Италијански ренесансни сликар рођен у граду Верони, један од најистакнутијих мајстора венецијанске школе и познат као Веронесе јер је из Вероне. Био је ученик Антонија Бадилеа, експонента локалне традиције и који му је пренео укус за интеграцију људских фигура и архитектонских елемената, врло присутан у његовом делу.
Задужен за уређење неколико резиденција, створио је фреске за банкете, балове, митолошке и историјске сцене. Под утицајем Микеланђела, сликао је Искушења светог Антонија (1552.) за катедралу у Мантови. Преселио се у Венецију (1553.), већ са својим стилом и потпуним бојањем. У почетку је његово сликарство одликовала чврстоћа, правилност волумена, јаке и контрастне боје и конвенционалне и посветио је много година украшавању различитих делова дуждеве палате сликајући сцене око Јуноне и Јупитера на плафону сале Савета од десет.
Украсио је цркву Сан Себастиано (1555-1558), у којој ће бити сахрањен. После је стекао контрастне третмане између боје и светлости, а након 35 година његово сликарство обележило је спокојство, поједностављивање изражајних средстава кроз класичније композиције, нијансираније тонове и још већу употребу светлости и боја диван. Под оптужбом да је његова вечера у Левију (1573.) била превише непристојна, тужила га је инквизиција и приморала да исправи одређене детаље дела.
Он и сликари попут Тизиана, употребом боје, Тинторетто, својим величанственим радом и Гиоргионе, својом изражајношћу, створили су дело које је окарактерисали су последњу фазу ренесансе, у 16. веку, и Цинкуеценто (1500-1599), дајући већу вредност боји и ригорозној перспективи у поређењу са облик. С уметничке тачке гледишта, ренесанса је била културни покрет чија је главна карактеристика била појава илузије дубине у делима.
Не заустављај се сада... После оглашавања има још;)
Уопштено говорећи, по дефиницији је ренесанса била уметнички, научни и књижевни покрет који је процветао у Европи у периоду који одговара Касни средњи век и рани нови век, од 13. до 16. века, са колевком у Италији и Фиренцом и Римом као два највећа центра важно. Његова главна карактеристика била је појава илузије дубине у делима и, хронолошки, може бити подељено у четири периода: Дуоценто (1200-1299), Треценто (1300-1399), Куаттроценто (1400-1499) и Цинкуеценто (1500-1599).
Умро је у Венецији, оставивши иза себе дело високог просторног осећаја, чија је вештина у бојама и третману перспектива је постала референца за друге уметнике, попут Рубенса и Тиепола, иако то није дозволио ученици. Његов рад наговестио је и процват и први знак пропадања венецијанске традиције. Чак и данас неколико његових слика заузима почасно место у многим европским музејима, попут оних у Паризу, Лондону, Венецији и Бечу, укључујући фарисејску вечеру (1560), венчање из Ханана (1563.), Христос и жена са својим потомством (1565. - 1570.), Алегорија љубави (1570.), Мојсијев сусрет (1570. - 1575.), Распеће (1572.), Вечера у кући Левија (1573.), Пијета (1576.-1582.), Света Луција и поклоник (1580.), Христос и Самаријанка (1580.-1582.) И позната Лукреција која се пробола (1583.-1584.), И ова, као и неколико њих, у Мусеу да Хисториа да Бечка уметност.
Екран „Луцрезиа (~ 1583)“ копиран са странице ВЕРОНЕСЕ / ПИЦТУРЕСКУЕ:
http://www.pitoresco.com.br/italiana/veronese.htm
Извор: Биографије - Академска јединица за грађевинарство / УФЦГ
Наручи П. - Биографија - Бразил Сцхоол