Sociedad de poetas muertos: resumen, análisis y preguntas sobre la película

La película Sociedad de Poetas Muertos (sociedad de Poetas Muertos, en inglés) es un largometraje del género dramático que se estrenó en 1990.

Escrito por Tom Schulman y dirigido por Peter Weir, este trabajo fue uno de los grandes hitos del cine de los 90 y recibió varios premios y nominaciones.

Consulte el resumen y análisis de la película a continuación, así como algunas reflexiones y preguntas importantes sobre el largometraje.

Resumen de la película "Sociedad de poetas muertos"

Con una narrativa lineal y cronológica, la historia de la película tiene lugar en el otoño de 1959 en una escuela preparatoria de élite para niños, la Academia Welton.

Este centro de estudios, ubicado en Estados Unidos, se guió por 4 principios básicos: tradición, honor, disciplina y excelencia.

Con la llegada del nuevo profesor de Inglés y Literatura, John Keating, la rutina de los estudiantes comenzó a cambiar, ya que su método de enseñanza era muy diferente y poco tradicional.

A través de la poesía, Keating inspira a sus estudiantes y les presenta la sociedad que fundó cuando era estudiante en Welton: The Society of Dead Poets.

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Así, con métodos menos conservadores, está enseñando literatura, conquistando a sus alumnos y animándolos a vivir de una manera extraordinaria. Uno de los primeros conceptos que utiliza el profesor es el Carpe Diem, que significa "disfruta el dia, el momento”. En sus palabras:

Carpe Diem. Disfruten el día, muchachos. Haz de tu vida algo extraordinario.

Con esto, Keating introduce el concepto de finitud y, por tanto, les dice a los alumnos que deben vivir cada momento con intensidad y priorizar sus ideas y deseos, porque al fin y al cabo, todo tiene un final.

Una de las escenas memorables de la película es cuando el maestro se para en la mesa del aula invitando a todos a hacer lo mismo. Eso es porque al ser más alto, la perspectiva cambia. En sus palabras:

El mundo se ve muy diferente desde aquí.

Escena de la película Society of Dead Poets

Además, propone la producción de poemas que se centren en la vida de cada persona. Esta tarea impulsa la expansión de las ideas de los estudiantes, quienes se insertaron en ese ambiente rígido y autoritario.

Ciertamente, Keating está conquistando a sus estudiantes y haciéndoles priorizar sus elecciones, ver la belleza de la vida y no dejarse llevar por las formas elegidas como “correctas” para vivir.

Fascinado por las ideas del profesor, uno de los finalistas, Neil Perry, abre un club secreto donde él y otros estudiantes recitan poesía en una cueva cerca del campus.

Poco a poco, Neil descubre su amor por el teatro y consigue un papel en una obra local ”Sueño de una noche de verano”. Sin embargo, su padre, muy tradicionalista, conservador y estricto, quiere que sea médico.

Por lo tanto, en el momento en que se entera de la intención y la elección de Neil por el arte dramático, le prohíbe actuar. Sin embargo, en la presentación, el padre acaba apareciendo.

Desilusionado con la posición de su padre y el futuro que le espera, Neil se suicida. Este, sin duda, es el punto más alto de la historia, que tendrá consecuencias negativas para el nuevo docente.

Entonces, debido a la muerte de Neil y su forma poco ortodoxa y poco rígida de enseñar, termina siendo blanco de otros maestros y del director de la escuela, Norman Lloyd.

Finalmente, John Keating es despedido por el Sr. Nolan, lo que deja a sus estudiantes tristes y desilusionados.

Cuando el maestro aparece en el aula para recoger sus pertenencias, los alumnos le rinden homenaje subiéndose a sus pupitres en el aula, como él les había enseñado.

Estudiantes de la Sociedad de Poetas Muertos

El final de la película muestra que las experiencias vividas con el maestro tuvieron un gran impacto en la vida de todos y nunca serán olvidadas por los alumnos.

Análisis crítico de la película “Sociedad de poetas muertos”

LA Sociedad de Poetas Muertos presenta una fuerte crítica al modelo de enseñanza tradicional de la época, que priorizaba la rigidez y la inflexibilidad. Así, el ambiente escolar es castrante, hermético y reprobable para todos los alumnos.

Es un retrato de la sociedad burguesa de la época, donde el tradicionalismo aún estaba muy presente. El intento de transformar el mundo en el cambio de década se ve alentado por las ideas innovadoras del nuevo maestro que, en este contexto, son una metáfora del cambio o incluso de lo que se necesita para cambiar.

Los estudiantes del centro quedaron fascinados por la posibilidad de ser un pensamiento crítico e independiente alentado por el nuevo miembro de la escuela.

De esta forma, el docente representa la esperanza de poder vivir plenamente con sus propias elecciones. Para él, no debemos ver el mundo como la gente quiere, sino encontrar nuestras propias voces.

La mayoría de los hombres viven sus vidas en silenciosa desesperación. No te dejes llevar por eso. ¡Reaccionar!

Un ejemplo es el encuentro de Neil con el arte dramático. Descubre su pasión y acaba siendo blanco de la rigidez e inflexibilidad de su padre, quien le prohíbe seguir su camino, lo que desemboca en el trágico suicidio de su hijo.

Junto a muchas figuras, el director de la escuela representa el tradicionalismo y el conservadurismo que resiste los cambios provocados por el fundador de la sociedad de poetas muertos, el profesor Keating.

Algunas reflexiones sobre la película “Sociedad de poetas muertos”

Muchos puntos de la película pueden generar reflexiones interesantes y actualizadas en el aula. Esto se debe a que muchos profesores utilizan esta película como una tarea en la escuela.

Por ello, vale la pena mencionar aquí algunos que también pueden ser temas para exámenes de ingreso a la universidad, Enem, o incluso para el ensayo.

1. La relación profesor-alumno

Las relaciones entre profesor y alumno pueden suceder de forma horizontal o vertical. En el primer caso, no existe una jerarquía muy destacada entre la figura del docente y los alumnos.

En el segundo, los estudiantes son vistos como un repositorio de conocimientos, sin tener una mirada crítica y dialógica.

En la película, se destaca la relación vertical entre la mayoría de profesores y estudiantes. Esto se modifica con la llegada del nuevo docente que trata a sus alumnos como iguales, creando una relación menos jerárquica y horizontal.

2. Autoritarismo y rigidez

Típico de sociedades más tradicionales, el autoritarismo surge como una forma de controlar a las personas que forman una comunidad. Para ello, se imponen varias reglas de conducta que priorizan la rigidez.

En la película es posible encontrar varios ejemplos del autoritarismo impuesto por los profesores y el director, así como la rigidez de los métodos de la escuela.

3. la búsqueda de la felicidad

La búsqueda de la felicidad pasa por descubrir tu propio ser y lo que te hace realmente feliz sin sabotear tus deseos.

En la película, la nueva profesora propone que los alumnos busquen y encuentren sus verdaderas formas de felicidad, que amplíen sus horizontes y vean el mundo desde otra perspectiva.

Todo esto para que la felicidad no sea impuesta y elegida por otros, lo que conduce a una falsa felicidad.

4. El concepto de Carpe Diem y la finitud

Carpe diem, que significa "disfruta el momento presente; Aprovecha la vida”Es una frase en latín que se utilizó en la obra del poeta y filósofo romano Horacio.

Este concepto también se utilizó ampliamente en el siglo XVIII, en el movimiento literario del arcadianismo.

En la película, esta expresión es utilizada por el maestro enfatizando la importancia de vivir plenamente el momento presente. Además, aborda la idea de la finitud de la vida, ya que todo tiene un final y, por tanto, debemos disfrutar de la vida al máximo.

5. pensamiento crítico

La búsqueda del pensamiento crítico es uno de los principales puntos que aborda la película. Los moldes del centro de estudios siguen una postura hermética, tradicionalista y predeterminada.

La enseñanza en sí, impregnada de memorización y repetición, hace que los estudiantes sean menos críticos. Indudablemente, esta postura es tocada por el nuevo maestro, que tiene una pedagogía pedagógica. convencional y tiene la intención de permitir a sus estudiantes pensar por sí mismos y crear sus propios opiniones.

6. La importancia de leer

Aprender a leer el mundo es uno de los conceptos que se relaciona con la mejora de las percepciones así como con la creación del pensamiento crítico.

La lectura tiene el poder de hacernos ver cosas que antes no habíamos notado, es decir, nos lleva a reflexionar sobre algunos temas. Además, despierta emoción y sentimientos, a la vez que ayuda a mejorar nuestro vocabulario.

En la película, la lectura es un punto fuerte y muy explorado por el nuevo profesor. Sus clases de literatura llevan a los estudiantes a darse cuenta de la belleza de las palabras y su importancia para la autocomprensión.

7. El poder transformador del arte

Las artes brindan una mejor percepción de la vida, despertando emociones y reflejos relevantes. El contacto con diversas manifestaciones artísticas puede transformar y agudizar algunos sentidos, jugando así un papel fundamental en la educación.

En la película, el profesor de literatura utiliza el arte poético con el objetivo de incitar la reflexión en sus alumnos. Es a través del arte que se expande la cosmovisión de todos, lo que lleva a los estudiantes a recrear una especie de club de poesía. Allí acaban inspirándose y descubriendo distintas facetas.

8. La importancia de la elección profesional

Aliada a la idea de la felicidad, la elección profesional juega un papel preponderante que ayuda en el sentimiento de realización profesional.

Trabajamos gran parte de nuestra vida y si lleva tiempo nos quedaremos sin energía y con mala salud. Por eso, es fundamental conocerse a sí mismo y saber elegir la mejor manera de sentirse bien y realizado.

En la película, uno de los estudiantes descubre su amor por el teatro, sin embargo, su padre quiere que siga la profesión de médico, que es muy demandada y bien considerada hasta la actualidad.

Preguntas sobre la película "Sociedad de poetas muertos"

Pregunta 1

Sobre la película Society of Dead Poets es correcto decir:

a) El profesor Keating enseña a sus alumnos a ser disciplinados y a seguir las profesiones de médico, ingeniería y derecho.
b) El director del centro, el Sr. Nolan, era amigo de la infancia de Keating y por lo tanto comparte sus gustos y ambiciones.
c) Neil y sus colegas crean un club literario secreto para compartir ideas y recitar poesía.
d) El nombre de la película “Sociedad de poetas muertos” se refiere a los poetas griegos que murieron en batalla.
e) El padre de Neil, el Sr. Perry, es muy amable y comprensivo con su hijo, lo que le permite elegir su camino.

Ver respuesta

Alternativa correcta: c) Neil y sus colegas crean un club literario secreto para compartir ideas y recitar poesía.

Después de interesarse por la Sociedad fundada por el profesor Keating cuando era estudiante de secundaria, Neil y sus colegas recrean este club literario. Así que huyen del campus y se encuentran en una cueva para recitar poesía y hablar de la vida.

Sobre las otras alternativas:

un error. El profesor Keating adopta un enfoque innovador y permite a sus estudiantes ser críticos y pensar por sí mismos.

b) INCORRECTO. El director, el Sr. Nolan, no fue amigo de Keating en la infancia y tiene una postura opuesta a la del profesor Keating, es decir, rígida y tradicional.

d) INCORRECTO. El nombre de la película hace referencia a la sociedad creada por el profesor Keating, incluso cuando era alumno de esa escuela preparatoria.

e) INCORRECTO. El padre de Neil, el Sr. Perry, es una persona con una personalidad muy rígida e intransigente, lo que impide que su hijo sea actor.

Pregunta 2

Para la película Society of Dead Poets, marque la alternativa INCORRECTA:

a) Welton Academy era una escuela preparatoria solo para hombres.
b) Los estudiantes llaman al profesor Keating "Mi capitán".
c) Los principios del centro estaban en consonancia con su propuesta educativa.
d) La escuela preparó a los estudiantes para seguir carreras más tradicionales.
e) Carpe diem fue uno de los principales lemas de la escuela.

Ver respuesta

Alternativa correcta: e) Carpe diem era uno de los principales lemas de la escuela.

Carpe Diem es una frase en latín que significa "aprovechar el momento presente" y fue introducida por el profesor de literatura recién llegado John Keating.

Welton Academy se guió por 4 principios básicos que estaban alineados con la propuesta de la escuela: tradición, honor, disciplina y excelencia.

Los estudiantes que vivían allí formaban parte de la clase alta de la sociedad en ese momento. Siguieron reglas estrictas y estaban preparados para ganar lugares en universidades de renombre. Las profesiones consideradas tradicionales eran las más buscadas, como la medicina y el derecho.

Los alumnos de Keating lo llamaron "Capitán", ya que este era uno de los extractos del poema de Walt Whitman citado en el aula por el propio maestro.

Pregunta 3

(UPE) La película Society of Dead Poets rescata dos importantes momentos artísticos: el arcadismo y el romanticismo. Mira las dos imágenes de la película y analiza las proposiciones a continuación, poniendo V en las verdaderas y F en las falsas.

Pregunta de la UPE sobre la sociedad de los poetas muertos

() La película comienza con la llegada de la profesora de Literatura a un colegio, desarrollándose con métodos estrictos y tradicionales. El nuevo profesor, antiguo alumno de la escuela, comienza a utilizar una pedagogía especial, con el objetivo de romper con el formalismo tradicional, que lo diferencia del resto de compañeros.

() La expresión latina Carpe Diem, que significa “disfrutar el día”, presente en la primera imagen, junto con la segunda, caracterizan el arcadianismo. La expresión se convierte en el saludo de los alumnos del profesor Keating, mientras que la segunda imagen puede ser entendida como Arcadia, un espacio donde los poetas se reunían para dialogar y presentar sus producciones.

() A los alumnos les empieza a gustar el nuevo método y se hacen amigos del profesor, quien los guía, entre otras cosas, a luchar por sus metas, lo que genera desacuerdos entre alumnos y padres. Uno de ellos se niega rotundamente a aceptar la elección de carrera de su hijo, pero esto es irrelevante para la historia. porque el sentimiento de libertad, característico del romanticismo, supera todos los obstáculos, y la película tiene un desenlace contento.

() El final de la película muestra que la realización personal siempre se materializa, mientras uno se esfuerce por obtenerla. Entonces Neil, que quería ser actor, incluso sin el permiso de su padre, rompe con las costumbres, se enfrenta a su padre y acaba abrazándose a la profesión. Años más tarde, recibió el perdón de su padre, que caracteriza la supremacía de la emoción, propia del romanticismo.

() Al final de la historia, el profesor es capaz de cambiar por completo el método tradicional de trabajar con la literatura, pero no permanece en Weliton Academy, siendo despedido, y los estudiantes no reaccionan a la partida de su Capitán, así llamado por ellos.

Marque la alternativa que indique la secuencia CORRECTA.

a) V - V - F - F - F
b) V - F - F - V - F
c) F - F - V - V - V
d) F - F - F - V - V
e) F - F - V - V - F

Ver respuesta

Alternativa correcta: a) V - V - F - F - F

La primera proposición es verdadera: El maestro recién llegado utiliza un método muy diferente y poco tradicional de sus compañeros. Sus clases son ejemplos de que su metodología rompe con los estándares formales y rígidos impuestos por el centro.

La segunda proposición es verdadera: El arcadismo fue un movimiento literario que surgió en Europa en el siglo XVIII. Las sociedades literarias de la época se llamaron Arcadias. Allí, los escritores se reunieron para discutir sobre literatura. Además de Carpe Diem (aprovechar el momento), se utilizaron otras expresiones latinas: Fugere Urbem (escapar de la ciudad); Inutilia Truncat (cortar lo inútil), Aurea Mediocrites (Mediocridad áurea / vida común) y Locus Amoenus (refugio apacible / agradable).

La tercera proposición es falsa: Aunque los alumnos se hacen amigos del profesor, esta relación acaba provocando el suicidio de uno de ellos, Neil Perry. Eso es porque encuentra su pasión en el drama, pero su padre le impide cumplir su sueño.

La cuarta proposición es falsa: En una sociedad tradicional como la de la película, existen muchos obstáculos que impiden que las personas hagan realidad sus sueños y sigan sus vidas como se proponen. Aunque Neil encuentra la profesión de sus sueños, su padre, que quiere que sea médico, le impide seguir su pasión por el teatro.

La quinta proposición es falsa: Al final de la película, el profesor es despedido, sin embargo, esto entristece mucho a sus alumnos que, por Finalmente, le rinden homenaje destacando que su presencia fue muy importante y nunca será olvidado.