Gregorio di Matos fu uno dei poeti più noti nella letteratura fatta durante il 17° secolo, un periodo della cultura coloniale brasiliana. È anche il grande espressione del movimento barocco in Brasile e il patrono della cattedra numero 16 dell'Academia Brasileira de Letras.
Molti dei suoi versi sono acidi, satirici e riflettono a postura critica all'amministrazione coloniale – eccessivamente localista e burocratica – alla nobiltà brasiliana, al clero moralista e corrotto e che più costituiva la società coloniale degradata, che gli valse il soprannome in bocca dell'inferno.
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Biografia
Figlio di due nobili portoghesi, Gregório de Matos e Guerra è nato in20 dicembre 1636 a Salvador (BA), allora capitale della colonia. Ha studiato Lettere al Colégio dos Jesuitas e poi è partito per Coimbra, dove si è laureato scuola di legge e vi scrisse la sua tesi di dottorato, tutta in latino.
![Ritratto del poeta Gregório de Matos realizzato nel XIX secolo da F. Brigida. [1]](/f/c3531ea2e4283a6300491eaa7c642385.jpg)
Sempre in Portogallo, ricoprì gli incarichi di giudice penale e curatore degli orfani, ma, mal adattato alla vita metropolitana, Restituzioneo in Brasile nel 1683. A Bahia, il primo arcivescovo D. Gaspar Barata gli concesse gli incarichi di vicario generale (occupazione legata alla Corte episcopale, responsabile delle indagini sui crimini e dell'amministrazione della giustizia) e capo tesoriere. Tuttavia, il suo rifiuto di completare gli ordini ecclesiastici gli impedì di rimanere in carica.
Si innamorò della vedova Maria de Povos, con la quale visse dapprima in pace e fino a quando cadde in povertà. Era considerato, a suo tempo, un uomo infame ma ottimo poeta. Cadde nella boemia, amareggiato, deridendo e facendo satira su tutto e tutti, specialmente quelli che avevano potere, che lo infastidiva così tanto che fu deportato in Angola nel 1685 e gli fu vietato di tornare in Brasile fino al 1694. Si stabilì a Recife (PE), nel 1696, dove finì scomparso il 26 novembre dello stesso anno.
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caratteristiche letterarie
Il lavoro di Gregório de Matos ha due aspetti: il satirico, composto da versi beffardi con cui divenne noto e che gli valse il soprannome di Boca do Inferno, e il amante della lirica, le cui poesie sono divise tra temi sacri Viene da amore sensuale. Il poeta riecheggia nella sua opera caratteristiche letterarie della Barrocco, come moralizzazione della vita terrena, il carattere controriformista, dualismo e angoscia umana.
Gregório de Matos ha scritto sonetti, blocchi, sestile e poesie in forme diverse, sempre in rima e generalmente seguendo il regolare schema metrico, in vigore all'epoca (e che ne facilitava la memorizzazione). siamo noi sonetti che è principalmente per influenza barocca della sua opera, con sillogismi, abbondante uso di figure del discorso, giochi di parole e opposizioni (sacro-profano, amore-peccato, sublime-grottesco, ecc.).
Costruzione
Secondo il professore e ricercatore João Adolfo Hansen, uno dei principali specialisti della letteratura del periodo coloniale brasiliano, non è noto nessun manoscritto di suo pugno scritto da Gregório de Matos. Tutti i suoi testi, come altri poeti contemporanei, furono raccolti in compilation fatte dai tuoi ammiratori, in modo che l'autore stesso non abbia modificato nulla nella vita.
Nel XVII secolo la circolazione dei libri era scarsa e spesso proibita o censurata, e in Brasile c'erano pochi cittadini alfabetizzati. Le poesie di Gregório de Matos erano, di regola, scritto in opuscoli, che circolava per la città di Salvador. Questi opuscoli sono stati raccolti da alcuni collezionisti e poi cuciti insieme in un tipo di documento noto come codice. I versi satirici, invece, venivano comunemente incollati (con colla di farina di manioca) sulle porte delle chiese e chi sapeva leggerli li declamava – facilmente memorizzabili, servivano per ispirare nuove poesie.
Ci sono più di 700 testi attribuiti a Gregório de Matos, ma non c'è modo di confermare la sua paternità. La pubblicazione di una prima raccolta dei suoi versi, intitolato La vita dell'eccellente poeta lirico, il dottor Gregório de Matos e Guerra, realizzato dal bahiano Manuel Pereira Rabelo. Questa raccolta di poesie fu tuttavia dimenticata fino al 1841, quando il canonico Januário da Cunha Barbosa, membro del recentemente fondato Instituto Histórico e Geográfico Brasileiro, ha pubblicato due poesie comiche di questo compilazione.
Il cosiddetto Codice Rabelo è probabilmente la fonte principale per la pubblicazione di poesie scelte, opera pubblicata nel 2010 con selezione, prefazione e note del professor José Miguel Wisnik. Degno di nota è anche il Collezione Gregório de Matos, organizzato da João Adolfo Hansen e Marcello Moreira, composto da cinque volumi che raccolgono la poesia attribuita all'autore dal Codex Asensio-Cunha.
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Argomenti trattati e poesie
Tre sono i temi principali affrontati da Gregório de Matos: poesia d'amore, poesia religiosa e poesia satirica.
→ Lirica amorevole poesia
L'amore viene avvicinato frequentemente da Gregório de Matos dal dualità carne/spirito, in cui l'amore carnale rappresenta la fugace tentazione della passione sessuale, intesa come peccaminosa dal cattolicesimo, seminando un senso di colpa e un'angoscia percezione dell'instabilità e dell'incostanza della materia – tutto finisce, il corpo si deteriora, l'esistenza umana è finita. La bellezza della figura femminile è spesso associata ad elementi della natura.
Nella poesia qui sotto, intitolata "Il d. Angela", possiamo ben vedere queste caratteristiche: l'evocazione della bellezza femminile rispetto al fiore, elemento della natura, in un gioco di parole con il nome della ragazza, che a sua volta rimanda alla presenza divina della figura angelico. Tuttavia, la conclusione del poeta, “tu sei un angelo che mi tenta e non mi trattiene”, ci ricorda che la bellezza, pur avendo tratti divini, angelici, è frutto della tentazione della carne.
il d. Angela
Angelo nel nome, Angelica in faccia,
Questo deve essere un fiore e un angelo insieme,
Essendo Angelica Flower, e Angel Florent,
In chi, se non in te?
Chi vedrebbe un fiore che non l'ha reciso
Con un piede verde, con un ramo fiorito?
E chiunque un angelo diventa così luminoso,
Che per il suo Dio non lo aveva adorato?
Se come Angelo sei dei miei altari,
eri il mio custode, e la mia guardia,
Mi ha liberato da disgrazie diaboliche.
Ma vedo quanto è bello, e così galante,
Poiché gli angeli non danno mai rimpianti,
Sei un Angelo, che mi tenta e non mi trattiene.
Ci sono anche diverse poesie liriche d'amore basate su a postura riflessiva e meditativa del poeta, scrivendo in giochi di significati alla luce del dualismo caratteristico del periodo barocco: vita e morte, ferocia e compassione.
Il poeta vagava per quei ritiri filosofando nella sua sventura senza poter staccare le arpie del suo giusto sentimento
Chi ha visto male come il mio senza mezzi attivi!
Perché in ciò che mi sostiene e mi maltratta,
È feroce, quando la morte mi allunga,
Quando la vita mi porta via, è compassionevole.
Oh mia alta ragione per soffrire!
Ma oh mio martirio ingrato pietoso!
Una volta volubile perché mi uccide,
Spesso crudele, come mi ha vivo.
Non c'è più rimedio alla fiducia;
Quella morte da distruggere non ha respiro,
Quando la vita si deforma, non ci sono cambiamenti.
E voglio che il mio male raddoppi i miei tormenti,
Possa tu essere morto per sperare,
E questo cammina vivo per i sentimenti.
→ poesia religiosa
Il tema cattolico è presente in diversi versi di Gregório de Matos, sempre intriso di a spirito controriformista anche molto caratteristico del barocco. Si basa sulle caratteristiche del movimento: dualità materia/spirito, incostanza (e pericoli) della vita terrena, angosciata percezione della mortalità e della piccolezza umana davanti alla grandezza divina, salvezza/peccato, sottomissione alla chiesa, contrizione e pentimento dei peccati.
Possiamo vedere queste caratteristiche nel poema sottostante, "Il mercoledì delle ceneri", in cui il il poeta evoca un giorno specifico nel calendario cattolico romano per esporre le sue idee, glorificando Il grandezza divina e il suo potere (rappresentazione del perenne, dello spirituale, dell'eterno) prima dell'effimera esistenza umana (mortale, non duratura e volubile), condannando i cattivi ei peccati degli uomini. Il vaso basso e piccolo è usato come figura retorica per rappresentare i pericoli e le tentazioni della vita umano, ostaggio dei "mari della vanità", in opposizione alla solida terra della fede cattolica, rappresentante della solidità della salvezza divine.
il giorno del mercoledì delle ceneri
che sei terra, uomo, e sulla terra diventerai,
Dio te lo ricorda oggi per la sua Chiesa;
Dalla polvere ti fa uno specchio, in cui vederti
La materia vile da cui volevo formarti.
Ricorda Dio che sei polvere per umiliarti,
E mentre il tuo basso si indebolisce sempre
Nei mari della vanità, dove combatte,
Ti mette in vista della terra, dove salvarti.
Vigile, vigile, dunque, che il vento urla.
La vanità soffia e la stoffa si gonfia,
A prua la terra ha, ammorbidisce e stira.
Tutto legno morto, basso umano,
Se cerchi la salvezza, prendi terra oggi,
Che la terra di oggi è un porto sovrano.
→ poesia satirica
È per questa categoria di poesie che Gregório de Matos è più conosciuto e acclamato nel canone letterario nazionale. Critico pungente della società coloniale, nessuno sfuggiva ai loro scherni: nobili brasiliani che si vantavano del loro sangue portoghese (ma erano meticci), chierici che difendevano la morale e il buon costumi (ma erano corrotti, libidinosi, pigri e peccatori), autorità che abusavano del potere (coloniale e centralizzato), persino neri, meticci e cittadini Comune. con la vostra vocabolario incisivo e composizioni di rime burlesche, le poesie satiriche deriso e deriso tutto e tutti, denunciando i vizi della colonia.
Vedi alcuni estratti dai 100 versi della poesia “Il poeta è già imbarcato per il suo esilio, e ha messo gli occhi sul suo ingrato patria gli canta addio dal mare", scritto, come dice il titolo, quando Gregório de Matos fu espulso da Brasile. In esso, il poeta attacca l'intera capitale bahiana e la formazione di una colonia senza scrupoli; contro i piantatori; contro portoghesi e brasiliani – questi ultimi, cavalli di battaglia tifo per il Portogallo –; contro la nobiltà coloniale orgogliosa di una purezza razziale che non possiede, ipocrita e lusinghiera, e che vive anche dell'essere adulata.
Il poeta è già imbarcato per il suo esilio, e posato lo sguardo sulla sua patria ingrata, canta gli addii dal mare.
Arrivederci spiaggia, arrivederci città
e ora mi devi,
Rogue, dimmi addio,
a cui devo la demo da regalare.
che ora, che mi devi
dirti addio, come qualcuno che cade,
visto che sei così giù,
che nemmeno Dio ti vorrà.
Arrivederci gente, arrivederci Bahia,
Voglio dire, bastardo infernale,
[...]
vai a trovare gli amici
nel mulino di ciascuno,
e mangiarli per un piede,
non togliere mai il piede da lì.
Che i brasiliani sono bestie,
e funzionerà
tutta la vita da mantenere
maganos del Portogallo.
[...]
In Brasile la nobiltà
nel buon sangue non è mai,
nemmeno nella procedura corretta,
appena può essere?
Consiste in un sacco di soldi,
e consiste nel salvarlo,
ognuno lo tenga bene,
dover spendere male.
Consiste nel darlo ai maghi,
che sanno adularti,
dicendo, che è discendente
della casa di Vila Real.
[...]
Possiamo vedere che la condanna dell'esilio in Angola deriva da una serie di versi contro i governatori e i cittadini di Bahia, come nel estratti presentati di seguito dal poema "Ridefinire i cattivi modi di lavorare del poeta nel governo di Bahia [...]", in cui fa un elenco dei mali sociali che affliggevano la colonia e la sua capitale, Salvatore. Nessuno sfugge: dai governanti agli schiavisti, passando per i neri, il sistema giudiziario viziato, il clero corrotto e ambizioso, paragonando Bahia a un corpo malato e moribondo, data la collezione di mali di cui soffre.
Il poeta definisce ancora i cattivi modi di lavorare nel governo di Bahia, specialmente in quella fame universale che la città soffrì
Cosa manca in questa città... Verità
Cos'altro per il tuo disonore... Onore
C'è altro da fare... Vergogna.
La demo da vivere si espone,
quanto esalta la fama,
in una città, dove
Verità, onore, vergogna.
Chi l'ha messa in questa collaborazione... Attività commerciale
Che cosa causa tale perdizione... Ambizione
E la parte più grande di questa follia... Usura.
disavventura notevole
di un popolo stolto, e Sandeu,
che non sai, che l'hai perso,
Affari, ambizione, usura.
Quali sono i tuoi oggetti... Nero
Hai altri beni più massicci... meticci
Quale di questi sei più grato... Mulatti.
do la demo agli sciocchi,
do la demo che asnal,
che stima per il capitale
Neri, meticci, mulatti.
[...]
E che giustizia protegge... bastardo
È distribuito gratuitamente... venduto
Cos'è che spaventa tutti... Sleale.
Dio ci aiuti, quanto costa,
ciò che El-Rei ci offre gratuitamente,
che la giustizia cammina in piazza
Bastardo, venduto, ingiusto.
Cosa succede al clero... Simonia
E per i membri della Chiesa... Invidia
Mi sono preso cura, che altro c'era... Chiodo.
Pervinca Stagionata"
finalmente quello nella Santa Sede
ciò che si pratica è
Simonia, Invidia, Chiodo.
[...]
Lo zucchero è finito... scaricato
E i soldi sono finiti... è salito
Sei già convalescente... Morto.
Bahia è successo
cosa succede a un paziente,
cade nel letto, il male cresce su di lui,
Giù, su e morto.
di Luiza Brandino
Insegnante di lettere
