandinsky kontakt med verkene til Monet (1840-1926) og ble virkelig påvirket, spesielt med en serie som inneholdt høystakker.

I 30-årene tar Wassily en beslutning som vil forandre livet hans for alltid. Han avviser et jobbtilbud som professor ved University of Dorpat og bestemmer seg for å forlate sin rettsvitenskapskarriere for å vie seg til kunst.

Deretter flytter han til Tyskland og tar kurs i Anton Azbes studio. Dermed blir han trollbundet med utendørs landskapsmaleri, mens han har en antipati mot praksisen med å tegne en levende modell.

Kandinsky kommer nær andre malere og begynner sine eksperimenter med å male, misbruke former og farger. I 1901 var han med på å stifte kunstnerforeningen Die falanks (A Falange), som satte spørsmålstegn ved tradisjonell kunst og foreslo nye måter å skape.

I 1904 møter Kandinsky Gabriele Münter, som skulle bli hans andre kone.

Kandinskys abstraksjon

Wassily er inspirert av overflod av farger foreslått av fauvisme og begynner å relativisere figurativ representasjon.

Hans partner, Gabriele Münter, var en ekspresjonistisk kunstner og introduserte ham for teknikken med å male på glass, i tillegg til å bidra med viktige refleksjoner rundt kunsten.

Rundt 1910 og 1911 produserte maleren sine første lerreter kalt Improvisasjoner. Det var i denne perioden kunstneren ble kjent med musikken til Arnold Schönberg, som ville påvirke ham til å studere effekten av musikk kombinert med maleri.

første abstrakte akvarell — *Uten navn* eller *Første abstrakte akvarell* (1910) av Kandinsky. Dette regnes som det første abstrakte arbeidet i sammenheng med europeisk modernisme

Kandinsky slutter seg til andre kunstnere i 1911, og sammen danner de den ekspresjonistiske gruppen Der Blaue Reiter (Den blå ridderen).

Foruten ham var deltakerne Alexej von Jawlensky, Franz Marc, August Macke, Paul Klee og Marianne von Werefkin.

den blå ridderplakaten — Omslag av almanakken til *Der Blaue Reiter* (1912), av Franz Marc og Kandinsky

I 1912 ga han ut en bok om fargelære og dens psykologiske innflytelse, med tittelen "Do spiritual na arte", et verk som fikk innflytelse i det kunstneriske universet.

Kandinsky var en elsker av metafysiske teorier og brukte samspillet mellom musikk og billedkunst som et kreativt verktøy. Det kan sies at han var en mystiker som trodde på transformasjon gjennom en innovativ kunst som brakte "indre" verdier.

Om den kreative prosessen sa han en gang:

Maleri er et tordnende sammenstøt med motstridende verdener som er forutbestemt til å skape sammen, i kampen og fra den, en ny verden som kalles arbeid.

I 1914, på grunn av den anspente politiske situasjonen som gikk foran første krig (1914-1918) flytter Kandinsky og Gabriele til Sveits. Kort tid etter går paret fra hverandre.

Det var i løpet av den tiden han var gift med Gabriele at maleren tok et kreativt sprang i sin produksjon og etablerte seg som en avantgarde-kunstner.

Fra det øyeblikket tok Kandinsky bolig i Moskva og gikk gjennom en kreativ krise. I 1916 møter han Nina von Andreevsky og året etter, 51 år, gifter han seg med den unge kvinnen 23 år yngre.

På grunn av slutten av tsarregjeringen og implantasjonen av sovjeter, eller arbeiderråd, som fant sted i Russland i 1917, var det en stor kunstnerisk sprudling. Kunst på dette tidspunktet ble kjent og kunstnere hadde frihet til å skape. Senere samme år ble malerenes eneste sønn, Vsevolod, født.

I 1918 tiltrer Kandinsky undervisningen fra State Art Laboratories. Fra da av ble han involvert i landets offentlige politikk og bidro til å implementere flere museer i Russland mellom 1919 og 1921.

Senere, i 1922, lot kunstneren utstille verkene sine på den første utstillingen av sovjetisk kunst i Berlin.

Kandinskys år på Bauhaus

Også i 1922 ble Wassily Kandinksy invitert til å bli med lærerpersonalet ved Bauhaus-skolen, grunnlagt i 1919 av Walter Groupius, i Tyskland.

Undervisning i malerkurs følte kunstneren seg rolig igjen for å gjenoppta maleriet i livet, som hadde blitt til side i løpet av årene han jobbet for staten.

Bauhaus var en skole for arkitektur, design og kunst hvis lærere var flere viktige kunstnere, som László Moholy-Nagy, Paul Klee, Marcel Breuer og Marianne Brandt.

Sammen med sin kollega og kunstner Paul Klee forbereder han essayet Pek og linje på flyet, som diskuterte abstraksjonisme og knyttet den til musikalsk skapelse.

I 1925, på grunn av ustabilitet og politisk press, flyttet Bauhaus fra Weimar til Dessau.

Institusjonen opplevde år med intens kunstnerisk eksperimentering, som ville påvirke all vestlig kunst. Dessverre, i 1933 Nazisme begynner å vokse i Tyskland og en av de første initiativene fra Adolf Hitler dro for å forfølge kunsten og aktivitetene til skolen, som stengte i juli samme år.

Kandinskys siste år i Paris

På grunn av den fiendtlige atmosfæren i Tyskland bestemmer Kandinsky og hans kone seg for å bo i Paris, Frankrike.

Der kommer kunstneren over store navn innen moderne kunst, som f.eks miro, Léger, Mondrian, Hans Arp og Sonia Delaunay, også involvert i Abstraction-Creation-gruppen, i London og New York.

wassily kandinsky — Kandinsky i 1939 i studioet sitt i Frankrike

I Tyskland blir kunsten hans fortsatt forfulgt, og han får verkene konfiskert av nazistregjeringen.

Wassily fortsatte å produsere og produserte seks individuelle show. Hans siste skjerm av største betydning var gjensidig våkne, laget i 1942.

Kunstneren døde i en alder av 78 år, 13. desember 1944, utsatt for hjerneslag. Flere år senere organiserer kona en utstilling med mer enn 2000 upubliserte verk av mannen sin.