O samba er en musikalsk sjanger som dukket opp i Rio de Janeiro, på begynnelsen av det 20. århundre. Den stammer fra trommer og samba-sirkler utført av afro-brasilianere i deres øyeblikk av møte og fritid. Samba ble populær på 1930-tallet, med radio- og samba-skolene, og ble en av de mest tradisjonelle rytmene i Brasiliansk kultur.
Adgangogså: Hva er kulturarv
Hva er samba?
Sambaen er en kjønnmusikalsk typisk for vårt land, og dets moderne form ble konsolidert i de afro-brasilianske samfunnene som ble etablert i Rio de Janeiro på begynnelsen av 1900-tallet. dukket opp som en sirkeldans markert med slå, har samba blitt en populær sangsjanger, og er en av de mest populære i Brasil og en av dens symboler i utlandet.
Spredningen av samba over hele landet var i stor grad resultatet av popularisering av Samba skolerpå 1930-tallet og også reproduksjon av sangene til denne musikalske sjangeren av radio. Over tid førte utviklingen av samba til fremveksten av undergenrer, som f.eks
samba-plot, pagoda, bossa nova, mellom andre.Et grunnleggende element i samba er perkusjonsinstrumenter, og når det dukket opp, ble for eksempel trommer og trommer mye brukt. I Rios urbane samba, for tiden en av de mest populære modalitetene til samba, er instrumentene som er mest brukt tamburin, O døv, O tamburin, a cuica, O ganza, O ukulele, O gitar, O agogo, O reco-reco, mellom andre.
Samba er anerkjent som en av de viktigste stilene i brasiliansk kultur og identitet, og dette anerkjennelse manifesteres av det faktum at Rios urbane samba, så vel som dens undergenrer, er det vurdert immateriell kulturarv do Brasil, av National Historical and Artistic Heritage Institute.
Det er for øyeblikket en minnedato til ære for denne viktige musikalske sjangeren i vår kultur. O Nasjonal Samba-dag feires 2. desember. Datoen ble opprettet på initiativ av en Bahia-rådmann, kalt Luis Monteiro da Costa, til ære for samba-danser Ary Barroso.
Ikke stopp nå... Det er mer etter annonseringen;)
opprinnelsen til samba
Samba er en musikalsk sjanger med opprinnelse i afrikansk kultur til stede i vårt land. Den første lenken om opprinnelsen til samba er relatert til dansesirkler utført av Afrikanske slaver i Brasil. Blant dansene som praktiseres er lundu, O kokosnøtt, O fandango, blant andre. Disse dansene ble fremfor alt drevet av trommes rytmer.
Historikere sier at Rio de Janeiro urban samba, den mest kjente formen for musikalsk sjanger, er mer direkte relatert til sambaihjul, musikalsk stil spilt i dansesirkler og capoeira-sirkler. Denne stilen dukket opp i regionen Recôncavo Baiano, i andre halvdel av 1800-tallet. Begrepet samba hadde i denne sammenheng betydningen av "parti".
Transformasjonene som fant sted i Brasil på slutten av dette århundret, inkludert avskaffelse av slaveri, fikk mange frigjorte svarte til å flytte til hovedstaden i Brasil, byen Rio de Janeiro. Å flytte til hovedstaden var en måte å bygge et nytt liv på, siden tidligere slaver hadde lite å tjene på deres opprinnelsessteder.
I Rio de Janeiro samlet svarte seg i nabolag som Helse, Estacio og Gamboa. Disse møtene fant sted i meter - steder for religiøs praksis og fellesskapsmøter, samt fritid og underholdning.
Terreiros var eid av "tanterbaianas ", kvinner som spredte Candomblé-praksis i Rio de Janeiro og brukte eiendommene sine slik at sambasene kunne skje. Det er fordi, til 1920-tallet, Afro-brasilianske festligheter var forbudt, da de ble ansett som "umoralsk" av datidens skikker - en klar indikasjon på Rasisme om afro-brasiliansk kultur.
I tillegg var feiringen som ble holdt av disse "tantene" en måte å integrere samfunnet på og motta de som nylig hadde ankommet Rio de Janeiro. Tidens sambas pleide å spille små ordspill og fortalte vanlige historier om tiden, samt fordømme svarte levekår i Rio de Janeiro.
Historikeren Marcos Alvito nevner sambaen "Batuque na Cozinha", en sang som peker på "de forferdelige levekårene, urettferdig konkurranse fra hvite på alle områder (inkludert seksuell), fordommer og vilkårlighet fra politiet"|1|. Denne typen samba ble da født i terreiros av de bahiske tantene, som skilte seg ut Amelia og Ciata.
En milepæl i samba-historien, ifølge mange historikere som spesialiserte seg på emnet, var utgivelsen av “Pelstelefon”, Opprettet i 1917 av Donga, Mauro de Almeida og Sinhô og utgitt som et karnevalsamba. I løpet av denne perioden ble samba ennå ikke akseptert som en musikalsk stil av samfunnet, og det eksisterte fortsatt undertrykkelse mot samba-musikere.
Imidlertid var samba og afro-brasiliansk kultur allerede i en akselerert prosess for aksept, og penetrasjonen av den afro-brasilianske kulturen ble stadig mer vanlig. Marcos Alvito nevner en novelle av Machado de Assis som sier at på slutten av 1800-tallet danser som fant sted i salongene til Rio's overklasse, støttet seg i økende grad med afrikanske rytmer i sin arrangementer|2|.
Suksessen til "Pelotelefon" markerte offisielt overgangen til samba fra en rytme som utelukkende er knyttet til dansesirkler til en musikalsk sjanger. Det var fødselen til Rios urbane samba. Stilen spredte seg over hele Rio de Janeiro, og på 1920-tallet hadde samba allerede anerkjente komponister, for eksempel MR, på den tiden kalt "konge av samba".
På 1920-tallet oppsto samba-skoler, og disse foreningene begynte å innlemme samba og legge den til vanlig praksis i karneval Fra Rio. At krysset mellom samba og karneval resulterte i opprettelsen av samba-plot, en samba-stil laget for å trekke karnevalparadene og formidle et bestemt budskap.
Adgangogså: Hva vet du om brasiliansk folklore?
Samba i Vargas-tiden
![Samba-skoler og karnevalparader bidro til populariseringen av samba i Brasil. [1]](/f/26467bc640e3beae1a98f17467ef4417.jpg)
Det var i løpet av Det var Vargas at samba gikk fra en forfulgt musikksjanger til en av de mest populære musikalske stilene i vårt land. Populariseringen av samba i kulturscenen i Rio de Janeiro gjorde at sjangeren fikk plass i den brasilianske fonografiske industrien. Så, samba vant plass og formidling på radioer.
Fremveksten av samba er relatert til transformasjonen av Carnival som den viktigste populære festivalen i Brasil og radioens rolle som det viktigste kommunikasjonsmiddelet. Samba ble til slutt brukt av Getulio Vargas i prosjektet ditt av konstruksjon av identitet og nasjonalitet av brasilianeren på 1930-tallet.
Dermed ble samba et av symbolene på "brazilianness", og som historikeren Lilia Schwarcz påpeker, "the samba gikk fra undertrykkelse til opphøyelse "og å bli sett på som et trekk for brasiliansk kultur som fortjener eksport|3|. I følge historikeren var denne prosessen knyttet til konstruksjonen av den brasilianske identiteten, som nevnt, men den gikk også gjennom en “De-afrikanisering” prosess av dette kulturelle uttrykket|4|. Dermed var opphøyelsen av samba på 1930-tallet et forsøk på å "bleke" denne musikalske sjangeren.
Rommet erobret på radioen av samba fikk profesjonelle musikere av denne stilen til å konsolidere seg på den tiden. Så navn som Nissenrosa, AtaulfAlves, DorivalCaymmi, blant andre, har blitt viktige. Noel Rosa komponerte for eksempel rundt 300 sanger mellom 1930 og 1937|5|.
Historikerne Lilia Schwarcz og Heloísa Starling tar fortsatt for seg viktigheten av Noel Rosa for samba i Brasil. Ifølge dem:
Noel fullførte prosessen med å forme formen til sangen vi kjenner i dag: sitt eget språk basert på intonasjoner og uttrykk for daglig tale, forholdet mellom melodi og tekster, poetisk oppfinnsomhet og fleksibel musikalsk behandling - noen ganger akselererende mot marchinha, noen ganger verdsetter ruten melodisk [...]|5|.
Se mer: Brasiliansk kultur - fra mangfold til ulikhet
flotte navn på samba
Fra 1930-tallet og utover ble samba en av de mest populære musikalsjangrene i Brasil og mest kjent i utlandet. Rytmen ble modernisert, og nye subgenrer dukket opp over tid, noe som førte til et betydelig utvalg av rytmer til samba. Mange samba-dansere har blitt konsolidert siden den gang, og vi kan nevne noen navn:
Santa Rosa
Topper
Beth Carvalho
Silvas kvige
Carmen Miranda
Martinho da Vila
alcyon
Nelson Cavaquinho
Karakterer
|1| ALVITO, Mark. Samba-lærer. I: National Library History Magazine. År 9. Nr. 97. Oktober 2013. s 82.
|2| Idem, s. 80.
|3| SCHWARCZ, Lilia Moritz. Verken svart eller hvitt, snarere tvert imot: farge og rase i brasiliansk omgjengelighet. São Paulo: Claro Enigma, 2012. P. 59.
|4| Idem, s. 58.
|5| SCHWARCZ, Lilia Moritz og STARLING, Heloísa Murgel. Brasil: en biografi. São Paulo: Companhia das Letras, 2015. P. 376.
Bildekreditt
[1] Bruno Martins Images og Shutterstock
Av Daniel Neves Silva
Historielærer
