O samba est un genre musical qui a émergé Rio de Janeiro, au début du 20e siècle. Il trouve son origine dans les cercles de tambours et de samba interprétés par les Afro-Brésiliens dans leurs moments de rencontre et de loisir. La samba est devenue populaire dans les années 1930, avec la radio et les écoles de samba, et est devenue l'un des rythmes les plus traditionnels du culture brésilienne.
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Qu'est-ce que la samba ?
La samba est un genremusical typique de notre pays, et sa forme moderne s'est consolidée dans les communautés afro-brésiliennes établies à Rio de Janeiro au début du XXe siècle. est apparu comme un danse en cercle marqué par tambouriner, la samba est devenue un genre de chanson populaire, étant l'un des plus populaires au Brésil et l'un de ses symboles à l'étranger.
La diffusion de la samba dans tout le pays était, en grande partie, le résultat de
vulgarisation de Écoles de sambadans les années 1930 et aussi la reproduction des chansons de ce genre musical par radio. Au fil du temps, l'évolution de la samba a conduit à l'émergence de sous-genres, tels que intrigue de samba, pagode, bossa nova, entre autres.Un élément fondamental de la samba est le percussions, et, quand il est apparu, les tambours et les tambours, par exemple, étaient largement utilisés. Dans la samba urbaine de Rio, actuellement l'une des modalités de samba les plus populaires, les instruments les plus utilisés sont le tambourin, ô sourd, ô tambourin, une cuica, ô ganza, ô ukulélé, ô guitare, ô il y a, ô reco-reco, entre autres.
La samba est reconnue comme l'un des styles les plus importants de la culture et de l'identité brésiliennes, et cette reconnaissance se manifeste par le fait que la samba urbaine de Rio, ainsi que ses sous-genres, est pris en considération Patrimoine culturel immatériel do Brasil, par l'Institut national du patrimoine historique et artistique.
Il y a actuellement une date commémorative en l'honneur de ce genre musical important dans notre culture. O Journée nationale de la samba est fêté le 2 décembre. La date a été créée à l'initiative d'un conseiller municipal de Bahia, du nom de Luis Monteiro da Costa, en l'honneur du danseur de samba Ary Barroso.
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origine de la samba
La samba est un genre musical originaire de culture africaine présent dans notre pays. Le premier lien sur les origines de la samba est lié aux cercles de danse exécutés par les Esclaves africains au Brésil. Parmi les danses pratiquées figurent les lundu, ô noix de coco, ô fandango, entre autres. Ces danses étaient animées avant tout par les rythmes des tambours.
Les historiens disent que le Samba urbaine de Rio de Janeiro, la forme la plus connue du genre musical, est plus directement liée à la sambadansla roue, style musical joué dans les cercles de danse et les cercles de capoeira. Ce style a émergé dans la région de Reconcavo Baiano, dans la seconde moitié du XIXe siècle. Le terme samba, dans ce contexte, avait le sens de "fête".
Les transformations qui ont eu lieu au Brésil à la fin de ce siècle, y compris la abolition de l'esclavage, a poussé de nombreux Noirs libérés à s'installer dans la capitale du Brésil, la ville de Rio de Janeiro. S'installer dans la capitale était une façon de se construire une nouvelle vie, car, dans leurs lieux d'origine, les ex-esclaves n'avaient pas grand-chose à gagner.
A Rio de Janeiro, les Noirs se sont rassemblés dans des quartiers comme Santé, Estacio et Gamboa. Ces réunions ont eu lieu dans le mètres — des lieux de pratiques religieuses et de réunions communautaires, ainsi que de loisirs et de divertissement.
Les terreiros appartenaient au «tantesbaianas", des femmes qui ont répandu les pratiques du Candomblé à Rio de Janeiro et ont utilisé leurs propriétés pour que les sambas puissent avoir lieu. C'est parce que, jusqu'aux années 1920, le Les festivités afro-brésiliennes ont été interdites, car ils étaient considérés comme "immorales" par les coutumes de l'époque - une indication claire de racisme sur la culture afro-brésilienne.
De plus, les célébrations organisées par ces « tantes » étaient un façon d'intégrer la communauté et recevoir ceux qui venaient d'arriver à Rio de Janeiro. Les sambas de l'époque jouaient à des petits jeux de mots, racontaient des histoires courantes de l'époque et dénonçaient les conditions de vie des Noirs à Rio de Janeiro.
L'historien Marcos Alvito mentionne la samba « Batuque na Cozinha », une chanson qui souligne les « conditions de vie horribles, concurrence déloyale des blancs dans tous les domaines (y compris sexuels), préjugés et arbitraire de la part des police"|1|. Ce type de samba est alors né dans les terreiros des tantes bahianaises, qui se sont fait remarquer Amélie et Ciata.
Une étape importante dans l'histoire de la samba, selon de nombreux historiens spécialisés en la matière, a été la sortie de "La fourrureTéléphone», créé en 1917 par Donga, Mauro de Almeida et Sinhô et sorti en samba de carnaval. Pendant cette période, la samba n'était pas encore acceptée comme style musical par la société, et la répression existait toujours contre les musiciens de samba.
Cependant, la samba et la culture afro-brésilienne étaient déjà dans un processus accéléré d'acceptation, et la pénétration de la culture afro-brésilienne était de plus en plus courante. Marcos Alvito mentionne une nouvelle de Machado de Assis qui dit qu'à la fin du XIXe siècle, les danses qui se déroulaient dans les salons de la haute bourgeoisie de Rio s'appuyaient de plus en plus sur les rythmes africains dans leur événements|2|.
Le succès de « Pelotelefon » marque officiellement le passage de la samba d'un rythme exclusivement lié aux cercles de danse à un genre musical. C'était la naissance de la samba urbaine de Rio. Le style s'est répandu dans tout Rio de Janeiro et, dans les années 1920, la samba avait déjà des compositeurs reconnus, tels que m, appelé à l'époque « roi de la samba ».
Dans les années 1920, des écoles de samba ont émergé, et ces associations ont commencé à incorporer la samba et à l'ajouter aux pratiques courantes du Carnaval De Rio. Cette jonction de la samba et du carnaval a abouti à la création de la intrigue de samba, un style de samba créé pour tirer les défilés du carnaval et transmettre un certain message.
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Samba à l'ère Vargas
![Les écoles de samba et les défilés de carnaval ont contribué à la popularisation de la samba au Brésil.[1]](/f/26467bc640e3beae1a98f17467ef4417.jpg)
C'était pendant la C'était Vargas que la samba est passée d'un genre musical persécuté à l'un des styles musicaux les plus populaires de notre pays. La popularisation de la samba sur la scène culturelle de Rio de Janeiro a fait gagner de la place au genre dans l'industrie phonographique brésilienne. Alors, la samba a gagné espace et diffusion sur les radios.
L'essor de la samba est lié à la transformation du Carnaval en tant que principale fête populaire au Brésil et au rôle de la radio comme principal moyen de communication. Samba a fini par être utilisé par Getulio Vargas dans votre projet de construction de l'identité et de la nationalité du Brésilien dans les années 30.
Ainsi, la samba est devenue l'un des symboles de la « brésilité » et, comme le souligne l'historienne Lilia Schwarcz, « la la samba est passée de la répression à l'exaltation" et d'être considérée comme un trait de la culture brésilienne méritant exportation|3|. Ce processus, selon l'historien, était lié à la construction de l'identité brésilienne, comme mentionné, mais il a également connu une Processus de « désafricanisation » de cette expression culturelle|4|. Ainsi, l'exaltation de la samba dans les années 1930 était une tentative de « blanchir » ce genre musical.
L'espace conquis à la radio par la samba a conforté les musiciens professionnels de ce style à l'époque. Ainsi, des noms comme Père Noëlrose, AtaulfAlves, DorivalCaymmi, entre autres, sont devenus importants. Noel Rosa, par exemple, a composé environ 300 chansons entre 1930 et 1937|5|.
Les historiennes Lilia Schwarcz et Heloísa Starling abordent encore l'importance de Noel Rosa pour la samba au Brésil. Selon eux:
Noel a achevé le processus de façonnage de la forme de la chanson que nous connaissons aujourd'hui: son propre langage basé sur les intonations et les expressions du discours de tous les jours, relation entre mélodie et paroles, inventivité poétique et traitement musical souple - accélération tantôt vers la marchinha, tantôt valorisant le parcours mélodique […]|5|.
Voir plus: Culture brésilienne – de la diversité à l'inégalité
grands noms de la samba
À partir des années 1930, la samba est devenue l'un des genres musicaux les plus populaires au Brésil et le plus connu à l'étranger. Le rythme s'est modernisé et de nouveaux sous-genres ont émergé au fil du temps, ce qui a apporté une variété considérable de rythmes à la samba. De nombreux danseurs de samba se sont consolidés depuis, et on peut citer quelques noms :
Sainte Rose
Topper
Beth Carvalho
La génisse de Silva
Carmen Miranda
Martinho da Vila
alcyon
Nelson Cavaquinho
Notes
|1| ALVITO, Marc. Professeur de samba. Dans: Magazine d'histoire de la Bibliothèque nationale. Année 9. N° 97. Octobre 2013. p 82.
|2| Idem, p. 80.
|3| SCHWARCZ, Lilia Moritz. Ni noir ni blanc, bien au contraire: couleur et race dans la sociabilité brésilienne. São Paulo: Claro Enigma, 2012. P. 59.
|4| Idem, p. 58.
|5| SCHWARCZ, Lilia Moritz et STARLING, Heloísa Murgel. Brésil: Une biographie. São Paulo: Companhia das Letras, 2015. P. 376.
Crédit image
[1] Bruno Martins Images et Shutterstock
Par Daniel Neves Silva
Professeur d'histoire
