Lirsko ja je temeljni element poezije. kad čitamo a pjesma, suočeni smo s književnim djelom lirski žanr, odnosno pisani sastav koji iznad svega pokazuje subjektivnost - senzacije, emocije, unutrašnjost predmeta. Ali tko je taj tip? Je li ovaj tip autor pjesme? Jesu li onda sve pjesme biografski dio života pjesnika?
Zapravo nisu pjesnici ti koji su najavljeni u stihovima. Poezija govori kroz lirsko ja.
Pročitajte i vi: Epska - duga narativna pjesma koja govori o junačkim djelima
Što sam lirski?
Lirsko ja, pjesničko ja ili lirski subjekt nomenklature su kojima se označava glas koji oživljava pjesmu. Lirski žanr namijenjen je izražavanju emocija, senzacija, psihičkih nastrojenja, odnosno doživljavanja sebe u susretu sa svijetom. Ali ovo lirsko ja, ovaj glas u pjesmi, ne nužno i autor, već fiktivno ja, koje može ili ne mora imati karakteristike autorskog ja.
U poznatoj pjesmi pod nazivom "Autopsihografija", Fernando Pessoa kaže nam: „Pjesnik je pretendent. / Pretvara se tako potpuno / Da se čak pretvara da je bol / Bol koja zaista osjećati." Vidi: ono što osjeća pjesnik, odnosno autor, ne odgovara točno onome što je bilo napisano. To je zato što
poetski umjetnički uzori, kroz jezik, ta iskustva i dojmove izazvane kod autora. I upravo se glasom lirskog ja izgovara pjesma.Moramo se sjetiti da snaga poezije ne počiva u autorskom izljevu, već u navođenju osjećaja koji nadilaze pojedinačno pjesnikovo iskustvo. Kad čitamo pjesmu, povezujemo se s tom emocijom ili osjećajem jer je ona univerzalna.
vidi neke primjeri:
Kukuruzna molitva
Gospodine, ne vrijedim ništa.
Ja sam skromna biljka malih dvorišta i
siromašni usjevi.
Moje žito, slučajno izgubljeno,
rađa se i raste u nemarnoj zemlji.
Stavio sam lišće i stabljiku, a ako mi pomogneš, Gospode,
čak i slučajna, osamljena biljka,
Dajem uši i vraćam se u mnogim zrnima
početno izgubljeno zrno, spašeno čudom,
da je zemlja oplodila.
Primarna sam biljka usjeva.
Tradicionalna hijerarhija pšenice ne pripada meni
A od mene se ne pravi univerzalni ciljni kruh. [...]
(Cora Coraline)
Pjesma "Molitva kukuruzu" napisana je u prvom licu i izgovorena glasom samog kukuruza. Nije autor za koga se kaže da je primarna biljka usjeva. U pjesmi "govori" sam kukuruz.
žao mi je zbog vojničke mladenke
Kako mogu ostati u ovoj izgubljenoj kući,
u ovom noćnom svijetu,
bez tebe?
Jučer su tvoja usta govorila mojim ustima ...
A sad kad hoću,
a da ne znate više o vama?
Mislili su da živim za svoje tijelo i svoju dušu!
Sve su oči slijepe... živio sam
samo od tebe!
Tvoje oči, koje su me vidjele, kako se mogu zatvoriti?
Kamo si otišao, da me ne zoveš, ne pitaš,
Kako ću biti sada, bez tebe?
Snijeg vam pada na stopala, na prsa, na
srce... Daleko i usamljeno... Snijeg, snijeg ...
I ovdje kipim u suzama!
(Cecília Meireles)
Glas ove pjesme Cecílie Meireles je vojnička mladenka, ona koja postane udovica i prije nego što se vjenča - ona je koja sazna da je mladoženja poginuo u borbi. Iz ovog će glasa pjesnik odavati osjećaje odsutnosti, očaja, tuge, trajnog odvajanja od onih koje volite.
Zlatne godine
čini se kažeš
volim te maria
Na slici
Mi smo sretni
Zovem te uznemiren
I ostavljam priznanja
na snimaču
Bit će smiješno
Ako imate novu ljubav [...]
(Chico Buarque)
Chico Buarque poznat je po svojim skladbama čiji je glas žensko lirsko ja. Ovo je slučaj s “Anos Dourados”: lirsko ja, Maria, je ta koja očarava tekst pjesme; je ona koja brine zabrinuto za svoju bivšu ljubav.
Pogledajte i: Luís Vaz de Camões - koji se smatra najvećim pjesnikom portugalskog jezika
Kako prepoznati lirsko ja?
Budući da poetska kompozicija uključuje umjetničko stvaranje kroz jezik, kad god se neko samoživi u pjesmi, a novientitet je stvorena. Nije pitanje pjesnika koji postoji u svijetu, koji ima izgled, odlučno držanje pred činjenicama, itd., Već o nematerijalni glas koja modelira i versificira dojmove koje je autor doživio pretvarajući ih u stihove. Pročitajte pjesmu "Završna pjesma" autora Carlos Drummond de Andrade.
završna pjesma
Oh! da sam te volio, koliko!
Ali nije bilo toliko puno.
čak i bogovi hromi
u aritmetičkim linijama.
Mjerim prošlost ravnalom
pretjeranih daljina.
Sve tako tužno i najtužnije
nema tuge.
To nije štovanje kodova
parenja i patnje.
Živi puno vremena
bez mene zbog fatamorgane.
Sad idem. Ili ću ja?
Ili će ići ili ne ići?
Oh! ako sam te volio i koliko,
Mislim, ne toliko.
(Carlos Drummond de Andrade)
U prvom licu lirsko ja ne nagoviještava posebnost njegova života, već raspad ljubavne veze - koja ne mora nužno poći od biografske činjenice. Lirsko ja daje glas univerzalnom osjećaju i nije potrebno da je autor osobno živio ono što to ja proživljava.
Međutim, ponekad je lirsko jastvo vrlo blisko autorskom glasu, odnosno oživljava karakteristike koje su, zapravo, dio autorova života. Pročitajte pjesmu "Confidência do Itabirano", također od Drummonda:
Itabiranovo povjerenje
Nekoliko godina živio sam u Itabiri.
Uglavnom sam rođen u Itabiri.
Zbog toga sam tužna, ponosna: od željeza.
Devedeset posto željeza na pločnicima.
Osamdeset posto željeza u dušama.
I ovo otuđenje od onoga što je u životu poroznost i komunikacija.
Želja za ljubavlju, koja paralizira moj rad,
dolazi iz Itabire, iz njezinih bijelih noći, bez žena i bez horizonata.
I navika patnje, koja me toliko zabavlja,
to je slatko nasljeđe Itabira.
Iz Itabire sam donio nekoliko poklona koje vam sada nudim:
ovaj željezni kamen, budući čelik Brazila;
ovaj sveti Benedikt starog svetaca Alfreda Duvala;
ova tapirna koža, položena na kauč u dnevnoj sobi;
ovaj ponos, pognuta glava ...
Imao sam zlato, imao sam stoku, imao sam farme.
Danas sam državni službenik.
Itabira je samo slika na zidu.
Ali kako boli!
(Carlos Drummond de Andrade)
U ovom slučaju, Drummond objašnjava biografsku činjenicu: lirsko ja ove pjesme odgovara autoru rođenom u Itabiri, Minas Gerais, državni službenik, koji sa portreta i njegovih karakteristika promatra svoj rodni grad naslijeđena. Stoga je ovo itabiranorsko lirsko ja autorski glas u kojem prvo lice zapravo odgovara autorovu iskustvu. To znamo jer otkriva vrlo određeni odnos s određenim mjestom i situacijom.
Razlika između lirskog ja i pripovjedača
mi zovemo pripovjedač entitet koji ispričati priču. Slično lirskom ja, ni njega ne treba miješati s autorom, odnosno osobom koja potpisuje djelo. Međutim, ta dva pojma nisu ekvivalentna: lirsko ja ne priča priču, već daje glas senzaciji, osjećaju - lirika je žanr emocija, par excellence.
Dakle, on je nužno „ja“, prva osoba uključena u ono što pjesma izgovara. Narator je, pak, ne moraju nužno biti dio priče to se računa - to može biti promatrački pripovjedač, na primjer, koji očarava priču koja nije pripada, ili čak sveznajući pripovjedač, sposoban uroniti u najintimnije misli o likova.
Također pristupite: Parnasizam - književni pokret koji je proizvodio samo poeziju
riješene vježbe
Pitanje 1 - (ENEM 2018)
što ona želi
ova žena u crvenom
nešto što ona želi
da nosim ovu haljinu
ne može biti samo
ležeran izbor
mogao biti žuti
zelena ili možda plava
ali izabrala je crvenu
ona zna što želi
i izabrala je haljinu
a ona je žena
pa na osnovu ovih činjenica
Već mogu reći
Znam tvoju želju
dragi Watsone, osnovno:
ono što ona želi ja sam
ja sam ono što ona želi
to mogu biti samo ja
što bi drugo moglo biti
FREITAS, A. Maternica je veličine šake. São Paulo: Cosac Naify, 2013 (monografija).
U procesu pisanja pjesme, autor daje lirskom ja identitet koji ovdje predstavlja
A) licemjerje diskursa utemeljenog na zdravom razumu.
B) promjena paradigmi slike koja se pripisuje ženama.
C) pokušaj uspostavljanja propisa ženske psihologije.
D) važnost korelacije između radnji i uzrokovanih učinaka.
E) vrednovanje osjetljivosti kao rodne karakteristike.
Razlučivost
Alternativa C. Lirsko ja u pjesmi Angélice Freitas vjeruje da navodi norme ženskog psihološkog funkcioniranja: ako je odabralo crvenu odjeću, to nije bilo slučajno, već zato što sam mu želio skrenuti pažnju, to "ja", ovaj čovjek koji uživa u pjesma.
Pitanje 2 - (ENEM 2019)
Ovaj
Kažu da se pretvaram ili lažem
Sve što napišem. Nemoj.
Jednostavno osjećam
Maštom.
Ne koristim srce.
Sve što sanjam ili prolazim
Što ne uspije ili završi,
To je poput terase
O nečem drugom.
Ova stvar je ono što je lijepo.
Zato i pišem u sredini
Što nije pri ruci,
Oslobođen moje zapletenosti,
Ozbiljno nego što nije.
Osjećati? Osjetite tko čita!
OSOBA, F. odabrane pjesme. São Paulo: Globo, 1997 (monografija).
Fernando Pessoa jedan je od najneobičnijih pjesnika 20. stoljeća. Njegova opsjednutost pjesničkim radom nije našla ograničenja. Pessoa je živio više na kreativnom nego na betonskom planu, a stvaranje je bila velika svrha njegovog života. Pjesnik "Orfejeve generacije" zauzeo je nepoštovan stav. Na temelju teksta i teme pjesme „Ovo“, zaključuje se da je autor
A) otkriva svoj emocionalni sukob u odnosu na proces pisanja teksta.
B) smatra utjecaj društvenih činjenica temeljnim za poeziju.
C) povezuje način skladanja pjesme s pjesnikovim duševnim stanjem.
D) predstavlja koncept romantizma u pogledu izražavanja pjesnikova glasa.
E) odvaja pjesnikove osjećaje od glasa koji govori u tekstu, odnosno od lirskog ja.
Razlučivost
Alternativa E. Pjesma se bavi upravo razdvajanjem onoga što autor osjeća i onoga što izgovara lirsko ja. Nije osoba koja piše ta koja nužno osjeća ono što je napisano: on izmišlja, osjeća se "sa svojom maštom", svoje riječi ne pretvara u biografsko ogledalo.
autor Luiza Brandino
Učiteljica književnosti
