О. П.поновни модернизам представља, у бразилској литератури, а транзициони период, пошто су, с једне стране, уметнички токови реализма, натурализма, симболике и парнасизам, покрети су започели у другој половини 19. века, а, с друге стране, већ су били присутни писци и уметници који су у својим делима излагали доказе о томе шта ће резултирати 1922. Недеља модерне уметности.
Прочитајте такође: Мацхадо де Ассис - главни бразилски аутор реалистичке естетике
Карактеристике бразилског предмодернизма
Аутори бразилског предмодернизма, упркос томе што су у својим романима представили, карактеристичне особине рреализам и натурализма и у његовим песмама, елементи симболике, два аспекта су се истицала као типичне ознаке покрета у питању: приступ бразилској стварности и употреба језика.
Приступ бразилској стварности: писци предмодернизма бавили су се питањима везаним за свакодневни живот Бразилаца, односно занимали су их за свакодневни живот становништва, што је резултирало делима социјалне природе. Треба напоменути да се у реализму и
ненатурализам њени аутори су такође били заинтересовани за стварност, али оно што се у 19. веку прижељкивало било је повезано са универзалном стварношћу блиско повезаном са човеком, односно са стварношћу својственом сваком човеку.Употреба језика: аутори пре-модерниста настојали су да конструишу једноставан и разговорни језик, који ће бити главна естетска застава модернизма из 1922. године. Од предмодернистичких аутора, Лима Баррето (1881-1922) се највише истакла у овом покушају да дела напише на приступачном језику, блиском тренутној оралности у земљи. Овај покушај аутора Тужан крај Поликарпо поста (1915) писања на једноставном језику, често страном нормама стандардног португалског, резултирао критикама током периода у којем је писао, углавном од интелектуалаца и аутора Парнаси.
Аутори предмодернизма
Еуцлидес да Цунха (1866-1909)
![Еуцлидес да Цунха је аутор књиге „Ос сертоес“, приповетке која кроз јединствену структуру прича причу о рату Цанудос.](/f/7183221562603493e91595863d3cbe83.jpg)
Рођен у Рио де Јанеиру, овај аутор се прославио објављивањем 1902 конструкције залеђа, књига у којој приповеда о искуствима која је имао у Сламнати рат, која се догодила у унутрашњости Бахије између 1896. и 1897. године, где је деловао као дописник листа Држава С. Паул.
У залеђа, аутор, заснован на научним теоријама које су биле на снази у то време, попут детерминизам, О. позитивизам, поред знања из социологије и географије, он је тражио не само да опише оно што је видео у рату Цанудос, али и објашњавају, уз помоћ ових области знања, шта се дешавало у унутрашњости Бахиа.
У овом раду изражавајући снажна брига за социјалну страну свакодневног живота обичног човека, једна од главних карактеристика предмодернизма, Еуцлидес да Цунха анализира Рат сламе као чињеница која произилази из политичке и економске изолације коју је искусило североисточно залеђе. Аутор, дакле, оспорава званичну верзију према којој су становници Цанудоса имали намеру да униште Републику.
Обратите пажњу на одломак из залеђа у коме је забележена ауторова забринутост за људску димензију:
„Земљорадник је, пре свега, утврда. У њему нема исцрпљујућег рахитиса неурастеничних метизова на обали.
Његов изглед, међутим, на први поглед открива супротно. Недостаје му беспрекорна пластичност, перформансе, врло исправна структура атлетских организација.
Неспретно је, неспретно, криво. Херцулес-Куасимодо, одражава изгледом типичну ружноћу слабих. Ходање без чврстоће, без апломбуса, готово џиновско и вијугаво, изгледа као преведени раздвојени удови. “
Да бисте сазнали више о овом важном аутору бразилског предмодернизма, прочитајте: Еуклид да Куња.
Не заустављај се сада... После оглашавања има још;)
Лима Баррето (1881-1922)
Рођена у Рио де Јанеиру, Лима Баррето, списатељица скромно порекло и потомак црних робоваздрага, сматра се једним од главних бразилских предмодернистичких аутора. Аутор огромног дела, који се састоји од Талес, хронике и романа, није имао одобрено његово име за пријем на бразилску Академију писама. Његово главно дело, роман Тужан крај Поликарпо поста, објављено 1915. године, као и друга ауторска дела, изражава основне карактеристике предмодернизма, попут употреба популарнијег језикар је представљање заплети усредсређени на свакодневни живот обичних мушкараца.
Тако се у делима Лиме Баррето уочава критички поглед у односу на бразилску стварност. У Тужан крај Поликарпо постана пример, примећује се приповедање око живота Полицарпо Куаресма, а изузетно националистички државни службеник који своје снове види исфрустрираним. Његов тужни крај, када је главни јунак убијен по налогу Флориано Пеикото, изражава критички став Лиме Баррето о онима који врше економску и политичку моћ.
Обратите пажњу на одломак из овог дела, када протагониста затвори тадашња диктаторска влада, која карактерише употребу једноставног језика, без формална усавршавања, блиска колоквијалности, и критички садржај, обележен песимизмом лика који подлеже влади која је раније, патриотски, подржаће:
„Умро бих, ко зна да ли те ноћи? И шта је он урадио са својим животом? Ништа. Све је узела иза фатаморгане проучавања своје земље, јер ју је толико волела и желела, да би допринела својој срећи и просперитету. Провео је на томе своју младост, своју мушкост такође; и сад кад је био у старости, како га је она наградила, како га је наградила, како га је украсила? Убивши га. И шта у свом животу није пропустио да види, да ужива, да ужива? Све. Није играо, није играо, није волео - сву ону страну постојања која као да избегава мало своје неопходне туге, није видео, није окусио, није искуство."
Ако желите да сазнате више детаља о животу и делу овог аутора, посетите наш текст: Лима Баррето.
Монтеиро Лобато (1882-1948)
Сао Пауло у граду Таубате, Монтеиро Лобато је сматран једним од најважнијих бразилских писаца, посебно у погледу дечје књижевности. Упркос великом значају који потиче из његове литературе написане за децу, посебно објављивањем низа књиге од Локалитет жути детлић, аутор је у историји бразилске књижевности такође обележен објављивањем ради са јаким регионалним садржајем, попут књиге прича мртви градови,објављен 1919.
У овом раду, Монтеиро Лобато представља низ кратких прича у којима заплети се одвијају у долини Параиба, Регија Сао Паула између Сао Паула и Рио де Жанеира. У овом подешавању на селу, аутор размишља о декаденција сеоског живота, а врхунац овог размишљања је прича „Урупес“, у којој глуми познати лик Јеца Тату, који многи критичари видели као симбол карикатуре који је аутор створио да исмева човека из поље. Међутим, Монтеиро Лобато није критиковао самог лика, већ контекст који га је довео у такву беду.
Увек врло контроверзан, за себе је скренуо пажњу света писма и уметности положајаментконзервативни, у чланку под насловом „Параноја или мистификација“, објављеном 1917. у новинама Држава С. Паул. У овом чланку представља критику изложбе модернистичке уметнице Аните Малфатти, једне од главних фигура Недеље модерне уметности 1922. године. Према Лобату, стварање овог важног модернистичког сликара било би резултат „менталне деформације“.
Критичар одређених понашања која је приметио код уметника и код бразилске популације у првим деценијама 20. века, као нпр. послушност страним узорима и фанатични национализам, Монтеиро Лобато није намеравао да естетски иновира своју књижевност, а још мање продубљује психолошке димензије својих ликова, већ је настојао да од свега, бити заносна приповедачица, која се по могућности одвијала у унутрашњости земље, користећи, за ово, језик једноставно. Прочитајте одломак из приповетке „Урупес“ у којој је представљена Јеца Тату:
„Јадна Јеца Армадилло! Како сте лепи у романси, а ружни у стварности!
Јеца Мерцхант, Јеца Фармер, Јеца филозоф…
Када присуствује сајмовима, сви ускоро погоди шта он доноси: увек ствари које природа просипа кроз шуму и само човеку кошта гест пружања руке и брања - кокосов орах туцум или јиссара, гуабиробас, бацупарис, маракуја, јата, пињоли, орхидеје; […]
Његова велика брига је да истисне све последице закона најмањег напора - и у томе он иде далеко.
Почиње на адреси. Његова кућа од сламе и блата насмејава и смеје се животињама које живе у јами. Чиста уста Бушмана. Нема намештаја. Кревет је уска периферија постављена на неасфалтираном поду. “
Аугусто дос Ањос (1884-1914)
Рођен у Параиби, Аугусто дос Ањос је један од главних песника бразилске књижевности. Његова поезија има посебност презентације типичне одлике симболизам и натуралистичког сцијентизма, иновација која га чини ситуираним као песника предмодерне.
Написао једно дело, књигу песама Ја, објављено 1912. ти песме који чине ову књигу имају као главну карактеристику употребу а језик узет као антилиричан, обележен изразима као што су „спутум“, „црв“, „ларва“ итд. На тематском нивоу примећује се појава проблема повезаних са смрћу, трупним распадањем, изметом људског тела (гној, сперма, итд.), Што резултира сценариј сталног песимизма, у којем лирско ја види себе тескобно, тескобно, лишено снова и наде. Најпознатија његова песма носи наслов „Интимни стихови“. У њему можете видети главне карактеристике писања Аугусто дос Ањоса, прочитајте га:
интимни стихови
Видиш?! Нико није гледао страшног
Покопавање ваше последње химере.
Само незахвалан - овај пантер
Био је то нераздвојни сапутник!
Навикните се на блато које вас чека!
Човек, који је у овој бедној земљи,
Живот, међу зверима, осећа се неизбежно
Треба бити и звер.
Узми шибицу. Запали цигарету!
Пољубац, пријатељу, је предвечерје спутума.
Рука која милује иста је она рука која каменује.
Граце Спидер (1868-1931)
Рођен у Сао Луису, Маранхао, милост паук дебитовао у литератури са романса Цанаан, објављено 1902. Ситуиран је као предмодернистички писац, јер у овом делу изражава тенденције природњаци и симболисти, што је заједно резултирало јединственом литературом, која је указала на доказе о ономе што ће се проблематизовати са већим нагласком у 20. веку и на почетку 21. века: питање расе.
У Цанаан, радња се врти око два немачка имигранта у држави Еспирито Санто. Један од ових ликова, по имену Милкау, заузима се за мисцегенатион између Немаца и других народа, док се други лик, зван Лентз, противи овом процесу, који би, по његовом мишљењу, резултирао слабљењем аријевске расе. Обратите пажњу на одломак из овог дела у којем двојица протагониста расправљају о расном питању:
„—Расе су цивилизоване фузијом; у сусрету напредних раса са девицом, дивљим расама постоји конзервативни одмор, чудо подмлађивања цивилизације.
- То ће увек бити инфериорна култура, цивилизација мулата, вечити робови у побунама и падовима. Док раса која је производ такве фузије не буде елиминисана, цивилизација ће увек бити мистериозна измишљотина, сваког минута уништена сензуализмом, бестијалношћу и сервилношћу црнаца “.
Погледајте такође:Мучно: роман написао Грацилиано Рамос
Предмодернизам у Европи
У Европи су се у првим деценијама 20. века појавили уметнички трендови, који се сматрају авангардним, односно новина коју су представили учинила их је авангардним. Француског порекла, авангарда, реч авангарда значи „оно што иде напред“.
футуризам
Објављивањем Манифестовати футуристички, 1909, и објављивање Манифестовати ттехничар од тамоитература футуристички, 1912. године, Маринетти је поставио темеље европских авангарда, предлажући револуцију у уметности и књижевности.
Главне смернице, у односу на литературу, биле су: употреба слободног стиха, неупотреба интерпункције, укидање придеви и прилози, брисање лирског ја усредсређено на психолошко „ја“ (давање предности објективности над субјективношћу).
У Португалу су главни поборници неких футуристичких техника били песник Фернандо Пессоа; у Сједињеним Државама, песник Валт Вхитман; у Бразилу песник Освалд де Андраде.Да бисте боље упознали ову европску авангарду, прочитајте текст: Футуризам.
Кубизам
Кубистички покрет, започет у Француској 1907. године, имао је за главне представнике шпанског сликара Пабло пицассо и француски песник Аполинер.
У сликање, уметници овог покрета неговали су представљање циљева употреба геометријских фигура и правих углова. Они такође шире технику колажа, која се састоји од стварања слика преко других, изрезаних из новина, часописа, реклама.
У књижевност, песници су своје песме компоновали кроз истраживање графичког простора књиге, сређивање стихова и строфа у циљу стварања слика. Што се тиче нивоа садржаја, кубистичке песме изражавале су мешавину тема, преклапања времена и простора, што је резултирало фрагментацијом мисли која се огледала у песничким текстовима. Да бисте сазнали више о овој европској авангарди, посетите: Цубизам.
![Пабло Пицассо, главни уметник кубизма, аутор је дела „Гуерница“, дела које се односи на шпански грађански рат. [1]](/f/0f2099f56f27301b1bd21c43b2d58c07.jpg)
Експресионизам
Позвани експресионисти у Немачкој и Фаувес у Француској, уметници експресиониста су ценили израз уметникове субјективности, односно његовог унутрашњег света, тако да би уметничко дело морало бити директан одраз унутрашњости онога ко га сачињава. Стога се супротставио импресионизму, покрету који је ценио супротно од онога што је експресионизам предлагао, будући да је Уметници импресиониста веровали су да уметничко стваралаштво претпоставља из процеса у коме је спољашњост утицала на унутрашњост уметник.
На књижевном плану, експресионизам дао приоритет употреби фрагментираног језика, одсуство субјекта у синтаксичком периоду, употреба слободног стиха, критика буржоаских вредности, попут конзумеризма и социјалне равнодушности. Сазнајте више о овом врхунском врху тако што ћете посетити: Икпресионизам.
Дадаизам
Покрет дадаист, настао током Први светски рат, имао је за вођу уметника Тристана Цара, а као центар дифузије град Цирих, Швајцарска, јер је ова европска земља током рата остала неутрална. Уметничка дела овог покрета коју карактеришу непоштовање, недостатак логике, агресивност. Тако су ови уметници, окупљени у кабареу Волтаире, културном простору у Цириху, декламовали и изводили прожете повицима, псовкама и стриповима. Сврха ове естетике била је да изрази пропадање човечанства суочени са ратним страхотама и немоћи традиционалне уметности.
У пластичној уметности истиче се уметник Марцел Дуцхамп. У литератури се издваја песник Лудвинг Кассак, одговоран за изградњу фонетских песама, у којима преовлађује графичка репродукција различитих звукова. Још један репрезентативни песник био је Андре Бретон, који је касније постао оснивач надреализма.
![„Порцелански писоар“, Марцела Дуцхамп-а, једног од најпознатијих дада уметника. [2]](/f/779bbd24e0562bf9bdf2125a754c6157.jpg)
Надреализам
Започео у Француској, након објављивања Манифест од сурреализам, објавио 1924, Андре Бретон, Тхе кретање сурреалиста имао за циљ обједињавање уметности и психоанализе, углавном имајући сан као замишљени извор уметничког стварања. У том смислу, важно је запамтити да су студије о Сигмунд Фреуд, оца психоанализе, били су широко распрострањени у то време.
Такође је ценио уметнички аутоматизам, која се састојала у томе да на платну репродукује све што је уметнику пало на памет, без филтера, битно је било изражавање подсвести без икакве рационалне контроле. На тај начин су постали уобичајени нелогизам, сањарење, хипноза итд.
У литератури су се посебно истакли оснивач покрета Андре Бретон, Лоуис Арагон и Антонин Артауд. У пластичној уметности најважнији су били шпански уметник Салвадор Дали, Јоан Миро и Мак Ернст. Надреализам се такође манифестовао у кинематографији, а Шпанац Луис Буњуел био је главни филмски стваралац на овом пољу.
![Скулптура Салвадора Далија, смештена испред цркве Сан Францисцо де Ассис, у Матери, Италија. [3]](/f/781e8687e1292b35ca33bc1e6c15329d.jpg)
решене вежбе
Питање 1 - (УФВ). У односу на бразилске предмодернистичке писце, ТАЧНО је констатовати да:
а) Еуцлидес да Цунха, у ти сертонс, извештава да Рат трговаца није сукоб између монархиста и републиканаца, како је веровала интелектуална елита. Оно чему је присуствовао био је низ контрадикција, деменција и окрутности, типичних за грађански рат.
б) Монтеиро Лобато, у причама о Локалитет жути детлић, мешао стварност и фантазију и знао је да вреднује бразилски универзум стварајући дечје приче обележене присуством морализма за одрасле.
в) Лима Баррето показује се као настављач реторике и стила парнасанизма, због чињенице да пише наративи обележени лексичком једноставношћу и покушајем приближавања књижевности и језика разговорни.
г) Аугусто дос Ањос истиче се стварањем узнемирујуће поезије за тематизацију опседнутости смрћу у свом шокантнији аспекти: трулежи трупла, похлепни црви за тела и недостатак смисла за постојање човек.
Резолуција
Алтернатива Д. У ти сертонс, Еуцлидес да Цунха прича причу о рату Цанудос. Дечји наративи Монтеира Лобатоа, за разлику од оних који су обележени морализмом одраслих, представљају фигуру испитиваног детета заинтересованог за нова открића. Управо за писање приповедака које одликује једноставност у језику и присвајање колоквијалности, Лима Баррето се ограђује од парнасизма.
Питање 2 - (УФМТ). Књижевност која се бавила у Бразилу почетком 20. века, уопште је имала затворене очи за најозбиљније проблеме бразилског друштва. Међутим, делима која представљају још један интелектуални став пред нашом социокултурном стварношћу, неки писци су изразили критички поглед на бразилске проблеме. Што се тиче водећих писаца предмодернизма, означите тачну изјаву.
а) Еуцлидес да Цунха, чак и маестрално обрађујући предмет и језик ти сертонс, није успео да изгради књижевно дело, јер његов садржај није измишљен.
б) Лима Баррето, кога су савременици оптуживали за немар, модернизми су ценили његову једноставну и комуникативну прозу.
в) Монтеиро Лобато, због своје класичне обуке, био је важан интелектуални ментор покрета обнављања 22.
г) Еуцлидес да Цунха, у ти сертонс, открила је патњу породице миграната која је бежала од североисточне суше.
д) Лима Баррето, под утицајем читања класика португалског језика, обележио је своју књижевну продукцију одређеним језичким пуризмом.
Резолуција
Алтернатива Б, будући да је објективни и неформални језик којим Лима Баррето описује детаље живота свакодневни живот сиромашних класа Рио де Јанеира виде са лошим очима савременици; међутим, овај аспект вреднују модернисти, који су се истакли у вредновању језика колоквијалност и представљање више бразилске стварности у књижевности, како у садржају тако и у облик.
Питање 3 - (Енем) "Сваког јутра кад се пробудим, доживљавам врхунско задовољство: задовољство бити Салвадор Дали." НЕРЕТ, Г. Салвадор дали.Тасцхен, 1996.
Тако је 1931. године написао сликар „меких сатова“ и „пламених жирафа“. Овај ексцентрични уметник подржавао је генерала Франца током шпанског грађанског рата и из тог разлога је његов вођа Андре Бретон одвратио од надреалистичког покрета. На тај начин, Дали је створио свој властити стил, заснован на тумачењу снова и на студијама Сигмунда Фреуда, назван „параноична метода тумачења“. Ова метода се састојала од визуелних текстова који демонстрирају слике
а) фантастичан, прожет цивилношћу шпанске владе, у којем је потрага за емоцијама и драмом развила неупоредив стил.
б) онирички, који је мешао снове са стварношћу и несвесним као јединствени или лични универзум.
ц) нефлексибилна линија разума која даје облик производње који је лишен својих линија, тема и облика повезаних са стварношћу.
г) одраз који, упркос изразу „параноичан“, има трезвеност и елеганцију која је резултат технике дискретних боја и прецизних цртежа.
е) израз и интензитет између свести и слободе, изјављујући љубав према начину вођења историјске радње портретираних ликова.
Резолуција
Алтернатива Б.Салвадор Дали стварао је своја дела заснована на интеракцији између сна (сна) и стварности. Дакле, можемо рећи да постоји фузија свесног са несвесним, предмет проучавања Сигмунда Фројда.
Кредити за слике
[1] тицхр / Схуттерстоцк
[2] емка74 / Схуттерстоцк
[3] Цезари Војтковски / Схуттерстоцк
Леандро Гуимараес
Наставник књижевности