Los cómics son uno de los 11 tipos de arte presentes en el mundo. Muy apreciados por el público joven, son una forma relajada y divertida de contar historias.
¿Qué son los cómics?
Libro de historietas - o HQ - es el nombre que se le da al arte de contar historias a través de dibujos y textos secuenciales, generalmente de manera horizontal.
Estas historias tienen los fundamentos básicos de las narrativas: trama, personajes, tiempo, lugar y desenlace. En general, tienen lenguaje verbal y no verbal.
Los artistas utilizan diversos recursos gráficos de este género textual para llevar al lector "dentro" de la historia contada.
Para comunicar las líneas de los personajes, por ejemplo, se utilizan globos con textos escritos. La forma de estos globos también transmite diferentes intenciones.
Por ejemplo, globos con lineas continuas sugiera hablar en un tono normal; usted globos con líneas discontinuas.
indicar que el personaje está susurrando; usted globos en forma de nube pensamientos puntuales; ya el globos con líneas puntiagudas exhibir gritos.Otra característica ampliamente explorada es la onomatopeyas, definido como palabras que intentan reproducir sonidos. Ejemplo: “cabrum”, como el sonido de un trueno; “Tic-tac”, como el sonido de las manecillas del reloj, entre otros.
También se exploran letras de diferentes tipos y signos de puntuación, buscando siempre la interacción con el lector.
Los soportes más utilizados para la publicación de cómics son periódicos, revistas y cómics.
Aprender más sobre:
- Dibujos animados de género textual
- Carga de género textual
- Onomatopeyas
Origen de los cómics
El primer cómic con las características que conocemos hoy fue publicado en Estados Unidos en 1894 en una revista llamada Verdad. El autor es el estadounidense Richard Outcault. Meses después, el periódico Mundo de Nueva York Comenzó a publicarlo oficialmente.
Este cómic se llamó "El niño amarillo" y narraba las aventuras de un niño que vivía en los guetos de Nueva York, siempre vestido con un gran camisón amarillo.
El personaje se comunicó en jerga, en un lenguaje muy coloquial, y trajo reflexiones sobre la sociedad de consumo y los problemas raciales y urbanos.
Si bien este es considerado el primer cómic, es importante resaltar que algunas manifestaciones artísticas que ya existían durante mucho tiempo sirvieron de influencia para la creación de los cómics.
Como, por ejemplo, las pinturas del siglo XIV en las iglesias católicas que representan el Vía Crucis. En ellos es posible observar la trayectoria del juicio y crucifixión de Jesucristo a través de dibujos realizados secuencialmente.
Comics en Brasil
En Brasil, el primer cómic se llamó Tico-Tico y fue publicado en 1905 por el periódico El mazo.
Concebido por el artista Renato de Castro, fue influenciado por el cómic francés La Semaine de Suzette y su personaje más popular fue el chico Chiquinho.
Pero fue recién en 1960 que el público brasileño tuvo un cómic a todo color, con la publicación de LALa clase de Pererê, del dibujante Ziraldo. El cómic fue presentado por Editora el crucero y trajo personajes inspirados en la cultura nacional.
En 1964, el cómic fue retirado de la circulación debido a la censura introducida durante la dictadura militar y solo se volvió a publicar en 1975.
También fue en los años 60 cuando apareció el cómic más conocido de Brasil, el Clase de Monica, creado por paulistano Mauricio de Souza. El cómic tuvo tanto éxito que hoy se publica en más de 40 países y se traduce a 14 idiomas.
Cómics alrededor del mundo
Los cómics están presentes en todo el mundo y hay varios personajes emblemáticos.
Uno de ellos es Mafalda, creación del dibujante argentino Quino en 1964. En esta tira, la niña de aproximadamente 6 años tiene un pensamiento reflexivo y cuestionador sobre la realidad mundial, aportando siempre un punto de vista humanista sobre las situaciones.
Mafalda es muy conocido en América Latina y Europa y se ha convertido en un símbolo argentino.
Otro cómic notable es Calvin y Hobbes (noble Calvin y Harold en Brasil). Creadas en 1985 por el estadounidense Bill Watterson, las tiras se mostraron en los periódicos hasta 1995.
En él, el niño Calvin vive las mayores aventuras y una profunda amistad con el tigre Haroldo, que en realidad es solo un peluche.
Novela gráfica
A Novelas gráficas - Novela gráfica en portugués - son libros de historietas que presentan contenido dirigido a un público adulto. Con historias largas, densas y elaboradas como las novelas, a menudo usan libros con ediciones ordenadas, papeles e impresiones de alta calidad como soporte.
Un ejemplo importante de esta forma de arte es el trabajo malo, de Art Spiegelman, publicado en dos partes, 1986 y 1991.
En esta novela, el autor narra los recuerdos de su familia desde la perspectiva de su padre, quien junto a su madre, vivió los horrores del holocausto en la Alemania nazi. En la historia, los judíos están representados por la figura de ratas y los nazis aparecen como gatos.
En 1992, malo ganó el Premio Pulitzer de literatura, ofrecida a trabajos periodísticos. Fue la primera vez que un cómic obtuvo este tipo de reconocimiento.
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