Kandinsky: liv och arbete

Wassily Kandinsky (1866-1944) var en framstående rysk konstnär i början av 1900-talet.

Ansedd som en pionjär inom abstraktionrörelsen, förde målaren innovation till konstvärlden, som ett oumbärligt namn i europeisk modernism.

Förutom att vara en konstnär var Kandinsky också teoretiker och konstlärare och kom med viktiga bidrag teorin om färger, de synestetiska förhållandena mellan musik och plastkonst och om kompositioner icke-figurativ.

Kandinsky biografi

Wassily Kandinsky föddes den 4 december 1866 i Moskva, Ryssland.

Hans familj tillhörde den ryska högborgerskapet, hans far var en rik tehandlare. Cirka 5 års ålder, efter att ha flyttat till Odessa, Ukraina, separerade hennes föräldrar. Pojken uppfostras sedan av sin moster, Elizaveta Ticheeva.

Hans moster blir en viktig referens för Wassily, förmedlar andliga värden, uppmuntrar honom till musikutbildning och överför kunskap om ryska legender och traditioner.

Wassily barndom var mitt i ritlektioner och främst musik. Han lärde sig spela piano och cello och blev senare inskriven vid Humanist Institute i Odessa.

instagram story viewer

År 1886, vid 20 års ålder, gick han in i kursen Juridik och politisk ekonomi vid Moskvas universitet. Där deltar han aktivt i politiska mobiliseringar mot tsarism.

Senare besöker Kandinsky Hermitage Museum i St. Petersburg och är imponerad av målningen av Rembrandt (1606-1669).

Någon tid senare, 1889, åkte han för första gången till Paris, där fröet av modern konst började gro.

Wassily gifter sig med sin kusin Anya Chimiakin 1892. Året därpå försvarar han sin doktorsavhandling med temat Om lagenlighetens laglighet, där han diskuterade arbetarklassens levnadsvillkor.

Kandinsky bestämmer sig för att vara konstnär

Wassily liv stabiliserades professionellt. Han hade en befattning vid universitetet och arbetade på ett förlag som konstnärlig ledare.

Fram till 1896 invigdes en viktig utställning med impressionistisk målning i Moskva. I denna utställning hade Kandinsky kontakt med verk av Monet (1840-1926) och påverkades verkligen, särskilt med en serie som innehöll höstackar.

I 30-årsåldern fattar Wassily ett beslut som skulle förändra hans liv för alltid. Han förnekar ett anställningserbjudande som professor vid University of Dorpat och bestämmer sig för att överge sin rättspraxis för att ägna sig åt konst.

Han flyttar sedan till Tyskland och tar lektioner i Anton Azbés studio. Således är han förtrollad av utomhuslandskapsmålning, medan han har en antipati mot praxis att rita en levande modell.

Kandinsky kommer nära andra målare och startar sina experiment i måleri, missbrukar former och färger. 1901 hjälpte han till med att grunda konstnärsföreningen Die Phalanx (A Falange), som ifrågasatte traditionell konst och föreslog nya sätt att skapa.

År 1904 träffar Kandinsky Gabriele Münter, som senare skulle bli hans andra fru.

Kandinskys abstraktion

Wassily är inspirerad av överflödet av färger som föreslås av fauvisme och börjar relativisera figurativ representation.

Hans partner, Gabriele Münter, var en expressionistisk konstnär och introducerar honom till tekniken att måla på glas, förutom att bidra med viktiga reflektioner över konst.

Runt 1910 och 1911 producerade målaren sina första dukar som kallades Improvisationer. Det var under denna period som konstnären blev bekant med Arnold Schönbergs musik, som skulle påverka honom att studera effekterna av musik i kombination med målning.

*Ofrälse* eller *första abstrakta akvarell* (1910) av Kandinsky. Detta anses vara det första abstrakta arbetet i den europeiska modernismens sammanhang

Kandinsky ansluter sig till andra artister 1911 och tillsammans bildar de den expressionistiska gruppen Der Blaue Reiter (Den blå riddaren).

Förutom honom var deltagarna Alexej von Jawlensky, Franz Marc, August Macke, Paul Klee och Marianne von Werefkin.

den blå riddareaffischen — Omslag av almanaken av *Der Blaue Reiter* (1912), av Franz Marc och Kandinsky

År 1912 publicerade han en bok om färgteori och dess psykologiska inflytande med titeln "Do spiritual na arte", ett verk som påverkade det konstnärliga universum.

Kandinsky älskade metafysiska teorier och använde samspelet mellan musik och bildkonst som ett kreativt verktyg. Man kan säga att han var en mystiker som trodde på transformation genom en innovativ konst som gav "inre" värden.

Om den kreativa processen sa han en gång:

Målning är en dånande sammandrabbning av motsatta världar förutbestämda för att tillsammans, i kampen och från den, skapa en ny värld som kallas arbete.

År 1914 på grund av den spända politiska situation som föregick första kriget (1914-1918) flyttar Kandinsky och Gabriele till Schweiz. Kort därefter går paret ihop.

Det var under tiden han var gift med Gabriele som målaren tog ett kreativt steg i sin produktion och etablerade sig som en avantgardekonstnär.

Från det ögonblicket bosatte sig Kandinsky i Moskva och genomgick en kreativ kris. År 1916 träffar han Nina von Andreevsky och året därpå, 51 år, gifter han sig med den unga kvinnan som är 23 år yngre än hans.

På grund av slutet av den tsaristiska regeringen och implantationen av sovjeter, eller arbetarråd, som ägde rum i Ryssland 1917, var det en stor konstnärlig sprudling. Konst vid denna tid fick kändis och konstnärer hade frihet att skapa. Senare samma år föddes målarens enda son, Vsevolod.

År 1918 tillträdde Kandinsky undervisningen hos State Art Laboratories. Från och med då blev han involverad i landets offentliga politik och hjälpte till att genomföra flera museer i Ryssland mellan 1919 och 1921.

Senare 1922 ställde konstnären ut sitt verk vid den första utställningen av sovjetisk konst i Berlin.

Kandinskys år på Bauhaus

1922 blev Wassily Kandinksy också inbjuden att gå med i lärarpersonalen vid Bauhaus School, som grundades 1919 av Walter Groupius, i Tyskland.

Under undervisningen i målningskurser kände konstnären sig lätt igen att återuppta målningen i sitt liv, som hade lämnats åt sidan under de år han arbetade för staten.

Bauhaus var en skola för arkitektur, design och konst vars lärare var flera viktiga konstnärer, såsom László Moholy-Nagy, Paul Klee, Marcel Breuer och Marianne Brandt.

Tillsammans med sin kollega och konstnär Paul Klee förbereder han uppsatsen Peka och sträcka på plan, som diskuterade abstraktion och relaterade den till musikalisk skapelse.

År 1925, på grund av instabilitet och politiskt tryck, flyttade Bauhaus från Weimar till Dessau.

Institutionen upplevde år av intensivt konstnärligt experiment, vilket skulle påverka all västerländsk konst. Tyvärr, 1933 Nazism börjar växa i Tyskland och ett av de första initiativen av Adolf Hitler gick för att bedriva skolans konst och aktiviteter, som stängdes i juli samma år.

Kandinskys sista år i Paris

På grund av den fientliga atmosfären i Tyskland bestämmer Kandinsky och hans fru att bo i Paris, Frankrike.

Där stöter konstnären på stora namn inom modern konst, som miro, Léger, Mondrian, Hans Arp och Sonia Delaunay, som också engagerar sig i Abstraction-Creation-gruppen, i London och New York.

wassily kandinsky — Kandinsky 1939 i sin ateljé i Frankrike

I Tyskland fortsätter hans konst att förföljas och hans verk konfiskeras av den nazistiska regeringen.

Wassily fortsatte att producera och producerade sex individuella shower. Hans sista skärm av största vikt var ömsesidigt vakna, tillverkad 1942.

Konstnären dog 78 år gammal, den 13 december 1944, offer för en stroke. År senare organiserar hans fru en utställning med mer än 2000 opublicerade verk av sin man.