Det lyriske selvet er et grunnleggende element i poesien. når vi leser a dikt, står vi overfor et litterært verk av lyrisk sjanger, det vil si en skriftlig komposisjon som fremfor alt viser subjektivitet - følelsene, følelsene, den interiør av et motiv. Men hvem er denne fyren? Er denne fyren forfatteren av diktet? Er da alle dikt en biografisk del av dikternes liv?
Det er faktisk ikke dikterne som blir uttalt i versene. Poesi snakker gjennom det lyriske selvet.
Les også: Episk - langt fortellende dikt som forteller om heroiske gjerninger
Hva er jeg lyrisk?
Lyrisk selv, poetisk selv eller lyrisk subjekt er nomenklaturer som brukes til å indikere stemmen som forkynner diktet. Den lyriske sjangeren er ment å uttrykke følelser, opplevelser, psykiske disposisjoner, det vil si opplevelsen av et selv i sitt møte med verden. Men dette lyriske selvet, denne stemmen i diktet, ikke nødvendigvis forfatteren, men snarere et fiktivt selv, som kanskje eller ikke kan ha kjennetegn ved det autorielle selvet.
I et kjent dikt med tittelen “Autopsykografi”, Fernando Pessoa forteller oss: “Poeten er en pretender. / Han later som så fullstendig / At han til og med later til å være smerte / Smerten som faktisk føle." Se: det som føles av dikteren, det vil si av forfatteren, samsvarer ikke nøyaktig med det som var skrevet. Det er fordi poetiske kunstmodeller, gjennom språk, disse opplevelsene og inntrykkene forårsaket hos forfatteren. Og det er gjennom stemmen til det lyriske selvet at diktet blir uttalt.
Vi må huske at poesiens kraft ikke ligger i et autoritært utbrudd, men i en oppsigelse av følelser som går utover dikterens individuelle opplevelse. Når vi leser et dikt, kobler vi oss til den følelsen eller følelsen fordi det er universelt.
Ikke stopp nå... Det er mer etter annonseringen;)
se noen eksempler:
Mais bønn
Sir, jeg er ikke verdt noe.
Jeg er den ydmyke planten i små tun og
dårlige avlinger.
Kornet mitt, mistet ved en tilfeldighet,
den er født og vokser i den uforsiktige jorden.
Jeg setter blader og stilk, og hvis du hjelper meg, Herre,
til og med tilfeldig, ensom plante,
Jeg gir ører og kommer tilbake i mange korn
det første tapte kornet, reddet av et mirakel,
at jorden har gjødslet.
Jeg er avlingens primære plante.
Det tradisjonelle hvetehierarkiet tilhører meg ikke
Og fra meg blir ikke det universelle målbrødet laget. [...]
(Cora Coraline)
Diktet "Bønn til kornet" er skrevet i første person og bekjentgjort av selve kornets stemme. Det er ikke forfatteren som sies å være avlingens primære plante. Det er selve maisen som "snakker" i diktet.
beklager soldatens brud
Hvordan kan jeg bo i dette tapte huset,
i denne nattverdenen,
uten deg?
I går snakket munnen din til munnen min ...
Og nå som jeg vil,
uten å vite mer om deg?
De trodde jeg levde for kroppen min og sjelen min!
Alle øynene er blinde... Jeg bodde
bare fra deg!
Øynene dine, som har sett meg, hvordan kan de lukkes?
Hvor har du gått, at du ikke ringer til meg, ikke spør meg,
Hvordan vil jeg ha det uten deg?
Snø faller på føttene, på brystet, på deg
hjerte... Langt og ensomt... Snø, snø ...
Og jeg koker i tårer her!
(Cecília Meireles)
Stemmen til dette diktet av Cecília Meireles er soldatens brud, den som blir enke allerede før han gifter seg - det er den som får vite at brudgommen døde i kamp. Det er fra denne stemmen at dikteren vil forkynne følelsene av fravær, fortvilelse, tristhet, ved å være evig skilt fra dem du elsker.
Gyldne år
det ser ut som du sier
jeg elsker deg maria
I bildet
Vi er glade
Jeg ringer deg, forvirret
Og jeg legger igjen tilståelser
på opptakeren
Blir morsomt
Hvis du har en ny kjærlighet [...]
(Chico Buarque)
Chico Buarque er kjent for sine komposisjoner hvis stemme er et kvinnelig lyrisk selv. Dette er tilfellet med "Anos Dourados": det lyriske selvet, Maria, er den som staver ut sangteksten; er den som bryr seg engstelig om sin eks-kjærlighet.
Se også: Luís Vaz de Camões - ansett som den største poeten i det portugisiske språket
Hvordan identifisere det lyriske selvet?
Som poetisk komposisjon involverer kunstnerisk skaperverk gjennom språk, når et selv uttrykker seg i diktet, a nyenhet er skapt. Det er ikke et spørsmål om dikteren som eksisterer i verden, som har et utseende, en bestemt holdning i møte med fakta osv., Men om en ikke-materiell stemme som modellerer og versifiserer inntrykkene som forfatteren har opplevd, og forvandler dem til vers. Les diktet “Final Song” av Carlos Drummond de Andrade.
siste sang
Åh! hvis jeg elsket deg, hvor mye!
Men det var ikke så mye.
til og med gudene lam
i aritmetiske linjer.
Jeg måler fortiden med en linjal
av overdrivende avstander.
Alt så trist og trist
det har ingen tristhet.
Det tilbeder ikke kodene
av parring og lidelse.
Det er god tid
uten meg over mirage.
Nå går jeg. Eller vil jeg?
Eller kommer det til å gå eller ikke gå?
Åh! hvis jeg elsket deg, og hvor mye,
Jeg mener, ikke så mye.
(Carlos Drummond de Andrade)
I første person foreskriver det lyriske selvet ikke en egenart i livet hans, men oppløsningen av et kjærlig forhold - som ikke nødvendigvis trenger å starte fra et biografisk faktum. Det lyriske selvet gir stemme til en universell følelse, og det er ikke nødvendig for forfatteren å ha personlig levd det dette selvet foreskriver.
Noen ganger er det lyriske selvet imidlertid veldig nær den forfatterstemmen, det vil si at den forenkler egenskaper som faktisk er en del av forfatterens liv. Les diktet “Confidência do Itabirano”, også av Drummond:
Itabiranos tillit
Noen år bodde jeg i Itabira.
Hovedsakelig ble jeg født i Itabira.
Derfor er jeg trist, stolt: laget av jern.
Nitti prosent jern på fortau.
Åtti prosent jern i sjeler.
Og denne fremmedgjøring fra det som i livet er porøsitet og kommunikasjon.
Ønsket om å elske, som lammer arbeidet mitt,
kommer fra Itabira, fra de hvite nettene, uten kvinner og uten horisonter.
Og lidelsesvanen som morer meg så mye,
det er en søt Itabira-arv.
Fra Itabira tok jeg med flere gaver som jeg nå tilbyr deg:
denne jernsteinen, det fremtidige stål i Brasil;
denne hellige Benedikt av den gamle helgenmakeren Alfredo Duval;
dette tapir-skinnet, lagt på sofaen i stuen;
denne stoltheten, dette bøyde hodet ...
Jeg hadde gull, jeg hadde storfe, jeg hadde gårder.
I dag er jeg embetsmann.
Itabira er bare et bilde på veggen.
Men hvordan det gjør vondt!
(Carlos Drummond de Andrade)
I dette tilfellet forklarer Drummond et biografisk faktum: det lyriske selvet til dette diktet tilsvarer forfatterens emne, født i Itabira, Minas Gerais, tjenestemann, som tenker på hjembyen fra et portrett og dets egenskaper arvet. Dette Itabirano-lyriske selvet er derfor en autoritær stemme der første person faktisk tilsvarer forfatterens opplevelse. Vi vet dette fordi det avslører et veldig bestemt forhold til en bestemt beliggenhet og situasjon.
Forskjell mellom lyrisk meg og forteller
vi ringer historieforteller enheten som Fortell en historie. I likhet med det lyriske selvet, bør han heller ikke forveksles med forfatteren, det vil si personen som signerer verket. Imidlertid er de to begrepene ikke likeverdige: det lyriske selvet forteller ikke en historie, men gir stemme til en sensasjon, til en følelse - lyrikken er sjangeren av følelser, par excellence.
Dermed er han nødvendigvis et “jeg”, en første person som er involvert i det som er underkjent av diktet. Fortelleren, i sin tur, trenger ikke nødvendigvis å være en del av historien som teller - det kan for eksempel være en observant forteller som forkynner en historie som ikke gjør det tilhører, eller til og med en allvitende forteller, i stand til å fordype seg i de mest intime tankene til tegn.
Også tilgang: Parnassianisme - litterær bevegelse som bare produserte poesi
Øvelser løst
Spørsmål 1 - (ENEM 2018)
hva vil hun ha
denne kvinnen i rødt
noe hun vil ha
å bruke denne kjolen
kan ikke bare være
et tilfeldig valg
kan være en gul
grønn eller kanskje blå
men hun valgte rødt
hun vet hva hun vil ha
og hun valgte kjole
og hun er en kvinne
så basert på disse fakta
Jeg kan allerede si
Jeg kjenner ditt ønske
kjære Watson, elementær:
det hun vil er meg
det er meg det hun vil ha
det kan bare være meg
hva annet kan være
FREITAS, A. En livmor er på størrelse med en knyttneve. São Paulo: Cosac Naify, 2013.
I prosessen med å skrive diktet gir forfatteren det lyriske selvet en identitet som her representerer
A) hykleri av diskursen basert på sunn fornuft.
B) endring av bildeparadigmer tilskrevet kvinner.
C) forsøke å etablere forskrifter for kvinnelig psykologi.
D) viktigheten av sammenhengen mellom handlinger og forårsaket effekt.
E) verdsetter følsomhet som kjønnskarakteristikk.
Vedtak
Alternativ C. Det lyriske selvet i Angélica Freitas dikt mener at det viser normer for kvinnelig psykologisk funksjon: a røde klær, var det ikke tilfeldig, men fordi jeg ønsket å trekke oppmerksomheten hans, denne "meg", denne mannen som bekjenner dikt.
Spørsmål 2 - (ENEM 2019)
Dette
De sier at jeg later som eller lyver
Alt jeg skriver. Ikke.
Jeg føler bare
Med fantasi.
Jeg bruker ikke hjertet.
Alt jeg drømmer om eller går gjennom
Hva mislykkes eller slutter,
Det er som en terrasse
Om enda en ting.
Denne tingen er det som er vakkert.
Derfor skriver jeg i midten
Hva er ikke tilgjengelig
Fri fra min forvikling,
Seriøst enn det ikke er.
Å føle? Føler hvem som leser!
PERSON, F. utvalgte dikt. São Paulo: Globo, 1997.
Fernando Pessoa er en av de mest ekstraordinære dikterne i det 20. århundre. Hans besettelse av poetisk arbeid fant ingen grenser. Pessoa bodde mer på det kreative planet enn på det konkrete planet, og det å skape var det store formålet med livet hans. Digter av "Orfeusgenerasjonen" antok han en ærbødig holdning. Basert på teksten og temaet til diktet “Dette”, konkluderes det med at forfatteren
A) avslører sin emosjonelle konflikt i forhold til tekstprosessen.
B) anser innflytelsen fra sosiale fakta som grunnleggende for poesi.
C) forbinder diktets komposisjonsmåte med dikterens sinnstilstand.
D) presenterer begrepet romantikk angående uttrykk for dikterens stemme.
E) skiller dikterens følelser fra stemmen som snakker i teksten, det vil si fra det lyriske selvet.
Vedtak
Alternativ E. Diktet handler nettopp om skillet mellom hva forfatteren føler og det som foreskrives av det lyriske selvet. Det er ikke personen som skriver som nødvendigvis føler det som er skrevet: han finner på, føler "med fantasien", han gjør ikke ordene sine til et biografisk speil.
av Luiza Brandino
Litteraturlærer
