Јацксон Поллоцк: живот и рад

Јацксон Поллоцк (1912-1956) био је амерички уметник веома важан за свет уметности у првој половини 20. века.

Може се сматрати једним од стваралаца апстрактног експресионизма или акционо сликарство. Овај аспект уметности ценио је, пре свега, спонтани импулс, поред тога што је давао велику важност телесном и гестуалном покрету у време настанка дела.

Поллоцк је упамћен као уметник који је максимално искористио технику познату као „капање“. Овом методом сипао је течну боју на платно, стварајући апстрактне композиције са замршеним линијама и непредвидивим узорцима.

На њега су у великој мери утицале европске модернистичке авангарде, док је постао референца за нове генерације уметника.

Јацксон Поллоцк Биографија

Паул Јацксон Поллоцк рођен је у Цоди-у, САД, 28. јануара 1912.

Син Стеле Меј и ЛеРоја Поллоцка, био је најмлађи од шесторо деце пара. Његов отац се бавио пољопривредом, а касније је био државни службеник као геодет. Његова мајка је потицала из породице ткача и била је кројачица.

Када је Јацксону било само 10 месеци, породица се преселила и од тада Поллоцк борави у неколико америчких градова, али се више никада није вратио у Цоди.

instagram story viewer

Поллоцк је био компликован младић и избачен је из школе 1928. Касније се упишите у Приручник за уметност у средњој школи из Лос Анђелеса у Калифорнији, из чега је такође забрањен.

Уметност почиње правилно да проучава 1930. године, када одлази у Њујорк, следећи кораке свог брата Чарлса Поллоцка.

У то време браћа студирају на Лига студената уметности са америчким уметником Тхомасом Хартом Бентоном, важним муралистом који је у своја дела унео регионалистичку тему.

уметничка каријера

Поллоцк је 1936. године дошао у контакт са течном бојом током искуства у Њујорку са мексичким уметником Давидом Алфаром Сикуеиросом.

1940. уметник је створио дела Мушко и женско и Састав са ливањем И., у којој користи неколико техника, укључујући ону изливања боје на платна.

Између 1938. и 1942. био је укључен у уметнички пројекат који је развио Воркс Прогресс Администратион, значајна агенција која је изводила пројекте јавних радова и запошљавала многе уметнике 1930-их.

У овом периоду уметник тражи психолошку помоћ за лечење зависности од алкохола, подвргавајући се јунговској психотерапији код др Јосепх Хендерсон-а, а касније и код Др. Виолет Стауб од Ласзла.

Лечење са Хендерсоном темељило се на Поллоковом сопственом раду. Техникама уметничке терапије лекар је уметнике цртао и сликао у третман, како би радио са разним јунговским концептима, као што је колективно несвесно.

Поллоцк је 1943. године насликао фреску куће Пегги Гуггенхеим, важног колекционара уметника и мецене. Уметност је рађена на огромном платну и интегрисана у кућу. Критичари тог времена заносили су се и сматрали Поллоцово дело изванредним.

Капање (или капање)

Поллоцк има идеју да ствара ређајући велика платна на поду студија и користећи цело тело као инструмент за стварање апстрактних композиција.

Овај начин сликања инспирисан је техником капље(на португалском, кап по кап), измислио Мак Ернст, уметник који је био део надреализам.

Поллоцк је, међутим, уметник који је највише користио ову методу, која је била веома важна за њен развој. Екран "Један" (1950), важно дело акционо сликарство.

Једна од најзначајнијих карактеристика овог начина сликања била је чињеница да је уметник требало да „уђе“ на платно, да изведе перформансе велике покрете и утисните свој гест, готово попут плеса, пренесен у облику линија, прскања и спонтаних текстура.

На крају је и само дело било компоновано до тренутка настанка, слично изведби.

Поллоцк је 1951. године престао да прави слике користећи ту методу.

Утицај Ли Краснера на Поллоцкову уметност

миловац и лее краснер — Јацксон Поллоцк и Лее Краснер у сликарском атељеу

Јацксон Поллоцк је учествовао на изложби у Галерија МцМиллен, 1942. У истој емисији су се појавила и дела уметника Лее Краснера, који је био импресиониран Поллоцк-овим делима. Тада је одлучила да уметника неочекивано посети.

Одатле њих двоје започињу љубавну везу и венчавају се 1945. године интимном церемонијом, са само два сведока.

Касније успевају да купе кућу позајмицом од Пегги Гуггенхеим. Резиденција је имала шталу коју је Поллоцк претворио у свој атеље. Краснер је пак производио у мањој соби, унутар куће.

Била је од суштинског значаја за рад њеног супруга, снажно помажући и утичући на његову производњу. Ово откриће почело је да се разматра тек 60-их година, са напретком феминистичког покрета.

Уметник је имао велико знање о модернизам и било је у складу са оним што се очекивало од иновативне уметности. Затим режира и ажурира Поллоцка, који прилагођава њену продукцију како би постала савременија.

Поред тога, Краснер је Поллоцка контактирао са разним колекционарима, власницима галерија и уметничким критичарима, што му је било неопходно за консолидацију.

Краснерова продукција је била потцењена и постојала је неправедна сумња да је у своја дела уграђивала креативне елементе Поллоцка.

Због ових догађаја, уметници је било тешко да се афирмише у уметничком свету, а да се на њен рад не гледа као на „анекс“ мужевог дела.

Поллоцк-ове последње године

Поллоцк је престао да слика 1955. године и почео да производи скулптуре.

Од 1956. године његов брак са Краснером пролази кроз превирања, због алкохолизма и неверства према Рутх Клигман, другој уметници апстракционизма.

11. августа 1956. Поллоцк претрпи саобраћајну несрећу док вози пијан, умирући у 44. години. У аутомобилу су били Рутх Клигман, која је преживела, и њена пријатељица Едитх Метзгер, која такође умире.

Након мужеве смрти, Краснер премешта свој студио у шталу у којој је Поллоцк радио.