FagundesVarela han föddes den 17 augusti 1841 i Rio Claro, i delstaten Rio de Janeiro. Hans familj flyttade ofta, eftersom författarens far var domare. 1862 började författaren jurist i São Paulo, en kurs som han inte slutfört. Dessutom hade han ett instabilt ekonomiskt liv, besökte det bohemiska livet och publicerade texter i vissa tidskrifter.
Varelas romantiska poesi är en del av andra generationen, därför presenterar den egenskaper som pessimism, sentimental överdrift och sjuklighet. Emellertid visar författaren, som dog den 18 februari 1875, spår av den första generationen - bucolicism och patriotism - och av den tredje - social kritik och avskaffande teman.
Läs också: Augusto dos Anjos - den mörkaste av brasilianska poeter
Biografi om Fagundes Varela
Fagundes Varela (eller Luís Nicolau Fagundes Varela) föddes den 17 augusti 1841 i Rio Claro (vid den tiden byn São João Marcos), i delstaten Rio de Janeiro. Hans far var domare i den här byn. Där bodde poeten sin barndom på en gård. År 1851, på grund av sin fars yrke, flyttade han till katalanska, i delstaten
Goiás.Därefter bodde hans familj i Angra dos Reis (från 1852), där Varela blev vän med författaren José Ferreira de Menezes; i Petrópolis (1854 till 1858); och i Niterói, dit han flyttade 1858. Året efter åkte han dock till São Paulo, där 1862 började jurist.
Liksom andra tiders poeter blev författaren bohem. för publiceras dikter i tidskrifter. Hans artikel "The modern drama" publicerades i Dramatisk tidskrift1860. Skrev också, Talestill Correio Paulistano1861. Året därpå chockade han sin familj genom att gifta sig med en cirkusartist som heter Alice Guilhermina Luande. Cirkusen, där poeten till och med reciterar några dikter, tillhörde sin frus far.
Sluta inte nu... Det finns mer efter reklam;)
Fagundes Varela mötte ekonomiska svårigheter och övergav sig till alkoholism. Detta hindrade honom inte från att fortsätta skriva eller, 1865, från att övergå till juridiska fakulteten i Recife. Men i år, din fru dog.
Således var poeten tvungen att återvända till São Paulo, där han året efter bestämde sig för att återvända till juridik, men snart övergav den igen och återvände för att bo på fars gård. Sedan gifte han sig med sin kusin Maria Belisária de Brito Lambert. År 1870 flyttade han till Niterói, där dog den 18 februari 1875, offer för en stroke.
Läs också: Casimiro de Abreu - en annan stor romantisk poet av andra generationen
Kännetecken för Fagundes Varelas arbete
Fagundes Varela anses vara en författare till ultra-romantik Brasilianskdärför har hans dikter följande egenskaper:
- fly från verkligheten
- Sjuklighet
- Pessimism
- sentimental överdrift
- Individualism
- kärlekstema
- idealisering av kvinnor
- Årets ondska: tristess och melankoli
- fruktansvärda lokus: stormig plats
Vidare präglas Varelas poesi av ångest och lidande. Några av hans dikter presenterar bucolicism och patriotism av första generationens. Poeten har också verser med ett religiöst tema, och trots att han officiellt är en del av den andra romantiska generationen betraktas han av vissa forskare som en författare till övergång mellan andra och andra tredje generationen. Således har hans poesi andra särdrag, såsom social kritik och avskaffande teman.
Verk av Fagundes Varela
- nattetid (1861)
- aurigreen-standarden (1863)
- röster från Amerika (1864)
- hörn och dräkter (1865)
- södra hörnen (1869)
- öknen och staden (1869)
- Anchieta eller evangeliet i djungeln (1875)
- religiösa sånger (1878)
- Lazarus dagbok (1880)
"Song of Calvary"
Dikten ”Song of Calvary”, publicerad i boken hörn och dräkter, är en av de mest kända i Fagundes Varela. Han är tillägnad minnet av författarens son, Emiliano, som dog med bara tre månaders liv, den 11 december 1863:
Du var favoritduvan i livet
Det över ett hav av ångest ledde
Hoppets gren. - Du var stjärnan
Det bland vinterdimmar glittrade
Pekar vägen till pantmäklaren.
Du var röra av en gyllene sommar.
Du var idyllen av sublim kärlek.
Du var ära, - inspirationen, - hemlandet,
Din fars framtid! - Ah! I alla fall,
Dove, - ödet pilen genomborrade dig!
Astro, - den nordliga stormen har svalt dig!
Tak, du föll! - Tro, du lever inte längre!
I sekvensen talar det lyriska jaget om tårar av längtan efter den "utdöda förmögenheten", efter "min själs son", "Última rosa / Att i denna otacksamma jord blomstrade!". Det döda barnet ses som ett hopp borta. Således beklagar det lyriska jaget att det inte längre kan vagga sitt barn på sina knän eller ha det bekvämt att se in i ögonen. Därefter nämner fadern sitt eget lidande och lidande liv, från vilket han ville fly genom döden:
åh! hur många timmar tillbringade jag sittande
Vid de vilda stränderna i havet,
Väntar på att livet försvinner
Som en skumflinga eller som frisen
Det lämnar båtmästarens logg i vatten!
Hur många stunder av galenskap och feber
Jag åt inte förlorat i öknarna,
Lyssnar på skogens rykten,
Och tittar i dessa dystra röster
Skill min dödssång!
Hur många nätter med ångest och delirium
Jag såg inte, bland skuggorna som lurade
Det fasansfulla geniets snabba passage
Må världen falla när galoppering går sönder
Från det vilda städet... Och allt kan packas!
O I lyric överväga det är orättvist att han, även om han söker döden, lever, medan sonen, "så ung, / så ren ännu, fortfarande gryning", är vald att dö. Sedan minns han första gången han tog barnet i famnen och kallade honom "min son!" Det lyriska jaget säger att ”Så mycket ljus har förblindat mig! Jag hade fel, jag var en man! ”, Och som straff för hans fel,” Gråt vid foten av korset, idag lider jag! ”.
Den poetiska rösten säger det sonen föddes inte i lyx, men hade mer än prinsar da Terra, eftersom det hade "kärleksaltare utan villkor!", förutom att inspirera "bördiga dikter" och ge glädje åt dem som tidigare bara hade sorg. Fadern avslutar sedan sin dialog med den döda sonen enligt följande:
Men inte! du sover i den oändliga barmen
Från skaparen av varelser! Säg det du
I vindens röst, i fågelskrik,
Kanske från vågorna i halt andedräkt!
Du överväger mig från himlen, vem vet,
I en ensam form av en stjärna,
Och det är dina strålar som min estrus värms upp!
[...]
Således är "Song of Calvary" en lång dikt, med decasyllable verser (10 poetiska stavelser). Den presenterar temat död, typiskt för den andra romantiska generationen, och den sentimentala överdriften, närvarande i adjektiv och utrop. Dessutom är det också möjligt att uppfatta den individualistiska karaktären, eftersom det poetiska jaget vänder sig helt till sin egen smärta.
av Warley Souza
Litteraturlärare