realismo magico o Fantastico è una classificazione data a determinate opere artistiche, come libri, dipinti e film che presentare una realtà magica o fantastica, a causa di una deformazione della realtà in grado di generare stranezza, senza senso e un'atmosfera di mistero. ha avuto il suo periodo di massimo splendore in 20 ° secolo (segnata da due guerre mondiali), anche se opere con tali caratteristiche esistono già nel XVIII e XIX secolo.
In letteratura, i libri caratterizzati come tali erano firmati da autori come Gabriel García Márquez (Cent'anni di solitudine), Franz Kafka (la metamorfosi) e Machado de Assis (Le memorie postume di Bras Cubas). Nella pittura, nomi come Ernst Fuchs, della Scuola di realismo fantastico di Vienna, hanno cercato di ritrarre questo tipo di realismo nelle sue opere. Nel cinema è possibile segnalare film come Ali di desiderio, di Wim Wenders, Il curioso caso di Benjamin Button, di David Fincher, oltre a il grande circo mistico, di Caca Diegues.
Leggi anche tu: Racconto fantastico – racconto breve con personaggi che vanno oltre i limiti della realtà
Contesto storico
Non c'è consenso tra i ricercatori su quando è emerso il realismo magico o fantastico. La maggior parte di loro sostiene che la sua origine si trova tra il XVIII e il XIX secolo. Tuttavia, è stato dal XX secolo in poi che è diventato più attivo, poiché rifletteva un mondo caratterizzato da assurdità, mancanza di significato, vuoto esistenziale e segnato dal contesto mostrato di seguito.
Esplorazione imperialista: iniziata nel XIX secolo e ampliata nel XX.
rivoluzione russa, nel 1917.
Prima guerra mondiale, dal 1914 al 1918.
Fascismo italiano, dal 1922 al 1943.
nazismo Tedesco, dal 1933 al 1945.
Seconda guerra mondiale, dal 1939 al 1945.
Olocausto: genocidio avvenuto durante la seconda guerra mondiale.
Bombe atomiche di Hiroshima e Nagasaki, nell'agosto 1945.
Guerra fredda, dal 1947 al 1991.
Non fermarti ora... C'è dell'altro dopo la pubblicità ;)
Caratteristiche principali
Il termine "realismo magico" è stato ampiamente discusso negli anni '40 e '50, con l'obiettivo di caratterizzare le opere in cui la realtà è stata mostrata in un modo magico, fantastico, in contrasto con un realismo scientifico. Questo realismo magico o fantastico, quindi, è caratterizzato da uno strano modo di concepire il reale, o addirittura da una distorsione della realtà. Il termine nasce nel 1925, quando il critico d'arte tedesco Franz Roh (1890-1965) intendeva caratterizzare il post-espressionista.
Da questa prospettiva, alcuni critici hanno cercato di differenziare il realismo magico o fantastico dal cosiddetto "realismo meraviglioso", che è associato all'insolito, allo straordinario, ma senza straniamento dei personaggi di fronte alla meravigliosa realtà, qualcosa di molto legato alla cultura latinoamericana. Nel realismo magico o fantastico, tutto è solo una creazione; nel realismo meraviglioso, invece, c'è una rappresentazione del “meraviglioso” presente nella realtà; quindi, il “meraviglioso” si esprime naturalmente, come è possibile osservare nelle leggende indigene, ad esempio.
Tuttavia, è comune includere, nella stessa categoria, il realismo meraviglioso e il realismo magico o fantastico, che, in generale, hanno le seguenti caratteristiche:
senza senso: mancanza di significato;
surrealtà o superrealtà: situazione assurda;
irrazionalismo o illogismo: fatti che contraddicono le leggi naturali;
presenza del soprannaturale: eventi senza spiegazione;
capacità di causare stranezze nei lettori o ricevitori;
legame con il mistero, l'ignoto.
Questo è ciò che possiamo vedere in questo estratto della storia Il pirotecnico Zaccaria, di Murilo Rubiao:
L'unica persona che potrebbe dare certe informazioni sull'argomento sono io. Ma mi viene impedito di farlo perché i miei compagni mi scappano appena mi vedono avanti. Quando vengono colti di sorpresa, sono inorriditi e non riescono ad articolare una parola.
In realtà sono morto, il che corrisponde alla versione di coloro che credono nella mia morte. D'altra parte, neanche io sono morto, perché faccio tutto quello che facevo e, devo dire, con più piacere di prima.
Leggi anche: Franz Kafka – Uno degli scrittori più influenti della letteratura occidentale del XX secolo
Autori principali
Edgar Allan Poe (1809-1849): americano;
Gabriel García Márquez (1927-2014): colombiano;
Isabel Allende: cilena;
Jorge Luis Borges (1899-1986): argentino;
Oscar Wilde (1854-1900): irlandese;
Franz Kafka (1883-1924): ceco;
Alejo Carpentier (1904-1980): cubano;
Bram Stoker (1847-1912): irlandese;
Julio Cortázar (1914-1984): argentino;
Lewis Carroll (1832-1898): inglese;
Horacio Quiroga (1878-1937): uruguaiano;
Milan Kundera: ceco;
Italo Calvino (1923-1985): italiano;
Manuel Scorza (1928-1983): peruviano;
Reinaldo Arenas (1943-1990): cubano.
Leggi anche tu: Murilo Rubião – precursore del realismo fantastico in Brasile
Opere principali
storie straordinarie (1833-1845) di Edgar Allan Poe;
Cent'anni di solitudine (1967), di Gabriel García Márquez;
la casa degli spiriti (1982) di Isabel Allende;
“L'altro”, dall'opera il libro di sabbia (1975), di Jorge Luis Borges;
Il ritratto di Dorian Gray (1890) di Oscar Wilde;
la metamorfosi (1915) di Franz Kafka;
il regno di questo mondo (1949) di Alejo Carpentier;
Dracula (1897) di Bram Stoker;
“Continuità dei Parchi”, dal libro Fine del gioco (1956), di Julio Cortázar;
Alice nel paese delle meraviglie (1865) di Lewis Carroll;
Racconti della giungla (1918), di Horacio Quiroga;
Il libro delle risate e dell'oblio (1979) di Milan Kundera;
le città invisibili (1972), di Italo Calvino;
Garabombo, l'invisibile (1972) di Manuel Scorza;
il mondo allucinante (1966), di Reinaldo Arenas.
![Copertina del libro Cento anni di solitudine, di Gabriel García Márquez, edito da Grupo Editorial Record. [1]](/f/7e67fa283d6ca2ea704daf04db4edc4a.jpg)
Realismo fantastico in Brasile
Alcuni scrittori brasiliani hanno usato il realismo fantastico nelle loro opere:
il cannocchiale magico (1869), di Joaquim Manuel de Macedo (1820-1882);
Le memorie postume di Bras Cubas (1881), di Machado de Assis (1839-1908);
Macunaíma (1928), of Mario de Andrade (1893-1945);
l'aggressore (1943), di Rosario Fusco (1910-1977);
Dona flor e i suoi due mariti (1966), di Jorge Amado (1912-2001);
l'ora dei ruminanti (1966), di José J. Veiga (1915-1999);
L'incidente di Antares (1971), di Erico Verissimo (1905-1975);
il colonnello e il lupo mannaro (1974), di José Cândido de Carvalho (1914-1989).
Ancora, Murilo Rubião (1916-1991) è il principale rappresentante della letteratura fantastica brasiliana. Queste sono opere della sua paternità:
l'ex mago (1947);
la stella rossa (1953);
Draghi e altri racconti (1965);
Il pirotecnico Zaccaria (1974);
L'ospite (1974);
la casa del girasole rosso (1978);
L'uomo con il berretto grigio e altre storie (1990).
Leggi anche: storia dalle favole
realismo fantastico nella pittura
La Scuola di Realismo Fantastico di Vienna, fondata nel 1946, è composta da un gruppo di circa 30 pittori. La pittura di questi artisti è caratterizzata da a realismo allegorico o simbolico. I più conosciuti sono:
Arik Brauer;
Ernst Fuchs (1930-2015);
Rudolf Hausner (1914-1995);
Wolfgang Hutter (1928-2014);
Anton Lehmden (1929-2018);
Fritz Janschka (1919-2016).
Realismo fantastico nel cinema
c'è ancora molto controversia tra i critici specializzati su quale sarebbe il realismo fantastico nel cinema. Pertanto, non vi è consenso sulle sue caratteristiche distintive. Tuttavia, gran parte della critica associa il fantastico realismo cinematografico a elementi folcloristici, senza però che vi sia consonanza tra le opinioni. Alla luce di questa realtà, opere cinematografiche che in qualche modo, estrapolare il senso del reale, del concreto, e dialogare con elementi magici o addirittura surreali, per esempio:
Il mago di Oz (1939), di Victor Fleming (1889-1949)—Stati Uniti;
Mary Poppins (1964), di Robert Stevenson (1905-1986)—Stati Uniti;
A mezzanotte prenderò la tua anima (1964), di José Mojica Marins (1936-2020) — Brasile;
la storia infinita (1984), di Wolfgang Peterson — Germania, Stati Uniti e Regno Unito;
Ali di desiderio (1987), di Wim Wenders — Germania e Francia;
La favolosa destinazione di Amélie Poulain (2001), di Jean-Pierre Jeunet — Francia;
Signore degli Anelli (2001-2003), di Peter Jackson — Nuova Zelanda e Stati Uniti;
Labirinto di Pan (2006), di Guillermo del Toro — Spagna, Messico e Stati Uniti;
Il curioso caso di Benjamin Button (2008), di David Fincher — Stati Uniti;
la tetta spaventata (2009), di Claudia Llosa — Perù;
la forma dell'acqua (2017), di Guillermo del Toro—Stati Uniti;
il grande circo mistico (2018), di Cacá Diegues — Brasile.
esercizi risolti
Domanda 01 (Nemico)
“Narizinho guardò il pubblico. Non potrebbe esserci niente di più curioso. Piccoli scarafaggi con la coda e fiori sui risvolti conversavano con scarafaggi nelle mantiglie e nontiscordardime nei capelli. Le api dorate, verdi e blu, parlavano male delle vespe dalla vita sottile, pensando che fosse un'esagerazione indossare giubbotti così stretti. Centinaia di sardine hanno criticato l'eccessiva cura che le farfalle nei copricapi di garza avevano con la polvere delle loro ali. Amari con punture legate in modo che non mordano E canarini che cantano, e colibrì che baciano fiori, e gamberetti gamberetti, e granchi che granchio, tutto ciò che è piccolo e non morde, piccolo e non morde."
LOBATO, Monteiro. Regni di Little Nose. San Paolo: Brasiliense, 1947.
Nell'ultimo periodo del brano è presente una serie di verbi al gerundio che contribuiscono a caratterizzare l'ambiente fantastico descritto.
Espressioni come "camerun", "granchio" e "piccolo e non mordace" creano principalmente effetti di
a) svuotamento di significato.
b) monotonia dell'ambiente.
c) stato degli animali.
d) interruzione dei movimenti.
e) dinamicità dello scenario.
Risoluzione:
Alternativa "e".
I verbi al gerundio caratterizzano l'ambiente fantastico, dove sono presenti ad esempio “coleotteri codati” e “scarafaggi mantiglia”. Questo ambiente è caratterizzato dall'azione, dal movimento, dal dinamismo di canarini, colibrì, gamberi e granchi.
Domanda 02 (UEFS)
Ero ancora molto giovane, ma sapevo molte cose che gli adulti non sapevano. Sapevo che non dovevi rispondere ai saluti dei Glimeriani, quella razza di nani che incontri quando meno te lo aspetti e che fanno di tutto per distrarci dalla nostra missione; sapeva che nei luoghi in cui la madre d'oro appare sulla superficie della terra, non deve chinarsi nemmeno per stringere i lacci delle scarpe, l'avidità è ovunque e morde docilmente; sapeva che quando sentiva dei passi dietro, nessuno doveva fermarsi o correre, ma mantenendo un'andatura normale, chi avesse mostrato segni di paura si sarebbe perso per strada.
La strada è disseminata di trappole, botole, pericolosi sotterranei, per non parlare di allettanti deviazioni, ma potrei andare e tornare ad occhi chiusi senza fare il minimo scivolone.
VEIGA, José J. I cavallini di Platiplantus: Racconti. 18. ed. Rio de Janeiro: Bertrand Brasile, 1989. p. 61.
José J. Veiga è uno scrittore rappresentativo della corrente chiamata realismo magico o fantastico. Tale realismo, che provoca un sentimento di straniamento, è presente nel testo attraverso un narratore che
a) deride la saggezza accumulata negli anni.
b) livello con gli anziani nella conoscenza della vita.
c) è insicuro di fronte alle sfide che la vita offre.
d) mette in discussione i confini stabiliti tra il reale e l'immaginario.
e) si rivela al lettore attraverso un'inversione dell'ordine naturale delle cose.
Risoluzione:
Alternativa "e".
Quando il narratore dice che “ero ancora molto giovane, ma sapevo una moltitudine di cose che gli adulti non sapevano”, è possibile notare l'inversione dell'ordine naturale delle cose, dal momento che gli adulti dovrebbero avere più conoscenza di a ragazzo.
Crediti immagine:
[1] Riproduzione: Editore discografico
di Warley Souza
Insegnante di lettere
