Трубадуризм: контекст, характеристика, пісні

Це називається трубадур перший художній рух, що відбувся в Росії поезії з 11-12 ст. Склав ліричні та сатиричні пісні, написане трубадурами, які дають цій русі назву, було a гібрид між поетичною мовою та музикою.

У супроводі музичних інструментів та танців трубадури подорожували, співаючи свої пісні. Це був один з найпопулярніших літературних жанрів у Росії Середньовіччя, поруч із мильними операми кіннота, вираз проза в період.

Дізнайтеся більше: П’ять віршів з португальської літератури

Історичний контекст

Трубадури декламували пісні під акомпанемент музичних інструментів.
Трубадури декламували пісні під акомпанемент музичних інструментів.

Трубадуризм розвинувся в середньовічний період, переважно з 12 ст. У той час, національних державЄвропа була поділена на садиби, великі маєтки, підконтрольні володарям. Вартість у середні віки базувалася не на грошах, а на територіальному володінні. З цієї причини середньовічне повсякденне життя було відзначено багатьма війни, битви та нашестя з метою завоювання території.

A сюзеренітет та васальні стосунки: лорд, володар садиби, попередник європейської знаті, пропонував захист своїм васалам, які натомість виробляли споживчі товари: обробляли, пряли, ковали зброю тощо.

Подібно до занепад Римської імперії, з четвертого і п'ятого століть, вульгарна латина, офіційна мова Риму, почали зазнавати змін серед домінуючих народів. Саме в цей тривалий період Середньовіччя неолатинські мови, як Португальська, Іспанська, французька, італійська, румунська та каталонська. Однак лише в XIV столітті офіційною мовою виникла португальська; тому пісні трубадурів були написані на іншому діалекті: Прованський.

Дивіться також:Походження португальської мови

Не зупиняйтесь зараз... Після реклами є ще щось;)

Характеристика трубадуризму

Називаються твори трубадура пісні, оскільки вони були написані для декламації (книжкової культури в середні віки не було, населення було в основному неписьменним, а друкована книга ще не винайдена), і часто супроводжувались музичними інструментами, як ліра, флейта, альт.

Поки композитор (за походженням) називали трубадуром, називали музиканта менестрель. це називалося таємний професійний трубадур, Лицар який ходив від суду до суду, просуваючи свої пісні в обмін на гроші.

Там ще був шут, співак популярного походження, який співав чужі пісні і складав власні. В партії або зварювальники вони були танцюристами та співаками, які також супроводжували їх у виконанні та театралізації пісень.

Трубадур на лірі, музичному інструменті, що дав назву ліричному жанру.
Трубадур на лірі, музичному інструменті, що дав назву ліричному жанру.

Трубадуризм був рухподорожі, тобто групи трубадурів та менестрелів подорожували судами, містечками та феодалами, розкриваючи політичні події та пропагування ідей, подібно до любовної поведінки, яку очікує закоханий лицар.

О кохання є однією з центральних тем трубадуру. Вона є направляючою віссю любовні пісні і з дружні пісні. Тема коїти є загальною (койта), слово, що позначає біль кохання, пристрасного трубадура, який відчуває у своєму тілі невиконання любові. Звідси походить слово "бідна людина": той, хто був опальний, жертва болю чи нездужання.

Трубадури також писали ще два типи дрібниць: глузування і ті з прокляття, присвячений сатиризму та висміюванню.

Це звично для того, щоб бути паралелізм у піснях: кожна ідея розвивається після кожних двох строф - або, якщо на те саме, змій. Номенклатура того часу була іншою: строфу називали змією, вірш - словом.

Трубадуризм в Португалії

Галицько-португальський трубадуризм розвивався, загалом, у Росії кінець ХІІ ст. Дослідники вказують на його генезис у пісня Пайо Соареса де Тавейроша присвячена Марії Пайс Рібейро, улюблениці короля Санчо I, яка жила між 1154 і 1211 роками.

Важливо це переконатись португальська література ХІІ століття ще не мала поняття національної ідентичності повністю встановлений. Територія входила до графства Портукаленсе та графства Галичина - земель, подарованих як весільний подарунок воїнам-хрестоносцям, які одружилися з двома знатними дівчатами.

Д. Альфонсо I Генрік він зробив два графства королівством, але його самого визнали монархом лише тоді, коли він повернув собі ці землі, захищені силою та силою християнського світу. Особистість трубадурів, отже, не був португальською, але Іберійська та іспаномовна. Походження цих композиторів - Леон, Галичина, Португальське королівство, Кастилія тощо.

Був Дом Дініс I, наприкінці 13 століття, який створив Галицько-португальська мова як офіційна особа королівства, разом із першими університетами. А сам він був королем трубадурів. Поет монарх хотів Португалія була конституйована як нація насправді, заохочення культурної ідентичності та трубадуризму. Отже, рух був дуже важливим для розвитку португальської мови та культури.

Дізнайтеся більше: Орфізм: перша фаза модернізму в Португалії

Автори і твори Трубадура

Там було велика кількість авторів галицько-португальських пісень, частина з них невідомого походження, анонімна. Однак відомо, що мистецтво трубадурів, здебільшого, є автором великих середньовічних іберійських лордів. Окрім трубадурів, були також глузування, автори, які походили з популярних класів, які не лише інтерпретували пісні, але й складали їх.

Ілюстрація середньовічного жонглера, що грає на лютні.
Ілюстрація середньовічного жонглера, що грає на лютні.

З найвідоміші автори, Жоао Соарес де Пайва, найстаріший автор, присутній у рукописах, Жоао Зорро, Мартін Кодакс, Пайо Соарес де Тавейруш, Жоао Гарсія де Гільяде, Васко Мартінс де Резенде та королі Д. Дініс I і Альфонсо Х.

Твори трубадуризму становлять Росію сувої і рукописи. Те, що дійшло до наших днів, зібрано в Пісенники. Найбільш відомі сувої Віндель і Гостріше, оскільки вони мають нотне позначення. На їх основі були зроблені сучасні записи деяких пісень, таких як «Ondas do mar de Vigo» шут Мартін Кодакс, що дозволяє нам слухати пісні так, як їх задумували їхні автори.

пісні

Пісні поділяються на два типи: ліричний і сатиричний.

  • Ліричні пісні

Ліричні пісні це ті, що мають любовну тему, і мають два типи: любовні пісні і дружні пісні.

  • любовні пісні

Прозвучала генеза любовної поезії, яка з’явилася в наступні століття, про пісню про любов 1-а особа. У ньому трубадур заявити про своє кохання дамою, як правило, ураженою бідолашний, люблячий біль перед байдужістю коханої людини.

THE зізнання в любові просто, і трубадур зазвичай звертається до дами як «мія Сенгор» або «мія Сеньгор Фремоза» («моя леді» або «моя прекрасна леді»), аналогічно середньовічному панству та васальним відносинам. Отже, коханець є слугою і васалом коханої і радіє його любові наполегливо і наполегливо.

уклін1 був би сер2,
дорожити тобою
3 від мене,
що ви серйозно
4 день побачив,
і в дуже серйозному вашому коханні,
настільки серйозний, що я не можу
d'aquesta coita більше страждає
від якого я довго страждав.

Але ви знаєте нашого Господа
Я ніколи не заслуговував на тебе,
але він добре знає, що я служив тобі,
так як я бачив вас, завжди краще
що я ніколи не міг зробити;
поставити в хочу нашкодити вам
від мене, бідного грішника.

[...]

(Д. Дініс, в Пісні Д. Дініс, B 521b, V 124)

[1] реверанс: "чемність"

[2] Містер: "Леді". Суфікси, що закінчуються на “або”, не мали жіночого звороту.

[3] ринку: "співчуття, відчуй співчуття"

[4] серйозний: "важко, нещасно"

У цій пісні трубадур сподівається, що дама має ввічливість співчуття ним. Страждаючи, він каже, що того дня, коли він зустрів її, був нещасним, а ще більш нещасним була любов, яку він відчував до неї, настільки складною, що він більше не може страждати від неї, як це було давно. страждає. Бог знає, що він ніколи не заслуговував на ці страждання, Бог знає, що він завжди пропонував дамі найкраще і каже, що вона хоче бачити його страждання, бідного грішника.

  • дружні пісні

Хоча вони складаються з чоловічих трубадурів, вони завжди представляють собою жіночий голос. Це дама виставлятиме свої почуття, завжди обережно, адже для провансальського контексту найважливішою цінністю жінки є розсуд. Діва іноді звертається до своєї матері, сестри чи подруги, навіть пастора чи когось, кого вона зустрічає по дорозі. Існує сім категорій дружніх пісень:

- в albas, які співають схід сонця;
- в Баїли, які співають мистецтво танцю;
- в баркароли, з морською тематикою;
- в стада, з буколічною темою;
- в паломництва, релігійного святкування;
- в безтурботний, які співають захід сонця;
- з чисте самотність, які не вписуються в жодну із зазначених вище тем.

Привіт мені, Койтада, як мені жити в Гран Куйдадо
моїм другом, що він видовжений!
це займає мені занадто багато часу
мій друг у гвардії

Ой мені, койтада, як я живу з великим бажанням
для мого друга, який запізнився, а я не бачу!
Я запізнився
мій друг у гвардії

(Д. Санчо I або Альфонсо X [сумнівне авторство], Пісенник Національної бібліотеки, B 456)

У цій пісні підтверджено, що діву також страждають болісні болі від любові, відстані між нею та коханим, офіцером охорони, якого вона давно не бачила. Однак ми усвідомлюємо це любовна мова більш тонка, не адресована безпосередньо хлопчикові; мова йде про a шкода про зниклу.

  • сатиричні пісні

призначені для глузувати або наклеп конкретна людина. Існує два типи сатиричних пісень: глузування і ті з прокляття.

  • насмішливі пісні

Вони є найбільш іронічний і вони працюють переважно з каламбурами та двозначними словами, не згадуючи безпосередньо імен. Вони є непряма критика: є прихованою, натякнутою “поганою приказкою”.

О леді, ти скаржилася
що я ніколи не хвалю тебе за свій спів;
але зараз я хочу співати
в якому я все-таки зненавиджу вас;
і подивіться, як я хочу вам дати:
жінка, стара та власниця санджі!

Жіноча леді, якщо Бог простить мене,
бо у вас [а] там грам серця
що я тобі зраджу з цієї причини
Я хочу вже вас злегувати;
і подивіться, якою буде локація:
жінка, стара та власниця санджі!

Господиня фе, я ніколи не давав тобі
у своєму тробарі, але я багато тробував;
але зараз хороший спів я буду робити
в якому я все-таки зненавиджу вас;
і я скажу тобі, як буду хвалити тебе:
жінка, стара та власниця санджі!

(Жоао Гарсія де Гілхаде, Пісенник Національної бібліотеки, B 1485 V 1097)

У цій насмішливій пісні трубадур відповідає дамі, яка б скаржилася, що ніколи не отримувала від нього жодного трубадура. Іронічно, він каже, що тоді зробить пісню, щоб похвалити її, назвавши її “потворною, старою та божевільною дамою [сандрія]”.

  • лайки пісні

Є ті, на які вказують трубадури прямий і номінально - ціль його сатири, цілеспрямовано образливий і робити використання грубої лексики.

Від вашої дружини, о мій Перо Родрігес
Ніколи не вірте в зло, яке говорить про неї.
Ну, я знаю, що вона дуже дбає про вас,
Ті, хто не хоче вас, приносять вам лише інтриги!
Бо коли вона поклала її на моє ліжко,
Вона дуже добре говорила мені про вас,
Якщо вона подарувала мені своє тіло, це вас вона любить.

(Мартім Соарес, версія Родрігеса Лапи, в Архаїчна Хрестоматія)

Дивіться також: Гуманізм: період великого розвитку літератури

Пісенники

Пісні трубадура прийшли нам до відома через реєстр Пісенники. Це книги, як правило, рукописи, які є складено з текстами пісень, а іноді і музичними нотами пісень, а також ілюстраціями. Є три основні пісенники.

  • Довідник Пісенник: компіляція текстів 13 століття, вона була виявлена ​​в бібліотеці Коледжіо дуса Нобреса лише на початку 19 століття. У ньому 310 пісень, здебільшого люблячих текстів, і він залишився незавершеним, що помітно завдяки висвітленню неповних картин або навіть просто накресленого малюнка.
Рукописний аркуш Cancioneiro da Ajuda, набір віршів, написаних у 12 столітті. [1]
Рукописний аркуш Довідник Пісенник, безліч віршів, написаних у 12 ст. [1]
  • Пісенник Національної бібліотеки: рукопис, скопійований в Італії на початку 16 століття, за ініціативою гуманіст Анджело Колоччі, заснований на іншому рукописі невідомого середньовічного походження. Він містить 1560 віршів близько 150 галицько-португальських трубадурів і менестрелів, складених між 12 і 14 століттями в любовній ліриці та сатиричних жанрах.
  • Ватиканський пісенник: також скопійований Анджело Колоччі, в Італії, отримує цю назву, оскільки його знайшли у Ватиканській бібліотеці. Він складається з 1205 пісень, з яких 138 написані Д. Дініс.

Резюме

  • Це був поетично-музичний рух;
  • Він розвинувся в середні віки, між 11 і 14 століттями;
  • Композиції називали піснями і зазвичай супроводжувались музикою та танцями;
  • Cantigas de amor (лицар оголошує дамі любов і нещастя);
  • Cantigas de amigo (завжди в жіночому голосі);
  • Грізні пісні (іронія та непряма критика);
  • Лайки пісні (образливі та прямі, називання імен);
  • Пісні прийшли до наших днів завдяки Cancioneiros;
  • Офіційні трубадури були шляхетного роду, в тому числі королі, але були і глузування, народжені в нижчих класах;
  • Оцінений судом, робота Трубадура була важливим інструментом консолідації португальської культури та мови.

Кредит зображення

[1] Палац національної допомоги (Публічний домен)/спільноти

від Луїзи Брандіно
Вчитель літератури

Мова трубадуризму

THE Мова трубадуризму це музично, поетично, популярно, діалогічно, критично, лірично та сатирично...

read more

Палацова поезія: гуманізм, характеристики та приклади

THE палацова поезія він розвивався з XV століття і далі в літературному русі, який називався Гума...

read more

Лірика I: що це, як визначити та приклади

О Я ліричний, Лірична тематика або Я поетичний це поняття, яке позначає голос, який проявляється ...

read more