Renesančno delo z naslovom Adamovo stvarjenje je okoli leta 1511 izdelal slavni italijanski umetnik Michelangelo.
To delo je bilo izvedeno s tehniko fresk in je del sklopa slik, izdelanih na stropu Sikstinske kapele, ki so nastale med letoma 1508 in 1512 po naročilu papeža Julija II.
Adamovo stvarjenje je prikaz svetopisemskega odlomka, v katerem je stvarnik sveta Bog ustvaril človeštvo, simbolizirano v podobi prvega človeka Adama.
To je bilo prvo delo, v katerem je umetnik lahko izrazil vso skrivnost, spontanost in hkrati božansko silo v aktu ustvarjanja.
Podrobna analiza dela
Kompozicija izraža harmonijo z ustvarjanjem dveh ravnin, skozi katere gledalec vizualno hodi od tal navzgor.
Adam je po biblijski knjigi ustvarjen po Božji podobnosti. Pri slikanju lahko opazimo takšno parnost in simetričnost.
Telesi obeh so prikazani ležeči obrnjeni navzdol, smrtnik pa je v zemeljskem okolju, sprva sam; božansko bitje je zavito v plašč in obdano z angeli.
Za podrobnejšo analizo smo izbrali nekaj področij tega velikega dela. Poglej:
1. Božja gesta
Prsti likov, ki se skoraj dotikajo, so vrhunec skladbe.
Adamova roka še vedno označuje pomanjkanje vitalnosti, ki mu bo izkazano z Božjim dotikom. Ustvarjalec z iztegnjenim kazalcem v preprosti in neposredni gesti prikaže človeka, ki ga oživi.
Po besedah zgodovinarja Ernsta Gombricha to velja za eno največjih umetniških del, ki so jih kdajkoli ustvarili. Po njegovih besedah:
Michelangelu je uspelo, da je dotik božanske roke središče in vrhunec slike, in z močjo njegove ustvarjalne geste je videl idejo vsemogočnosti.
2. Adam se prebuja
Adam je predstavljen kot človek, ki se lenobno zbudi. Trup dvigne proti Bogu in nasloni komolec na koleno, da se približa božanski gesti.
Kot da se je pravkar prebudil iz globokega spanca, saj lahko vidimo njegovo telo sproščeno in njegove lastnosti prilagojene.
Mimogrede, človeška figura je zelo dobro anatomsko zastopana pri Adamu, ki je popolnoma gol in ima mišice.
3. velikost ustvarjalca
Božji lik se močno kaže. Dolgi sivi lasje in obsežna brada predstavljajo idejo modrosti.
Njegova oblačila so predstavljena tekoče, kar omogoča opazovanje mladega in mišičastega telesa, kakršno je Adamovo. Ta način predstavljanja človeka, vrednotenja telesnosti, je značilen za renesančno umetnost.
Tu ima ustvarjalec telo zavito v rdeč plašč, ki ga napihne veter. Številne angelske figure ga spremljajo in lahko rečemo, da se izkaže, da je žena ob njem Eva, Adamova spremljevalka, ki še vedno čaka v nebesih, da se spusti na Zemljo.
Človeški možgani v božjem plašču
V devetdesetih letih je ameriški raziskovalec Frank Lynn Meshberger našel leta Adamovo stvarjenje velika podobnost med risbo možganske anatomije in božjo figuro z angeli, ovitimi v rdeči plašč.
Slike so si dejansko zelo podobne in Michelangelo je po raziskavah celo predstavljal nekatere notranje dele organa, kot so čelni reženj, vidni živec, hipofiza in mali možgani.
Ta teorija je smiselna, saj je bil Michelangelo strokovnjak za anatomijo.
K uresničitvi te hipoteze je pripomoglo tudi razmišljanje, ki je takrat prevladovalo na podlagi humanistične in antropocentrične ideologije. V tem obdobju je človek postal središče vesolja.
Zdi se, da je Michelangelo dal nekakšen "poklon" človeški racionalnosti, ki jo predstavljajo možganski organi.
Michelangelo in njegov zgodovinski kontekst
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, ali samo Michelangelo, se je rodil 6. marca 1475 v Capreseju v Italiji.
Bil je izjemen umetnik, ki je veliko prispeval k zgodovini zahodne civilizacije v času, ko so se dogajale ogromne kulturne in družbene preobrazbe.
Živeli smo v obdobju renesanse in Italija je veljala za središče umetniške šume, ki je nastala na podlagi klasične kulture stare Grčije in Rima.
V tem scenariju je Michelangelo izstopal zaradi svoje genialnosti in postavil svojo umetnost kot predmet očaranosti in tudi soočenja.
Umetnik je svoje življenje posvetil umetnosti, delal do zadnjih dni. Umrl je 18. februarja 1564 v Rimu.
Če želite spoznati tudi druge renesančne umetnike, si oglejte:
- Rafael Sanzio
- Leonardo da Vinci
- Renesančni umetniki
Bibliografske reference
Zbirka Folha - Veliki mojstri slikanja
