Надреализам: сажетак, карактеристике, уметници и дела

Надреализам је био једна од европских уметничких авангарди која се појавила у Паризу почетком 20. века.

Овај покрет је настао као реакција на рационализам и материјализам западног друштва.

Надреалистичка уметност није била ограничена на пластику, па је утицала и на друге уметничке манифестације: скулптуру, књижевност, позориште и биоскоп.

Порекло надреализма

У Европи је период између два рата (1918-1939) био познат као „луде године“. Дакле, неизвесност око превласти мира довела је до жеље да се „живи само у садашњости“.

У овом периоду незадовољства, неравнотеже и контрадикција настало је неколико уметничких покрета усмерених на нову интерпретацију и изражавање стварности.

Ови покрети постали су познати као „европске авангарде“. Надреализам је био једна од ових струја и имао је дадаизам и метафизичко сликарство Ђорђа де Кирица (1888-1978) као незаобилазан преседан.

instagram story viewer

цхирицо метафизичког сликарства — Конструкције *итали скуаре* (1913), Гиоргио де Цхирицо, је метафизичка слика, претеча надреализма

Андре Бретон (1896-1966), француски писац и бивши учесник Даде, раскинуо је са вођом покрета Дада Тристаном Царом.

Уз то, покренуо је у Паризу, 1924, Надреалистички манифест, који је свету донео нови начин гледања на уметност. Према њему, појам се састоји од:

СУРРЕАЛИСМО, с.м. Психички аутоматизам у чистом стању, путем којег се предлаже да се усмено, писмено или на било који други начин изрази функционисање мисли. Изговарање мисли, обустављање сваке контроле коју врши разум, несвестан било какве естетске или моралне бриге.

У манифесту су представљени надреалистички принципи, укључујући изузеће од логике и обожавање супериорне стварности, назване „дивном“.

Исте године је изашао први број часописа Надреалистичка револуција, која је објединила сва средства уметничког изражавања, уз привидно искључивање музике.

Главне карактеристике надреализма

На поједностављени начин можемо навести следеће карактеристике овог уметничког аспекта:

слободна мисао;
спонтана изражајност;
утицај психоаналитичких теорија;
стварање „паралелне стварности“;
стварање нестварних сцена;
уважавање несвесног.

Надреализам предлаже валоризацију фантазије, лудила и употребу аутоматске реакције. У овој перспективи, уметник мора да се препусти импулсу, бележећи све што му падне на памет, без бриге о логици.

Надреалистички уметници имали су за циљ да искористе потенцијал подсвести и снова као извор за стварање фантастичних слика.

Стога су ликовна уметност и књижевност виђени као средство за изражавање стапања снова и стварности у некој врсти апсолутне стварности, „надреалност".

У исто време, проучавало се психоанализу - углавном Сигмунд Фреуд - која је значајно утицала на надреализам.

Правци надреализма

У сликарству је надреализам имао два правца: надреалистичко сликарство фигуративни и апстрактан.

У оба је прилагодио технике аутоматско писање надреалистичких песника. Циљ је био ослободити ум свесне контроле и произвести ток идеја из подсвести. Ова дела су била апстрактна или фигуративна.

У другој перспективи, надреализам се заснивао на сложеним и педантним реконструкцијама света снова, где су предмети постављени у неочекиваној супротности.

Сазнајте више о:

фигуративна уметност
апстракционизам

Главни уметници и дела надреализма

Надреализам је имао нека истакнута имена, укључујући:

1. Мак Ернст

мак ернст флота — *точак светлости* (1925), рад Макса Ернста користећи технику *флота*

1925. немачки сликар Мак Ернст (1891-1976) - пре Даде - изумео је технику флота, реч која на француском значи "трљати".

Овом методом уметник трља оловку (или други материјал) на папир преко текстурне површине. Тако су се слике појавиле и користиле су се онако како су се појавиле, или су послужиле као основа за нови дизајн.

мак ернст епипхани — *Богојављење* (1940) Макса Ернста. Овде се користи техника *пресликача*

Уметник је такође користио пресликача, у коме се мастило поставља на површине попут стакла или метала и притиска на носач платна или папира. Добијени облици су затим креативно израђени.

2. Јоан Миро

Шпански сликар Јоан Миро (1893-1983) у свом делу "Харлекин карневал(1924-25), прешао границу између посматрања „спољног модела“ и симбола који су потекли из подсвести.

Иако заснован на цртежима направљеним у стању халуцинације, његов састав је високо организован интервенцијом свесне контроле.

Уметник на који је утицао Миро био је Американац Јацксон Поллоцк (1912-56).

3. Рене Магритте

ово није лула — До тада *Издаја слика* (1929), Магриттеово, једно је од његових најпознатијих дела

Белгијски сликар Рене Магритте (1898-1967) одбацио је наводну спонтаност аутоматизма као лажну.

Почео је да ради са сликама које су на први поглед деловале конвенционално, али којима је преклапањем дао бизаран карактер.

4. Салвадор дали

*истрајност памћења* (1931), шпанског сликара Салвадора Далија

Рођен у Шпанији, сликар Салвадор дали (1904-1989) постао је званични члан надреалистичке групе и дао јој нови замах својим методом параноичне активности. Сигурно је најомиљенији уметник када је у питању надреализам.

Далија су занимала ненормална ментална стања, а посебно халуцинације. Његове чудне слике приказане су на начин који подсећа на фотографију у боји.

Да бисте сазнали више о оквиру приказаном овде, прочитајте: истрајност памћења.

Надреализам у Бразилу

У Бразилу је надреализам извршио значајан утицај на модернистички покрет. Писац Освалд де Андраде био је један од највећих експонената.

У вашем Антропофагни манифест, у роману Серафим Понте Гранде и у комадима Човек то је коња и мртвих, можемо видети елементе који су повезани са надреалистичким техникама стварања.

Поред литературе, овај уметнички правац утицао је и на уметнике пластике: Тарсила до Амарал, Исмаел Нери и Цицеро Диас.

Да бисте сазнали више о другим уметничким покретима, прочитајте: