Realisme: konteks, karakteristik, pengarang, karya

HAI realisme, gerakan estetika dominan di dunia barat pada kuartal terakhir abad ke-19, muncul sebagai gelombang oposisi terhadap subjektivitas dan individualisme dari tren artistik sebelumnya, the romantisme. Dengan tujuan menjadikan seni sebagai representasi yang dapat dipercaya dan kenyataan yang dapat dipercaya, penulis, pelukis, pematung, musisi, dan penulis naskah mengutamakan objektivitas dalam karya mereka, memperhatikan kebenaran situasi sehari-hari.

Lihat juga: Parnassianisme, gerakan puisi di akhir abad ke-19

Konteks sejarah realisme

Nyonya Bovary, novel karya Gustave Flaubert, yang diterbitkan pada tahun 1857, dianggap oleh para kritikus sastra sebagai karya perdana dari gerakan realistis. Tahun ini, saya meninggal Auguste Comte, penemu dari filsafat positivis, sekarang cukup populer di Eropa.

Gustave Flaubert bertanggung jawab untuk menulis karya perdana realisme.

HAI positivisme comtean memiliki pengaruh besar pada karya-karya realisme dan pemikiran waktu secara umum: itu adalah

pandangan dunia ilmiah, yang mengusulkan pemahaman realitas harus objektif, empiris, seperti dalam prosedur analisis ilmu-ilmu alam. Kemajuan, cita-cita terbesar kaum positivis, hanya akan datang melalui sains.

Benua Eropa sedang mengalami kedatangan Revolusi Industri Kedua, yang membawa urbanisasi massa, serta jam kerja yang berat dan pertumbuhan kota yang tidak teratur, di samping kotoran dari sisa-sisa produksi pabrik. HAI lompatan teknologi terkait dengan pengembangan industri memberikan beberapa penemuan dan penemuan yang mengubah cara hidup warga, seperti bola lampu, radio, dan mobil bertenaga bensin modern.

Jangan berhenti sekarang... Ada lagi setelah iklan ;)

Saat itulah Charles Darwin menerbitkan buku Anda Asal usul spesies (1859), yang teori evolusi mempengaruhi beberapa bidang pengetahuan, termasuk sastra. Gagasan bahwa makhluk hidup melalui proses seleksi alam, yang menentukan spesies yang bertahan hidup dan spesies yang punah, telah meluas ke dimensi hubungan manusia: disebut Darwinisme sosial.

Konsepsi ini masyarakat peringkat, mengidentifikasi orang Eropa sebagai orang yang unggul secara intelektual berkat perkembangan teknologi dan budaya, tidak seperti masyarakat lain, seperti masyarakat Amerindians dan benua Afrika, memperkuat, dengan konten "ilmiah", gagasan "primitif" dan "beradab" yang sudah ada dalam mentalitas Eurosentris bagi banyak orang abad.

Teori lain yang populer pada saat itu adalah determinisme ilmiah, yang memahami bahwa perilaku manusia ditentukan oleh kondisi lingkungan, pemikiran berprasangka lain untuk melayani Stratifikasi sosial.

anak-anak zamanmu, kaum realis memeluk sains sebagai pelindung besar abad ke-19, menggantikan idealisasi dan keinginan untuk kebebasan romantisme untuk postur analitis ilmiah, membedah realitas yang dilihat terus-menerus transformasi.

Fitur Realisme

• Apresiasi objektivitas dan fakta;
• Impersonality, penghapusan ide-ide penulis;
• Deskripsi tipe sosial atau situasi tipikal;
• Akhir dari idealisasi: potret perzinahan, kesengsaraan dan kegagalan sosial;
• Prevalensi bentuk novel dan kisah;
• Kritik yang sering terhadap kemunafikan moralitas kelas penguasa baru, borjuis;
• Penerimaan realitas apa adanya, sebagai lawan dari kerinduan romantis akan kebebasan;
• Estetika: bahasa yang berbudaya dan bergaya, ditulis dengan proporsi dan keanggunan;
• Mencoba menjelaskan yang sebenarnya, sering kali menggunakan sains atau determinisme;
• Pendekatan psikologis karakter sebagai komposisi dari realitas yang mereka lihat.

Baca juga: Fase kedua modernisme Brasil: dimulainya kembali realisme

realisme di eropa

Lahir di Prancis, pewaris novel Balzac dan Stendhal, realisme mengkonsolidasikan dirinya sebagai gerakan sastra berdasarkan karya Gustave Flaubert. Flaubert dianggap sebagai bapak realisme. Anda Nyonya Bovary (1857) adalah skandal pada saat itu, karena memusatkan plot pada Emma, ​​​​seorang gadis melamun yang berharap menemukan dalam pernikahan pencapaian terbesar dalam hidupnya, tetapi, saat menikahi Charles Bovary, dia dengan cepat menjadi kecewa dengan pernikahan dan dengan anak laki-laki yang biasa-biasa saja, seorang ahli bedah muda tanpa bakat dan mentalitas. tumpul.

Di deskripsi panjang oleh Flaubert, sangat rinci dan dalam bahasa bekerja dengan sangat hati-hati, mengungkapkan Emma mencari sesuatu yang menarik minatnya, yang membawanya ke permainan rayuan dan perzinahan. Ini adalah penodaan pernikahan sebagai pertemuan jiwa cinta romantis.

Di Portugal, dapat dipahami bahwa gerakan itu dimulai pada tahun 1865, dengan Questão Coimbrã, yang dimulai dengan kata pengantar pada romantis Feliciano de Castilho dengan penuh semangat mengkritik tren sastra baru yang muncul dalam puisi Antero de Panas. Baginya, generasi baru kurang akal sehat dan selera yang bagus.

Antero de Quental, pada gilirannya, menanggapi dalam sebuah surat terbuka, untuk membela kebebasan berekspresi dan keberadaan sekolah baru. Castilho tidak menanggapi; Ramalho Ortigão mengambil rasa sakitnya, dan cerita berakhir dengan duel, dimenangkan oleh Antero de Quental (yang hampir tidak tahu cara memegang rapier). Pertanyaan Coimbrã muncul di halaman dan halaman pers Portugis, bekerja sebagai daerah aliran sungai dari literatur, karena realisme juga menjadi tren estetika pemenang sejak saat itu.

Novelis utama realisme Portugis adalah Heidipertanyaan, yang selain sebagai penulis adalah seorang diplomat, telah melakukan perjalanan ke berbagai tempat, seperti Kuba, Mesir dan Amerika Utara. Pekerjaan Anda dapat dibagi menjadi tiga fase: satu persiapan, sebagian besar terdiri dari produksi yang diterbitkan dalam pers (1866-1867) dan beberapa teks masih dari perangko romantis; satu dari realisme akut, ketika dia menulis novel kritis yang hebat kejahatan pendeta Amaro (1875/1876/1880), sepupu Basil (1878) dan suku Maya (1888); dan salah satunya kematangan, dicirikan oleh humanisme nostalgia, ketika ia menerbitkan Rumah Ramires yang termasyhur (1900) dan Kota dan pegunungan (1901).

Eça de Queiroz adalah realis Portugis yang paling terkenal.[1]

Karakteristik utama Eça de Queirós adalah karyanya denganbahasa. "Pada ketelanjangan kebenaran yang kuat, jubah fantasi yang hening" adalah salah satu frasa terkenalnya, dan itu mencerminkan perhatian yang ia dedikasikan pada gaya prosanya. Skenario realisme yang vulgar atau sering merendahkan terungkap melalui a deskripsi berirama yang bercahaya, dibuat dengan hati-hati. Lihat contoh:

“Setelah keputusasaan pertama, ledakan dengan tendangan di lantai dan penghujatan yang dia segera meminta pengampunan Tuhan kita Yesus Kristus, saya ingin tenang, untuk menetapkan alasan untuk berbagai hal. Kemana gairah itu membawanya? Untuk skandal. Maka, menikahi dia, masing-masing memasuki takdirnya yang sah dan masuk akal—dia di keluarganya, dia di parokinya. Kemudian, ketika mereka bertemu, salam ramah; dan dia bisa berjalan di kota dengan kepala tegak, tidak takut dengan sisi Arcade, sindiran dari lembaran negara, kerasnya keagungan dan tusukan hati nurani! Dan hidupmu akan bahagia. "Tidak, demi Tuhan!" hidup Anda tidak bisa bahagia tanpa dia! Minat kunjungan ke Rua da Misericordia, jabat tangan, harapan akan kesenangan yang lebih baik, telah disingkirkan dari keberadaannya—dengan apa dia tersisa? Tumbuhan, seperti salah satu tortulho di sudut lembap Katedral! Dan dia, yang telah mengejutkannya dengan mata kecilnya dan cara-caranya yang kecil, berpaling darinya begitu yang lain muncul, bagus untuk seorang suami, dengan 25.000 per bulan! Semua desahan itu, perubahan warna itu — permainan kata-kata! Mangara dengan pastor paroki!"

(Eça de Queiroz, kejahatan pendeta Amaro)

Dalam kutipan di atas, penulis menggambarkan peristiwa yang terjadi tepat setelah Pastor Amaro belajar learn bahwa Amelia, seorang gadis yang terlibat dengannya, melanggar selibatnya, telah mengatur untuk menikahi João Edward. ITU irama bahasa itu indah dan teratur, bekerja dengan rajin, menggambarkan secara rinci pemikiran pastor paroki, dari perhatian dengan posisinya di Gereja hingga "tusuk di hati nuraninya".

Yang juga perlu diperhatikan dalam konteks realisme Eropa adalah karya-karya Inggris Charles Dickens, George Eliot (nama samaran Mary A. Evans) dan Henry James; dari norwegia Henrik Ibsen; dari swedia Agustus Strindberg; dan orang Rusia Fyodor Dostoevsky, tingkatTolstoy dan AntonChekhov.

Baca juga: Manuel Antônio de Almeida: romantis dengan karakteristik realistis

Realisme di Brasil

Sementara gerakan Eropa dipandu oleh perubahan kemajuan industri, yang sudah mencapai tahap kedua, Brasil, pada gilirannya, memulai proses modernisasi yang lambat, terhambat oleh Tengik kolonial yang tetap menjadi kebijakan pemerintahan kedua dan dalam pemeliharaan tenaga kerja budak. Kebanyakan, Penulis realis Brasil adalah republikan dan kaum abolisionis, seringkali mengangkat cita-cita tersebut dalam karya-karyanya.

Realisme Brasil dimulai dengan lingkaran sastra timur laut: pertama di Fortaleza (CE), dengan grup Fênix Estudantil (1870), Academia Francesa (1872) dan Bakery Spiritual (1892), yang menghasilkan penulis terkenal seperti Capistrano de Abreu, Rodolfo Teófilo, Paula Nei, di antara orang lain. Juga pada tahun 1870-an, apa yang disebut Sekolah Recife muncul, sebuah gerakan intelektual dari Pernambuco yang dipimpin oleh Tobias Barreto dan Sílvio Romero, pengaruh besar pemikiran realis nasional.

Tiga nama utama dalam realisme Brasil adalah Maranhense Aluisio Azevedo, carioca Machado de Assis dan kemarahan Raul Pompeia. Jika Anda ingin mendalami topik ini, kunjungi: Realisme di Brasil.

• Aluisio Azevedo

Aluisio Azevedo, bagaimanapun, berbeda dari dua lainnya dengan estetika trennya. naturalis. Aliran sastra yang didirikan oleh mile Zola Prancis, yang meskipun menyerupai realisme dan bermaksud melihat realitas secara objektif, memiliki karakteristiknya sendiri: tidak Naturalisme menangkan deskripsi hewan dari kepribadian manusia, pendekatan patologis karakter, yaitu penekanan pada naluri, penyimpangan dan perilaku seksual, serta penjelasan fakta yang didukung oleh determinisme ilmiah. Ini adalah kasus karya rumah pensiun (1883) dan rumah petak (1890), produksi terkenal oleh Azevedo.

Dalam kutipan berikut, penulis menceritakan fajar di rumah petak. Karakterisasi laki-laki dan perempuan sebagai laki-laki dan perempuan, berkerumun dalam "zunzum", membasahi bulu mereka, serta pilihan kata kerja "fossando dan terisak” dan anak-anak “berlari kesana kemari”, tanpa menggunakan jamban, mengacu pada perilaku manusia yang berhubungan dengan kotoran, unsur alam bahwa kita mendekati kehidupan hewan.

“Setelah beberapa saat, di sekitar cerat ada dengungan yang berkembang; aglomerasi penuh gejolak laki-laki dan perempuan. Satu demi satu membasuh wajah mereka, dengan tidak nyaman, di bawah tetesan air yang mengalir dari ketinggian sekitar lima telapak tangan. Tanah tergenang. Wanita sudah perlu menyelipkan rok di antara paha agar tidak basah; Anda bisa melihat ketelanjangan panggang dari lengan dan leher mereka, yang mereka menanggalkan, menggantung rambut mereka sampai ke bagian atas lambung mereka; para pria, ini tidak repot-repot membasahi bulu mereka, sebaliknya, mereka menjulurkan kepala mereka dengan baik di bawah air dan menggosok lubang hidung dan janggut mereka dengan kuat, tersangkut dan mengendus-endus telapak tangan mereka. Pintu jamban tidak berhenti, itu adalah pembukaan dan penutupan setiap saat, datang dan pergi tanpa henti. Mereka tidak berlama-lama di dalam dan masih mengikat celana atau rok mereka; anak-anak tidak menyerah pada

bekerja untuk pergi ke sana, mereka pergi ke sana, di rumput belakang, di belakang penginapan atau di sudut taman.”

(Aluisio Azevedo, rumah petak)

• Raul Pompeia

Yang lain adalah alam semesta Raul Pompeia, penulis yang meninggal sebelum waktunya, meninggalkan beberapa karya hidup. Novel Anda yang paling terkenal, athenaeum (1888), ditulis sebagai orang pertama, berkaitan dengan memoar Sérgio, yang mengingat masa remaja di mana ia berada di sekolah asrama. Sebagai orang dewasa, narator-karakter bingung dan memberontak karena ketidakmampuan untuk mengubah masa lalu, atau bereaksi dengan cara lain.

Alam semesta sekolah yang menindas menunjukkan Sérgio keberadaan baru yang tak terbatas, yang tidak diketahui oleh pengalaman domestiknya — setiap karakter adalah tipe sosial, sebuah karikatur, dari sutradara Aristarco, yang satu-satunya kepentingannya adalah keuntungan, hingga Franco, boy dilupakan oleh orang tuanya, yang tidak membayar sekolah, menyebabkan dia menderita penganiayaan dari siswa dan master.

Di teknik naratif dari Pompeii mendekatkan bentuk teks dengan bentuk ingatan itu sendiri: berasap, tidak pasti, terputus-putus, sedangkan bahasanya juga sangat ekspresif; beberapa kritikus menganggap bahwa ada jejak impresionisme dan ekspresionisme sedang bekerja. Namun, mungkin berita besarnya adalah kehadiran homo-afektifitas dalam hubungan baru yang terungkap dalam kehidupan di sekolah, sebuah tema yang muncul beberapa kali. sepanjang novel, mengungkapkan praktik yang diabaikan secara sosial dan sengaja disembunyikan: hubungan homoseksual antara anak laki-laki di sekolah asrama.

Berikut petikan yang menggambarkan perkataan sutradara Aristarchus saat menyadap surat dari satu siswa ke siswa lainnya, sekaligus mengungkap kutukan moral orang yang menjadi sasaran praktik homoseksual pada saat itu:

“Saya memiliki jiwa yang sedih. Tuan! Amoralitas telah memasuki rumah ini! Saya menolak untuk memberikan kredit, saya menyerah pada bukti... [...] Surat komik dan janji temu di Taman. Sebuah kertas ada dalam kekuatanku, tubuh kejahatan yang mengerikan! Ditandatangani dengan nama wanita! Ada wanita di Athenaeum, Tuanku!” Itu adalah surat dari Candide, ditandatangani Candida. 'Wanita ini, pelacur ini berbicara kepada kita tentang keamanan tempat itu, kedamaian hutan, kesunyian dua... puisi tentang sedikit rasa malu! Yang harus saya lakukan adalah sangat serius. Besok adalah hari keadilan! Saya menampilkan diri saya sekarang hanya untuk mengatakan: Saya akan menjadi tak terhindarkan, tangguh! Dan untuk mencegah: siapa saja yang secara langsung atau tidak langsung terlibat dalam kesengsaraan ini... [...] akan dianggap sebagai kaki tangan dan dengan demikian: dihukum! [...] Aristarchus membual tentang wawasan seorang inkuisitor.”

(Raul Pompeia, athenaeum)

• Machado de Assis

Machado de Assis adalah eksponen sastra Brasil.[2]

Machado de Assis, pada gilirannya, diakui sebagai penulis brazil terhebat sepanjang masa, terutama karena kekayaan yang digunakannya untuk menjelajahi teknik narasi dan untuk penggambaran yang akurat dari jiwa manusia. Pengarang novel, cerpen, kronik, drama dan teks kritik sastra dan teater, serta puisi, kamu prosa realistis, yang membuatnya mendapat gelar kejayaan dalam sastra Brasil, mulai diproduksi dari tahun 1870 dan seterusnya.

Dalam bahasa yang lugas namun rumit, karya-karya Machado mengarah pada refleksi berdasarkan adegan sehari-hari. Bukan cerita yang menampilkan dirinya sebagai baru, tapi but cara bercerita. Umumnya, karakter dan situasinya dangkal, tetapi cara Machado melaporkannya membawa serta kebaruan yang cerdik: itu adalah realisme yang memperhitungkan kondisi psikologis karakter sebagai cara mereka memahami realitas.

Dengan cara ini, realitas, bahan mentah estetika realis, tidak hanya terbuat dari fakta, tetapi bagaimana orang memandang fakta ini. Dengan demikian, narasi Machado penuh dengan interferensi, aliran pemikiran, memoar, penyimpangan dari semua jenis, yang mendekati prosa dengan cara pikiran benar-benar bekerja.

Machado juga memiliki suasana hati yang aneh dan dari ironi halus, hadir di sebagian besar karyanya, memberikan situasi kritis yang ringan, dan dia sering menggunakan bahasa meta, yaitu, mengacu pada penyusunan buku dalam buku itu sendiri, seperti pada contoh berikut:

"Saya datang... Tapi tidak; mari kita tidak memperpanjang bab ini. Kadang-kadang saya lupa untuk menulis, dan pena memakan kertas, yang sangat merugikan saya, karena saya adalah penulisnya. Bab panjang lebih cocok untuk pembaca berat; dan kami bukan penonton folio, tapi di-12, teks kecil, margin lebar, tipe elegan, potongan emas, dan sketsa... Tidak, jangan memperpanjang bab ini. ”

(Machado de Assis, Memoar Anumerta Bras Cubas)

ringkasan realisme

• Realisme adalah aliran estetika dengan ekspresi di berbagai bidang seni, seperti sastra, seni plastik dan dramaturgi;
• Itu muncul di paruh kedua abad ke-19, bertentangan dengan estetika romantisme;
• Dia menghargai objektivitas, situasi faktual dan sehari-hari;
• Ini dimaksudkan untuk mengekspos fakta sebagaimana adanya, tanpa idealisasi;
• Dalam sastra, genre realis par excellence adalah prosa;
• Nama-nama besar realisme Eropa adalah: Gustave Flaubert, Charles Dickens, Fyodor Dostoevsky;
• Nama-nama besar dalam realisme Brasil adalah: Aluísio Azevedo, Raul Pompeia, Machado de Assis.

latihan yang diselesaikan

1) (Enem 2013)

Bab LIV - Pendulum

Keluar dari sana untuk menikmati ciuman itu. Saya tidak bisa tidur; Aku berbaring di tempat tidur, tentu saja, tapi itu sama saja. Saya mendengarkan sepanjang malam. Biasanya, ketika saya kurang tidur, ayunan pendulum membuat saya sangat sakit; detak yang suram, lambat, dan kering itu sepertinya mengatakan dengan setiap pukulan bahwa aku akan segera kehilangan nyawa. Saya kemudian membayangkan setan tua, duduk di antara dua karung, yang hidup dan yang mati, dan menghitungnya seperti ini:

minusnya lagi...

minusnya lagi...

minusnya lagi...

minusnya lagi...

Yang paling unik adalah, jika jam berhenti, saya memutarnya sehingga tidak pernah berhenti berdetak dan saya bisa menghitung semua momen saya yang hilang. Ada penemuan yang berubah atau berakhir; lembaga yang sama mati; jam adalah final dan abadi. Orang terakhir, saat ia mengucapkan selamat tinggal pada matahari yang dingin dan usang, harus memiliki arloji di sakunya, untuk mengetahui waktu yang tepat ketika ia meninggal.

Malam itu saya tidak merasakan kebosanan yang menyedihkan itu, tetapi perasaan bosan yang lain, dan menyenangkan. Fantasi yang bergejolak di dalam diriku, mereka datang satu demi satu, seperti para penyembah yang bertemu satu sama lain untuk melihat malaikat-penyanyi dari prosesi. Saya tidak mendengar hilang, tetapi menit bertambah.

PENDAMPINGAN saya Kenangan Anumerta dari Brás Cubas. Rio de Janeiro: Nova Aguilar, 1992. (Pecahan)

Bab ini menyajikan momen di mana Brás Cubas menghidupkan kembali perasaan ciuman yang dipertukarkan dengan Virgília, yang menikah dengan Lobo Neves. Dalam konteks ini, metafora jam mendekonstruksi paradigma romantis tertentu, karena

a) narator dan Virgília tidak memiliki persepsi waktu dalam pertemuan perzinahan mereka.

b) sebagai “penulis mati”, Brás Cubas menyadari kesia-siaan mencoba mengikuti arus waktu.

c) dalam menghitung jam, narator menggambarkan keinginan untuk menang dan mengumpulkan kekayaan.

d) jam melambangkan perwujudan waktu dan mengarahkan kembali perilaku idealis Brás Cubas.

e) narator membandingkan durasi rasa ciuman dengan durasi waktu.

2) (FGV-SP) Dalam novel rumah petak, Aluísio Azevedo membangun hubungan yang kuat antara lingkungan di mana karakter hidup dan kehidupan material, moral dan psikologis mereka. Hubungan ini didasarkan pada prinsip-prinsip

a) kehendak bebas beragama.

b) determinisme ilmiah.

c) sentimentalitas romantis.

d) pemujaan alam.

e) cita-cita modernis.

3) (PUC-RS) Tentang athenaeum, oleh Raul Pompéia, benar untuk menyatakan bahwa:

a) menyajikan semua ciri realisme, kecuali pengaruh lingkungan terhadap perilaku individu.

b) bahan bakunya adalah ingatan dan kesan tokoh utama.

c) merupakan dokumen fotografi realitas objektif.

d) mengikuti urutan kronologis berdasarkan kenyataan.

e) tidak membatasi diri pada refleksi kritis mengenai konteks sosial.

4) (Enem 2001) Dalam kutipan di bawah ini, narator, ketika menggambarkan karakter, secara halus mengkritik gaya periode lain: romantisme.

“Saat itu saya baru berusia sekitar lima belas atau enam belas tahun; dia mungkin makhluk paling berani dari ras kita, dan tentu saja yang paling disengaja. Saya tidak mengatakan bahwa keunggulan kecantikan sudah jatuh padanya, di antara para wanita muda saat itu, karena ini bukan sebuah novel, di mana penulisnya menyepuh kenyataan dan menutup matanya dari bintik-bintik dan jerawat; tetapi saya tidak mengatakan bahwa bintik-bintik atau jerawat juga merusak wajahnya. Itu indah, segar, keluar dari tangan alam, penuh mantra itu, genting dan abadi, yang diteruskan individu ke individu lain, untuk tujuan rahasia penciptaan.”

ASSIS, Kapak de. Memoar Anumerta Bras Cubas. Rio de Janeiro: Jackson, 1957

Kalimat dalam teks di mana kritik narator terhadap romantisme dirasakan ditranskripsikan dalam alternatif:

Itu)... penulis menyepuh kenyataan dan menutup matanya dari bintik-bintik dan jerawat...

B)... mungkin makhluk paling berani dari ras kita...

c) Itu indah, segar, keluar dari tangan alam, penuh mantra itu, genting dan abadi ...

d) Saat itu saya baru berusia sekitar lima belas atau enam belas tahun...

dan)... individu berpindah ke individu lain, untuk tujuan rahasia penciptaan.

Resolusi komentar:

1. Alternatif d: Kehadiran jam, instrumen di mana waktu muncul dengan cara objektif, membatalkan perasaan idealis atau subjektif waktu yang umum untuk paradigma romantis ketika datang ke deskripsi pertemuan romantis.
2. Alternatif B: Aluísio Azevedo sangat dipengaruhi oleh determinisme ilmiah, yang memahami bahwa lingkungan di mana seseorang hidup mengarahkan perilaku mereka.
3. Alternatif B: Novel ini ditulis dalam orang pertama dan terdiri dari latihan mengingat narator-karakter Sergio, sekarang sudah dewasa, tentang tahun-tahunnya di sekolah menengah.
4. Alternatif Itu: Melebih-lebihkan kenyataan berarti mengidealkan, tepatnya apa yang tidak ingin dilakukan penulis.

Kredit gambar

[1] Domain publik/Perpustakaan Nasional Portugal

[2] Domain publik / Marc Ferrez

oleh Luiza Brandino
Guru sastra

Dalam kutipan di bawah ini, narator, ketika menggambarkan karakter, secara halus mengkritik gaya periode lain: romantisme.

“Saat itu saya baru berusia sekitar lima belas atau enam belas tahun; dia mungkin makhluk paling berani dari ras kita, dan tentu saja yang paling disengaja. Saya tidak mengatakan bahwa keunggulan kecantikan sudah jatuh padanya, di antara para wanita muda saat itu, karena ini bukan sebuah novel, di mana penulisnya menyepuh kenyataan dan menutup matanya dari bintik-bintik dan jerawat; tetapi saya tidak mengatakan bahwa bintik-bintik atau jerawat juga merusak wajahnya. Itu indah, segar, keluar dari tangan alam, penuh mantra itu, genting dan abadi, yang diteruskan individu ke individu lain, untuk tujuan rahasia penciptaan.”

ASSIS, Kapak de. Memoar Anumerta Bras Cubas.
Rio de Janeiro: Jackson, 1957.

Kalimat dalam teks di mana kritik narator terhadap romantisme dirasakan ditranskripsikan dalam alternatif:

Itu)... penulis menyepuh kenyataan dan menutup matanya dari bintik-bintik dan jerawat...

B)... mungkin makhluk paling berani dari ras kita...

c) Indah, segar, keluar dari tangan alam, penuh mantra itu, genting dan abadi, ...

d) Saat itu saya baru berusia sekitar lima belas atau enam belas tahun...

dan)... individu berpindah ke individu lain, untuk tujuan rahasia penciptaan.

Pada Realisme, periksa alternatif SALAH.

a) Realisme muncul di Eropa sebagai reaksi terhadap Naturalisme.

b) Realisme dan Naturalisme memiliki dasar yang sama, meskipun gerakannya berbeda.

c) Realisme muncul sebagai konsekuensi dari saintisme abad kesembilan belas.

d) Gustave Flaubert adalah salah satu pelopor Realisme. tulis Nyonya Bovary.

e) Emile Zola menulis novel tesis dan memengaruhi penulis Brasil.