Den dramatiske sjangeren er en av typene litterære sjangre, også kalt teatralsk.
Ordet drama kommer fra det greske ordet drama, som har betydningen av handling. Sjangeren er basert på handling og dialog, med fortelling som et sekundært trekk i denne typen tekst.
Tekster produseres som bevis eller vers og brukes til å gi dramatiseringer liv i film, teater eller TV. Men selv om den kan brukes i forskjellige medier, er det i teaterverdenen den dramatiske sjangeren har sin største bruk.
Fremveksten av den dramatiske sjangeren
Slekten er veldig gammel og dukket opp i den historiske perioden i det antikke Hellas. Av denne grunn er de dramatiske tekstene produsert i perioden populært kjent som gresk tragedie.
På den tiden representerte de fleste tekstene som ble produsert historier om gudene som ble tilbedt i Hellas. Tre navn på greske dramatikere skiller seg ut i historien: Aeschylus (525 a. C - 456), Sophocles (497 a. C - 406) og Euripides (480 f.Kr. C - 406 a. Ç).
Se noen eksempler på de mest kjente dramatiske tekstene til disse greske forfatterne:
- Prometheus i kjeder (Aeschylus)
- Perserne (Aeschylos)
- Antigone (Sofokles)
- Oedipus Rex (Sophocles)
- Trojanerne (Euripides)
- Medea (Euripides)
Oedipus King, av Sophocles (496-406 a. C.), er en av de mest berømte greske tragediene.
Kjønn i det antikke Hellas
På Antikkens Hellas, den dramatiske sjangeren handlet om lidenskaper og sosiale eller familieforstyrrelser, og provoserte katartiske følelser hos publikum. Virkeligheten til tiden og medlemmene av aristokratiet var en konstant tilstedeværelse i tekstene, samt referanser til de greske gudene.
Rommet der reenactments fant sted var også veldig viktig. Vanligvis foregikk forestillingene utendørs, i teatre bygget i sirkulære eller halvcirkelformede former.
Ancient Greek Theatre i byen Athen.
Kjennetegn ved den dramatiske sjangeren
Den dramatiske sjangeren har noen egenskaper som er til stede i de fleste tekster.
DE katarsis den er en av de viktigste og representerer eksistensen av en renselses- og renselsesprosess i den presenterte historien. Tilstedeværelsen av emner som provoserer følelser eller refleksjoner er representasjonen av katarsis i tekstene.
Hovedelementet i den dramatiske sjangerteksten er en konflikt, vanligvis blant hovedpersonene, som gjennomsyrer hele historien.
Andre vanlige trekk i den dramatiske sjangeren er:
- I de fleste tilfeller har den dramatiske teksten ingen forteller.
- Teksten er vanligvis skrevet i andre person entall eller flertall (deg eller deg).
- Sterk tilstedeværelse av kroppsspråk og tegnspråk.
- De forekommer hovedsakelig i form av monologer (en person) eller dialoger (to eller flere personer).
- Generelt er tekstene delt inn i tre grunnleggende deler: begynnelse av handlingen (presentasjon), utvikling av det sentrale temaet (konflikt) og slutt på teksten (avslutning).
Les mer om betydningen av Katarsis og Monolog.
Dramatiske sjangertyper
Dramatiske tekster kan presenteres i forskjellige typer, som tragedie, komedie, tragikomedie og farse.
Tragedie
Teksten iscenesatt i tragedie generelt tar for seg sterkere og mer kraftfulle temaer eller hendelser som kan fremkalle refleksjoner, overraskelse eller diskusjoner i offentligheten (katarsis).
I tragedier er slutten på historien nesten alltid overraskende eller uheldig.
Komedie
I komedieteksten gir innholdet publikum muligheten til å ha det gøy, selv om teksten handler om noe alvorlig forhold. Komedie kan for eksempel gjennom humor og satire håndtere sosiale problemer.
Karakterene er vanlige mennesker, ofte presentert på en veldig stereotyp og komisk måte.
Tragikomedie
I tragikomedien er derimot både elementer av tragedie og elementer som tilhører komedie.
farse
Teksten som kalles en falsk er vanligvis mindre og enklere enn de andre typene. Det er vanlig at farsen tar for seg mindre komplekse og mer hverdagslige emner, og bruker komiske verktøy i dialogene og i iscenesettelsen.
Eksempler på dramatisk sjanger
Se navnene på noen kjente dramatiske tekster:
- Auto da Compadecida (Ariano Suassuna)
- Barberhøvel i kjøttet (Plínio Marcos)
- The Baron's Bones (Jorge de Andrade)
- Brudekjole (Nelson Rodrigues)
- Romeo og Julie (William Shakespeare)
- Viktigheten av å være ærligst (Oscar Wilde)
- Venter på Godot (Samuel Beckett)
Les også betydningen av teater, Drama, Episk og Episk.