HAI Fauvisme (atau Fovisme) adalah gerakan artistik heterogen yang terkait dengan lukisan dan berasal dari Prancis pada awal abad ke-20. Tren ini berkembang antara tahun 1905 dan 1907.
Ciri utama dari gerakan ini adalah penggunaan warna murni, tanpa campuran, untuk membatasi, memberi volume, relief, dan perspektif pada karya.
Sejarah Fauvisme

Fauvisme dimulai pada tahun 1901, di Prancis. Namun, ia baru diakui sebagai aliran seni pada tahun 1905.
Saat itu, para seniman yang membentuk gerakan tersebut tampil di depan publik untuk pertama kalinya di "Salon de Autumn" di Paris. Tahun berikutnya, pada tahun 1906, mereka menyelenggarakan pameran di "Salão dos Independentes".
Justru pada kesempatan inilah kelompok itu menerima nama itu mereka fauves, Ekspresi Perancis yang berarti "binatang".
Para seniman disebut "binatang buas", atau "biadab", oleh kritikus seni terkenal Louis Vauxcelles (1870-1943), ketika ia mencoba menggambarkan sensasi yang ditimbulkan oleh mengamati sebuah karya klasik tunggal yang dikelilingi oleh Lukisan Fauve.
Seni Fauvist berusaha membawa manusia ke alamnya melalui estetika primitivis, seperti keadaan kemurnian ciptaan anak-anak. Fitur-fitur ini juga hadir dalam panggilan Seni naif.
Para seniman gerakan ini tidak mementingkan aspek komposisi dalam lukisan, tetapi dengan kualitas ekspresif yang dapat dihasilkan oleh interpretasi pribadi.
Tanpa takut mempertanyakan kanon tradisional, gaya lukisan ini dibentuk sebagai seni keseimbangan, kemurnian, pemuliaan naluri dan sensasi vital. Semua ini, didasari oleh kesan visual yang berapi-api para seniman di kanvas mereka.
Selanjutnya, Fauvisme menghindari tema yang paling menyedihkan. Ini juga menurunkan aspek seperti bentuk dan konten ke latar belakang. Selain itu, ia berusaha untuk mewakili subjek yang ringan dan bahagia, tanpa konotasi politik atau kritis.
Karakteristik Utama Fauvisme
Di antara ciri-ciri yang paling mencolok dari gerakan Fauvist, berikut ini menonjol:
- penggunaan warna murni;
- penggunaan warna yang sewenang-wenang;
- penyederhanaan formulir;
- non-komitmen untuk representasi setia realitas;
- pengaruh seni primitivis;
- pengaruh seni post-impresionis.

Ada dominasi penggunaan warna-warna yang kuat dan cerah (ungu, hijau, kuning, biru dan merah), digunakan secara sewenang-wenang dan tidak sesuai dengan kenyataan.
Warna-warna ini, selalu dalam keadaan murni, menyederhanakan bentuk. Dengan demikian, mereka membatasi dan memodelkan volume, melalui gradasi warna yang lemah atau tidak ada.
Aspek penting lainnya adalah sapuan kuas yang lebar dan spontan, yang digunakan seniman Fauve untuk mendefinisikan bidang dan menciptakan sensasi kedalaman.
Seniman Utama dan Karya Fauvisme
Fauvisme bukanlah arus seni yang kohesif dan terorganisir, tetapi menyatukan seniman yang memiliki kesamaan karakteristik dalam lukisan selama periode itu.
Di antara nama-nama yang mempengaruhi gerakan tersebut adalah van gogh (1853-1890) dan Paul Gauguin (1848-1903).
Dengan sapuan kuas yang kuat, warna-warna cerah dan emosional, atau bahkan dengan sintesis primitivisme alam, keduanya berkontribusi pada aspek seni ini.
Namun, artis Fauve utama adalah:
Henri Matisse (1869-1954)

Paul Cezanne (1839-1906)

Georges Braque (1882-1963)

Albert Marquet (1875-1947)

Andre Derain (1880-1954)

Jean Puy (1876-1960)

Kees Van Dongen (1877-1968)

Maurice de Vlaminck (1876-1958)

Raoul Dufy (1877-1953)

Lihat juga pilihan pertanyaan yang telah kami pisahkan ini untuk menguji pengetahuan Anda: Latihan di Vanguards Eropa.
Untuk mempelajari tentang aspek seni lainnya, baca:
- Impresionisme
- Ekspresionisme
- Surrealisme
- Kubisme
- futurisme
- Dadaisme