O futurizem je bil eden od vidikov Umetniške avangarde 20. stoletja. Začelo se je kot gibanje v Italiji, v letih 1909-1910, z močnim tonom domoljubno v svojem manifestu, vplival pa je na umetnost drugih držav, kot so Francija, Rusija in Brazilija. Ti umetniki so prihodnost videli v avtomobilski hitrosti, v industrijskem napredku, v elektriki, v velikih metropolah, v orodjih strojev, skratka v nova družbena konfiguracija v začetku stoletja, ki je zanje predstavljal nov svet in novega človeka.
Poveličuje tehnologija in razumevanje pospeševanja motorjev in turbin kot sprostitev iz preteklosti, navdušeno pozdravil nove izume kot obzorje človeške prihodnosti. "Električni likalnik je lepši od skulpture," je dejal Giacomo Balla, eden od ustanoviteljev gibanja, trditev, ki kaže na prelom, ki ga predstavlja futuristični predlog.
Glavna ideja, ki so jo skušali futuristi vključiti v svoj umetniški postopek, je bila predvsem hitrost, zajemajo, bodisi v likovni umetnosti bodisi v literaturi, to pospešeno gibanje, za katerega so zaznali, da se okrepi okoli njih. po besedah
Filippo Marinetti, še ena predhodnica gibanja:»Razkošje sveta je popestrilo novo lepoto: lepoto hitrosti. Karierni avto je lepši od zmage v Samotraki. "
Zgodovinski kontekst
Ustvarjen v začetku leta 1909 v Milanu v Italiji, je futurizem odmeval evforija z odkritji in izumi daje Druga industrijska revolucija, ki v Evropi traja od sredine devetnajstega stoletja in katerega tehnološki napredek je bil skozi desetletja izpopolnjen.
Zamenjava železa z jeklom je okrepila proizvodni potencial, pa tudi nadomestitev premoga z nafto kot glavnim virom energije, kar je omogočilo ustvarjanje motorjev z notranjim zgorevanjem, ki so še vedno prisotni v avtomobilih, ki so postali priljubljeni na začetku stoletja. XX. Prav v tem obdobju, sredi leta 1908, so bili prvi javni leti v Parizu na krovu 14-bis. O okolje se je zelo spremenilo, krajšanje razdalj, pospeševanje vsakdanjega življenja.
Italijansko futuristično gibanje je v svoji genezi zaznamoval a agresivni nacionalizem, ki je mnoge njene člane, zlasti Marinettija, pripeljalo do a navdušenje nad vojno in do kategorična podpora fašizma Benita Mussolinija, uradno ustanovljeno leta 1919.
Ne ustavi se zdaj... Po oglaševanju je še več;)
Glavne značilnosti futurizma
- Dinamičnost;
- Izziv sentimentalnosti in posledična valorizacija človeka akcije;
- Poveličevanje drznosti in revolucije;
- Povišanje sodobnega življenja s poudarkom na tehnoloških temah in novih industrijskih aparatih;
- Zavračanje moralizma in prekinitev s tradicijo;
- v slikarstvu: uporaba živih barv in kontrastov; abstrakcija in dematerializacija predmetov (kubistični vpliv); nalaganje slik in sledi, da bi predstavili idejo gibanja in hitrosti;
- V pisanju: »Svoboda za besedo«; uporaba onomatopej, prostih verzov, razdrobljenih stavkov ali na nepričakovanih mestih za posredovanje ideje o hitrosti; tehnološki besednjak; uporaba klicajev in vložkov za izražanje energije.
Preberite tudi: Kubizem: spoznajte to drugo umetniško predhodnico
Odlomki iz futurističnega manifesta
Avantgardna gibanja v začetku 20. stoletja so se večinoma uradno začela v Ljubljani pisanje manifestov. Ker gre za umetniške sklope, ki so iskali predvsem odmor z umetnostjo, ki je bila doslej uveljavljena, so umetniki v tej besedilni zvrsti našli priložnost razjasniti, kaj je gibanje skušalo izraziti, na kakšen način namerava prekiniti s tradicijo, kaj je bilo zanje najpomembnejše in najpomembnejše. itd.
O Futuristični manifest je napisal pesnik Filippo Marinetti in je postalo znano po objavi leta 1909 v francoskem časopisu Le Figaro. Oglejte si nekaj odlomkov:
»Torej, s številko, prekrito z dobrim blatom iz tovarn - gnojevka kovinske žlindre, neuporaben znoj, saje nebeški -, podplutani in zaviti v orožje, vendar brez strahu narekujemo svoje prve želje vsem živim možem Zemlja:
Zapeti želimo ljubezen do nevarnosti, navado energije in nepremišljenosti.
Pogum, drznost in upor bodo bistveni elementi naše poezije.
Do danes je literatura hvalila premišljeno negibnost, ekstazo in spanje. Želimo povišati agresivno gibanje, vročinsko nespečnost, hitrost, salte, klofute in udarce.
Trdimo, da je čudovitost sveta obogatila nova lepota: lepota hitrosti. Dirkaški avto, okrašen z debelimi kačjim cevkami eksplozivnega diha... rohneči avtomobil, ki zdi se, da teče čez šrapnel, lepši je od Samotraške zmage [rimska skulptura iz klasične antike, pribl. 190 a. Ç.].
Praznovati želimo človeka, ki drži kolo, čigar idealna gred prečka Zemljo, ki se je s polno hitrostjo izstrelil v vezje svoje orbite.
Pesnik se mora razgibati z vnemo, navideznostjo in razvitostjo, da bo še bolj navdušeno gorel prvinske prvine.
Lepote ni več, razen v boju. Nobeno delo, ki nima agresivnega značaja, ne more biti mojstrovina. Poezija mora biti zamišljena kot silovit napad na neznane sile, ki jih bo prisilil, da se spustijo pred človeka.
Smo na skrajnem rtu stoletij! …. Zakaj bi se morali ozreti nazaj, če želimo razbiti skrivnostna vrata nemogočega? Čas in prostor sta umrla včeraj. Že zdaj živimo absolutno, saj ustvarjamo večno vseprisotno hitrost.
Poveličati želimo vojno - edino higieno na svetu - militarizem, domoljubje, uničujočo gesto anarhistov, čudovite ideje, zaradi katerih ljudje umirajo, in prezir do žensk.
Želimo uničiti muzeje, knjižnice, akademije vseh vrst in se boriti proti moralizmu, feminizmu in vsem oportunističnim in utilitarnim podlostim.
Peli bomo o veliki množici, ki jo je vznemirjalo delo, užitek ali preobrat; zapeli bomo večbarvno in večglasno plima revolucij v sodobnih prestolnicah; zapeli bomo živahno nočno vnemo arzenalov in ladjedelnic, ki so jih gorele silovite električne lune: letni časi nenasitne, požirajoče kačeče kače: tovarne, ki so jih z oblakov obesile zvite niti svojih kadi; orjaški mostovi, podobni telovadcem, ki prečkajo dim, lesketajoči se na soncu z bliskom nožev; pustolovske parnice, ki vohajo obzorje, širokokrte lokomotive, ki se dvigajo na tirih kot ogromni jekleni konji omejen s cevmi in drsnim letom letal, katerih propelerji plapolajo v vetru kot zastave in se zdi, da ploskajo kot množica navdušen.
[...]”
Vrhunski umetniki
- Filippo Marinetti (1876-1944), ustanovitelj gibanja; pesnik, urednik, novinar in politični aktivist.
- Giacomo Balla (1871-1958), tudi predhodnik gibanja, je bil slikar in kipar.
- Carlos Carrà (1881-1966), Luigi Russolo (1885-1947), Umberto Boccioni (1882-1916), vsi italijanski slikarji, ki so podpisali futuristični manifest.
- Vladimir Majakovski (1893-1930), ruski pesnik in dramatik, na katerega je gibanje močno vplivalo, saj je bil eden od predhodnikov ruski cubfuturism, sklop, ki je v svojih produkcijah združil sledi kubizma in futurizma.
- Fernando Pessoa (1888-1935), portugalski pesnik, prevajalec, esejist in mislec, katerega delo zaznamuje uporaba heteronimov. Eden od njegovih heteronimov, Álvaro de Campos, je imel izrazito futuristično fazo.
- Almada Negreiros (1893-1970), pisatelj in umetnik, ki je pripadal prvi generaciji portugalskih modernistov, je bil v svoji državi odličen predstavnik futurizma.
- Oswald de Andrade (1890-1954), brazilski pesnik, dramatik in esejist, eno osrednjih imen Slovenije modernizma nacionalna, je prva omenila futuristično gibanje.
- Mario de Andrade (1893-1945), pesnik, teoretik, esejist in romanopisec. Zavrnil je kategorizacijo "futurista", vendar je prejel neposredne vplive gibanja, zlasti pri svojem delu Pauliceia Desvairada (1922).
Preberite tudi: Orphismo, prva faza modernizma na Portugalskem
Futuristični Fernando Pessoa
Fernando Pessoa, pesnik več izrazov, ima več glasov, od katerih ima vsak svoje značilnosti, v zapletenem sistemu ustvarjanja, ki jih imenuje heteronimi. Vsak od heteronimov je bolj kot psevdonim izrazil svoje vesolje, drugega osebnega jaza, vsak s svojim literarnim slogom. Najbolj znani so Alberto Caeiro, Ricardo Reis, Álvaro de Campos in polheteronim Bernardo Soares.
Álvaro de Campos, najbolj visceralen in vročinski pessoin heteronim, je imel futuristično kompozicijsko fazo, v kateri je lirski jaz povzdiguje sodobni svet, strukturirajo svoje verze tako, da dajo učinek dinamičnosti in hitrosti strojev. Glej primer, kjer so futuristične značilnosti dobro začrtane - uporaba besedišča povezana s tehnologijo, vizija tega, kar pesnik imenuje lepota tega stroja, še nikoli videna ljudje; prisotnost onomatopej, prostih verzov, klicajev in vmešanih besed:
Triumfalna oda
V boleči svetlobi velikih tovarniških električnih svetilk
Imam vročino in pišem.
Pišem stiskanje zob, zver za lepoto tega,
Za njeno lepoto starodavnim popolnoma neznano.
O kolesa, o zobniki, r-r-r-r-r-r-r Večno!
Močan zadržan krč besne mehanizacije!
Besno znotraj in zunaj,
Za vse moje razrezane živce,
Za vse popke od vsega, kar čutim!
Imam suhe ustnice, o super moderni zvoki,
Če vas poslušam preveč pozorno,
In moja glava gori, če hočem, da poješ s presežkom
Izraz vseh mojih občutkov,
S sodobnim presežkom sebe, o stroji!
V vročini in gledam na motorje kot na tropsko naravo -
Veliki človeški tropi železa in ognja in moči -
Pojem in pojem sedanjost, pa tudi preteklost in prihodnost,
Ker je sedanjost vsa preteklost in vsa prihodnost
In znotraj strojev in električnih luči sta Platon in Virgil
Samo zato, ker je bil čas in sta bila Vergilij in Platon človeka,
In koščki Aleksandra Velikega iz morda petdeset stoletja,
Atomi, ki bodo imeli vročino za možgane Eshila stoletja,
Sprehodijo se skozi te menjalniške jermene in te bate in te vztrajnike,
Bučanje, škripanje, sikanje, bučanje, polnjenje,
Omogoča mi dostop do božanja telesa v enem samem božanju duše.
Ah, da bi se lahko popolnoma izrazil tako, kot se izraža motor!
Bodite popolni kot stroj!
Da grem skozi življenje zmagoslavno kot najsodobnejši avtomobil!
Da bi lahko vsaj fizično prodrli v vse to,
Raztrgaj me vsega, popolnoma me odpri, postani razdražljiv
Vsem vonjem olj in toplote ter premoga
Od te čudovite, črne, umetne in nenasitne flore!
[...]
Zdravo! in tirnice in strojnice in Evropa!
Hej in hura zame - vse in vse, delovni stroji, hej!
Da plezaš z vsem na vrhu! Hup-tam!
Hup-la, hup-la, hup-la-ho, hup-la!
Tukaj je! He-ho! H-o-o-o-o!
Z-z-z-z-z-z-z-z-z-z-z-z!
Oh ne bodi jaz vsak in povsod!
London, 1914 - junij.
(Fernando Pessoa, v Celotna poezija Álvara de Camposa, 2007)
Preberite tudi: Pesmi prve brazilske modernistične generacije
Futurizem v Braziliji
O Brazilski modernizem, ki je imel uradni prvenec v 1922 Teden moderne umetnosti, je prejela neposredne vplive evropskih avantgardnih gibanj. obzorje prekinitev s tradicionalno umetnostjo je bil glavno gonilo za nastanek moderne umetnosti, brazilski umetniki pa so v avantgardah videli model, vir navdiha za vodenje nastanek nove nacionalne umetnosti. In futuristični predlogi zavračanje preteklosti Je od kult napredka in prihodnosti bili so v skladu s tem, kar so iskali brazilski modernisti.
Poleg tega je modernistično gibanje v Braziliji nosilo v sebi željo po svojem posodobitev, potreba po korakih s sodobnostjo Druga industrijska revolucija, o katerem je bil futurizem najbolj neposredno pričevanje.
Umetnika Oswald de Andrade in Mário de Andrade sta bila pod vplivom futuristične estetike, čeprav niso bili strogo zagovorniki tega gibanja. Za Oswalda, kot je zapisano v njegovem Manifest Pau-Brazilije (1924), je bil futurizem pomemben za "nastavitev ure imperija nacionalne literature". Mária je v članku iz leta 1921 celo imenoval "moj pesnik futurist", na kar je odgovoril: "Nisem futurist (avtor Marinetti). Sem rekel in ponavljam. Imam stične točke s futurizmom. Oswald de Andrade, ki me je poklical za futurista, se je zmotil «.
Futurističnega vpliva torej niso reproducirali, ampak so ga asimilirali in ponovno označili. Oswald in Mario mešani trendi kubizma in futurizma v nekaterih njegovih pesniških skladbah, ne da bi mu uspelo ugotoviti a kritična drža na Marinettijev predlog, saj tuja estetika ni ustrezala kontekstu Brazilec - nenazadnje tudi zato, ker je Brazilija, še vedno večinoma agrarna, počasi začela industrializirati. V Evropi ni bilo takšnega ambienta strojev in tehnološkega napredka.
Naslednja pesem je primer vključitev nekaterih futurističnih predlogov v verzih Mário de Andrade - poje mesto São Paulo, ki je takrat že zbralo več ljudi z več porekla, pa tudi že širi vero v industrijski napredek; odmeva ideja svobode besed; ponavlja ponavljajoče se interjekcije; poje asfalt in letalo; spomni pa se tudi, da je iz poplavne ravnice blato, ki sobiva z asfaltom, je nekaj arhaičnega življenja s sodobnimi ambicijami. Poglej:
Ti
Umirajoči ognjeni palčki,
Še bolj mrtvi v duhu!
gospodski duh,
Kdo živi od zehanja med dvema galantama
In od daleč do daleč skodelica močne teme!
daljša ženska
da so halucinirana začudenja
Iz stolpov São Bento!
Ženska iz asfalta in poplavnega blata,
Vse žalitve v očeh,
Vsako povabilo v tistih noro rdečih ustih!
Šivilja iz Sao Paula,
Italijansko-francosko-luzo-brazilsko-saški,
Všeč so mi vaši mraki,
Mrak in zato bolj goreč,
Očitno!
Lady Macbeth iz fine meglice,
Čista jutranja megla!
Ženska, ki je moja mačeha in moja mati!
Škripanje mojih čutov navzgor!
Nevarnost letala med Mogi in Parizom!
Čista jutranja megla!
Všeč so mi vaše turške želje po zločinu
In vaše ambicije so se zvile kot ropi!
Ljubim te iz zamišljenih nočnih mor,
Materializacija mojega Poe's Canaan ...
Nikoli več!
Emílio de Menezes je žalil spomin na mojega Poeja ...
Oh! Zažigajoče moje sondiranje!
Ti si moja črna mačka!
Razbil si me v stene mojih sanj!
Te grozljive sanje!
In vedno boste, umirajoči plamen požre,
Pol plemenit, pol trebuh,
križne halucinacije
Od vseh zor na mojem vrtu!
(Mário de Andrade, Pauliceia Desvairada, 1922)
avtor Luiza Brandino
Učiteljica književnosti
