Naturskjønn kunst er all forestillingsproduksjon utført på et bestemt sted og der det er publikum.
Dette stedet kan enten være en italiensk scene (hvor publikum står overfor presentasjonen), en arenascene eller semi-arenna, en improvisert scene eller til og med et offentlig sted som torg og gater.
De kunstneriske språkene som utgjør scenekunsten er teater, dans, sirkus og opera.
Hvordan trener scenisk kunstner?
Personen som jobber med en hvilken som helst naturskjønn kunst må ha stor kroppsbevissthet, da dette er hans verktøy for kunstnerisk uttrykk.
Dermed er det gjennom bevegelser, intonasjon av stemmen, holdning og gestusholdning at kunstnerne kommuniserer med publikum. Alle som ønsker å bli denne typen profesjonelle, må ha entusiasme og styrke til å utføre ulike aktiviteter.
Det er viktig å understreke at det er andre funksjoner innen området, som regi, montering av kostymer, produksjon, scenografi og dubbing. I tillegg kan de som uteksamineres i scenekunst også opptre på TV.
Det er de som utøver yrket som har opplæring i åpne kurs. Imidlertid er det universitetskurs for de som ønsker en dypere forberedelse.
Disse høyskolene tilbyr muligheter i bachelor, bachelor og høyere grad. For å komme inn i dem kreves bevis på spesifikk kunnskap.
De forskjellige språkene i scenekunsten
Noen forskjellige sjangre er en del av scenekunsten. Den mest kjente er dramaturgi, som omfatter teater, TV og kino, som er fokus for opplæringskurs.
Imidlertid er språkene for dans, sirkus og opera også ansett som scenekunst.
Teater: kunsten å handle
Teatret, som vi kjenner det, dukket opp i det antikke Hellas rundt 600-tallet f.Kr. Ç. På dette språket forteller skuespillere historier til et publikum gjennom tolkning.
Aspekter ved teater er: komedie, tragedie og drama. I hver av dem fremheves en type menneskelig følelse eller følelse.
Les også: Teaterhistorie
Dans: bevegelseskunsten
Dans har sin opprinnelse i forhistorien, da folk begynte å kombinere lydelementer med kroppslige bevegelser.
Senere, i antikken, ble det brukt som et middel til å feire mytologiske guder.
Dansen kan gjøres etter en koreografi, det vil si et tidligere utarbeidet bevegelsesmanus. Det kan også opprettes i selve handlingen, avhengig av improvisasjon.
Du kan også være interesserten: Hva er dans?
Sirkus: flere attraksjoner i ett show
Sirkusspråket samler flere fagpersoner i en "tropp" som vanligvis presenterer seg i omreisende sirkulære strukturer.
Det oppsto i gamle sivilisasjoner, men det var i det romerske imperiet at det utviklet seg på en lignende måte som det vi har i dag.
Blant attraksjonene som presenteres på sirkuset, er: sjonglering, clowning, trapes, forvrengning, fyrverkeri og andre.
Dyp kunnskapen din: Sirkushistorie
Opera: musikk og teater samlet
I opera er det bygget som viser show som kombinerer sang, poesi og tolkning. Det begynner i Italia på 1600-tallet innenfor bevegelsen kalt barokk.
Det første stykket som har nyheter er Daphne, fra 1598, av Jacopo Peri og Ottavio Rinuccini. Men før duoen allerede hadde skapt et annet verk, Eurydice, presentert først i 1601.
Disse forestillingene er veldig tradisjonelle og sofistikerte, med rike kostymer.
Det er vanligvis et live orkester som fremfører lydsporet, som støtter og utfyller showet.
