DAS Sprache der Moderne es ist unprätentiös und kümmert sich nicht um formale Standards.
Dies liegt daran, dass viele Schriftsteller, die zu den Anfängen der Bewegung gehörten, mit Syntax, Metriken und Reimen brachen.
So näherten sie sich der umgangssprachlichen, subjektiven, originellen, kritischen, sarkastischen und ironischen Sprache.
Denken Sie daran, dass die Moderne eine künstlerisch-literarische Bewegung war, die im 20. Jahrhundert in Brasilien und auf der ganzen Welt entstand.
Die literarische Produktion der Moderne ragte in Poesie und Prosa heraus und brach mit aktuellen ästhetischen Standards.
Merkmale der Moderne
Die Moderne in Brasilien wurde durch die Woche der Modernen Kunst von 1922 vorangetrieben, die großen Einfluss auf die europäischen künstlerischen Avantgarden erhielt.
DAS Woche der modernen Kunst es repräsentierte einen Moment kultureller Aufbrausen. Sie basierte auf dem Bruch, der Befreiung der Kunst und damit auf der ästhetischen Erneuerung und Festigung einer wahrhaft nationalen Kunst.
In Brasilien hatte das Thema der Moderne vor allem einen nationalistisch-prahlenden Charakter.
Diese Eigenschaft wurde durch die Aufwertung der brasilianischen Sprache und Folklore bemerkt, die sich in der formalen Freiheit freier und weißer Verse (Fehlen von Metrum und Reim) ausdrückte.
Viele Manifeste, Zeitschriften und Gruppen, die zu dieser Zeit entstanden, drückten diesen Paradigmenwechsel aus, zum Beispiel:
- Pau-Brasilien-Manifest (1924)
- Grün-Gelb Bewegung (1925)
- Das Magazin (1925)
- Regionalistisches Manifest (1926)
- Terra Roxa und andere Länder-Magazin (1926)
- Festa-Magazin (1927)
- Grünes Magazin (1927)
- Anthropophages Manifest (1928)
Modernistische Generationen in Brasilien
Die Moderne in Brasilien gliedert sich in drei Phasen:
Genannt "heroische Phase“ war geprägt von der Zerstörung von Werten und der Verweigerung des Formalismus in der Kunst. Herausragend sind die Schriftsteller Oswald de Andrade, Mario de Andrade und Manuel Bandeira.
„Pneumothorax“ von Manuel Bandeira
"Fieber, Hämoptyse, Dyspnoe und Nachtschweiß.
Ein Leben, das hätte sein können und es nicht war.
Husten, Husten, Husten.
Er schickte nach dem Arzt:
"Sag dreiunddreißig."
– Dreiunddreißig … dreiunddreißig … dreiunddreißig …
- Atmen.
"Sie haben eine Exkavation in Ihrer linken Lunge und eine infiltrierte rechte Lunge."
"Also, Doktor, ist es nicht möglich, einen Pneumothorax auszuprobieren?"
- Nein. Das einzige, was Sie tun müssen, ist einen argentinischen Tango zu spielen."
Genannt "Konstruktionsphase“, distanzieren sich die Autoren in diesem Moment ein wenig von der destruktiven Vision der ersten Phase. So konsolidierten sie verschiedene Aspekte der modernen Kunst durch soziale und historische Inhalte.
In der modernistischen Poesie ragen Schriftsteller heraus: Carlos Drummond de Andrade, Cecília Meireles, Murilo Mendes, Jorge de Lima und Vinícius de Moraes.
In der Prosa (psychologische und regionalistische Romane) werden Autoren hervorgehoben: Graciliano Ramos, José Lins do Rego, Rachel de Queiroz, Jorge Amado und Érico Veríssimo.
„Quadrilha“ von Carlos Drummond de Andrade
"João liebte Teresa, die Raimundo liebte
der Maria liebte, der Joaquim liebte, der Lili liebte
der niemanden liebte.
João ging in die USA, Teresa in die
Kloster,
Raimundo starb an einer Katastrophe, Maria wurde Tante überlassen,
Joaquim beging Selbstmord und Lili heiratete J. Küken
Fernandes
das war nicht in die Geschichte eingegangen."
Auch bekannt als "Generation von 45“ diese Phase der Moderne war geprägt von der Suche nach nationalen Aspekten.
Die Sprache in dieser Zeit erhält im Vergleich zu den Anfängen der Moderne sehr unterschiedliche Eigenschaften. Aus diesem Grund wurde diese Gruppe von Literaten als „Neo-Parnasianer“ oder „Neoromantiker“ bekannt.
Formale Strenge aus Metrum und Reim, Rationalismus und Ausgewogenheit sind in dieser Generation, die sich in Poesie und Prosa hervorhebt, berüchtigt.
In der Poesie sind folgende Künstler zu erwähnen: Mário Quintana und João Cabral de Melo Neto.
In der Prosa konzentrieren sich Guimarães Rosa und Clarice Lispector auf das intime Universum, um die existenzielle Infragestellung und innere Erforschung ihrer Charaktere zu präsentieren.
“kleines Gedicht gegen“ von Mario Quintana
„Alle, die da sind
versperrt mir den Weg,
Sie werden vorbeigehen…
ich Vogel!"
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Modernistische Generationen in Portugal
Die Moderne in Portugal hatte als Ausgangspunkt die Veröffentlichung des Magazins "Orpheus“, 1915.
Dieses Magazin umfasste Schriftsteller: Fernando Pessoa, Mário de Sá Carneiro und Almada Negreiros, die der ersten Generation der Moderne angehörten.
Wie in Brasilien gliederte sich die Moderne in Portugal in drei Phasen:
Orphismus oder die Orpheus-Generation
Die erste modernistische Generation in Portugal umfasst die Zeit zwischen 1915 und 1927. Dazu gehören folgende Schriftsteller: Fernando Pessoa, Mário de Sá-Carneiro, Almada Negreiros, Luís de Montalvor und der Brasilianer Ronald de Carvalho.
„Portugiesisches Meer“ von Fernando Pessoa
"O salziges Meer, wie viel von deinem Salz
Es sind Tränen aus Portugal!
Weil wir dich bekreuzigt haben, wie viele Mütter weinten,
Wie viele Kinder haben vergeblich gebetet!
Wie viele Bräute blieben unverheiratet
Dass du unser sein solltest, oh Meer!
Wert sein? Alles lohnt sich
Wenn die Seele nicht klein ist.
Wer will über Bojador. hinausgehen?
Du musst über den Schmerz hinausgehen.
Gott, um die Gefahr und den Abgrund zu meeren,
Aber in ihm spiegelte sich der Himmel."
Präsenz oder Präsenzgenerierung
In der zweiten Generation der Moderne, die den Zeitraum zwischen 1927 und 1940 umfasst, ragen die Schriftsteller Branquinho da Fonseca, João Gaspar Simões und José Régio heraus.
„Schwarzes Lied“ von José Régio
"Komm hierher" – manche mit süßen Augen sagen es mir
Melde dich bei mir und sicher
Dass es gut wäre, wenn ich sie höre
Wenn sie mir sagen: "Komm her!"
Ich schaue sie mit laxen Augen an,
(In meinen Augen gibt es Ironien und Müdigkeit)
Und ich verschränke meine Arme,
Und ich gehe nie dorthin...
Meine Ehre ist dies:
Unmenschlichkeiten schaffen!
Begleiten Sie niemanden.
– Dass ich mit dem gleichen Widerwillen lebe
Womit ich den Schoß meiner Mutter zerriss
Nein, da gehe ich nicht durch! Ich gehe einfach wohin
Sie gehen meine eigenen Schritte...
Wenn auf das, was ich zu wissen suche, keiner von euch antwortet
Warum wiederholen Sie zu mir: "Komm her!"?
Ich schlüpfe lieber in schlammige Gassen,
Wirbel im Wind,
Wie Lumpen, die blutige Füße schleifen,
Herumgehen... Wenn ich auf die Welt kam, war es
Nur um Urwälder zu entjungfern,
Und zeichne meine eigenen Füße in den unerforschten Sand!
Das meiste, was ich tue, ist wertlos.
wie geht es dir dann?
Dass du mir Impulse, Werkzeuge und Mut gibst
Damit ich meine Hindernisse abbaue...
Durch deine Adern fließt altes Blut der Großeltern,
Und du liebst, was einfach ist!
Ich liebe Far und Mirage,
Ich liebe die Abgründe, die Wildbäche, die Wüsten...
Gehen! Du hast Straßen,
Sie haben Gärten, Sie haben Blumenbeete,
Du hast eine Heimat, du hast Dächer,
Und Sie haben Regeln und Abhandlungen und Philosophen und Weise...
Ich habe meinen Wahnsinn!
Ich hebe es wie einen Balken, der in der dunklen Nacht brennt,
Und ich fühle Schaum und Blut und Gesänge auf meinen Lippen...
Gott und der Teufel führen, sonst niemand!
Jeder hatte einen Vater, jeder hatte eine Mutter;
Aber ich, die ich nie anfange oder ende,
Ich wurde aus der Liebe geboren, die zwischen Gott und dem Teufel existiert.
Ach, lass mir niemand fromme Absichten geben,
Niemand fragt mich nach Definitionen!
Niemand sagt mir: "Komm hierher"!
Mein Leben ist ein Sturm, der brach,
Es ist eine Welle, die hoch wurde,
Es ist ein weiteres Atom, das animiert wurde...
Ich weiß nicht, wohin ich gehe,
Ich weiß nicht wohin ich gehe
Ich weiß, dass ich diesen Weg nicht gehen werde!"
Neorealismus
Die neorealistische Literatur in Portugal begann 1940 mit der Veröffentlichung des Romans "Gaibés“ von Alves Redol. In dieser Generation stechen neben Alves Redol Ferreira de Castro und Soeiro Pereira Gomes hervor.
„Gaibéus“ von Alves Redol
„Es war drei Tage her, dass der Traktor angehalten hat und die Sprinkleranlage keinen Tropfen Wasser gesehen hat, der vom Tejo übertragen wurde.
Der Reisbauer, von seinem Chef gequetscht, ging auf einem Wickler durch Schwaden und Schlangen und betrachtete die Betten mit dem blondsten Kolben, stacheln, mal hier, mal dort, damit das Wasser zum Abwassergraben fließt und die Ranches Sensen in den Reisfeld.
Mit erhobener Schaufel, auf der Schulter ruhend, dachte "Mr. Arriques" schon daran, nach Hause zu gehen, denn nur wenige Wochen würden vom Bluten bis zum Pflücken der Beere vergehen.
- Was für eine reiche Ernte! Ich ging hinein wie ein Schatten hinter einer gebrochenen Seele, aber der Boss schnappt sich über vierzig Samen. Wenn andere es neidisch essen könnten...
Und er warf seine Augen über den Mantel aus goldenen Rispen, den die Kämme durchbohrten und der sanfte Wind sich kräuselte wie ein Vorschlaghammer in einem goldenen Ozean.
Da drüben und hier, ein grüner Fleck, der das Chrom verriet, das die Sonne herauszog, ein Hinweis auf einen Kopf, den die Hacken in den Erdwerken nicht abgerissen hatten.
- Nur der Boss ist wegen der Ranch nicht in Flammen aufgegangen, sechs Tage Einweichen würden ihm ein paar ziemlich gute Taschen geben. So... fügt immer noch eine Ernte hinzu, da es hier keine andere gibt.
Ich ging acht Monate lang diese Combros von oben nach unten durch. Erstens von Fahnen, die ihn von den Gassen heben und Männer in den Graben schicken, bis die Tabletts eine Wasserfläche zum Säen aufnehmen konnten; dann, um den Strom, den Lezíria jeden Tag einströmte, durch die Hauptgießkanne zu lenken, damit ihre Reispflanzen nicht ertrinken oder einige verhungern."
