το γλυπτό αποκαθήλωση, φτιαγμένο από την Αναγεννησιακή Michelangelo, είναι ένα από τα πιο όμορφα και εντυπωσιακά έργα στην ιστορία της Δυτικής τέχνης και ένα από τα πιο γνωστά από τον συγγραφέα.
Παράγεται σε μάρμαρο το 1499, το έργο είναι 174 x 195 cm. Σε αυτό, ο καλλιτέχνης αντιπροσωπεύει τη βιβλική σκηνή στην οποία η Παναγία κρατά στα χέρια της Χριστός - ο γιος της - ήδη άψυχος.
Αυτό το χριστιανικό θέμα ονομάζεται αποκαθήλωση, που στα ιταλικά σημαίνει "κρίμα". Επομένως, σχεδόν όλα τα έργα που γίνονται με αυτό το σύνθημα έχουν το ίδιο όνομα. Η σκηνή σχετίζεται με τους Nossa Senhora da Piedade και Nossa Senhora das Dores.
Το γλυπτό βρίσκεται στην Πόλη του Βατικανού, στη Βασιλική του Αγίου Πέτρου.
Ανάλυση του Pietà του Michelangelo
Ο αποκαθήλωση εκθέτει ένα τεχνικό, ακριβές και εξαιρετικό έργο μαρμάρου γλυπτικής. Η κουρτίνα των ενδυμάτων της Μαρίας, η σύνθεση, οι χαλαροί μύες του Χριστού, οι εκφράσεις του χαρακτήρες, όλα αυτά τα στοιχεία συμβάλλουν στο έργο να έχει δύναμη, ομορφιά και ηρεμία ταυτόχρονα χρόνος.
Εδώ είναι ένας συνδυασμός των ιδανικών της κλασικής αναγεννησιακής ομορφιάς.
Pietà: στοιχεία σύνθεσης
κατά τη σκάλισμα αποκαθήλωση, Ο Michelangelo επέλεξε να χρησιμοποιήσει ένα σχήμα σύνθεση πυραμίδας, το οποίο είχε ήδη χρησιμοποιηθεί ευρέως κατά την περίοδο της Αναγέννησης.
Ο καλλιτέχνης άλλαξε επίσης το μέγεθος του σώματος του Ιησού, το γλυπτό του μικρότερο από το Mary, προκειμένου να ταιριάζει καλύτερα στην τριγωνική σύνθεση.
Με αυτόν τον τρόπο δεν θα έδινε την εντύπωση ότι «ισοπεδώνει» το σώμα της γυναίκας και επίσης δείχνει ότι είναι το παιδί της.
το πρόσωπο της παρθένας
Το πρόσωπο της Μαρίας αντιπροσωπεύεται με πολύ νεότερη εμφάνιση από ό, τι θα ήταν συνηθισμένο για μια γυναίκα με 33χρονο γιο - την εποχή στην οποία σταυρώθηκε ο Χριστός, σύμφωνα με την Αγία Γραφή.
Αυτό συμβαίνει επειδή με αυτόν τον τρόπο θα μπορούσε να συμβολίζει "όλες τις μητέρες", εκτός από τη διατήρηση μιας έκφρασης αγνότητας και παρθενίας.
Ο Παρθένος εμφανίζει επίσης μια εμφάνιση συμμόρφωσης και παραίτησης, στην οποία ο πόνος της απώλειας του παιδιού εξιδανικεύεται. Αυτό έφερε μια αντίθεση με τα έργα που πραγματοποιήθηκαν με το ίδιο θέμα μέχρι τότε.
το πρόσωπο του Χριστού
Το πρόσωπο του Ιησού στην αγκαλιά της μητέρας του έχει μια έκφραση που είναι κάπως γαλήνια, παρόλο που είναι ήδη άψυχο.
Ένα άλλο σημαντικό χαρακτηριστικό που πρέπει να αναφερθεί είναι το γεγονός ότι τα χαρακτηριστικά του Χριστού είναι αυτά ενός Ευρωπαίου άνδρα, με ωραία χαρακτηριστικά.
Η πραγματικότητα είναι ότι - λόγω του ευρωκεντρικού χαρακτήρα της - η ιστορία της δυτικής τέχνης αντιπροσώπευε πάντα τον μεσσία του χριστιανικού λαού με αυτόν τον τρόπο.
Σύμφωνα με την ίδια τη Βίβλο, ο Ιησούς γεννήθηκε στη Βηθλεέμ, μια πόλη που βρίσκεται στην Παλαιστίνη. Ο Χριστός ήταν λοιπόν ένας τυπικός άνθρωπος της Μέσης Ανατολής.
Το 2011 δημιουργήθηκε ένα ντοκιμαντέρ για το BBC στο οποίο οι ερευνητές δημιούργησαν εκ νέου ποια θα ήταν η πραγματική εμφάνιση ενός θέματος που έζησε τον ίδιο χρόνο και τόπο με τον Χριστό.
Έτσι, διαπιστώθηκε ότι, σε αντίθεση με την ευρωπαϊκή αναπαράσταση που γνωρίζουμε για τον Ιησού, εάν υπήρχε πραγματικά, θα είχε κοντό ανάστημα, κομμένα μαλλιά (όπως είχε χρησιμοποιηθεί τότε), σκούρο δέρμα και χαρακτηριστικά πιο κοντά σε εκείνα των ανθρώπων μαύρος.
Η υπογραφή του Μιχαήλ Άγγελου
Ο Μιχαήλ Άγγελος υπέγραψε μόνο ένα έργο στη ζωή του, το γλυπτό αποκαθήλωση.
Μπορείτε να διαβάσετε την επιγραφή στον κορμό της Μαρίας: MICHEA [N] GELVS BONAROTVS FLORENT [INVS] FACIEBAT, που σημαίνει ότι ο Michelangelo Buonarroti, ο Φλωρεντίας, το έκανε.
Σύμφωνα με πληροφορίες, η υπογραφή έγινε μετά την ολοκλήρωση και παράδοση του έργου, ως Michelangelo θα είχε ακούσει φήμες ότι λόγω της μικρής ηλικίας του, ένας άλλος καλλιτέχνης θα ήταν ο συγγραφέας του εντυπωσιακού εργασία.
Ο γλύπτης τότε, με την οργή, θα είχε γράψει το όνομά του στο έργο για να ξεκαθαρίσει όλες τις αμφιβολίες.
Ιστορία του Michelangelo's Pietà
Το Pietà, το γλυπτό που κατασκευάστηκε από ένα μόνο μάρμαρο που θα καθιστούσε τον Μιχαήλ Άγγελο ως μια από τις μεγαλύτερες ιδιοφυΐες της τέχνης, δημιουργήθηκε όταν ήταν μόλις 23 ετών.
Στην Ιταλία, ενσωμάτωσε τα πρώτα γλυπτά έργα με το θέμα αποκαθήλωση, που υπήρχε ήδη αρκετά στην ιταλική ζωγραφική, και είχε μερικά γλυπτά στη Γερμανία και τη Γαλλία.
Το έργο ανέθεσε ο Γάλλος Καρδινάλιος Jean Bilheres de Lagraulas να ενσωματώσει το μνημείο του.
Σε μόλις ένα χρόνο ο Μιχαήλ Άγγελος ολοκλήρωσε το αριστούργημά του, ωστόσο, ο καρδινάλιος πέθανε πριν ολοκληρωθεί. Μόλις ολοκληρωθεί, το αποκαθήλωση Στη συνέχεια τοποθετήθηκε στον τάφο του Jean Bilheres, στο παρεκκλήσι της Santa Petronilla. Έμεινε εκεί για 20 χρόνια, έως ότου μεταφέρθηκε στη Βασιλική του Αγίου Πέτρου, στο Βατικανό, όπου βρίσκεται σήμερα.
Ποιος ήταν ο Μιχαήλ Άγγελος;
Michelangelo Buonarroti ήταν ένας σημαντικός καλλιτέχνης της Αναγέννησης. Γεννήθηκε στην Ιταλία στις 6 Μαρτίου 1475. Μπήκε στην ιστορία ως εικόνα της εποχής, καταφέρνοντας να μεταφέρει ανθρωπιστικά ιδανικά, πολιτισμικούς, πολιτικούς και θρησκευτικούς μετασχηματισμούς στην τέχνη του.
Εργάστηκε σε διάφορους καλλιτεχνικούς τομείς, όπως γλυπτική, ζωγραφική, αρχιτεκτονική και ποίηση. Θεωρήθηκε ιδιοφυΐα στην εποχή του και παρατσούκλι το θεϊκό.
Ο Μιχαήλ Άγγελος πέθανε το 1564, στη Ρώμη, σε ηλικία 88 ετών και θάβεται στην Εκκλησία του Τιμίου Σταυρού στη Φλωρεντία.
Άλλα έργα με θέμα "Pietà"
Όπως αναφέρθηκε προηγουμένως, η σκηνή "Pietá" απεικονίστηκε πολλές φορές σε άλλα έργα τέχνης. Επιλέξαμε 3 από αυτά, ρίξτε μια ματιά.
1. Pietà Rondanini, από τον Michelangelo
Προς το τέλος της ζωής του, ο Μιχαήλ Άγγελος επέστρεψε στο θέμα του θανάτου του Χριστού και του θρήνου της Μαρίας.
Ο Pietà Rondanini ήταν το τελευταίο έργο που έκανε ο καλλιτέχνης - που το παρήγαγε από το 1550 έως το 1564 - όταν πέθανε σε ηλικία 88 ετών.
Επίσης, κατασκευασμένο από μάρμαρο, έχει ύψος 195 εκατοστά και ανήκει στο Castello Sforzesco, στο Μιλάνο.
2. Pietà, από τον Van Gogh
Ο πίνακας Pietà (After Delacroix) ζωγραφίστηκε από τον Van Gogh το 1889 σε μετα-ιμπρεσιονιστικό στυλ
Ο καμβάς έχει μέγεθος 73 cm x 60 cm και βρίσκεται τώρα στο Μουσείο Van Gogh στο Άμστερνταμ.
3. Η φωτογραφία του Samuel Aranda
Το 2011, ο Ισπανός φωτογράφος Samuel Aranda κέρδισε το διεθνές βραβείο φωτογραφίας Φωτογραφία του Παγκόσμιου Τύπου. Η εικόνα που παρουσίασε συγκρίθηκε με το διάσημο έργο αποκαθήλωση, από τον Μιχαήλ Άγγελο.
Αυτό συμβαίνει επειδή η φωτογραφία δείχνει μια γυναίκα που κρατά το παιδί της στην αγκαλιά της, η οποία τραυματίστηκε σε μια λαϊκή διαμαρτυρία κατά της κυβέρνησης στην Υεμένη.
