Narzisse
In mir wollte ich sehen. zitterte,
In zwei Hälften gefaltet über meinem eigenen Brunnen...
Ah, was für ein schreckliches Gesicht und was für ein Rahmen
Dieser träge Körper von mir hat sich versteckt!
O Grabmund, geschlossen und kalt,
Wessen Sphinxstille höre ich gut!
O die eifrigen Augen des schönen jungen Mannes,
Auf der Stirn schwitzende Melancholie!
So wollte ich mich in diesen Bildern haben.
Meine exquisiten und wilden Gedichte,
Meine Sehnsucht durchfurcht sie rot:
Dass ich lebe und auf diese seltsame Nacht warte,
Nacht der Liebe, wo ich genieße und habe,
...Unten am Grund des Brunnens, zu dem ich aufschaue!
José Régio
Das Gedicht, das Sie jetzt lesen, stammt von dem portugiesischen Schriftsteller José Régio, einem der größten Vertreter der portugiesischen Literatur, Gründer und Direktor der gefeierten Revista Presença, der erfolgreichsten literarischen Publikation der Moderne in Portugal. Das Kunst- und Kritikblatt begann am 10. März 1927 zu zirkulieren und verbreitete die Ideale der Präsenz, einer ästhetischen Bewegung, die die zweite Phase der portugiesischen Moderne markierte.
Nachfolger des von den Autoren gegründeten Orpheu Magazine Fernando Pessoa, Mario de Sá-Carneiro und Almada Negreiros (unter anderem) im Jahr 1915 hatte Revista Presença das Hauptziel, Portugal in den kulturellen Kontext von Modernes Europa, Förderung der wichtigsten Namen ausländischer Literaturen, die bis dahin unbekannt waren, oder vernachlässigt. Auf diese Weise war es eine der einflussreichsten und langlebigsten literarischen Körperschaften in Portugal, die gegen die Provinzialismus des portugiesischen Kulturpanoramas durch die Ermöglichung des kulturellen und ästhetischen Austauschs mit anderen Literaturen.
Wahre Originalität und falsche Originalität
In der Kunst lebt alles, was ursprünglich ist. Alles, was aus dem jungfräulichsten, wahrhaftigsten und intimsten Teil einer Künstlerpersönlichkeit stammt, ist originell. Die erste Bedingung einer lebendigen Arbeit ist daher, eine Persönlichkeit zu haben und ihr zu gehorchen. Was nun einen Künstler personalisiert, ist zumindest oberflächlich das, was ihn von den anderen unterscheidet (Künstler oder nicht) wurde eine gewisse Synonymie zwischen dem ursprünglichen Adjektiv und vielen anderen geboren, zumindest oberflächlich verbunden; zum Beispiel: das Adjektiv exzentrisch, seltsam, extravagant, bizarr... So ist alle kalkulierte und listige Originalität falsch.
So gehört auch tote Literatur zu der Literatur, in der ein Autor ohne eigene Persönlichkeit vorgibt, originell zu sein. Exzentrik, Extravaganz und Skurrilität können mächtig sein – aber nur, wenn sie einem bestimmten künstlerischen Temperament natürlich entsprechen. Neben anderen Qualitäten wird das Produkt dieser Temperamente den Charme des Seltenen und Unerwarteten haben. Betroffene werden solche Eigenschaften nur ein literarischer Trick sein.
(José Régio, in 'Presença, Folha de Arte e Crítica, Erstausgabe, 10.03.1927)
nicht so wie Orphismus (deren Ideale der ersten Phase der brasilianischen Moderne sehr ähnlich sind), die den Pastismus und Traditionalismus der aktuellen literarischen Ästhetik bekämpfte, mit Blick auf die des Menschen und seiner Situation in der modernen Welt, hat Presence eine introspektive und intime Literatur geschaffen, die den von Sigmund verteidigten Theorien des menschlichen Unbewussten sehr nahe kommt Freud. Proust und Dostoevsky waren die Haupteinflüsse der gegenwärtigen Schriftsteller, Namen, die ihren Werken einen starken psychologisierenden Zug aufprägten. Es waren diese Eigenschaften, die Presence zum Ziel scharfer Kritik machten, die seinen Vertretern vorwarf, eine entfremdete Literatur produzieren, die den schweren politischen und wirtschaftlichen Krisen, denen Europa am Ende des zweiten Jahrzehnts des Jahrhunderts gegenüberstand, fremd ist XX.
Identität
Ich habe den Mond und das diffuse Mondlicht getötet.
Ich will die Verse aus Eisen und Zement.
Und statt Reimen verwende ich I
Die Konsonanzen, die im Leiden existieren.
Universell und offen, mein Instinkt setzt ein
An jedes Herz, das betrübt kämpft.
Und kämpfe, wie du weißt und wie du kannst:
Es verleiht jedem Schrei Schönheit und Bedeutung.
Aber wie die Inschriften auf den Klippen
Längere Laufzeit haben,
Ich verbringe die Stunden und Tage
Härten der Form von Emotionen.
Miguel Torga
Zu den wichtigsten Autoren dieser Zeit zählen José Régio, Miguel Torga, João Gaspar Simões, Adolfo Casais Monteiro und Branquinho da Fonseca, Schriftsteller, die mit der ästhetisches Programm der Präsenz, dessen Ideal es war, den Sinn der menschlichen Existenz zu hinterfragen, fernab vom Akademismus und dem von den Orphismus. Laut dem Manifest der Gruppe, geschrieben von José Régio (der als der große Theoretiker unter den Moderatoren gilt), „the Der Zweck der Kunst besteht nur darin, für uns dieses so besondere, so mysteriöse und vielleicht so komplexe Gefühl zu erzeugen: das Gefühl Ästhetik". Obwohl sie die Bedeutung des Orphismus erkannten, suchten präsentistische Schriftsteller Poesie, die sich durch das Individuum auszeichnete. in Verbindung mit einer Vorstellung von metaphysischer und abstrakter Kunst, in der Subjektivität wichtiger war als objektive Wahrheit oder rational.
Präsenz blieb bis 1940 die wichtigste literarische Strömung in der portugiesischen Literatur, als die letzte Ausgabe der Revista Presença veröffentlicht wurde. Das große Verdienst der Gegenwartsschriftsteller bestand sicherlich darin, die Errungenschaften der ersten Generation der Moderne bekannt zu machen - ebenso wie die Vertreter der zweiten Generation der brasilianischen Moderne – festigen so eine neue literarische Ästhetik und öffnen die Türen zu den folgende Bewegung, Neorealismus, dritte Phase der portugiesischen Moderne, die stark vom regionalistischen Roman beeinflusst war Brasilianer.
Von Luana Castro
Abschluss in Briefen
Quelle: Brasilien Schule - https://brasilescola.uol.com.br/literatura/presencismo-segunda-fase-modernismo-portugal.htm
