DE intertekstualitet det er den tekstlige tilstedeværelsen av semantiske og / eller formelle elementer som refererer til andre tekster som tidligere er produsert. Det kan manifestere seg eksplisitt, slik at leseren kan identifisere tilstedeværelsen av andre tekster, eller implisitt, bare identifiseres av de som allerede kjenner referansen.
Gjennom dette forholdet mellom forskjellige tekster, intertekstualitet tillater utvidelse av mening, ettersom det skaper nye muligheter og fortrenger betydninger. På denne måten kan den brukes til å forbedre en forklaring, presentere en kritikk, foreslå et nytt perspektiv, produsere humor osv.
Les også: Vitenskapelig populariseringstekst - sjanger som presenterer vitenskapelig informasjon for lekfolk
Hva er intertekstualitet?
Intertekstualitet refererer til tilstedeværelse av formelle eller semantiske elementer av tekster, allerede produsert, i en ny tekstproduksjon. Med andre ord refererer det til tekster som presenterer, helt eller delvis, lignende eller identiske deler av andre tekster produsert tidligere.
Denne intertekstualiteten kan eksplisitt angis i teksten, eller den kan være "forkledd" av forfatterens språk. Uansett, for å forstå betydningen av det etablerte forholdet, må leseren identifisere de intertekstuelle merkene og i noen tilfeller kjenne og forstå den forrige teksten.
I vitenskapelig arbeid, som artikler og avhandlinger, er det vanlig å ha sitering av ideer eller informasjon fra andre tekster. Sitatet kan være direkte, full kopi av den nødvendige passasjen, eller indirekte, når ønsket informasjon blir forklart med dine egne ord. Begge skjemaene inneholder intertekstualitet, ettersom de utnytter ideer som allerede er produsert for å bidra med ny informasjon.
intertekstualitet kan også forekomme på det formelle nivået., når forfatteren gjentar elementer fra den forrige strukturen, men endrer andre aspekter, og dermed bygger en ny tekst, med eksplisitte koblinger til den forrige produksjonen. Det er veldig vanlig i kunstneriske sjangre, som poesi og musikk, i reklametekster etc.
Typer av intertekstualitet
- Allusjon - er handlingen med å indikere eller insinuere en tidligere tekst uten å imidlertid gå inn i den. Denne metoden for intertekstualitet presenterer på en overfladisk og objektiv måte informasjon, ideer eller andre data som er tilstede i tidligere tekster eller tekster.
Eksempel: Som dikteren ville si, i morgen er det en annen dag.
Ikke stopp nå... Det er mer etter annonseringen;)
- Parodi - er typen intertekstualitet der en struktur som ligner på en tidligere tekst presenteres, men med endringer som forstyrrer og / eller undergraver betydningen av teksten, som begynner å presentere en sterk kritisk, tegneserie og / eller satyr. I tillegg til å bygge en ny tekst, med likheter med en tidligere, søker den også å markere en endring i betydningen.
Eksempel:
“Landet mitt har californiske epletrær
der de synger gaturanos fra Venezia.
dikterne i landet mitt
er svarte som bor i ametysttårn,
hærsersjanter er monister, kubister,
filosofer er polakker som selger på avdrag.
vi kan ikke sove
med høyttalerne og myggen.
Sururene i familien har Gioconda som vitne
Jeg dør kvalt
i et fremmed land.
blomstene våre er penere
vår deiligste frukt
men de kostet hundre tusen reis et dusin.
Å, jeg skulle ønske jeg kunne suge en skikkelig karambola
og hør på en trost med aldersbevis! "
Murilo Mendes
Parodi av “Canção do Exílio”, av Gonçalves Dias
- Omskriv - er intertekstualitetsprosessen der originalteksten blir bekreftet, men med liten eller ingen strukturell likhet. I denne typen er intensjonen å omskrive emnet til originalteksten, hovedsakelig å utnytte de allerede eksisterende semantiske elementene, for å produsere et nytt språk med samme tema.
Eksempel:
"De brasilianske øynene mine lukkes av nostalgi
Min munn søker etter 'Song of Exile'.
Hvordan var 'Song of Exile'?
Jeg er så glemsom av landet mitt ...
Å land som har palmer
Hvor trøst synger! "
Carlos Drummond de Andrade
Omskrivning av “Canção do Exílio”, av Gonçalves Dias
- Tittel - er gjengivelse av en liten del av originalteksten i begynnelsen av en ny tekst. Det er vanligvis plassert øverst på siden, i høyre hjørne og i kursiv. Til tross for at den er en "løs" passasje, har epigrafen alltid et forhold til innholdet i den nye teksten.
“Til tross for deg
i morgen vil bli
annen dag."
Chico Buarque
- Sitat - det er når forfatteren refererer til en annen tekst fordi den er relevant og relevant for innholdet i den nye teksten. Sitatet kan forekomme direkte når du kopierer passasjen i sin helhet og markerer den mellom anførselstegn, eller det kan være indirekte når han bekrefter hva forfatteren av originalteksten sa, men forklarer begrepene med nye ord, som relaterer tilnærmingen til det nye innholdet.
Eksempel:
I følge Socrates er "Sage den som kjenner grensene for sin egen uvitenhet", så det nytter ikke å ha en opphopning av informasjon når ikke selvkritikk og refleksjon blir brukt som verktøy for å gjenkjenne styrkene og grensene for vår kunnskap.
Se også: Annonsering - sjanger som har som funksjon å presentere produkter / merkevarer til et bredt publikum
Forskjeller mellom implisitt intertekstualitet og eksplisitt intertekstualitet
Intertekstualitet kan uttrykkes på to måter: implisitt eller eksplisitt. Den implisitte modusen inkluderer produksjoner som til tross for henvisning til informasjon, konsepter og data som allerede er presentert i tidligere tekster, ikke vil gjøre det med full kopier eller med en eksplisitt indikasjon.
Samt parafrasen av trommeslag, a implisitte sitater av intertekstualitet uten visning eller reklame. Hvis leseren ikke kjenner den forrige teksten, kan han finne det vanskelig å oppfatte noe etablert forhold.
allerede den eksplisitt intertekstualitet er det som uttrykker seg direkte på tekstoverflaten, det vil si at den presenterer likheter eller kopier av utdrag fra originalteksten. I denne prosessen, selv om forfatteren ikke kjenner den første teksten, vil han i det minste identifisere at det er en referanse til en annen produksjon.
Eksempler på intertekstualitet
Intertekstualitet er til stede i forskjellige tekstgenrer, men har et privilegert rom i kunstneriske sjangre. I disse sammenhengene blir det også brukt som et verktøy for inspirasjon og kreativitet, da det provoserer en re-signifikasjon av allerede kjente tekster i nye sammenhenger. Her er noen eksempler på intertekstualitet i tekstgenrer kunstnerisk:
I sangen:
“Fra Jackson do Pandeiro, ikke engang Cremilda
Fra Michael Jackson, ikke Billie Jean
Fra Jimi Hendrix, heller ikke søte Angel
Verken Angela eller Lígia, av Jobim
Verken Lia, Lily Braun eller Beatriz
Av de tolv gudinnene til Edu og Chico
Inntil de tretti Leilas de Donato
Og fra Layla, fra Clapton, abdiserer jeg
Bare deg,
Jeg synger og spiller bare deg
Bare deg
Som deg, kan ingen andre være "
(Lenin)
Musikken til den brasilianske sangeren Lenine presenterer en kjærlighetserklæring fra Jeg tekstforfatter til din inspirerende muse. I tekstene, den dikter viser til forskjellige muser, allerede sosialt anerkjent, som er inspirasjon fra andre, men ikke fra ham, da hans eneste muse er hans elskede, en sannhet som er bekreftet i "bare deg", i motsetning til opptellingen av refererte muser.
I litteratur:
"Landet mitt har palmer
der sjøen kvitrer
fuglene her
De synger ikke som de der borte
Landet mitt har flere roser
Og nesten flere kjærligheter
Landet mitt har mer gull
Landet mitt har mer land "
(Oswald de Andrade)
I det andre eksemplet, dikt av Oswald av Andrade, finner vi intertekstualiteten med diktet “Canção do Exílio”, tidligere utgitt av dikteren Gonçalves Dias. Den andre teksten presenterer elementer som viser dette forholdet, slik som gjentakelse av uttrykk som "Minha land", "palmares", "chirps", "herfra", "there".
I visuelle tekster:
DE Mona Lisa er en av tekstene som har flest nytolkningersom eksemplifiserer forholdet mellom intertekstualitetspunkter og det originale verket. I de to foregående bildene er det mulig å gjenkjenne referansen til Leonardo da Vincis maleri - posisjonen til hendene, fargepaletten, håret, kroppens posisjon, blant andre detaljer. Det bemerkes at selv med så mange likheter presenterer de to tekstene nye betydninger for bildet, hver med sin spesifikke signatur.
Av Talliandre Matos
Skrivelærer
