Симболика је уметнички покрет који се појавио у 19. веку и његове главне карактеристике су били субјективизам, спиритизам, религиозност и мистика.
У време када се развио, капитализам и индустријализација су се консолидовали на светској сцени, а неколико научних открића пренијело је идеју о еволуцији цивилизације.
Међутим, ово је на крају створило многе социјалне проблеме, као што су све веће неједнакости, што је навело уметнике да негирају идеју напретка.
Ова уметничка струја, која се манифестовала у књижевности и сликарству, приближила се романтичним идеалима субјективизма, идеализма и индивидуализма. Дакле, објективност је остављена по страни како би се створило простора за нови, субјективнији, индивидуалнији, песимистичнији и нелогичнији приступ.
Ако је с једне стране представљао везу са романтизмом, с друге стране, симболика је одбацивала идеје претходних покрета реализма, парнасизма и натурализма.
Удаљио се од естетске строгости и формалне равнотеже парнаског покрета, желећи да се дистанцира од крајњег материјализма и разума. На тај начин истражио је више духовних тема које представљају стварност на другачији и идеализованији начин.
Било је велико интересовање за дубља подручја људског ума, попут несвесног и подсвесног универзума, показујући личнију, емотивнију и мистериознију уметност.
Историјски контекст симболике
Покрет симболиста појавио се у последњим деценијама 19. века у Француској, у време када је европски континент био сведок успона индустријске буржоазије. Капитализам је ојачан ИИ индустријском револуцијом, омогућавајући индустријализацију неколико земаља.
Овај индустријски процес искористио је уједињење Немачке 1870. године и Италије следеће године. С друге стране, овај капиталистички напредак створио је велику социјалну неједнакост, доводећи до незадовољства најсиромашнијих радника.
У овој фази су многе иновације у научном пољу довеле до идеје о напретку, као што је, на пример, употреба електричне енергије, хемијских производа и нафте за производњу горива.
Стога постоји спор великих сила (попут Енглеске, Немачке и Русије) око диверзификације тржишта, потрошача и сировина.
Такође је тренутак неоколонијализма који фрагменте Африке и Азије, због империјализма неких индустријализованих европских земаља, сматра великим светским силама.
Коначно, сви ови фактори покренуће Први светски рат (1914-1918) почетком 20. века:
- напредак капитализма;
- пораст социјалних неједнакости;
- спор око економских и политичких интереса неких европских сила;
- империјализам и неоколонијализам подстакнути индустријализацијом.
С обзиром на ову панораму, симболистички покрет се појављује да изазове овај сценарио, супротстављајући се материјалистичким, научним и рационалистичким струјама које су превладавале, негирајући објективну стварност.
Поред тога, он подржава и слој друштва који је на маргинама процеса технолошког и научног унапређења који промовише капитализам.
Карактеристике симболике
1. противљење објективној стварности
Теме којима су се бавили симболистички уметници попут смрти, бола који постоји, лудила и песимизам су субјективни, удаљавајући се од објективне стварности и питања везаних за социјална сфера.
Пројекција је фрустрација, страх и разочарање, а симболика се појављује као начин порицања објективне стварности. Дакле, спиритуалистички идеали се поново рађају.
2. Трансценденција, мистика и духовност
Симболистичка уметност настоји да надиђе стварност кроз мистицизам и духовност, док покушава да пронађе одговоре на тескобу и бол у најдубљим деловима душе.
Ови фактори су директно повезани са историјским контекстом у који је уметнута ова уметничка струја, јер је овај тренутак обележен духовном кризом. То доводи до тога да уметници осећају и анализирају свет, ствари и бића на другачији начин.
3. присуство религиозности
Иако се неколико тема у симболистичкој уметности односи на мрачнији и тајанственији универзум, у неким делима је могуће идентификовати хришћанску визију у комбинацији са жељом да се побегне од стварности.
Обележена човековом потрагом за светим и осећајем тоталитета, симболистичка књижевност чини поезију неком врстом религије. Дакле, многи писци симболисти користе речи из литургијског речника које појачавају ову карактеристику, као што су: олтар, архангел, катедрала, тамјан, псалам, појање.
4. Вредновање „ја“ и људске психе
Супротно објективизму, у симболистичком покрету ја се цени и истина се проналази кроз људску свест.
На овај начин постоји велико интересовање за дубља подручја ума, попут несвесног и подсвести.
5. Нејасан, непрецизан и сугестиван језик
Симболика представља врло особен језик, обавијен велом мистерије, са великом изражајношћу и музикалношћу. Ови атрибути пружају делима нематеријалне и психичке идеале карактеристичне за покрет.
Стога је симболистички језик сугестиван, јер нешто сугерише уместо да га именује или објективно објашњава.
6. Прекомерна употреба говорних фигура
У симболистичким делима снажно су присутне фигуре говора, јер су поетска чула, звучности и сензације важнији од стварног значења речи.
Најчешће коришћене фигуре су: метафоре и поређења (која су усредсређена на поетски смисао); алитерације, асонанце и ономатопеје (које промовишу звучност); и синестезије (које сугеришу мешавину различитих чулних поља).
7. Преференција за сонете
Иако се испољило у прози, управо у поезији симболика је постигла велико признање.
Субјективни и лирски по карактеру, писци симболисти радије су изразили своје егзистенцијалне драме кроз сонете, фиксну поетску форму састављену од два квартета и две тројке.
8. Наставак романтичних елемената
Симболика заузима неке романтичне елементе, са циљем да се превазиђе опипљиви аспект ствари. Можемо навести субјективизам, ирационалност, укус за мистерију и ноћна окружења.
Дакле, теме које истражују оба покрета спајају се, као што су животни бол, људска мука, егзистенцијалне драме, дубока туга и незадовољство.
9. Валоризација симбологије, за разлику од сцијентизма
Симболистичка уметност супротставља се сцијентизму, постављајући питање ваљаности науке у објашњавању феномена природе.
Уметници симболисти верују да је наука ограничавајући, доводећи у питање њен апсолутни капацитет. На овај начин идеје се представљају на симболичан начин, за који се верује да је право значење свега.
10. Супротстављање механизму и апроксимација свемира снова
Симболистички покрет постаје одбацивање механизма кроз сан, космичку тенденцију и апсолут.
Удружени са унутрашњом сондом ума, хуманистички уметници тражили су објашњења кроз снове, где онирички универзум (који се односи на снове) био је део субјективне стварности и контемплативних стања.
Погледајте више о Карактеристике симболике.
Симболика у Бразилу
Симболика у Бразилу започела је 1893. године објављивањем дела Цруз е Соуса-е: Мисал (проза) и Копче (поезија). Овај покрет се наставио до 1910. године, када је започео предмодернизам.
Тренутак је један од политичких превирања, јер је Проглашењем Републике 1889. године држава пролазила кроз тренутак транзиције. Постоји, дакле, трансформација на политичкој сцени, преласком из монархијског у републички режим.
Оснивањем Републике Мача 1889. године, неки сукоби су настали због политичке кризе и спора око моћи.
Тако је постојала Федералистичка револуција (1893-1895), која се догодила у јужним државама земље, и Револта да Армада (1891-1894), која се догодила у Рио де Жанеиру.
Тако се усред овог контекста несигурности и незадовољства појављује симболистички покрет.
Сазнајте више о Симболика у Бразилу.
Главни бразилски песници симболисти и њихова дела
Поред претече покрета, Цруз е Соуса, Алпхонсус де Гуимараенс и Педро Килкерри заслужују да буду истакнути у бразилској симболистичкој поезији.
Јоао да Цруз е Соуса (1861-1898), рођен у Флорианополису, Санта Цатарина, био је најважнији симболистички песник. Син робова, имао је лагодан живот међу аристократском породицом која му је помагала у учењу.
Иако је написао неколико песничких текстова, за живота је објавио само два дела: Копче (1893) и Мисал (1893). Мисал је дело које садржи песме написане у прози, док Копче представља 54 песме, од којих 47 сонета.
Остали његови списи објављени су постхумно: Евоцатионс (1898), фарови (1900) и Најновији сонети (1905).
Жртва расних предрасуда, писац се борио за ствар црнаца. Његов рад је врло разнолик и окупља теме као што су: опседнутост белом бојом, бол, смрт и песимизам.
Видети испод једне његове песме, објављене у његовом песничком делу Копче (1893).
Акробат бола
Смеје се, смеје се, у бурном смеху,
као кловн, како неспретан,
нервозан, смех, у апсурдном, надувеном смеху
ироније и насилног бола.Од грозног, крвавог смеха,
протресе звона и згрчи се
скок, гавроцхе, скок кловн, избушен
муком ове споре агоније ...Бис се тражи и бис се не презире!
Идемо! напните мишиће, напните се
у оним језивим пируетима од челика ...И мада паднете на земљу дрхтећи,
утопљен у твојој стаситој и врелој крви,
смех! Срце, најтужнији кловна.
Алпхонсус де Гуимараенс (1870-1921), рођен у Оуро Прету, Минас Гераис, био је један од великих песника симболистичког покрета, представљајући религиозно дело мистичног, духовног и сентименталног карактера.
Најприсутније теме у његовом песничком делу су: бол љубави, чежња за вољеним и смрт. То је зато што је велика љубав његовог живота, његова рођака Цонстанца, умрла врло млада.
Из његовог дела издвајају се: Сепетагодишњице туге наше Госпе (1899), Мистиц Мистресс (1899), Кириале (1902), паувре лира (1921) и Пасторално за вернике љубави и смрти (1923).
У наставку погледајте једну од његових најеблематичнијих песама, објављену у књизи Пасторално за вернике љубави и смрти, 1923.
Исмалиа
Када је Исмалиа полудела,
Стајао је у кули сањајући ...
видео месец на небу,
На мору је видео још један месец.У сну који си изгубио,
Све је било окупано месечином ...
Желео сам да се попнем на небо,
Хтео сам да сиђем на море ...И, у свом лудилу,
У кули је почео да пева ...
Било је близу неба,
Било је то далеко од мора ...И као анђео обешен
Крила за летење ...
Желео сам месец на небу,
Хтео сам месец са мора ...крила која ти је Бог дао
Заурлали су од пара до пара ...
Душа ти се узнела на небо,
Његово тело се спустило до мора ...
Педро Килкерри (1885-1917) био је новинар и поред објављивања неколико хроника и чланака у новинама, посветио се симболистичкој поезији. Сматрали су га једним од највећих песника покрета, који су недавно открили критичари.
За живота Килкерри није објавио ниједно дело, међутим, његови списи су сакупљани постхумно. Разноликом поезијом истражује неколико тема повезаних са религиозношћу, мистиком, сновима и љубављу.
У наставку погледајте једну од његових песама, написану 1907. године и објављену у делу Килкерри Ревиев, аутор Аугусто де Цампос.
испод грана
У Естио је. Душа, овде, звучи ми,
На мом коњу - под плавокосом прашином
Да сунце киши - и то ме нема целог живота
На мом коњу, низ цесту.Тамо! овај кад ти напишем високо црево
Под зеленом крошњом живимо.
А кад дође ноћ, ломача се запали
Ко је сада претворио пепео од ломаче.Проведи свој живот кроз село... Је живот
Носим њено певање, птице у грудима,
Шта ако их је то одвело у моју младост ...Свака илузија цвета препорођена;
Флора, препорођена до прве чежње
Твоје љубави... на крилима Саудаде!
Сазнајте више о Аутори бразилске симболике.
Симболика у Португалу
Симболика у Португалији обухватала је период између 1890. и 1915. године, када је почео модернизам.
У земљи је овај покрет настао усред кризе монархије и инаугурисан 1890. објављивањем дела веслачи, писца Еугенија де Кастра.
веслачи је збирка песама која је написана по повратку њеног аутора из Француске, где је ступио у контакт са песницима симболистима, чији је покрет већ утицао на португалску књижевност.
Сазнајте више о Симболика у Португалу.
Главни песници португалских симболиста и њихова дела
Поред Еугенија де Кастра, издвајају се португалски песници симболисти: Антонио Нобре и Цамило Пессанха.
Еугенио де Цастро (1869-1944), рођен у Цоимбри у Португалији, дипломирао је Леттерс, као претеча симболистичког покрета у Португалу.
Његов рад подељен је у две фазе: симболистичку и неокласицистичку. У првој фази, његови списи откривају његов приступ темама и музикалност симболике. У другој фази, његова дела заузимају аспекте класичне књижевности.
Из његовог песничког дела издвајају се књиге: веслачи (1890), сати (1891), Интерлуде (1894), Саломе и друге песме (1896) и пропустити небо (1899).
Сан (одломак из песме)
У нереду, који полуди, фета задрхти ...
Сунце, небески сунцокрет, бледи ...
И песме спокојних умирујућих звукова
Течно побегну, пуштајући фини цвет сена ...звезде у њиховим ореолима
Сијају злокобним сјајима ...
Цорнамусес и цроталос,
Цитоле, цитре, систрос,
Звуче меко, поспано,
Поспан и мекан,
Ин Милдс,
Мекани, полагани јауци
акцената
озбиљно
Софт ...Цвет! док се у нереду задрхта фета
А сунце, небески сунцокрет бледи,
Учинимо ове звукове тако спокојним и пријатним,
Побегнимо, Цветићу! На цвет ових цветајућих сена ...
Антонио Нобре (1867-1900), рођен у Порту у Португалији, био је песник симболиста који је дипломирао право у граду Паризу. Тамо је 1892. објавио своје најзначајније дело у симболистичком покрету: Само. Ова књига окупља неколико песама које истражују теме попут чежње и дубоке туге.
Остали његови списи објављени су постхумно, као што су: растанци (1902), први стихови (1921) и темеља (1983)
Вида (одломак из песме објављене у делу Само)
Велике јесенске очи! мистична светла!
Тужније од Љубави, свечано као крстови!
О црне очи! Црне очи! боје очију
Са насловнице Хамлета, са гангрена Господњих!
О очи црне као ноћи, као бунари!
О чесме месечине, у телу све кости!
О чиста као Небо! о тужно како узимаш
Одметници!О мрачна среда!
Ваша светлост је већа од светлости три Пуна месеца
Ви сте ти који осветљавате затворенике, у ланцима,
О свеће помиловања! лампе Доом!
О сјајне јесенске очи, пуне Милости!
Очи упаљене као деветнице олтара!
Генијалне очи, где Бард мочи перо!
О угљеви који пале ватру старих дама,
Ватра оних који постављају линије у мору ...
Светионик траке који води Навигаторе!
О кријеснице које пале шетаче,
Више оних који иду дилижансом кроз планине!
О Коначно Крајње Удружење оних који одлазе са Земље!
Цамило Пессанха (1867-1926), рођен у Цоимбри у Португалу, био је аутор који је најбоље одговарао карактеристике симболистичког покрета и тренутно се сматра главним изразом кретање.
У свом раду користи неколико фигура говора карактеристичних за покрет, поред тога што представља поезију пуну симбологија и са снажном музикалношћу. Најистраженије теме повезане су са песимизмом, болом, тугом и смрћу.
Цлепсидра то је његова једина књига песама која је објављена 1920. Остатак његових списа објављен је постхумно.
Пут (песма објављена у делу Цлепсидра)
Сањам сурове снове; у болесној души
Осећам неодређени прерани страх.
Плашићу се на ивици будућности,
Обливен чежњом за садашњошћу ...Недостаје ми овај бол који узалуд тражим
Из груди потерајте врло грубо,
Када се онесвестите над заласком сунца,
Покриј моје срце тамним велом ...Јер бол, овај недостатак хармоније,
Сва рашчупана светлост која сија
Душе лудо, небо сада,Без њега срце није готово ништа:
Сунце где је свануло,
Јер зора је само кад заплачеш.
Прочитајте више о симболистичка поезија
Симболика у Европи
Симболистички покрет имао је порекло у Француској средином 19. века, а у литератури је започео 1857. године објављивањем дела зло цвеће, француског песника Цхарлес Бодлер.
У то време је ова књига била цензурисана јер садржи поезију са еротским, сензуалним и мрачним темама. У наставку погледајте сонет Цхарлеса Бодлера у својој књизи цвеће зла:
Преписка
Природа је живи храм у коме су стубови
Често омогућавају филтрирање необичних завера;
Човек га пређе усред гаја тајни
Да вас тамо вребају њиховим познатим очима.Као дуги одјеци који бледе у даљини
У вртоглавом и суморном јединству,
Пространа попут ноћи и светлости,
Звукови, боје и парфеми се хармонизују.Постоје свеже ароме попут меса за дојенчад,
Слатко попут обое, зелено попут ливаде,
А други, већ распуштени, богати и тријумфални,Са флуидношћу онога што се никад не завршава,
Као мошус, тамјан и смоле са Оријента,
Нека слава узвисује чула и ум.
Међутим, тек 1886. године грчки песник Јеан Мореас (1856-1910) први је употребио израз „симболизам“. написао је Манифест симболиста излажући принципе уметности која се више бави духовношћу и сензацијама.
Том приликом Мореас је идентификовао три велика уметника француске симболистичке књижевности: Шарла Бодлера (1821-1867), Стефана Малармеа (1842-1898) и Пола Верлена (1844-1896).
Поред Француске, у симболистичком покрету истакле су се и друге европске земље попут Шпаније, Италије, Енглеске, Немачке и Русије.
Тако су поред најзначајнијих француских песника симболиста (Шарл Бодлер, Степхане Малларме, Паул Верлаине и Артхур Римбауд), можемо поменути руске песнике Виатцхеслав Иванов (1866-1949), Андреи Биели (1880-1934) и Александер Блок (1880-1921).
разумети више о Симболистички језик.
Симболика у ликовној уметности
Иако је симболика започела као књижевни покрет, она је такође процветала у ликовној уметности, посебно у сликарству.
На симболистичко сликарство директно је утицала поезија француских песника Степханеа Маллармеа, Паул Верлаине-а и Артхур-а Римбауд-а, која је такође уметност у супротности са реализмом.
На тај начин сликари су се у својим делима приближавали тамним, сновим и духовним темама, користећи хладније и тамније боје.
Неки од француских сликара који су имали велико значење били су: Густаве Мореау (1826-1898) и Одилон Редон (1840-1916). Поред њих, вреди поменути и дела Немца Царлоса Сцхвабеа (1866-1926). Погледајте неке од његових екрана у наставку:
Проверите своје знање о симболистичком покрету помоћу Питања о симболици.