Le film Cercle des poètes disparus (cercle des poètes disparus, en anglais) est un long métrage de genre dramatique sorti en 1990.
Scénarisée par Tom Schulman et réalisée par Peter Weir, cette œuvre a été l'une des plus grandes étapes du cinéma des années 90 et a reçu plusieurs prix et nominations.
Découvrez le résumé et l'analyse du film ci-dessous, ainsi que quelques réflexions et questions importantes sur le long métrage.
Résumé du film "Société des poètes morts"
Avec un récit linéaire et chronologique, l'histoire du film se déroule à l'automne 1959 dans une école préparatoire d'élite pour garçons, le Académie Welton.
Ce centre d'études, situé aux États-Unis, était guidé par 4 principes de base: la tradition, l'honneur, la discipline et l'excellence.
Avec l'arrivée du nouveau professeur d'anglais et de littérature, John Keating, la routine des élèves a commencé à changer, car leur méthode d'enseignement était très différente et non traditionnelle.
À travers la poésie, Keating inspire ses étudiants et leur fait découvrir la société qu'il a fondée lorsqu'il était étudiant à Welton: The Society of Dead Poets.
Ainsi, avec des méthodes moins conservatrices, il continue d'enseigner la littérature, séduit ses élèves et les encourage à vivre d'une manière extraordinaire. L'un des premiers concepts utilisés par l'enseignant est la carpe Diem, ce qui signifie "profiter de la journée, du moment”. Dans ses mots :
Carpe Diem. Profitez de la journée, les garçons. Rendez vos vies extraordinaires.
Avec cela, Keating introduit le concept de finitude et, par conséquent, dit aux élèves qu'ils doivent vivre chaque instant intensément et prioriser leurs idées et leurs désirs, car après tout, tout a une fin.
L'une des scènes mémorables du film est celle où l'enseignant se tient à la table de la classe et invite tout le monde à faire de même. C'est parce qu'en étant plus grand, la perspective change. Dans ses mots :
Le monde est très différent d'ici.
De plus, il propose la production de poèmes centrés sur la vie de chacun. Cette tâche conduit à l'expansion des idées des étudiants, qui ont été insérés dans cet environnement rigide et autoritaire.
Certes, Keating conquiert ses élèves et leur fait prioriser leurs choix, voir la beauté de la vie et ne pas se laisser emporter par les manières choisies comme « bonnes » pour vivre.
Fasciné par les idées du professeur, l'un des finalistes, Neil Perry, crée un club secret où lui et d'autres étudiants récitent de la poésie dans une grotte près du campus.
Petit à petit, Neil découvre son amour pour le théâtre et décroche un rôle dans une pièce de théâtre locale »Le Songe d'une nuit d'été”. Cependant, son père, très traditionaliste, conservateur et strict, souhaite qu'il devienne médecin.
Par conséquent, dès qu'il apprend l'intention et le choix de Neil pour l'art dramatique, il lui interdit de se produire. Cependant, dans la présentation, le père finit par apparaître.
Déçu par la position de son père et l'avenir qui l'attend, Neil se suicide. C'est sans aucun doute le point culminant de l'histoire, qui aura des conséquences négatives pour le nouvel enseignant.
Ainsi, en raison de la mort de Neil et de sa façon peu orthodoxe et non rigide d'enseigner, il finit par être la cible d'autres enseignants et du directeur de l'école, Norman Lloyd.
Finalement, John Keating est licencié par M. Nolan, ce qui laisse ses élèves tristes et désabusés.
Lorsque le professeur apparaît dans la classe pour récupérer ses affaires, les élèves lui rendent hommage en grimpant sur leurs pupitres dans la classe, comme il le leur avait appris.
La fin du film montre que les expériences vécues avec l'enseignant ont eu un grand impact sur la vie de chacun et ne seront jamais oubliées par les élèves.
Analyse critique du film « Société des poètes morts »
LES Cercle des poètes disparus présente une vive critique du modèle d'enseignement traditionnel de l'époque, qui privilégiait la rigidité et l'inflexibilité. Ainsi, le milieu scolaire est castrateur, hermétique et répréhensible pour tous les élèves.
C'est un portrait de la société bourgeoise de l'époque, où le traditionalisme était encore très présent. La tentative de transformer le monde au tournant de la décennie est encouragée par les idées novatrices du nouvel enseignant qui, dans ce contexte, sont une métaphore du changement ou même de ce qui est nécessaire pour changer.
Les élèves du centre étaient fascinés par la possibilité d'avoir une pensée critique et indépendante encouragée par le nouveau membre de l'école.
De cette façon, l'enseignant représente l'espoir de pouvoir vivre pleinement avec ses propres choix. Pour lui, nous ne devrions pas voir le monde comme les gens le souhaitent, mais trouver nos propres voix.
La plupart des hommes vivent leur vie dans un désespoir tranquille. Ne vous laissez pas emporter par cela. Réagir!
Un exemple est la rencontre de Neil avec l'art dramatique. Il découvre sa passion et finit par être la cible de la rigidité et de l'inflexibilité de son père, qui lui interdit de suivre sa voie, ce qui se traduit par le suicide tragique de son fils.
Aux côtés de nombreuses personnalités, le directeur de l'école représente le traditionalisme et le conservatisme qui résistent aux changements apportés par le fondateur de la société des poètes morts, le professeur Keating.
Quelques réflexions sur le film « Society of Dead Poets »
De nombreux points du film peuvent générer des réflexions intéressantes et actuelles en classe. C'est parce que de nombreux enseignants utilisent ce film comme une tâche à l'école.
Pour cette raison, il convient d'en mentionner ici certains qui peuvent également être des thèmes pour les examens d'entrée à l'université, l'Enem, ou même pour l'essai.
1. La relation enseignant et élève
Les relations entre l'enseignant et l'élève peuvent se faire horizontalement ou verticalement. Dans le premier cas, il n'y a pas de hiérarchie très marquée entre la figure de l'enseignant et celle des élèves.
Dans le second, les étudiants sont perçus comme un référentiel de connaissances, n'ayant pas de regard critique et dialogique.
Dans le film, la relation verticale est mise en évidence entre la plupart des enseignants et des étudiants. Ceci est modifié avec l'arrivée du nouvel enseignant qui traite ses élèves d'égal à égal, créant une relation moins hiérarchique et horizontale.
2. Autoritarisme et rigidité
Typique des sociétés plus traditionnelles, l'autoritarisme apparaît comme un moyen de contrôler les personnes qui forment une communauté. Pour cela, plusieurs règles de conduite sont imposées qui privilégient la rigidité.
Dans le film, il est possible de trouver plusieurs exemples de l'autoritarisme imposé par les enseignants et le directeur, ainsi que la rigidité des méthodes de l'école.
3. la poursuite du bonheur
La poursuite du bonheur consiste à découvrir votre propre être et ce qui vous rend vraiment heureux sans saboter vos désirs.
Dans le film, le nouvel enseignant propose aux élèves de chercher et de trouver leurs vraies formes de bonheur, d'élargir leurs horizons et de voir le monde sous un autre angle.
Tout cela pour que le bonheur ne soit pas imposé et choisi par les autres, ce qui conduit au faux bonheur.
4. Le concept de Carpe Diem et la finitude
Carpe diem, qui signifie "profiter du moment présent; profite de la vie» est une expression latine qui a été utilisée dans l'œuvre du poète et philosophe romain Horace.
Ce concept a également été largement utilisé au XVIIIe siècle, dans le mouvement littéraire de l'arcadianisme.
Dans le film, cette expression est utilisée par l'enseignant pour souligner l'importance de vivre pleinement l'instant présent. De plus, il aborde l'idée de la finitude de la vie, puisque tout a une fin et, par conséquent, nous devons profiter pleinement de la vie.
5. Esprit critique
La recherche de l'esprit critique est l'un des principaux points abordés par le film. Les moules du centre d'études suivent une posture hermétique, traditionaliste et prédéterminée.
L'enseignement lui-même, imprégné de mémorisation et de répétition, rend les élèves moins critiques. Cette posture est sans doute touchée par le nouvel enseignant, qui n'a aucune pédagogie pédagogique. conventionnel et est destiné à permettre à ses étudiants de penser par eux-mêmes et de créer leur propre des avis.
6. L'importance de la lecture
Apprendre à lire le monde est l'un des concepts liés à l'amélioration des perceptions ainsi qu'à la création d'une pensée critique.
La lecture a le pouvoir de nous faire voir des choses que nous n'avions pas remarquées auparavant, c'est-à-dire qu'elle nous amène à réfléchir sur certaines questions. De plus, il suscite des émotions et des sentiments, tout en aidant à améliorer notre vocabulaire.
Dans le film, la lecture est un point fort et très exploré par le nouveau professeur. Ses cours de littérature amènent les étudiants à prendre conscience de la beauté des mots et de leur importance pour la compréhension de soi.
7. Le pouvoir de transformation de l'art
Les arts offrent une meilleure perception de la vie, éveillant des émotions et des réflexions pertinentes. Le contact avec diverses manifestations artistiques peut transformer et aiguiser certains sens, jouant ainsi un rôle fondamental dans l'éducation.
Dans le film, l'art poétique est utilisé par le professeur de littérature dans le but de susciter la réflexion chez ses élèves. C'est à travers l'art que la vision du monde de chacun s'élargit, ce qui amène les élèves à recréer une sorte de club de poésie. Là, ils finissent par s'inspirer et découvrir différentes facettes.
8. L'importance du choix professionnel
Allié à l'idée de bonheur, le choix professionnel joue un rôle prépondérant qui contribue au sentiment d'épanouissement professionnel.
Nous travaillons une grande partie de notre vie et si cela prend du temps, nous allons manquer d'énergie et être en mauvaise santé. Par conséquent, il est essentiel de se connaître et de savoir choisir la meilleure façon de se sentir bien et épanoui.
Dans le film, l'un des étudiants découvre son amour pour le théâtre, cependant, son père souhaite qu'il exerce le métier de médecin, très demandé et très apprécié jusqu'à aujourd'hui.
Questions sur le film "Society of Dead Poets"
question 1
À propos du film Society of Dead Poets, il est juste de dire :
a) Le professeur Keating enseigne à ses étudiants à être disciplinés et à suivre les professions de docteur, d'ingénieur et de droit.
b) Le directeur du centre, M. Nolan, était l'ami d'enfance de Keating et partage donc ses goûts et ses ambitions.
c) Neil et ses collègues créent un club littéraire secret pour partager des idées et réciter de la poésie.
d) Le nom du film « Société des poètes morts » fait référence aux poètes grecs qui ont été tués au combat.
e) Le père de Neil, M. Perry, est très gentil et compréhensif envers son fils, lui permettant de choisir sa voie.
Alternative correcte: c) Neil et ses collègues créent un club littéraire secret pour partager des idées et réciter de la poésie.
Après s'être intéressés à la Société fondée par le professeur Keating alors qu'il était lycéen, Neil et ses collègues recréent ce club littéraire. Alors ils fuient le campus et se retrouvent dans une grotte pour réciter de la poésie et parler de la vie.
A propos des autres alternatives :
Un tort. Le professeur Keating adopte une approche innovante et permet à ses étudiants d'être critiques et de penser par eux-mêmes.
b) FAUX. Le réalisateur, M. Nolan, n'était pas l'ami d'enfance de Keating et a une posture opposée au professeur Keating, c'est-à-dire rigide et traditionnelle.
d) FAUX. Le nom du film fait référence à la société créée par le professeur Keating, même lorsqu'il était étudiant à cette école préparatoire.
e) FAUX. Le père de Neil, M. Perry, est une personne avec une personnalité très rigide et inflexible, ce qui empêche son fils d'être acteur.
question 2
Pour le film Society of Dead Poets, cochez l'alternative INCORRECTE :
a) La Welton Academy était une école préparatoire réservée aux hommes.
b) Les élèves appellent le professeur Keating « mon capitaine ».
c) Les principes du centre étaient en phase avec sa proposition pédagogique.
d) L'école prépare les élèves à suivre des carrières plus traditionnelles.
e) Carpe diem était l'une des principales devises de l'école.
Alternative correcte: e) Carpe diem était l'une des principales devises de l'école.
carpe Diem est une expression latine signifiant « saisir le moment présent » et a été introduite par le nouveau professeur de littérature John Keating.
La Welton Academy était guidée par 4 principes de base alignés sur la proposition de l'école: tradition, honneur, discipline et excellence.
Les étudiants qui y vivaient faisaient partie de la classe supérieure de la société à l'époque. Ils suivaient des règles strictes et étaient prêts à gagner des places dans des universités renommées. Les professions considérées comme traditionnelles étaient les plus recherchées, comme la médecine et le droit.
Les élèves de Keating l'appelaient "Capitaine", car c'était l'un des extraits du poème de Walt Whitman cité en classe par l'enseignant lui-même.
question 3
(UPE) Le film Society of Dead Poets sauve deux moments artistiques importants: l'arcadisme et le romantisme. Regardez les deux images du film et analysez les propositions ci-dessous, en mettant V dans les vraies et F dans les fausses.
( ) Le film débute avec l'arrivée du professeur de Lettres dans un collège, mené selon des méthodes rigoureuses et traditionnelles. Le nouvel enseignant, ancien élève de l'école, commence à utiliser une pédagogie particulière, visant à rompre avec le formalisme traditionnel, ce qui le rend différent de tous les autres collègues.
( ) L'expression latine Carpe Diem, qui signifie « profiter de la journée », présente dans la première image, avec la seconde, caractérise l'arcadianisme. L'expression devient le salut des étudiants du professeur Keating, tandis que la deuxième image peut être compris comme Arcadie, un espace où les poètes se réunissaient pour discuter et présenter leurs fabrications.
( ) Les élèves commencent à aimer la nouvelle méthode et se lient d'amitié avec l'enseignant, qui les guide, entre autres, dans la lutte pour leurs objectifs, ce qui entraîne des désaccords entre les élèves et les parents. L'un d'eux refuse catégoriquement d'accepter le choix professionnel de son fils, mais cela n'a rien à voir avec l'histoire, car le sentiment de liberté, caractéristique du romantisme, surmonte tous les obstacles, le film ayant une issue heureux.
( ) La fin du film montre que l'épanouissement personnel se matérialise toujours, tant que l'on lutte pour l'obtenir. Alors Neil, qui voulait être comédien, même sans la permission de son père, rompt avec les coutumes, affronte son père et finit par embrasser le métier. Des années plus tard, il a reçu le pardon de son père, qui caractérise la suprématie de l'émotion, typique du romantisme.
( ) A la fin de l'histoire, l'enseignant est capable de changer complètement la méthode traditionnelle de travail avec la Littérature, mais ne reste pas à Weliton Academy, étant licencié, et les étudiants ne réagissent pas au départ de leur capitaine, ainsi appelé par elles ou ils.
Vérifiez l'alternative qui indique la séquence CORRECTE.
a) V - V - F - F - F
b) V – F – F – V – F
c) F – F – V – V – V
d) F – F – F – V – V
e) F – F – V – V – F
Alternative correcte: a) V – V – F – F – F
1ère proposition est vraie: L'enseignant nouveau venu utilise une méthode très différente et non traditionnelle de ses pairs. Ses cours sont des exemples que sa méthodologie rompt avec les normes formelles et rigides imposées par le centre.
La 2ème proposition est vraie: L'arcadisme est un mouvement littéraire apparu en Europe au XVIIIe siècle. Les sociétés littéraires de l'époque s'appelaient Arcadies. Là, les écrivains se sont réunis pour discuter de littérature. En plus de Carpe Diem (saisir l'instant), d'autres expressions latines ont été utilisées: Fugere Urbem (pour fuir la ville); Inutilia Truncat (couper l'inutile), Aurea Mediocrites (Golden médiocrité/vie commune) et Locus Amoenus (refuge doux/agréable).
La 3ème proposition est fausse: Bien que les élèves se lient d'amitié avec le professeur, cette relation finit par déclencher le suicide de l'un d'entre eux, Neil Perry. C'est parce qu'il trouve sa passion dans le drame, mais est empêché en étant père de réaliser son rêve.
La 4ème proposition est fausse: Dans une société traditionnelle comme celle du film, de nombreux obstacles empêchent les gens de réaliser leurs rêves et de suivre leur vie comme ils l'entendent. Bien que Neil trouve le métier de ses rêves, son père, qui souhaite qu'il devienne médecin, l'empêche de suivre sa passion pour le théâtre.
5ème proposition est fausse: A la fin du film, le professeur est licencié, cependant, cela attriste beaucoup ses élèves qui, pour Enfin, ils lui rendent hommage en soulignant que sa présence était très importante et ne sera jamais oublié.
Cast du film "Society of Dead Poets"
Voici quelques-uns des personnages principaux de l'histoire :
- John Keating (Robin Williams) - ancien élève de l'école et professeur de littérature
- M. Nolan (Norman Lloyd) - directeur de l'école Welton Academy
- Neil Perry (Robert Sean Leonard) - étudiant qui se suicide
- M. Perry (Kurtwood Smith) - Le père de Neil
- Mme Perry (Carla Belve) - La mère de Neil
- Knox Overstreet (Josh Charles) - L'étudiant et colocataire de Neil
- Todd Anderson (Ethan Hawke) - étudiant
- Charlie Dalton (Gale Hansen) - étudiant
- Stephen Meeks Jr. (Allelon Ruggiero) - étudiant
- Richard Cameron (Dylan Kussman) - étudiant
- Gerard Pitts (James Waterston) - étudiant
- McAllister (Leon Pownall) - professeur de latin
Livre "Société des poètes morts"
D'après le film, l'écrivaine et journaliste américaine Nancy H. Kleinbaum, a publié le livre Cercle des poètes disparus en 1991.
