O ekspresionizem je avantgardno umetniško gibanje, ki se je odvijalo na začetku 20. stoletja v kontekstu prve svetovne vojne. V odkrito nasprotovanje jazimpresionizem, za to gibanje je poleg tega, da predstavlja a pesimistični pogled na resničnost, da bi napačno predstavili resnično.
Ekspresionistično estetiko lahko prepoznamo v različnih vrstah umetniškega izražanja, vendar je bilo v slikarstvu bolj vpadljivo. V Evropi je njen glavni predstavnik Edvard Munch s svojim znanim delom Krik. V Braziliji so modernistični slikarji, kot sta Candido Portinari in Tarsila do Amaral, delali tudi dela z ekspresionističnim vplivom. V literaturi so imena, kot sta Thomas Mann in Mário de Andrade, pisala dela z ekspresionističnimi lastnostmi.
Preberite tudi: Dadaizem - avantgarda, ki je predvidevala popoln prelom s strukturo tradicionalni
Zgodovinski kontekst in izvor ekspresionizma
O začetek 20. stoletja zaznamovala ga je uporaba tehnoloških novosti, kot so telefon, brezžični telegraf, avtomobil in letalo, ki so omogočale hitrejšo komunikacijo in prevoz. Nov svet, za katerega so značilni
tehnologija in za hitrost, je bila predstavljena prebivalstvu. Teorija relativnosti, od Albert Einstein (1879-1955) in pojav psihoanalize, s Sigmund Freud (1856-1939), razširil način, kako so do takrat razumeli čas, prostor in človeški um.
To je bil torej čas negotovosti, za katero je značilen izpraševanje resnic, ki so doslej veljale za neizpodbitne, kar je nakazovalo, da je treba odkriti še veliko več in da je novo stoletje morje možnosti. Vendar pa je bilo poleg tega znanstvenega in intelektualnega gibanja tudi napetost med velikimi silami, ki so si prizadevale, da bi vsaka od njih ohranila svojo hegemonijo.
V tem okviru je Evropske avangarde, to je gibanj, ki so dvomila o akademskih vrednotah do takrat, ko so jih branili v umetnosti. Vsako od teh gibanj naj bi prineslo novo umetniško perspektivo, nov način umetniškega ustvarjanja, v nasprotju s tem, kar velja za tradicionalno. Med njimi je bil tudi ekspresionizem, rojen v Nemčiji leta 1910, ki pa je na koncu tudi nanj vplival Prva svetovna vojna.
Tako kot druga avantgardna gibanja je tudi ekspresionizem sprožil manifest. Ekspresionistični manifest je bil izdan leta 1918, podpisal pa ga je Kasimir Edschmid (1890-1966). V tem dokumentu zagovarja, da je ekspresionistična estetika rezultat Osebna izkušnja umetnika, povezano z iskanjem novega. Izvirnost dela je torej v individualnem dojemanju (torej edinstvene) stvarnosti.
Ne ustavi se zdaj... Po oglaševanju je še več;)
Značilnosti ekspresionizma
Ekspresionizem je umetniško gibanje, ki nasprotuje impresionizem in brani izguba zavestnega nadzora pri dejanju ustvarjanja tako da se stvarnost spreminja z umetnikovim izrazom (vizijo). Tako predstavlja te značilnosti:
Osredotoča se na temno plat človeštva;
Razkriva eksistencialno tesnobo in strah;
Je antipozitivističen, saj brani iracionalizem;
Vrednoti intuicijo nad razumom;
Izraža individualno dojemanje resničnosti;
Ocenjuje subjektivnost nad objektivnostjo;
Ima pesimističen značaj in se ukvarja s temami, kot je osamljenost;
Se zaveda izkrivljanja resničnosti;
Brani individualno svobodo;
Prikazati želi bedo človeške vrste;
Vrednoti metafizični vidik.
Preberite tudi vi: Kubizem - avantgarda, ki je cenila geometrijske oblike
Vrhunski umetniki ekspresionizma
O ekspresionizem vplival na več avtorji, na več umetniških področjih, kot so:
Arhitektura:
Bruno Taut (1880-1938): stekleni paviljon (1914).
Erich Mendelsohn (1887-1953): Woga Complex (1926-1931).
Fritz Höger (1877-1949): chilehaus (1922-1924).
Kiparstvo:
Ernst Barlach (1870-1938): Imej usmiljenje! (1919).
Wilhelm Lehmbruck (1881-1919): klečeča ženska (1911).
Slika:
Edvard Munch (1863-1944): Krik (1893)|1|.
Käthe Kollwitz (1867-1945): vdova I (1921).
Literatura:
Thomas Mann (1875-1955): Doktor Faust (1947).
James Joyce (1882-1941): Uliks (1922).
Alfred Doblin (1878-1957): Berlin Alexanderplatz (1929).
Rainer Maria Rilke (1875-1926): Pisma mlademu pesniku (1929).
Georg Kaiser (1878-1945): meščani iz Calaisa (1913).
Kinodvorana:
Robert Wiene (1873-1938): Kabinet dr. Caligarija (1920).
Fritz Lang (1890-1976): metropola (1927).
Friedrich Wilhelm Murnau (1888-1931): nosferatu (1922).
ekspresionistične umetnosti
Ekspresionistično gibanje je vplivalo na različne oblike umetniškega izražanja. Je pa njegov odnos do slikarstva najbolj presenetljiv in izviren, nenazadnje tudi zaradi nasprotovanja impresionizmu.
THE slika Krik, Najbolj znano delo Edvarda Muncha in glavni predstavnik ekspresionizma, prinaša eksistencialno tesnobo, vtisnjeno na obraz in krik napačno oblikovanega lika. Kot ozadje sončni zahod v Oslu na Norveškem. Na zaslonu je mogoče opazovati izkrivljene in agresivne linije, z močnimi in nerealnimi barvami, da bi čustveno izrazil umetnikovo individualno vizijo glede na resničnost.
V zameno pa ekspresionistična literatura naslavlja dekadenca meščanskega sveta in kapitalistično opozarja na neravnovesja resničnosti in nemoč človeka pred njo. Tako se zateka k grotesknim in popačenim podobam resničnega, od a negativistična perspektiva.
S tem v mislih, vDoktor Faust, avtor Thomas Mann, na podlagi izgovora za ustvarjanje skladateljeve biografije, pripovedovalec razmišlja o umetniku, vstavljenem v (in v konfliktu z a) nemško meščansko družbo v neizogibni katastrofi, ko je svojo dušo prodala hudiču (nacizmu).
že v sedmi čl,Kabinet dr. Caligarija, avtor Robert Wiene, je kopija kinodvorana neme groze, katere nastavitev in fotografija privilegirajo brez oblike. Caligari je doktoriral iz mesečarstva (hipnotizem). Njegov prihod v nemško vas spremljajo skrivnostni umori in napovedi prihodnosti. Na koncu zgodbo na koncu označi neracionalnost norosti.
Ekspresionizem v Braziliji
THE slika od brazilski modernizem je vplival Evropske avangarde. Na ta način je mogoče preveriti sledi teh gibanj v več delih, med katerimi je tudi ekspresionizem. Kot primer lahko izpostavimo:
Anita Malfatti (1889-1964): veter (1915-1917).
Candido Portinari (1903-1962): retreatanti (1944).
Di Cavalcanti (1897-1976): Prijatelji (1921).
Ishmael Nery (1900-1934): Portret Murilo Mendes (1922).
Lasar Segall (1889-1957): Avtoportret I (1911).
Tarsila do Amaral (1886-1973): Portret Oswalda de Andradeja (1922).
Ernesto de Fiori (1884-1945): Prijatelji (s. d.).
Flávio de Carvalho (1899-1973): Portret Jorgeja Amada (1945).
Kar zadeva Brazilska literatura, pravilno ni ekspresionističnih del. Nekateri kritiki pa poudarjajo značilnosti tega gibanja v nekaterih delih brazilske modernistične (in celo predmodernistične) literature, na katere avtorje bi vplival ekspresionizem. Kot primer lahko navedemo:
Graciliano Ramos (1892-1953): Bojazen (1936);
Augusto do Anjos(1884-1914): Jaz (1912);
Mario de Andrade (1893-1945): ljubezen, neprehodni glagol (1927).
v pesmi "Nočne pritožbe" (1906), iz knjige Jaz, Avgusto dos Anjos, je mogoče videti a bolj agresiven ton ko lirski jaz govori o človečnosti. | 2 | Kot vemo, je za ekspresionizem poleg deformacije resničnega značilna tudi ta agresivnost, kot je določena v določeni viziji avtorja dela:
Nočne pritožbe
[...]
Moja oblačila, celo razbiti jih želim!
Hočem, iztrgan iz telesnih zaporov,
Živeti v luči nesmrtnih zvezd,
V objemu z vsemi zvezdami!
Noč postaja grozljiva
In v mojih prsih, v boju,
drobljenje hitov večnosti
V pretirani ekspanziji!
[...]
To v moji ameriški duši
Nič več bitja srca - ta barka,
Ta tragična ura, ki zaznamuje
Vsa dejanja človeške tragedije!
[...]
V Bojazen, Graciliano Ramos, protagonist je Luís da Silva, moški blizu srednjih let, javni uslužbenec, osamljen in melanholičen. THE bojazen Naslov knjige se nanaša na duševno stanje tega lika. O pripovedovalec imeti svoje zasebni pogledtorej izkrivljena resničnost. Samo to je notranji svet avtor Luís da Silva, ki daje delu svoje delo ekspresionistični značaj: »Živim nemirno, polno groze, trepetanje v rokah, ki so postale tanke. Roke niso več moje: so stare, šibke in neuporabne roke. Odrgnine na dlaneh so se zacelile. «
Že ljubezen, neprehodni glagol, avtor Mário de Andrade, pripoveduje zgodbo o Fräulein Elzi, Nemki, ki naj bi bila najeta za guvernanto v hiši v Meščanska elita v Sao Paulu z začetka 20. stoletja, ki pa je v resnici "učitelj ljubezni", plačan za nedolžnost in nedolžnost mladega Carlosa, petnajstletnega najstnika. V tem delu je dekadenca meščanskega sveta in popačen pogled da ima nemški značaj v zvezi s svojim poklicem in tudi z brazilsko kulturo:
»Fräulein je v prihodnjih dneh dvakrat dolgo razmišljal o primeru. Resno. [...]. Njeno poslanstvo ni bilo režiranje filma: učil celostno ljubezen, tako nenaravno v teh časih... Mirna ljubezen itd. S pogostost ideala napisal zaprti bog, gotovo učenec Hansa Sachsa, Fräulein po malem je mehaniziral svoje slabo pojmovanje ljubezni. Tam sta se človek življenja in človek sanj zmedla pri oznanjevanju ene same resnice in, še bolj smešno, v viziji iste slike. učitelj ljubezni... vendar ni bil rojen za to, vedel je. Okoliščine so jo postavile za učiteljico ljubezni, prilagodila se je. Sploh nisem razpravljala, ali sem srečna, ni spoznal lastne nesreče. Bilo je, glagol biti. "
Glej tudi: Futurizem - vrhunec z močnim domoljubnim in tehnološkim tonom
rešene vaje
Vprašanje 1
Vse te slike imajo sledi ekspresionizma, razen:
a) Slika 1
b) Slika 2
c) Slika 3
d) Slika 4
e) Slika 5
Resolucija
Alternativa E.
Slika 5 je kubistična slika, saj daje prednost geometrijskim oblikam. Prvi štirje pa imajo oznake ekspresionizma, to je gostejše in bolj zvite črte, ne objektivne, torej bolj povezane z čustvi.
Vprašanje 2 - Izpostavite alternativo, ki ima ekspresionistično značilnost:
The) neumnosti.
b) Individualizem.
c) Geometrizem.
d) mehanizacija.
e) Oneirizem.
Resolucija
Alternativa B.
Individualizem je značilen za ekspresionizem, saj to gibanje trdi, da je umetnost umetnikova posebna, subjektivna in iracionalna vizija.
* Dobropis slike 5: tichr / Shutterstock
Ocene
|1| Leto 1910 je uradno zaznamovalo pojav ekspresionizma. Vendar Krik gre za eno najslavnejših ekspresionističnih del in, kot je razvidno, je nastalo že pred formalizacijo gibanja.
|2| Tezo zagovarjal José Maria Pinto de Figueiredo, magister literarnih ved.
avtor Warley Souza
Učiteljica književnosti
