Tu sabes ¿Qué fue la Semana de Arte Moderno de 1922? y donde se realizó? La Semana de Arte Moderno tuvo lugar en Teatro Municipaldesde Sao Paulo, del 11 al 18 de febrero de 1922. El objetivo principal de la exposición era romper con el modelo artístico impuesto por Europa.
Entre los artistas que participaron en la Semana de Arte Moderno de 1922, fueron: Tarsila do Amaral, Mario de Andrade, Oswald de Andrade, Víctor Brecheret, Plinio Salgado, Anita Malfatti, Menotti Del Picchia, Guilherme de Almeida, Sérgio Milliet, Heitor Villa-Lobos, Tácito de Almeida, Di Cavalcanti y Manuel Bandeira.
Índice
- Resumen de la Semana del Arte Moderno de 1922
- Contexto histórico
- movimiento modernista
- Modernismo brasileño
- Literatura
- Conclusión
Resumen de la Semana del Arte Moderno de 1922
Echa un vistazo a un resumen de la Semana de Arte Moderno de 1922, comprender el contexto histórico y las características del evento, y verademás algunos ejemplos de las obras expuestas.
Contexto histórico
Con el final de Primera Guerra Mundial
(1914-1918), Europa sufrió una intensa crisis socioeconómica. Los países involucrados en el conflicto concentrarían sus fuerzas a partir de ese momento en la reconstrucción de sus ciudades.Aunque Alemania sufrió los mayores efectos de la derrota en la guerra, incluso los países que salieron victoriosos sufrieron algún impacto. Además del alto número de muertos, la guerra causó un daño terrible al mundo. Entre ellos podemos mencionar:
- Tú países europeos que alguna vez ocuparon un lugar destacado en la economía mundial, prestando dinero a otras naciones, ahora se encuentran en la posición de deudores.
- Tú Estados Unidos luego ocupan la posición del mayor acreedor del mundo; Los países europeos pidieron prestados unos diez mil millones de dólares.
- LA Inglaterra deja de ser la mayor potencia mundial, cargo que ahora ocupa Estados Unidos.
- El desempleo, el hambre y la inflación dan lugar a la implementación de ideas socialistas.
- El descontento social fomenta los movimientos de huelga en toda Europa.
- La crisis socioeconómica crea un terreno perfecto para la expansión de gobiernos autoritarios. Ideologías extremadamente nacionalistas como la nazismo y el fascismo se erige como una alternativa para sacar a los países de la crisis.
- Formación de nuevos países a partir de la desintegración de los imperios alemán, austrohúngaro y turco-otomano. Austria, Hungría, Checoslovaquia y Yugoslavia son algunos de los nuevos países.
A pesar de los cuantiosos préstamos contraídos con los norteamericanos, poco a poco Europa fue recuperando su fuerza. La ayuda de Estados Unidos fue fundamental para el restablecimiento de la economía, las industrias Las empresas europeas mostraron un gran crecimiento, incluida la venta de sus productos a la nueva potencia. Mundial.
El aumento del consumo de los norteamericanos benefició a las industrias de los países europeos, la década de 1920 representó el pico de la consumo y producción de Estados Unidos, y en esa misma década también sufrirían una grave crisis económica generada por la la sobreproducciónCrisis de 1929 - Gran Depresión).
En este contexto de recuperación económica, Europa inicia un período de gran movimiento cultural. La guerra no solo tuvo efectos nocivos, también influyó en el desarrollo de un nuevo modelo artístico.
A partir del cuestionamiento de los caminos que ha ido siguiendo la sociedad, intelectuales y artistas de diversas partes del El mundo utilizó el arte como medio para denunciar los nuevos valores que la sociedad tecnológica comenzaba a imponer en los ciudadanos.
Según los intelectuales que iniciaron este movimiento, la sociedad burguesa fue responsable de la masificación del trabajador, y que el ritmo frenético de las industrias contribuyó a la pérdida de la identidad cultural del individuos.
movimiento modernista
Numerosos movimientos artísticos surgieron como una vía de escape para las personas de este entorno de guerra, competencia y opresión. Para ellos, el arte debe desprenderse del estándar elitista impuesto por los museos y fomentar el desarrollo artístico basado en la creatividad y la innovación.
Entre los movimientos que surgieron durante este período, el Dadaísmo, que buscaba romper con todos los modelos tradicionales y crear un arte provocador que impulsara a repensar.
Para los artistas dadaístas, el arte no solo debe ser contemplativo, debe alentar al individuo a desafiar el modelo impuesto por la élite. Los dadaístas proponen la construcción de un modelo artístico narrado a partir de simples objetos cotidianos. El movimiento fue fuerte influencia anarquista.
Otros ejemplos de movimientos modernistas fueron: Impresionismo, Surrealismo, Simbolismo y Cubismo.
Modernismo brasileño
Brasil también fue influenciado por estos movimientos para romper con las tradiciones. La organisacion de Semana del Arte Moderno de 1922, que tuvo lugar en el Teatro Municipal de São Paulo entre el 11 y el 18 de febrero de 1922, propuso una verdadera revolución artística tanto en literatura, música, artes plásticas y arquitectura.
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En un contexto social marcado por la agitación del crecimiento urbano, la industrialización, los movimientos laborales y la difusión de ideales socialistas, los modernistas estimularon la creación de un arte sin vínculo con Europa, un arte verdaderamente nacional.
Independientemente de las normas previamente impuestas, la modernismo en Brasilcausó gran repercusión y reacciones conservadoras, especialmente entre la élite paulista, que idolatraba todo lo que se producía en la escena cultural europea. Entre otros nombres, los medios de comunicación describieron a los artistas modernistas como "subversores del arte".
La Semana de Arte Moderno sirvió de escaparate para la exhibición de un nuevo ideal artístico. Poco a poco, el modernismo fue ganando fuerza y se fue implantando en la sociedad brasileña. Muchos Movimientos modernistas brasileños originados en este período: Movimento Pau-Brasil, Movimento Verde-Amarelo y Grupo da Anta, y Movimento Antropofágico.
A pesar de tener diferentes tendencias, compartieron el deseo de realzar la identidad nacional.
Entre los principales Artistas modernistas brasileños, podemos destacar: Mário de Andrade, Anita Malfatti, Tarsila do Amaral, Oswald de Andrade, Menotti Del Picchia, Graça Aranha, Manuel Bandeira y Heitor Villa-Lobos.
Echa un vistazo a algunos a continuación. obras de la Semana de Arte Moderno de 1922:
Literatura
En lo que respecta a la literatura, la escritores modernistas utilizaron su arte para retratar situaciones de la vida cotidiana de los brasileños.
Cabe destacar una de las obras creadas durante este período: Paulicéia Desvairada, de Mario de Andrade. En su libro, el escritor retrata las transformaciones ocurridas en São Paulo, enfatizando los cambios provocados por la urbanización.
Paulicéia Desvairada, publicado en 1922, es una colección de poemas que abordan diversos temas relacionados con el crecimiento urbano en la ciudad de São Paulo. Mário de Andrade fue uno de los primeros modernistas en romper definitivamente con los modelos impuestos por las vanguardias europeas.
Vea a continuación el extracto inicial del poema modernista "Oda a los burgueses", contenida en la obra referida:
Oda a los burgueses, de Mário de Andrade
“¡Insulto al burgués! el níquel-burgués
el burgués-burgués!
¡La digestión bien hecha de São Paulo!
¡El hombre de las curvas! ¡El hombre de las nalgas!
El hombre que siendo francés, brasileño, italiano,
¡Siempre es un poco cauteloso!
¡Insulto a las aristocracias cautelosas!
¡Los barones de la lámpara! ¡Los condes Johns! ¡Los duques rebuznan!
Que viven entre muros sin saltos,
y gemir la sangre de unos débiles milreis
decir que las hijas de la señora hablan francés
y tocar las 'Printemps' con las uñas!
[…]”
Conclusión
La Semana de Arte Moderno no logró el impacto deseado en su momento, pero sus ideas se fueron incorporando paulatinamente al panorama artístico.
El movimiento modernista hizo que los artistas brasileños se dieran cuenta de la riqueza cultural de nuestro país, haciendo innecesario copiar modelos artísticos importados de Europa.
Vea también:
- La primera fase del modernismo brasileño
- Simbolismo brasileño
- Expresionismo
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