У середині 19 століття пластичні мистецтва (скульптура та живопис) вже слідували тенденціям, які кидали виклик художнім технікам, що практикувались до того часу. О Імпресіонізм це був один із художніх напрямів, який прагнув зафіксувати ефекти, яких до цього часу не шукали, такі як спроба передати враження швидкості або навіть враження плину часу. Ці методи надзвичайно вплинули на сучасні тенденції. У конкретному випадку скульптури французький імпресіоніст Огюстродин це була одна з головних моделей, якої слідували модерністські скульптури.
Тенденції сучасної скульптури, окрім того, що були спадкоємцями імпресіонізму, наслідували пропозиції художніх авангардів початку 20 століття, особливо кубізм, О Дадаїзм, О примітивізм і, апостеріорно, абстракціонізм.
О конструктивізм (який не обмежувався лише мистецтвом) пронизував прийоми, що використовуються у всіх цих напрямках, враховуючи, що, на відміну від попередніх технік ліплення, конструктивістська техніка не є вона дотримувалась традиційних матеріалів, таких як дерево, мармур, бронза тощо, але, серед іншого, почала будувати скульптурні форми з паперу, пластику, шматків невикористаного домашнього посуду. речі.
На думку історика мистецтва Стівена Фартінга, у його роботі Все про мистецтво:
Немає єдиної визначальної характеристики модерністської скульптури: насправді це переломний момент у прагненні скульпторів виявити, чим вони були. мистецтва, починаючи з перегляду понять репрезентації, простору, форми, обсягу та маси з подальшим вибором матеріалів, до досягнення методів конструктивний. [1]
Одним з головних представників цього типу скульптури була румунська КостянтинБранкузі (Дивіться свої твори мистецтва у верхній частині тексту). Бранкузі розробив одну з найбільших моделей примітивістського мистецтва, перетворивши свої дослідження на тему класичні скульптури у дедалі простіших конструкціях, зберігаючи лише те, що було найбільш примітивним і щільним на зображенні. Поряд з Бранкузі, іспанською паблоПікассо, який також відзначився живописом, розробив серію скульптур, що підкорялися кубістському стилю. Приклад можна побачити нижче:
Вище, приклад кубістичної скульптури іспанського художника Пабло Пікассо **
З роками, особливо під час та після Друга світова війна, сучасна скульптура пішла новим шляхом, особливо в американських та англійських школах, як вказує Стівен Фартінг:
У 30-40-х роках скульптура стала більш абстрактною та стилізованою. Це був особливо багатий та новаторський період у британській скульптурі, представлений ГенріМур (1808-1896) та ВарварХепворт (1903-1975), також прихильники методу прямого вирізу. Мур, Хепворт та їх друзі та колеги-художники Габо і ЕрікЗябра (1882-1940) впливали один на одного в процесі перегляду основ мистецтва скульптури. [2]
Абстракціоністський стиль, пов’язаний з конструктивістською технікою, продовжував виробляти спадкоємців у всьому світі. Конкретизм 1950-х був однією з тенденцій, що послідували. Навіть сьогодні, у 21 столітті, за першими моделями сучасної скульптури стежать багато відомих художників.
* Кредити зображення:Shutterstock і Йоан Ніколае
** Кредити на зображення: Shutterstock і Томас
КЛАСИ
[1] Фартінг, Стівен. все про мистецтво. Ріо-де-Жанейро: Секстант, 2011. с.444.
[2] Точно. П. 445.
Мені Клаудіо Фернандес
Джерело: Бразильська школа - https://brasilescola.uol.com.br/artes/as-tendencias-escultura-moderna.htm