Пит Мондриан (1872–1944) был выдающимся голландским художником в европейском модернистском движении в начале 20 века.
Ответственный за работу, в которой он стремился отразить универсальные математические законы, его имя связано с течением искусства, называемым новообразование.
Мондриан оставил после себя важную работу, которая повлияла на других художников, особенно в области графики и архитектуры.
Избранные работы Мондриана
красное дерево (1910)
Мондриан, которого обычно помнят за его геометрические работы и чистые цвета, начал свою художественную карьеру с очень органических работ, как мы можем видеть на красное дерево.
Это картина, завершенная в 1910 году, которая является частью серии работ, изображающих деревья, и в которой художник использует природу в поисках абстракции. Здесь также можно отметить влияние живописи Ван Гога.
Серое дерево (1911)
серое дерево это также часть серии композиций художника, направленных на изучение деревьев, цветов и форм.
В рассматриваемом кадре Мондриан использовал монохроматическую палитру. Кроме того, мы можем видеть сильное влияние кубизма, в котором фрагментированные формы проявляются более значительно.
Эволюция (1911)
Работа Эволюция он был завершен в 1911 году и состоит из трех полотен, на которых изображена фигура обнаженной женщины вместе с геометрическими элементами, такими как звезда Давида.
В этой работе можно увидеть мистический характер Мондриана и эволюцию его собственной живописи в сторону абстракции.
Шахматная композиция в светлых тонах (1919 г.)
В Шахматная композиция в светлых тонахУ Пита Мондриана уже была работа, более похожая на ту, которая его освящала.
На полотне мы видим игру красок в пастельных тонах, где представлены центральные основы неопластического течения.
Композиция с красным, желтым и синим (1921)
В этой работе 1921 года художник уже демонстрирует композицию, в которой представленные цвета являются основными, расположены в квадратных и прямоугольных фигурах, разделенных резкими черными линиями.
Позже Мондриан создавал разные работы, используя те же основы и цвета, но варьируя размер и расположение форм.
Бродвейский буги-вуги (1942)
Эта работа - одна из самых значительных в творчестве Мондриана. В нем мы видим сочетание цветов, расположенных желтыми линиями, как если бы они были «сетками».
Название картины - дань уважения музыкальному стилю буги-вуги. Артист был большим любителем нью-йоркской музыки.
Эта картина в настоящее время находится в Музее современного искусства в Нью-Йорке, так как была куплена бразильской художницей Марией Мартинс и передана в дар учреждению.
Биография Пита Мондриана
Питер Корнелис Мондриан родился 7 марта 1872 года в городе Амерсфорт, Голландия. Он был сыном директора школы и вырос в среде кальвинистов.
Его отец ожидал, что он продолжит карьеру педагога, однако после того, как он получил высшее образование в области техники Мондриан отказался преподавать и в 1892 году поступил в Амстердамскую академию изящных искусств.
Его ранние работы были фигуративными, они изображали пейзажи, такие как мельницы, фермы и деревья. Среди художников, оказавших на него влияние в этот период, - Винсент Ван Гог и Сёра.
Он стал заниматься теософией в 1908 году, начав изучать мистические концепции буддистов и других орденов, которые раскрываются в его картинах.
Он переехал в Париж, Франция, три года спустя, развивая интерес к кубизму Пабло Пикассо и Жоржа Брака. Таким образом, его работа начинает демонстрировать геометрические элементы, но по-прежнему с использованием образных форм.
Художник возвращается в родные Нидерланды, Нидерланды, в годы Первой мировой войны (1914-18). Там он общался с другими художниками, такими как Тео ван Дусбург, и в 1917 году они создали движение. Stijl, с португальским переводом "O Estilo".
В этом движении люди верили в чистое и объективное искусство, в котором использовались четкие линии и цвета для передачи универсальных концепций. Это был принцип неопластицизма, абстрактного художественного течения, величайшим представителем которого является художник.
После войны он вернулся в Париж и выставил очень сбалансированную постановку. Он обретает финансовую стабильность и фактическое признание примерно в 1925 году, когда он начинает выставлять свои работы в музеях и галереях.
В последние годы жизни жил в США, в Нью-Йорке. Таким образом, культурная и динамичная жизнь города влияет на его живопись. Пит Мондриан умирает в возрасте 71 года на Манхэттене, штат Нью-Йорк, 1 января 1944 года.
Вам также может быть интересно:
- новообразование
- Современное искусство
- Европейский авангард
