På 1700-tallet førte industrialiseringsprosessen til et stort antall transformasjoner i Europa. På kort tid ble urbane sentre overtatt av arbeidere som ville påta seg fabrikkjobbene sine. Rutinen til tusenvis av mennesker ble nå bestemt av en arbeidsdag og underlagt maskinens effektivitet. Samtidig gjorde teknologien det mulig å konsumere masseproduksjon av varer i forskjellige deler av verden.
Gjennom denne prosessen observerte vi fødselen av en sterk interesse i å forene den akselererte etterspørselen etter industriprodukter og begrensningene som håndverksarbeidet pålegger. Storskala produksjon kan mindre og mindre være gjenstand for detaljene og forsinkelsen av håndverket. Rundt 1830 oppmuntret den britiske regjeringen til å opprette tegneskoler som skulle forberede fagpersoner som var forpliktet til utvikling av design kombinert med industriell produksjon.
Da disse situasjonene ble offentlige, observerte vi manifestasjonen av flere kritikere som var motvillige overfor denne prosessen med forstyrrelse fra industriell kapitalisme i kunstverdenen. For mange av dem ville standardiseringen forventet av den industrielle revolusjonen komme til å avgjøre et alvorlig angrep på de frie og originale formene som ledet kunstnerisk arbeid gjennom århundrene. Med dette kan vi se at opprinnelsen til Art Noveau pålegger seg selv som en reaksjon på diktene til det framvoksende industrisamfunnet.
John Ruskin (1819 - 1900), en av Englands mest innflytelsesrike kunstkritikere, kom ut på denne tiden som forsvar for en kunst inspirert av kunstnerens bedrifter i middelalderen. Han bekjemper sterkt de arkitektoniske standardene i tiden og understreker at opprettholdelsen av en ekte og sann kunst bare kunne skje som et resultat av kreativ frihet. Uten tvil kan vi tydelig påpeke at Ruskins refleksjoner ville ha enorm vekt for jugendstil å etablere seg mellom 1890- og 1910-årene.
Påvirket av Ruskins idealer prøver den unge arkitekten og sosiologen William Morris (1834 - 1896) å tenke nytt på grensene. mellom kunst og håndverk, med sikte på å bekjempe populariseringen av kunstnerisk innhold utført av revolusjonen Industriell. Mens han jobbet hos George Edmund Street, så unge William at det var umulig å nekte industriell etterspørsel. På denne måten banet han vei for syntesen mellom kunst og industri som markerte jugendstiden.
Over tid tilegnet en ny generasjon dekoratører og håndverkere materialene som ble popularisert av industrialiseringen, for å skissere en ny type designkonsept. Påvirket av Arts and Crafts-bevegelsen (startet av William Morris), dekorativ kunst, middelalderbelysning og kunst øst, organiserte disse kunstnere fra slutten av det 19. århundre nye forestillinger mellom ornamenter og arkitektoniske former for å definere hva som ville komme til vær den Art Nouveau.
Av Rainer Sousa
Uteksamen i historie
