Vztrajnost spomina (oz Vztrajnost spomina) je nadrealistična slika španskega umetnika Salvadorja Dalíja iz leta 1931.
Prvič prikazano v Galerija Julien Levy leta 1932, od leta 1934 je slika v zbirki Muzeja moderne umetnosti (MoMA) v New Yorku.
Slika Vztrajnost spomina, Salvador Dalí.
Slika Salvadorja Dalíja je s svojo čudno tematiko in sanjskim vzdušjem postala znani simbol nadrealizma.
Mojstrovina talilnih ur vključuje občutljivosti, ki opredeljujejo eksperimentalni in ekscentrični žanr.
Da kontekstualiziramo mesto ikoničnega dela v umetnostni zgodovini, moramo razumeti njegove vplive edinstven, preuči njihovo simbolno vsebino in ceni umetnikov avantgardni pristop v njegovem ustvarjanje.
Zgodovinski kontekst slikarstva: obstojnost spomina
Vztrajnost spomina je bila naslikana leta 1931, na vrhuncu nadrealističnega gibanja. V tem času so inovativni umetniki v svojem delu raziskovali ideje avtomatizma in samozavedanja.
Salvador Dalí, španski umetnik, odgovoren za delo: Vztrajnost spomina.
Ta eksperimentalni pristop k umetnosti je dosegel vrhunec v težnji k posebni temi, ki vzbuja sanje in izziva zaznavanje.
Salvador Dalí se je kot osrednja osebnost gibanja poglobil v to umetniško miselnost, za katero je menil, da je revolucionarna in osvobajajoča. "Nadrealizem je uničujoč, je pojasnil, "uniči pa le tisto, kar se mu zdijo lisice, ki omejujejo naš vid. "
Ko je Dalí slikal Vztrajnost spomina, je njegovo umetniško prakso vodila posebna "kritično-paranoična metoda". Tehnika, ki jo je umetnik razvil leta 1930, temelji na paranoji in samoinduciranih halucinacijah, da olajša ustvarjanje umetniškega dela.
Ta metoda je bila še posebej pomembna pri ustvarjanju "ročno poslikanih sanjskih fotografij" Dalí, zbirka del, ki slogovno temeljijo na realizmu in še niso realistična vsebina.
5 zabavnih dejstev o obstojnosti spomina
1. Vztrajnost spomina je bila naslikana sredi halucinacije
Približno v času nastanka slike leta 1931 je Dalí izpopolnil svojo "kritično-paranoično metodo". Umetnik bi poskušal vnesti a meditativno stanje samo-povzročenih psihotičnih halucinacij, tako da je lahko naredil, kar je imenoval "ročno poslikane sanjske fotografije".
"Sem prva, ki sem presenečena in pogosto prestrašena nad slikami, ki jih vidim na mojem zaslonu. Registriram se brez izbire in čim natančneje narekujem svojo podzavest, svoje sanje. "
2. Razstava dela v New Yorku je nastala zaradi anonimke
Po njegovi razstavi v galeriji je pokrovitelj je kos kupil in ga leta 1934 podaril Muzeju moderne umetnosti. Že več kot 80 let je eden od vrhuncev zbirke MoMA.
3. Einsteinove teorije so morda vplivale na Dalíja
Vztrajnost spomina je sprožila precejšnjo akademsko razpravo, ko so znanstveniki tolmačili sliko.
Nekateri kritiki verjamejo, da so ure, ki se talijo, odgovor na teorijo relativnosti Alberta Einsteina. Kritik Dawn Ades v svoji knjigi Dalí in nadrealizem piše: "mehke ure so nezavedni simbol relativnosti prostora in časa."
4. Slika je bila vstavljena in pogosto citirana v pop kulturi
Vztrajnost spomina je bila omenjena na televiziji v The Simpsons, Futurama, Hej, Arnold, Doctor Who in Sezamova ulica.
Prav tako je bilo omenjeno v animiranem filmu Looney Tunes: Nazaj v akcijo, v stripu Daljna stranin v video igrah, kot je EarthBound in Crash Bandicoot 2: N-Tranced.
5. Slika je Dalí zaslovela pri 28 letih
Dalí je začel slikati, ko je bil star 6 let. Kot mladenič se je spogledoval s slavo in sodeloval s španskim režiserjem Luisom Buñuelom na njegovih prelomnih kratkih hlačah Un Chien Andalou in L'Age d'Or.
Toda Dalíjeva velika priložnost je prišla šele, ko je ustvaril svoje nadrealistično delo. Tisk in javnost so ponoreli z njo, ko je bila v filmu prikazana Vztrajnost spomina Galerija Julien Levy, v New Yorku, leta 1932.
Glej tudi pomen nadrealizem in 5 značilnosti nadrealizma.
